作为一名09届毕业生毕业的日子也离我们越来越近了，同时毕业创作即将进入尾声，也在这几个月里完成了毕业创作。在做毕业创作的过程中，起初有些茫然，但后来通过从图书馆书籍和查阅网络资料，与同学交流，并向辅导老师请教等方式，慢慢确定了我的毕业构思。在毕业创作这段时间的过程中，虽然有着些许艰辛，但收获了很多，使自己学到了不少知识，同时也培养了自己独立创作的能力，树立了对自己工作的信心，相信对今后进入社会学习工作也是一次重要的学习经验。在完成自己作品的同时，体会到了毕业创作过程中的艰辛和独立完成后成功的喜悦。以下就是我的三套毕业创作的一些创作说明跟体会。

首先，招贴设计是我们毕业创作中的重要一部分，从公益招贴出发，我的招贴设计选择了是对生态环境的保护，生态环境的污染与我们生活有着密不可分的关系。所以我的这篇作品是从人们生活日益相关的环境着手，随着人们环境意识的提高，生态环境保护的招贴对培养人们的环境意识和可持续发展观念有着深远的意义。维护生态环境是对自己、也是对社会做出自己应尽的责任和力量。生态环境的污染已经成为当前突出的主题，针对生态环境污染物的来源及其对人类、植物和动物的危害。我选择了保护生态环境作为招贴的主要内容。人们对生态环境不断的破坏，不但是对人类自己的身体健康，也是对环境造成了重大的影响。生态环境是人类赖以生存和发展的基本的条件，保护生态环境就是保护人们自己的生命。所以我的招贴设计构思选择了保护生态环境作为主题，选择一株枯萎的植物作为招贴的主要元素，几近枯萎的植物代表人类对生态环境的破坏，造成植物被越来越稀少，导致水土流失、绿化面积逐渐减少，植物遭到严重的破坏，最终小草流下了无奈的泪水，同时我的招贴中小草的泪水也暗示着是人类对环境肆无忌惮的破坏，最终也会流下眼泪。

在这次创作过程中，色彩我采用了绿色为主要颜色，绿色是生命之色，能够把我的招贴含义与整个环境结合起来。色彩的刺激无论在人的心理或生理上都有重要的影响，在生活节奏越来越快的今天，为使忙碌的人们能在瞬间了解招贴内容，招贴色彩应多使用较为强烈的对比色调。在背景色彩层次上，我选择由绿色过度到黄色，黄色具有生机勃勃，具有文明、光明的象征。色彩是招贴的“魂”，要具有象征化，黑色能联想到严肃、触目，为了能使设计的用色起到内外呼应的作用，达到招贴理想的宣传效应。所以在图案色彩上我运用了黑色，黑色能够代表平息、沉静有种死亡的色彩含义，预示着敲响人们对环境污染的警钟。绿色与黑色的结合，融入了黑色的沉稳，能够更好给人们。

在图形中，图片可以说是招贴中最引人入胜的部分，是吸引视觉注意的重要因素之一，它能简洁明确地传达设计思想，能使观者一目了然；运用了弧线与自由弧线以及细线，组合成植物的轮廓，同时弯曲以及断线表现了植物的枯萎和沧桑，在招贴中充分运用线与面的结合，以加强观者对图形的感受。简化、单纯、鲜明的视觉特征，具有概括与提炼，主要通过形式来表达主题。

字体也是一种重要的符号，文字是构成招贴画面的主要因素之一，任何形式的招贴都离不开文字的表达，文字对招贴画面起着辅助作用，缺少了文字的招贴有时不能完全的表达创作意图。所以图片与文字的关系是相辅相成，密切相连的。为了能够在创作中文案与图形能够产生互相融合的效果，我再主标题的文字选用中采用了黑体，黑体具有端庄、醒目的特点，笔划严谨，带有装饰性的点线，字形方正典雅，严肃大方，是美术字体之首。赋予招贴巨大的感染力，能够承担信息传达的视觉化作用。副标题用英文作为衬托，能够是画面看起来更加完整。

其次是VI系统设计，随着社会不断的高速发展，VI系统它的规模不断扩大，组织机构日趋繁杂，伴随着产品快速的更新，市场竞争也变的更加激烈。人们面对大量繁杂的信息，变的无所适从。所以企业比以往任何时候都更加需要统一的、集中的VI设计传播，可以充分显示出企业的身份与产品的形象。能够产生视觉冲击力以及给人震撼的效果，让人们有着最直观，最强烈的感染力以及号召力。

我所选择VI系统设计是给深圳天桥网络科技有限公司做了一套视觉识别系统，标志的设计是以天桥网络技术有限公司名称中的“天桥”两字为主要设计元素，运用了天桥的象形特征，变形成为抽象的天桥外轮廓骨架，同时也形成了“网络”的结构，交织着的网络骨架，也寓意着公司与客户之间的紧密联系和密切合作，同时线条代表着四通八达的网络，也体现了公司拥有无限的创造才能，标志的顶端运用红色的太阳，暗示了公司的业绩将会蒸蒸日上。标志中运用了红与黑两种颜色，黑色有着沉稳的感觉，代表着天桥网络公司稳重而且有实力，红色同时也有着强烈的视觉冲击力和生命力，红色可以强烈促使人们注意这个标志。红色与黑色的混合，简明、融入了黑色的沉稳而且带有强烈的视觉冲击力。在色彩方面，我给这套VI系统选用以红色为主，主要是体现公司的活力四射，热情奔放，整套VI手册贯穿于统一性、形象性、时代性。

我利用图形、文字构成具体可见的象征性的视觉符号，并将这一视觉符号中的内容、信息、观念传达出去，影响观者的态度和情感等，从而能够清楚的表达企业形象的目的。首先是基础系统，包括标准化制图、标志解释、反白效果图、标准色和辅助色、常用印刷字体等。企业良好形象的建立也要有着完美的形象，然后我设计了十多组应用系统，主要基本上是根据公司的特性和业务需要进行的设计，包括企业名片、招牌、服装以及企业车体都做了较为统一的设计。最后进行手册的编排,将基础系统和应用系统分为两部分，同时设计出了封面封底,按照有秩序的规律编制装订成一本VI系统手册，装订中采用活页形式，以便于公司日后的增补。

在这套VI系统手册的设计过程中,我经过了不断的修改、调整、完善，发现VI的完成不仅锻炼了我的实际的动手操作能力，也使我体会到VI对于一个企业形象在现今社会中一个企业的重要性。也使我深刻的明白了平面设计对专业人才的社会需求度，以及提高了自身的价值。

X部分我选择了材料装饰画，一是材料装饰画具有较为强烈的装饰性，其次有着强烈的趣味性，我的装饰画是一幅人物装饰画，选择的磁带作为材料，采用简约的风格，简洁明快，色彩是以磁带本身具有简单特性的材质，搭配浅色牛皮纸，构造出一副冷色系的画面，装饰画构图力求完整，所以再创作过程中，形象的取舍与人物的特征性都有统一的形式，造型方面简洁、夸张、变异，对人物进行了提炼跟归纳，所以这幅装饰画具有生动有趣的特点。同时也运用了点、线、面的结合，使画面表现出不同的节奏。

在装饰画创作的过程中，通过自己的努力以及与同学的交流，完成了创作，整个过程中体验到在创作中创造了思维，感受到了快乐，努力的成就快乐以及完成作品的满足感。

整个毕业设计做下来也让我对我的专业——平面设计也有了一些心得体会。色彩，版式和明确表达主题，对平面设计有着非常重要的地位。再做毕业创作的过程中辅导老是常常准确细微的纠正我的错误，在招贴跟标志的设计中我常常犯文案排版的错误，注意字体、排版，无论招贴还是标志，都是很重要的。作为标志，有了简约明了的图形，最注意的就是字体排版，字体可以帮助解决很多问题，努力学习，掌握字体的设计。一切都离不板式，一开始，最好先想到是宋体还是黑体，特殊的情况下，才去考虑是否选用这两大字体之外的字体。简单的讲，宋体很严谨，很庄重，也很尊贵；黑体，很现代，很整齐，很简约。 其次，版式。因为我初出茅庐，采用稳妥的排版方式。并且要注重更多的细节。回到“稳重”的版式上来，对比，反差，无论是面积也好，色彩也好，结构也好，都要采用统一同时又要有节奏感，色彩的感觉，我喜欢用纯度较高的颜色，创作中，我从电影、网络、还有辅导老师的意见中完成了我的毕业创作。

 

第二篇：美术学院学生毕业创作心得体会总结计划

美术学院学生毕业创作心得体会:总结计划 我在每一次书法创作前，总要预先构想表现出某种意境和效果。虽然意境往往是难于表达出来，但效果一般是可以达到的。此次创作，我打算把草书写出“静”的意味，要达到书写时情态安闲、章法上布局随意、用笔简洁、线条含蓄的效果。带着此种预想写了一次，不甚满意。便停下来，在一段时间内细读了弘一、八大的法书。

某日上午微风轻拂，春雨潇潇。泡香茗一杯，书窗前坐，取出临习多年的《怀素小草千字文》和《菜根谭》，翻阅了一阵，调动情绪。待有欲书的感觉，往端砚中倒入中华墨汁，多兑清水，调成较淡墨色。取出早已裁好的四尺斗方安徽宣纸，用加健羊毫笔随意地写了八张小草作品。每张书录不同内容的《菜根谭》语录二则，然后便逐一钉在壁上，仔细品味，“孤芳自赏”一番。觉得其中一张的用笔、章法、笔致俱已达到预想效果，于是作罢。收拾纸张，清洗笔砚。此时窗外雨已停歇，不知何时天已放晴了。

柯大林 ：

此幅作品书录了元朝画家倪云林的两首题画七绝《题墨萱》：“落尽幽花出一枝，爱宜男草近清池。水仙唯数彝斋赵，夏卉芳妍尔更奇。”和《为蹇原道题竹木图》：“疏篁古木都成老，石涧莓苔亦有花。排闷不须千日酒，聊将小笔画龙蛇。”所用纸为安徽宣纸净皮尺八屏，用笔为安徽临泉“明道堂”长锋羊毫，用墨为北京“一得阁”墨汁。

自20世纪70年代初握管临池以来，我先自颜楷入手，继学二王、米芾，再研汉隶、魏碑。其间值得一提的是，从19xx年起，我用了整整三年的时间，悉心临习《爨宝子碑》、《爨龙颜碑》，手摹心追，日夕思索，吸取前人古朴高远的书法理念，将自身深厚的人文积淀、儒雅平和的个性修养和扎实稳健的笔法技巧，熔于一炉，初步形成了鲜明艺术风格。

19xx年至19xx年间，安徽黄山书画院特聘我为客座书法教授。为教学所需，我接触了大量明清碑帖，得益匪浅。其中，于王铎、傅山、徐渭尤为倾心。通过几年的深入阅读、临习、揣摩，吸取了名家书法创作的新思维，纳入自身书法创作的理念，在作品的创新和拓展方面步入一个新的境界。此外，我还利用业余时间，认真阅读中国古代诗、词、曲、赋、文，潜心聆听中西音乐，留心观看民间舞蹈和民间工艺，积极拓展自己的艺术兴趣和爱好，多方完善、提高自己的艺术修养，努力将多种艺术形式融会贯通，并形成了自己的艺术创作思路，即：创作时保持宁静、含蓄的心态；用笔时追求浑厚、率真的风格；作品中力求表现自然、高古的格调。

本幅作品以爨字与隶书笔意为基本创作取向，糅合草书的艺术特点，使继承与创新得到了较为完美的体现，形成了浑朴、自然的个性特色。

一、结体疏密有致，错落跌宕。整幅作品书写以浓墨为主，随着字意的变化，对每个字相应予以灵活处理，使幅面墨色浓、淡、干、湿、枯相间杂糅，情意陡生，收到了字字不同的显著效果。

二、章法多变，静动结合。尽管整幅作品均以爨字与隶书笔意为基本创作思路，但在创作时，却大胆地对诗中的“草”、“龙”、“花”等字以草书落笔，使整幅作品“同”中存“异”，于整饬中隐流动，克服了齐整、划一的单调、滞重感，读来更让人玩味；作品在落款时，又以行草书用笔，妩媚、生动，使整幅作品凭添了几分轻松、跳跃的气息。

三、用笔追求含蓄，古朴高雅，不尚张扬。

四、本幅作品计用章三方：开篇用“界外造化”闲章一方，作引首章；在“须”字左侧落一方佛像，起点缀作品与平衡整篇章法的效用；落款则钤以姓名章。由于在用印时做到了通篇布局，合理用印，使印章成为了整幅作品的有机组成部分，与整幅书法十分协调、统一。

董 洋 ：

书法是线条的艺术，就像音乐是旋律的艺术、摄影是光的艺术一样，书法是一种通过中国汉字的书写，表现其线条美感的艺术。书法艺术之所以受到人们的喜爱，既在于它是深深植根于中国这块古老大地上不断推陈出新的艺术，也在于它是具有醇厚的民族风韵、丰富的艺术内涵、高超的表现力、广泛的实用性的艺术，因此为人们所喜闻乐见。我为此付出大量辛勤的劳动。