音乐课教学反思

我们作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

一、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

《卡普里岛》教学案例

《卡普里岛》一课是一首意大利名歌，是人教版五年级下册第六单元《环球风采》主题中的内容。是一节以唱歌为主的综合课。本节课目的是通过教学打开学生的音乐视野，让学生直到世界是那样的博大。

重点是：能用热情、明朗的声音歌唱

难点是：歌曲的弱起小节、反复记号、歌曲的表现了培养。

本节课是新教材、新内容，通过石老师潜心的挖掘，给人以耳目一新的感觉，反思回顾这节课主要突出以下三个特点：

一、 突出音乐性，遵循音乐学系规律

本节课成功关键之处在于做到两个抓住：抓住学科的本质—音乐性；抓住学科突破手段—从听入手。我们看到整节课从头到尾都是围绕以聆听音乐为主线并且贯穿始终，没有寻找音乐之外的东西。如：创设倾听、观赏的音乐场景，学生在聆听音乐过程中了解意大利卡普里岛美丽的景色、风土人情；在倾听音乐中感受到歌曲热情奔放的音乐风格；在聆听中体会了具有欢乐的舞蹈特色的节奏；以及在音乐伴随下用律动去区分歌曲的曲式结构；在音乐伴随下划旋律线方式对比乐段旋律不同等等。在音乐伴随下将学生带入无限美好的遐想之中，这种视听、声像结合突破传统教学在时间空间和地域的限制，仿佛可以“身临其境”，使聆听变的趣味性和知识性。

在新课教学前的铺垫中，我粗略统计一下，师生参与音乐聆听感受活动不少于6遍，说明这种教学的认知过程是符合音乐学科规律的，课标中明确强调：音乐教学要遵循音乐听觉感觉规律，更充分表明音乐课是学生听会的而不是老师教会的道理。

二、教学设计思路清晰明确，有很好的教学实效性

整节课教学思路是围绕（情绪、节拍、节奏、曲式结构、乐段等）音乐要素展开，在反复聆听、体验、表现规程中水到渠成的把握歌曲。 具体体现在：

（1）教学目标制定科学适切，教学策略具有针对性

各教学环节意图明确，各环节目标形成一个目标链，未达成课时教学目标服务。如：教学流程六大板块大目标是让学生学会完整歌唱，而每个版块有都有自己小目标和对应的教学策略。由浅入深，层层深入。

（2）教学设计独具匠心，教学过程引人入胜

节奏是音乐的骨骼，再好的素材，没有骨骼的支撑或是骨骼不硬朗的话，都会使整节课显得瘫软，缺少生力。学习和掌握节奏是学习音乐、欣赏音乐的基础，对节奏的学习和训练从幼儿园就一直进行。面对五年级节奏训练，假如没有一定的深度和新意，学生一定不会感兴趣，效果一定不会理想的。石老师正是认识到了这一点，能够做到以节奏训练为切入点，抓住节奏以音乐情境有机的结合。深化教学内容。如：巧妙的节奏图谱设计，蕴含着丰富的音乐知识技能训练内容（时值长短、节拍强弱）节奏创编设计餐区多层次、立体多声部奥尔夫节奏声是训练，效果好，兴趣高，达到高潮。正因为有这样好的设计，才是我们感到整节课衔接自如，环环相扣，层层递进，引人入胜，这也是本节课的一大亮点。

教学过程中，做到“肢体中感受，动觉中记忆”这也是本节课的量一大亮点。音乐是有生命力的。因此，音乐教师的肢体语言有着特殊的意义。在教学中，教师以生动、形象的肢体语言为媒介，充分利用舞蹈专长，巧妙的采用恰恰舞和不同的“律动”方式去渗透训练学生的音乐技能技巧，荣感受音乐的律动与学习音乐知识、技能于一体，使学生在教师肢体语言中自然顺带地记忆音乐知识，在动觉中提升了学生的音乐素养，体现新课改的新要求。

（3）教学内容风湿，教学方法灵活

本节课是一节将欣赏、音乐知识、舞蹈有机结合的综合课。教师对教材的理解很透，很精心地将教学内容进行重组和拓展，是简单的音乐蔬菜更丰富，让学生在听听、看看、舞舞、拍拍、唱唱中快乐接受音乐熏陶，使得整堂课教学“浅中见深，广而不散”。另外，活泼生动多样的教学方法，更显示出学生参与的主动性，如：赏风光-击鼓节奏-跳恰恰舞-长旋律线。在学习“反复记号”环节教师了解学生年龄特点即具备一定音乐能力，大胆改革采用让学生自主学习方式，不仅简化了过程同时又提高了学习效率。

总之，本节课突出了以音乐审美为核心，以学生为主体，师生互动的新课程理念，从关注音乐入手，让学生在音乐中想象、感受、体验、表现，使学生主动

参与到音乐实践活动之中，培养了型却，学习了知识，突出了音乐课的特点，很好的完成了教学目标要求，是一节生动、有效、学生喜欢的音乐课。

校本培训自学总结

我认为，做一名现代化不落伍的老师，应当积极适应素质教育要求下的角色转换，要用发展的眼光看学生，同时，不断的充实和提高自己的能力，实现自身的持续发展，终身学习，不断进步，这是新时期对教师的要求，也是为人教师的重要内容．

假期里，通过开展校本培训，我逐渐树立了现代教育的思想观念，努力优化了自己的知识结构，同时不断培养自己的创新精神和实践能力，促进自身的专业化发展，努力使自己朝着成为师德高尚、素质精良、能够适应新课程改革实验需要的反思型、科研型的教师的方向而努力。

以前我的认识就是“春蚕到死丝方尽”，教师的工作的确需要奉献。通过这学年的校本培训后，我又认为新课程中有爱心，有创意，能够扩展教学资源，对学生自主学习，终身学习产生影响的具有注重人文关怀的教师。如关于真才实学的老师。也许“给学生一杯水，自己首先得有一桶水”的说法已经有些过时，但若将自己拥有的那桶水变成不断更新的“活水”，又有何不可？同时，随着信息时代的到来，学生获取知识的途径也越来越广泛，以学生为友，甚至以学生为师都是必然趋势。只有这样，才能感染学生勤学善思。也只有这样才能更和谐地与学生相处，才能成为学生心目中的好老师。

首先，对学生胸怀要博大，情感的体验要细微，“没有理由要求每个学生喜欢我，但我必须喜欢每个学生”。师生关系和谐、融洽，学生感受到教师对自己的肯定，便会主动亲近教师，乐于接受教师的教诲，使师生心灵沟通，从而激发学生学习的积极性和创造性。

其次，教师对学生的影响是深远性的，影响不是一时的，而是长远的,所以教师的一言一行对学生的思想、行为和品质具有潜移默化的影响，教师一言一行，一举一动，学生都喜欢模仿，将会给学生带来一生的影响，因此，教师一定要时时处处为学生做出榜样，凡是教师要求学生要做到的，自己首先做到；凡是要求学生不能做的，自己坚决不做。严于律已，以身作则，才能让学生心服口服，把你当成良师益友。

现在，我有了更理智的看法，教师们不能再像一部部快速老化的汽车超负荷地在公路上疾驶，社会应该重视教师资源的可持续使用，在教师中大力提倡科学、文明、健康的生活方式。在很多人的印象里，优秀教师的形象无外乎就是起早贪黑，废寝忘食，一天到晚泡在学校里，几乎没有属于自己的时间。他们的身体大多不好，有的带病上课，甚至当场晕倒。他们没有天伦之乐，老人卧病在床，却不能侍奉左右；活泼可爱的孩子没人带，只能反锁在家；亲人过世，却不能赶回家见最后一面。教师是凡人，不是笼罩在崇高光环中的圣人，教师不应是站在讲台上拖垮早已患病的疲惫身躯，而充当学生含泪学习的崇高榜样；教师也不应无情地把正发高烧的子女留给年迈的父母，自己却被颂扬为舍小家、顾大家的优秀典型。依靠透支健康来获得事业上的成功，无疑是杀鸡取卵。

总之，通过这学期的教师校本培训学习，使我深深地体会到做一名让领导放心、学生满意、家长信任的好教师就是要以热爱事业为核心，把热爱学生视为灵魂，在构建师生和谐关系的基础上不断进取。

校本培训自学总结

刘永杰

20xx年6月

 

第二篇：五年级音乐课卡普里岛教学反思

五年级音乐课《卡普里岛》教学反思

《卡普里岛》是一首意大利民歌，是三段体结构。第一乐段欢快、流畅，一气呵成，前三个乐句的开始都在强拍的后半拍起唱，一开始就传递了热情奔放的情绪。第二乐段转为小调式，节奏变得舒展。第三乐段是第一乐段的完全再现。本课的教学难点是唱准后八分休止符、掌握反复记号D．C．的用法。教学实践中，我尝试运用以下几种方法，提高课堂教学效率：

一、情景模拟演示法

为了让学生更加直观、形象地了解这一记号的用法，区别于以往学过的其它反复记号，真正体现“高效课堂”特征，在充分尊重学生的前提下，我一改往日在黑板上单纯的讲解，先从欣赏歌曲入手，请学生聆听歌曲演唱顺序怎样，继而按演唱顺序朗读歌词，最后邀请五位同学共同演示这一记号的用法，其中两位同学分别举起写D．C．及Fine的卡片，其他同学则扮演小节线（一位同学垂直站立则是一条小节线）。这一环节中，教师没有过多地讲解，而是让学生自己观察、思考如何运用这一反复记号。为了检验学生是否掌握，我请其他同学上来走一走演奏的路线，实事证明，这一方法是行之有效的。这样做，是把课堂的空间还给学生，学生不是固定在座位上，而是根据学习需要变动位置，采取灵活方式学习和活动，从而提高了学生的肢体表达能力、动手操作能力。

二、三步解决难点法

这首歌曲前三个乐句运用了八分休止符，是从强拍的后半拍起

唱的，属于弱拍起唱的歌曲，此类歌曲一直是音乐教学难点之一。课前反思中，我考虑到：对于弱拍起唱的歌曲，任教师怎样示范，始终有部分学生不能非常准确地掌握。针对这一情况，教学实际中，我采用三步解决难点法，先读节奏，然后演唱，在休止符处可以点头表示，但不出声。考虑到第一乐句音域跨度大，在练习过程中，运用柯尔文手势辅助学习，在我的引导下，学生一齐用手势的高低来表示不同的音高。随着基础教育课程改革的不断深入，教师的教学方法和学生的学习方式正发生着积极的变化。

很快学生便轻松的学会了这首歌曲，达到了较好的效果。

群英小学 明延玲 20xx年5月