《歌剧魅影》观后感

《歌剧魅影》观后感

在高中的音乐课上,音乐老师就给我们放过《猫》、《歌剧魅影》这两部歌剧,当选修课上再次看到时,我仍然感到很兴奋。以前就很喜欢,对于经典我总是百看不厌的。当在选修课上再次看到《歌剧魅影》时,我的心也被卷进了那跌宕起伏的情感波澜,被它那生动的剧情和美妙的音乐所感染。

我们知道,《歌剧魅影》是根据巴黎歌剧院内发生的事件而创作的。《歌剧魅影》将真诚而又略带伤感的浪漫以及充满爱与幻想的情感交融表现的极其凄婉,完美而动人。

每部影片都有自己存在的价值和意义,它会向观众们传达所要表现的主题和思想,而《歌剧魅影》也向我们讲述了一个动人的故事。女主人公克里斯汀在舞台上的落落大方、自信有余的表演,加上她肌若凝脂,手似柔夷,优雅温柔,带着天使一般的气质,无不让人心动,使观众意外收获了一种天籁之美。正是这些美汇聚于一身,注定了她的爱情经历并不平凡。劳尔是典型的英俊绅士,他以赞助商的身份出现在剧院,他对克里斯汀的爱,是一种青梅竹马的爱情,纯真无邪、带着属于阳光的温暖气息。魅影是一个长相丑陋却极具音乐才华的人,他竭尽全力教克里斯汀唱歌,使她成为了舞台上一颗耀眼的明星。在魅影心中那种残缺的爱情,神秘伴着邪恶,有如一团黑色火焰,狂热之中隐忍着无限柔情。最终克里斯汀当着自己的真爱,以及其复杂的情绪回应了魅影深深一吻,这一吻,不仅溶解了魅影心中的一块坚冰,也让魅影的邪恶之躯在观众心目中留下了高尚的净身。克里斯汀的爱情最终获取了自由,并和自己真心相爱的人走到了一起。当我们在为克里斯汀圆满爱情结局感到庆幸之时,魅影的形象却也深深印在了我们的心里。

魅影是可怜的,也许他的感情实在过于沉重,因为他一直生活在阴暗中,面容的残缺使他自卑偏执,他其实是渴望明亮的,如同他喜欢的女主角,美丽美好如同天使,同时她也拥有着天使般的歌声,所以他教导她,把他的才华倾力地赋予女主,是他使女主更绚烂,如同明星般闪耀于人前。魅影幼年的不好经历,面容的残缺,长期的寄于剧院的地下室,阴暗潮湿的环境,对世界的厌恶,加诸在身上的种种不公平,使他的心灵极度扭曲。他一直掩饰自己寂寞孤独的心灵,而最终女主角用自己善良最终感化了他。

结尾,墓地、玫瑰、戒指、一束淡淡的光,组成一幅寂静的画面,而这种静,也许尘封了多年前那些狂风暴雨般得情感,也使我们的心绪得以慢慢沉淀。而我们也都知道克里斯汀的墓前的一支玫瑰和一枚戒指是魅影放在那里的。这样的一个故事,以音乐和戏剧的形式来呈现,让我们在收获美感的同时,也和故事的主人一样,深刻体验到了人类爱情里兼而有之的幸福、忧伤、悲痛、包容与遗憾,而这一切,如此刻心铭骨。

当所有的唱段消失,当所有的华丽谢幕,剥开它的本质我们会看到一个比音乐更动人,比舞台更惊艳,比华丽更震撼的爱情故事。它就那么赤裸地展现在我们面前,让很多人无法抗拒。当我们生活现在的社会中,对于爱情这个话题过敏并且逃避时,其实我们是在渴望爱情。之所以逃避,是因为一种麻木与厌恶,而作为一个现代人看19世纪的爱情时,不仅是人物对爱情本身的态度令我们感到好奇,并且那个时代的文化也牵动着我们的心灵。《歌剧魅影》像两个世纪之间的一座桥,它连接的不仅是爱情,也是一种心灵的向往。我们收获的是一种唯美的享受、一种灵魂的震撼和人类对于纯真爱情与感恩情怀的经典诠释。

 

第二篇:歌剧魅影 影评

音乐鉴赏作业

影片《歌剧魅影》影评

姓名:罗志豪 学号:51340155 日期:20xx年10月15日

《歌剧魅影》是一部十分经典的影片。19xx年首演,于19xx年获得七项托尼奖,是史上最成功的音乐剧之一。19xx年伦敦的首演由麦克尔·克劳福德和莎拉·布莱特曼担任男女主角,该剧一成名。至今全球已有16个制作版本,也被改编成同名电影上映。19xx年,该剧移师百老汇,就此与《悲惨世界》、《西贡小姐》、《猫》一起并称为世界四大音乐剧。

《歌剧魅影》可以说是一部折射着后现代魅力的剧作,首先它成功的改编了加斯通·勒鲁的原作小说,既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出,提升了作品的可看性。其次,巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏,整个剧院,台上台下、四面八方响起了幽灵的声音,使观众置身其中,那句“我在这里”似乎就在他们的身边。这部音乐剧的电影版和舞台剧版的情节基本一致,描述了十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。这部影片主要讲述了一位常年隐居在歌剧院的密室里的魅影与自小就称为孤儿并被收养生活在歌剧院的少女克里斯蒂的爱情故事,还有她对爱情的追求。一出生就相貌丑陋的,被称为恶魔之子的魅影,从小就被残忍的对待,饥寒交迫,被当做怪物供别人观看、被毒打,从未被人尊重,他的童年就像是地狱。直到遇到了克里斯蒂,他的人生少了一份黑暗,多了一份光明。他借着音乐天使的称谓,每天夜里与克里斯蒂交谈,并教会克里斯蒂歌唱,克里斯蒂把他当做最尊敬的人,魅影逐渐对克里斯蒂产生了爱慕之情。这种关系一直持续到克里斯蒂的成名,克里斯蒂的儿时玩伴劳尔子爵的出现??三人出现了一段三角恋。《歌剧魅影》剧情充满神秘,悬疑,惊险,剧情扣人心弦,跌宕起伏,充斥着恋爱,嫉妒,背叛,争吵等,如同芸芸众生的缩影。《歌剧魅影》里主要代表人物有魅影·克莉丝汀和劳尔子爵。魅影天生容貌丑陋,被世人遗弃,有着一颗自卑的心,因此他性格孤僻,行为怪异并难以理解。但是就是这样一个人,却是音乐天才,极具歌唱与写歌剧的天赋。他只有在跟克莉丝汀一起时才会抛下自卑的心理,不再逃避,扮演着亦父亦友的角色。魅影对克莉丝汀的感情由开始的怜爱演变成强烈的占有欲,尽管他扬言要杀了劳尔子爵,但最后还是放过了这对小恋人并且一直守护在克莉丝汀身边。克莉丝汀是一个外表柔弱,内心坚强的善良女子,相信音乐天使的存在并非常尊敬他,深爱劳尔子爵并勇敢与魅影斗争,勇敢做出决定。劳尔子爵是个有钱的上流人士,爱上了唱歌女克莉丝汀,尽管他在与魅影的斗争中始终处于劣势,但却得到了克莉丝汀的爱。

该作品里的音乐作品大多数是古典音乐,充满了歌剧院的气息,还有魅影魔术般的出现与消失.作品里场面恢弘壮丽,高贵奢华,人物所穿的服装都很美丽典雅,剧院里的布置美丽闪亮。特别是魅影砍下水晶灯的时候,一盏巨大且闪耀的水晶灯飞向观众席,还有人们慌乱逃跑时的情景,使人感到紧张万分,扣人心弦.还有就是剧院地下室的种种神秘的景象都令观众深陷进去.又长又深的回旋楼梯逐渐地深入地下室,到达时发现地下室竟是一个地下水室!撑着一艘小船来到魅影梦一般的世界,一切都是这么的不可思议,令人如真如假。音乐剧的开始,克莉丝汀是一个美丽又柔弱的女子,她崇拜着魅影,又爱慕着劳尔子爵,尽管与子爵订婚了,却不敢对魅影坦白,只敢隐瞒.后来经历了一系列的事情后,这个小女子终于从稚嫩蜕变到成熟了.她勇敢的做出自己的选择,不在惧怕,不在隐藏,勇敢追求自己所爱.还有魅影对克莉丝汀一生的守护:从影片最后, 克莉丝汀墓碑上的红玫瑰与当初魅影交给克莉丝汀的戒指可知,魅影一生都没有放弃过克莉丝汀,一生都默默地爱着她,呵护着她,从未改变.从克莉丝汀对爱情的追求,为了捍卫自己的爱情勇敢的去战斗,还有魅影由始至终对克莉丝汀的守护,我们可以很直观的看出,作者想要告诉我们的是:要勇敢去争取自己的幸福,自己的爱。克莉丝汀和魅影对爱情的执着也陶冶着当代青少年,让青少年勇敢的去追求自己的真爱,不要被恐惧所打败;更深入一层的是让所有的观众勇敢的去追求自己的理想,自己的幸福,不要害怕失败或者别人的眼光,自己的未来是由自己掌握的。

《歌剧魅影》是根据巴黎歌剧院内发生的事件而创作的。《歌剧魅影》大量采用古典音乐背景,又加上音乐剧,在音乐剧中套上歌剧,从而创作出一部音乐剧电影的力作。在这部电影中,舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替,《歌剧魅影》虽有恐怖惊险的气氛,但导演所追求是在调动一切音乐和舞台的表现手段,充分发挥了音乐剧的综合舞台优势(声乐和舞美)。整部音乐剧采用近似严肃大歌剧的音乐语言,引进了“音乐戏剧展开”的概念和方法,将魅影,克利斯丁,劳尔这两个男人于一个女人之间的美妙,真诚而又略带伤感的浪漫以及充满爱与幻想的情感交融表现的极其凄婉,完美而动人。原来的音乐剧就有大量经典音乐,这绝对保证了电影中感情色彩表达的震撼力,也是电影的主要灵魂所在。在这部电影中,舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替,而且几首旋律如《the phantom of the opera》,《all I ask of you》贯穿始终,同样的旋律巧妙表达了不同的感情,也奠定了作品的情感基调。

第一首歌是我最喜欢的一首歌。它的主旋律最开始时出现在故事开始的时候。一群人在舞台竞争拍卖一个八音盒,音乐响起时,一只机械的小猴便随之而动,一位老者叫价,回到从前。这是起到一个牵线的作用,故事由此展开。此时,便响起了《歌剧魅影》的主题曲《The Phantom of the Opera》的纯音乐。小提琴,圆号,大提琴等不同乐器的声音完美的交织在一起。这是我在这部音乐剧中最喜欢的一首歌。歌曲采用男女对唱的方式,旋律比较诡异,节奏适中 ,特别是当女主角前往地下王国时,音乐显得更为高亢,激昂,神秘又略带紧迫,给听者一种莫名的紧张感。结束时的高音,更是将听者的心提到极致,而后又无限的惆怅。全首都是很有节奏感的咚咚声,搭配向下进行的音乐,弥漫着诡异的 气氛,在魅影带着克里斯蒂来到地下室配上的音乐与环境很好的贴合,紧张,压抑的。每次魅影出现都是这首。间接体现魅影的阴暗,这是个黑暗压抑的角色。

然后便是《All I ask of you》。这首歌在第一幕结束时进入到了观众们的耳朵。当晚,演出开始了,为了帮助弗明他们阻挠魅影的计划,劳尔坐入5号包厢。魅影被他们的轻蔑激怒了,先是将舞台上傲慢的卡洛塔的嗓音变成了蛤蟆叫,导致演出的中断,后来又在芭蕾表演的时候把已经被旁遮普套索绞死的伯班克的尸体从舞台天幕上吊下来,引起了观众们的慌乱。克里斯汀和劳尔趁着大家的惊慌,逃到了屋顶上。在那里,克里斯汀向劳尔诉说了自己的遭遇,劳尔一面安慰她说这一切都是梦境,一面向克里斯汀表示了埋藏已久的爱意,两人合唱了一曲《All I Ask of You》互表心意。然而这一切还是没有逃出躲藏在暗处的魅影的监视。在劳尔和克里斯汀相拥离开屋顶后,魅影痛苦于劳尔对克里斯汀的迷惑以及克里斯汀的背叛,决定诅咒他们。在演出结束演员谢幕时,剧院的大吊灯坠下砸在克里斯汀跟前以显示愤怒。

当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首《The point of no return》 这是一首是所有音乐中最打动我的一段那一刻,我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖,很难说那是不是爱,但的确是依恋,每次他们独处的时候,克里斯廷看着魅影的眼神都很空洞,好像被蛊惑了一样。他们的那段合唱,实在是默契到了极点,乌尔眼中的泪光,有震惊的成分,他不敢相信克里斯汀居然真的对那个他眼中的“疯子”有那么深的感情,也有恐惧的成分,尽管他还是一如既往地希望保护他的爱人,努力给她他所认为的自由。

印象最深的是《think of me》。这首歌在剧情中安排得十分具有巧思,试唱与现场演出巧妙转换,也是克丽斯汀的歌唱中的自然转换。第一段落是她的试唱,这里以清唱为主,辅以钢琴,十分美妙,她的清唱部分是未加雕饰的淳朴,甚至略带不自信的颤抖,但却一鸣惊人。

第二段以管弦乐的加入作为过渡开场,直接切入正式演出段落,而克丽斯汀的歌声稳定了下来,并加入了空灵的剧院效果,回音饱满了一些,配乐也丰富了,但不失之前的轻灵。随着克丽斯汀歌唱得越来越纯熟,得心应手,不仅她的脸上洋溢起自信笑容,她的歌声也逐渐与伴奏相互追逐,并且与男主角的歌声配合,达到了新的高潮。在男主角拉奥尔的独唱和赞叹

后则是结尾部分。而这部分,也正是克丽斯汀可以炫耀,不,表现她的歌唱技巧的地方,几个轻巧而不费力的转折,她轻易地将歌曲带入了完美的结尾,同时,也是影片剧情的继承与发展。

个人最喜欢的是第四段。就是演出时男女主人公深情的对唱。“说你愿与我分享爱情一生一世,引我走出孤独??”眼神中透露着无尽的孤独哀伤和深情。他知道自己已经无力改变残酷的现实,只愿于自己所爱的人共唱一曲,表达爱意。可惜克里斯蒂没有给他这个机会。他彻底被激怒了,像一个无法驾驭的怪兽:“陪我展开新生活,用你的爱拯救他,拒绝我就等于判处你的爱人死刑,这就是抉择,这就是不归点 ??”我赐予你我的音乐,令你歌声飞扬,如今你却如何回报我?拒绝我,背叛我!他的歌声满是怀疑和憎恨。然而,克里斯蒂的温暖一吻拯救了他,他看到那个夺走他心爱之人的男子不仅有美丽的容貌,还有一颗肯为她牺牲的心。世界就是这样不公平,他没有做错什么可生来就注定输掉一切。歌曲贯穿了整幕剧,魅影的歌声如此的悲怆沧桑,就像他的一生痛苦和孤独,如此震撼心灵的音乐我们又怎能释怀。

韦伯本身作为一个出色的音乐家,对于电影本身的音乐便是下足了功夫。我们在观看电影的时候很容易伴随着音乐而进入到剧情之中。第77届奥斯卡最佳原创歌曲奖与第65届金球奖最佳原创歌曲奖的提名便是对这部电影音乐成就的最大肯定。影片中的歌曲也是吸引观众的主要原因。

宏大壮观的舞台感受,经典的男女美声对唱,细腻的情感,优美的旋律。歌词,节奏也与故事发展情节相适应。这是我对整部影片的音乐总的看法。

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