《胭脂盆地》读后感
为什么我一下就喜欢上这本书了呢？因为封面上的一句话很喜欢：“若我看倦了风景，走累了路，你是否愿意变成酒色石头，让我把余生靠一靠。”
打开来看，觉得简媜的散文真是别具一格，可谓是女作家中的“异数”。下笔摇曳恣纵、自成风格，其血色旺盛过人，却始终维持着一种从容的学院气息。这本书记录了一个尚未根治漂泊宿疚的中年灵魂“我”在名为“台北”城市里的见习生涯，不同于安妮宝贝的抒发个人经验的内省，简媜在这本书里突出描绘了城乡差距，浮世人情。 简媜在这本书里开始不规则地形变起来，时而自诩是个彻头彻尾的有暴力倾向的悲观主义者，时而是给异想天开写信给大圣人孔子的简太，时而规规矩矩地说一些浮世人情。在《赖活宣言》里，描写了一个诗越写越短，卡愈来愈多（卡愈多，表示被“卡”得愈紧）的墨镜诗人，他不小心住在台北，不小心结了婚，不小心生了两个嗷嗷待哺的可爱儿子，又不小心贷款买了车子、房子。简媜颇具黑色幽默地来了句：“什么都有了，就是没银子。”墨镜诗人不停地说银行贷款、保姆费、牌照税、保险费之类的混账名词，又高喊着：“混吃、赖活、等死。”整篇文章看似轻松搞笑，却描摹出了一个个处于基层的小市民，他们的一生具有惊人的相似度，永远任劳任怨地活着，被决定着，不管算不算得上“丁克族”“三民主义信徒”或“双子星”等“时髦”人类，都很难掩盖他们大部分是“都市新贫阶级”的事实。这本书应是适合中年人看的，他们对这炎凉世态有更深的感触，茶余饭后，思来想去，会落下心酸的泪来。《赖活宣言》里青面獠牙的讽喻令人如在盛夏平添一份寒意。辑四“大踏步的流浪汉”的风格略有感伤，十多年前的姊妹再见面时好老，那种老，是世俗逼迫她吞下的大量砂石显示出的粗糙；可爱少女捧着青春找打火机，狂热于宗教的银行职员人如石块??五辑篇章各寓其旨，各具声调，也有着明显的落差。 简媜的文字中常有悚然惊心的刻画，独具慧眼，其虽为女性，但其文却有着男性作家所不及之大气，她以流幻笔墨描述出一个虚构与纪实并存的台北。
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龙应台《目送》读后感
龙应台的《目送》是一部对亲情和周边人物的感悟散文。特别喜欢她写的亲情，抒情、真切、含蓄，并为之深深感动。《目送》是全书的首篇，描写的是目送孩子的成长，目送父亲的远去。第二篇《雨儿》写患老年痴呆症的年迈母亲，母女情感真心实意，让人感动，第三篇《十七岁》写的是青春期儿子的“独立”，还有《爱情》、《明白》、《胭脂》、《为谁》等等，这些都是写父亲的逝，写母亲的老，写儿子的离，把个人生命中最私密、最深埋、最不可言喻的‘伤逝’和‘舍’”铭刻在心，诉诸文字，处处是感同深受的亲情滋味，篇篇有让人沉吟难忘的人生情景。
古人云：四十不惑。人过四十后，经历过许多次的生老病死的场面，再读《目送》这类亲情散文，感悟很多，特别是《目送》中的：“我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。”人在生命的路途中，很多时候都是这样：平静中透露着的哀痛，让人不甘又无奈。永远记得儿子在第一次拿到学习成绩单时的情景，手拿奖状，在人群中急切地寻找我地样子，那时的我就是他的天；大学四年，每次打电话时，即便是在脚骨折卧床时，他的声音是欢快的语调，第一句话永远都是“妈妈，我很好！”我很感谢儿子的孝顺，但心里也明白，儿子长大了，能自己担待所有的伤痛，对父母的依恋会越来越少，每每想到这，那种酸楚而又心存喜悦的无奈，瞬间会填满我整个胸膛。读《目送》会我又一次地感受到送父亲走时的那种撕心裂肺的哀痛，也会想到了每次回家看母亲时，母亲那欢愉的目光和不停叨唠的话语。世间大小小起起落落的事，最后还是沉寂于生活中的点点滴滴，《目送》所描写的都是人们所经历的，所以能引起人们的共鸣。读《目送》总有想流泪的感觉，为逝去的或正在远去的亲情，挽留不住的是匆匆的生命脚步，能留下的就是记忆；读《目送》懂得了对于生命，最好的态度不是挽留，而是珍惜；读《目送》有些更深的感悟：再多的遗憾不舍都不过是生命的过程，我们只能往前走，用现在来填补过去的空白和伤口，带着爱和释怀与生命和解。
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你若安好，便是晴天
——读《林徽因传》有感
如果说对于林徽因的印象，初始停留在电视剧《人间四月天》中的那个清纯可人的文艺女青年的形象。但是对于此书的作者——白落梅，我却是不陌生的。书柜中已经收藏了几本她的书籍，《相遇都是重逢》、《因为懂得，所以慈悲》等等，在白落梅精心用文字构筑的视界里，缠绵悱恻的爱情，人情冷暖的世道，世事变幻的沧桑，漂泊流浪的孤独，无不让人感慨唏嘘。我想这样一个奇女子，如何能穿越岁月的烟雨，以如此浪漫的情怀去解读世间的万千种风情呢？落花无声，字字有情。白落梅的文字如梅花点点，飘落在我心头，如莲盛开，似雪飘洒，洁净优雅。我的心被白落梅的文字深深牵引，久久不能回归。白落梅的文字就是有一种神奇的魔力，她笔下的人物都有一种清丽之气，不论是传记随笔，还是宫廷小说，她的文字都会使其蒙上一层迤逦的美好色彩。恐怕也只有这样的笔触，才配得上给张爱玲、苏曼殊、仓央嘉措、纳兰容若、李清照、林徵因这些才子才女们树碑立传。他们跌宕起伏的人生经历，凄美绝伦的爱情故事，在白落梅笔下幻化成一幅幅绚丽的历史画卷，徐徐在世人面前铺展。
你若安好，便是晴天。多美的一句话，简简单单，意境深远。林徽因一生最少矫饰，她有的是深刻的美，单纯的美，才女的美，林徽因更是一个集才气与诗情于一身的女子。这本传记虽然不像其他传记那样对主人公的生平事迹叙述翔实，但字里行间的赞赏与倾慕却时刻让我们产生一种共鸣。
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2013-4-6
《诗经》读后感
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————2010级临本1班 范秀青
诗经，穿越中国西周到春秋时期长达500年的岁月风尘，在历史的长河中缓缓流淌，三百故事，三百心情，在风起处高唱与低吟，大雅与小雅前呼后应，三颂声声由远及近，由近及远。淘过时光的细沙，涤尽尘埃，穿过蒹葭，袅袅娜娜地走来。她们或明眸善睐，或娴静柔美，或大胆执著，或活泼顽皮。那些蕴涵着古典情怀的女性，仿佛仙乐悠悠，让人在沉静中重返时光隧道，去回味那一份雅致与美好。
开篇的《国风·周南》中“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”这是一首对河边采摘荇菜的美丽姑娘的恋歌。鸟儿在河中沙洲鸣叫，美丽的女孩展示着自然之美，让谁见到都会动心，何况那原本爱美的君子呢？淑女，远古至现在都被人们追崇的美丽健康、自然清新的形象。千古以来，“窈窕淑女,君子好逑”。成为人们对美丽不懈追求的明证，也让人内心泛起无限的憧憬与想像，那是一副多么美丽的景象。乡村，清新空气，邻家女子，不矫揉造作，无须胭脂水粉装点，美在劳动中，美在自然中。
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《三国演义》读后感
《三国演义》是我国产生较早，影响较大的一部著名长篇历史小说。描写了东汉未年和整个三国时代封建统治集团之间的矛盾和斗争，在中国文学发展史上占有重要的地位，它在艺术创作上也积累了不少值得借鉴的经验。
《三国演义》是我国章回小说的开山作品。开头有“话说??”，结尾有“欲知后事如何，且听下回分解”，都是口头讲说的痕迹。说书人讲故事一次一段，就成为后来小说的分回；一段有一标题，便是回目。最早讲故事有说有唱，所以章回体小说中常常夹入一些诗词韵语。也许正因为这一形式，所以长期以来为人民群众都喜闻乐见。
《三国演义》代表着古代历史小说的最高成就。它采用“文不甚深，言不甚俗”的浅近文言，明白流畅，对读者掌握古代汉语有所帮助。它的笔法富于变化，对比映衬，旁见侧出，摇曳多姿，波澜曲折，在写作上对读者也有一定启发。它的结构宏伟，把百年左右中头绪纷繁、错综复杂的事件和众多的人物，组织得完整严密，叙述得有条不紊，前后照应，环环紧扣。这是现代小说所很难出现的，它不仅仅是我们的艺术宝典，更是为后人留下了不可再生的艺术前提。
《三国演义》充分汲取了《左传》、《史记》等古代史书记述战争的成功经验，而又有所推进发展。这不仅在历史演义中是最杰出的，而且在全部古典小说中也是不多见的。《三国演义》写了那么多战争，读者并不觉得枯燥乏味，原因就在于它写出了每次战争的特点，亦即写出了具体条件下不同的战略战术的运用，而不把主要笔墨花在单纯的实力和武艺的较量上。在整个宏伟的长篇结构中，《三国演义》所写各次战争彼此关联照应，显得全部描写匀称和谐而又波澜起伏。官渡之战，曹操统一华北；赤壁之战，决定天下三分；彝陵之战，鼎足的局面开始向统一转化；这些关键性的重大战役，都是《三国演义》的描写重点。事物发展，总有一个由量变到质变的过程，总有前因后果，因此，《三国演义》在重点描写的战争之间，又描写了大大小小的许多战争作为铺垫或余波，轻重主次配合协调。如果全部作品从头到尾都是金戈铁马的杀伐之声，那么，非但战争描写显得平板单调，读者也势必久而生厌，有所不为而后才能有所为。正如音乐之有休止，舞台之有沉默，画面之有空白，《三国演义》在战争描写中同时展开其他活动的描写，是符合艺术欣赏的要求和规律的。刘备跃马檀溪之后，惊魂未写，没想到眼前出现另一种境界，看见的是“牧童跨于牛背上，口吹短笛而来”，听到的是幽静村庄上“琴声甚美”（第三十五回）。赤壁鏖兵的战场上，正所谓“舳舻千里，旌旗蔽空”，却加入几段抒情插曲：久别重逢，饮酒作歌（第四十五回）；荒山草舍，挑灯夜读（第四十七回）；江平浪息，对月吟诗（第四十八回）。类似这样的描写，都不是同战争本身游离的，它们或是战争的前奏，或是战争的辅佐手段，或是战争的某一方面因素，而惊心动魄、紧张激烈的战争，却由此表现得具有旋律节奏，富于诗情画意，取得引人入胜的艺术效果。
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《三国演义》读后感
《三国演义》是我国产生较早，影响较大的一部著名长篇历史小说。描写了东汉未年和整个三国时代封建统治集团之间的矛盾和斗争，在中国文学发展史上占有重要的地位，它在艺术创作上也积累了不少值得借鉴的经验。
《三国演义》是我国章回小说的开山作品。开头有“话说……”，结尾有“欲知后事如何，且听下回分解”，都是口头讲说的痕迹。说书人讲故事一次一段，就成为后来小说的分回；一段有一标题，便是回目。最早讲故事有说有唱，所以章回体小说中常常夹入一些诗词韵语。也许正因为这一形式，所以长期以来为人民群众都喜闻乐见。 《三国演义》代表着古代历史小说的最高成就。它采用“文不甚深，言不甚俗”的浅近文言，明白流畅，对读者掌握古代汉语有所帮助。它的笔法富于变化，对比映衬，旁见侧出，摇曳多姿，波澜曲折，在写作上对读者也有一定启发。它的结构宏伟，把百年左右中头绪纷繁、错综复杂的事件和众多的人物，组织得完整严密，叙述得有条不紊，前后照应，环环紧扣。这是现代小说所很难出现的，它不仅仅是我们的艺术宝典，更是为后人留下了不可再生的艺术前提。
《三国演义》充分汲取了《左传》、《史记》等古代史书记述战争的成功经验，而又有所推进发展。这不仅在历史演义中是最杰出的，而且在全部古典小说中也是不多见的。《三国演义》写了那么多战争，读者并不觉得枯燥乏味，原因就在于它写出了每次战争的特点，亦即
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《微神》读后感
简介：19xx年，老舍发表短篇小说《微神》，写的是主人公“我”和“她”的初恋，一段让人落泪的初恋。俩人家住不远，一并成长，相互爱慕却未表达。之后，她家中落，我下南洋，虽是内心牵挂，终将姻缘错过。待我回国，已是物非人非，她迫于生计，先是嫁人后沦为暗娼。我平添悔恨，又忘却不下，愿意和她将爱重新拾起。而此时的她，虽珍重心底爱恋，却知无法找回自己，病中无奈选择自杀，将最美的青春留在我的心中……
小说虽以悲剧收场，可开头写得极美，现实的光彩，梦境的美幻，让我充满欣喜和希望，如文所说：“爱情的故事往往是平凡的，正如春雨秋霜那样平凡。可是平凡的人们偏爱在这些平凡的事中找些诗意。”这一实一虚，一喜一忧，一来一回，一生一死，让故事冲满了张力。
我是在室友的推荐下看的《微神》，因为她说是部短篇，文字很优美，故事很感人，结局很悲惨，我才决定看一看的，但做好了随时放下的准备。
谁知道一读快把眼泪读出来了，一读竟读上瘾了。于是，我带着悲痛开始读第二遍，第三遍。当我情不自禁地发出“怎么会这样”的感叹时，定向思维将“社会”二字浮现出来。社会的悲剧造成个人的悲剧，不管个人的性格或命运是否是造成悲剧的因素，始终摆脱不了的还是社会这个大背景、大环境，这是无可争议的事实，相信也是大家都认可的。在此，我并不想大谈小说揭示的社会问题，以我短短的人生经历，去解剖当时的社会，岂不是很可笑吗？我可没那么深沉，那么博大啊，我只想把我，一个小青年，从中感受到的两位主人公之间的那份情展现给大家，并不求赢得共鸣。
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《围城》读后感
之所以会去看《围城》完全是出于对钱钟书先生的喜爱与敬仰。钟书先生年轻时以出色的国文与英语成绩被清华大学录取，更是由于他的数学成绩只有15分而名震校园，他精通多种语言，记忆力超凡，被誉为是“博学鸿儒”、“文化昆仑”。而长篇小说《围城》作为他的代表作之一，无疑成了我拜读的首选。
“围城”取自书中才女苏文纨的一句话，“城中的人想出去，城外的人想冲进来”。整个生活都似在一个围城之中，人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺。
男主角方鸿渐是一个被动的、无能的、意志不坚定的、经不住诱惑的人，他不学无术，买假文凭，对感情不专一，但是正是这些缺点让这个角色显得更加真实，栩栩如生，也最终给我留下深刻印象。
方鸿渐从生活安逸的海外留学生活到归国在上海点金银行谋事，再到赶赴内地三闾大学，然后辗转到上海，最后又离开去了重庆。是是非非，尔虞我诈，勾心斗角的角逐，以及生活的琐碎，使他不堪忍受压抑，不断渴望冲出“围城”，却又不得不进入另一个“围城”。除了方鸿渐，追了苏文纨二十年的赵新楣总也踏不进她的那一座围城，之后却仍逃不出娶妻生子的命运；方家上下逃不出封建传统思想这座围城；两任老丈人也逃不出面子的围城。总而言之，文中所有人都有自己心中的一座围城，可笑，又可悲。
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