平面设计说明范文

平面设计说明范文

昨天下午,北服-佛莱士国际学院电脑美术设计专业的五位应届毕业生来工作室参观。他们中可能会有一或二位学生在今后的三个月里来工作室实习。这五位青年的导师詹姆士(James Blair Thompson)希

望他们在今后的工作中能继续学习到有关设计的实用知识。

五位青年对工作室很感兴趣,东瞧西看了一大阵子,最后聚到我的办公室里说话,向我提了许多有关设计与印刷的问题。在他们提出的诸多问题中,什么是平面设计的基本功最令我难答,我敷衍了他们后出

于兴趣考虑起来,终于觉得在找一个没有定律的答案。

从多年来破碎的经验中搜寻了一大圈,拣出了一些教训,的确要在基本功里解决。

首先每每在我聘请助手的时候,没有电脑障碍是我的第一个要求,这一定算是基本功。 我见过许多自认为是精通电脑的设计师,但一出手我就认定他们的技术来自口耳相传,随时给自己的工作埋设炸弹,这些设计师的自信无疑会将他们不懂电脑的老板送向破财之路。当然,我每天都要求我的设计助手们不依赖电脑,这并不自相矛盾。不依赖绝不是说可以不懂,毕竟在我们工作中,从设计到印刷的每一道工序

都需要电脑的帮助。今天看这一问题就象画家不会用笔的道理是一样的。

其次,对印刷知识的匮乏阻碍了许多平面设计师的发展。因为不了解,许多设计师认为自己的设计就是电脑屏幕上的样子,这很危险,因为技术的原因,它与实际的输出效果还有较大的差距。不熟悉印刷的特性与缺陷,许多设计师在做设计的时候不断地给印刷找麻烦,设置障碍,这很愚蠢。平面设计师需要了解的印刷知识有许多,比如说各种品牌印刷机的性能、同一机型不同规格的性能、不同品牌油墨的性能、四色油墨与专色油墨的特性、不同品牌、规格、品种纸张的性能、特殊工艺、后期加工及装订等等,

这些都是设计师在做设计时需要为客户考虑的问题。

那么,懂了电脑,懂了印刷流程,就可以称作平面设计师了么?可能还不行,毕竟以上说的与“设计”还

没有直接的关联。就平面设计而言,还有许多特色性的规律,对于这些我的兴趣更大。

A、平面不平

二十多年来,我自己有过很多幸运的事。比如在我吃这碗饭之初,偶然在旧书摊上买过一堆“TIME”杂志,这是永远令我感到兴奋的回忆。因为那时我正被眼花缭乱的设计弄得五迷三倒,无师可从,这堆旧杂志

让我开了眼,见识了正点。

认真阅读TIME杂志,一切有关平面设计

的技巧都囊括其中,而且毫不张扬,温文而雅,为抄袭者提供了大量改头换面的空间。我对平面设计的

理解很多来自这堆旧杂志。

“平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解,很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以,我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后,我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素,在平面材质上(比如纸张等),努力拉伸视觉空间。这一理论,画家塞尚早我们一百年就开始尝试了,并已作到了极致。令我很感叹的是一百年前最不商业的令人类恐慌的艺术变革,

一百年后却变成了最最商业的平面艺术,多有意思。

这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了,但无论展现自然空间感受,还是矛盾空间感受,设计师所使用的技巧(或称元素)是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如:打洞;夸张暗影效果;使用极具真实性与质感的图象;实物元素与绘画元素的对比使用;利用色彩之间的反差效果;利用线与色条的叠压效果;利用文字与图形、文字与文字的叠压效果;文字之间大小比例关系的对比等等。因为篇幅所

限,不作细解,今后可将范例作品与理论文字对照比较,一目了然。

B、色彩中的音乐

色彩是平面作品中的灵魂。想运用好它一定要了解一些纸张与油墨的知识。不同纸张与不同油墨的组合,会产生出绝对不同的效果。但我们与画家的区别是:平面设计师手中的颜料只有四管儿,但它可以依靠网点的疏密特性,调和出所有我们可感知的颜色。这真是一项神奇的发明,作为印刷技术的原创民族我

们感谢德国人。

利用网点与纸(白色)的配合,我们才能让油墨显得更均匀、鲜艳和干净。但这只是技术上的事,设计

师在设计工作中对色彩的运用还要更多的依靠灵性。

我常希望身边的设计师朋友们能学习一些音乐,这并不是故弄玄虚,用音乐的理论解析色彩真是简单直

白,这是我的发现。

a. 首先懂得音乐的人都知道在乐器上找不到一个固定的音,音符“叨”随调式改变着位置,不同的调式传达出不同的感情,适合着不同的乐器与人声。这与我们运用色彩的道理是一样的,整幅画面的基调与情

绪是通过画面色彩的冷暖传达出的。但从小我们头脑

中的色彩冷暖关系就是固定的。红色偏暖,蓝色偏冷。其实这是一个错误的概念。如同音符一样,颜色随周围环境的变化转换着调性(冷暖关系)。懂得这一道理,蓝色也可以被我们渲染成暖洋洋的样子。 因为屏幕的关系,平面设计师已经不习惯给颜色以文学式的命名,比如洋红、群青、湖蓝,取而代之的是更简单,更直接的4个数字。这很好,符合商业时代或叫数码时代的要求,是个机械式的要求。对色

彩调性化理解是对平面设计师灵性的训练。

b. 其次和弦与旋律概念在平面设计中的应用

玩乐器的朋友都懂得另一个道理,无所谓哪一个音好听与难听,音符一定要放到一起去,才能叫音乐,

否则“叨”“叨”“叨”一直按下去一定是

噪音,“叨”“咪”“嗖”放在一起就变成了和弦“C”。这好比颜色中红蓝白的搭配一样,永远和谐。和弦可以继续往里添加新的音符,比如加个“来”这个和弦马上变了情绪,变成了一个7和弦。如果把“咪”换成降“咪”就更是大相径庭地跑到蓝调里去了,就好像在红蓝白的组合中,配上紫色或桔色给人的视觉感受是截然不同的。和弦一直可以添加音符进去,成为9和弦,13和弦……在色彩上就好比我们常说的高级灰。 明白这个道理后,我们就会更直接地理解颜色是应该分组使用的。这些组合的基础应该向和弦C、D、E、F…一样,有一个最原始的搭配,设计师想不断变化,就在这些组合里求变吧。你一定要把没关系的颜色放在一起,就象”发“和”希’谁也不挨着谁,两者之间没关系,你的画面一定平淡;如果你一定要把敌对的颜色放在一起,准会难看。运用和弦的道理去理解色彩,你会立刻跳出色彩贫乏的误区,发现眼前可用的颜色太多也太美了。合理搭配的色彩组合把画面的视觉空间不断拉伸,让画面不仅绚丽而且厚实,这就是色彩和弦的作用。 但仅仅有了和弦就能成为音乐吗?不对,音乐还需要旋律,没有旋律的音乐不好听。那么,平面作品的旋律是什么呢,它是我们眼睛观看一幅作品的过程。一幅招贴也罢,一本宣传册也罢,都存在着一个先看到什么,再看到什么,最需要人们看到什么,记住什么,回味什么的问题。这些就构成了平面作品的旋律,让观众的眼睛什么时候紧张,什么时候休息,最后停留在哪个地方,这是

设计师最需要动脑子考虑的问题。

c. 节奏

根据我的建议,长时间以来,我的设计助手们一直在

总结、记录各种各样的色彩组合。从名家的作品中,从各民族的图案里,从自然景物中,然后在实际的工作中我们使用这些颜色。比如我们为“好伦哥”比萨饼店做的小折页里所使用那一组颜色,就是从蔬菜和水果里找到的。因为我们需要一套让人看了就饿的颜色。但问题很快就来了,许多我们在名家的好设计里总结出的颜色组合,再经过我们使用后就变了样,没了神儿,这是为什么呢?真让我们苦恼了一阵

子。

起先我们还以为是在颜色记录时出了问题,查对的颜色不够准确,再后来的很多次实验都不成功,但幸运的是疑惑了很久还是让我们找出了原因。原来色彩的使用与音乐中的节奏一样,需要比例,许多好看的色彩组合还需要合理的色彩比例控制,在特定的条件下某个颜色的使用面积一定要大,某一颜色就要小,某些仅仅是为了透气,某些就是为了压沉,再往下我就没有信心继续寻找规律了,实在是变化无常。但可以肯定的是平面作品一定需要一种节奏的控制,控制节奏的元素有很多,它们中常用的就是颜色、

图片与文字排列。

就象文章的刚一开头说的那样,我们一直在寻找一个没有定律的答案,正是因为没有规律,平面设计才

显得有趣味,并且充满挑战 、刺激。许许多多的机会就是在无序中诞生的。

 

第二篇:设计说明范文

室内设计说明范文8篇简介:范文1留金岁月室内设计说明:项目名称:星河丹堤A区建筑面积:450m2 装修风格:传统与现代结合主要材料:进口大理石,进口墙纸,台湾仿金箔、银箔、红橡面板索色、“本杰明”、进口涂料。设计单位:深圳市海大装饰有限公司设计师:总部第十工作室总监富... -范文1留金岁月室内设计说明:项目名称:星河丹堤A区建筑面积:450m2装修风格:传统与现代结合主要材料:进口大理石,进口墙纸,台湾仿金箔、银箔、红橡面板索色、“本杰明”、进口涂料。设计单位:深圳市海大装饰有限公司设计师:总部第十工作室总监富振辉 星河丹堤地处梅林关口附近,背山面水,自然环境优美。此案为双拼四层别墅,地下半层地上三层,前后拥有花园,通风采光好,户型方正,结构合理,空间高,是一套不可多得的经典户型。业主为一对年轻夫妇,从事IT行业,典型的知识分子,思想活跃,品位高雅,对传统文化有很深厚的理解。本案在设计手法上,突出了文化人温文尔雅、平和理性的特点,用浅橘色的整体色调,表达业主的温馨典雅。在设计风格定位上,吸取了文艺复兴时期“巴洛克”风中的一些经典元素,既不过分张扬,而又恰到好处地把雍容华贵之气渗透到每个角落,既突出别墅本身的自然优势又适当彰显业主的个人品味。 客厅经过精心布置。与电视背景相对的一面特意设计了展示柜,展示柜采用乳白色,使浅橘色为主的客厅显得活泼生动,更通过突出饰品自身的魅力展示主人的富足和品位;地面及部分墙面运用了天然大理石做饰面,显示豪气尊贵,而贴金箔的镂空雕花与水晶珠帘的相映成趣,以及精致的沙发、欧式的茶几、个性化的台灯,足以把路易十四时期的盛世再现。别墅的餐厅另有一番风味。最显著的特点就是空间高,设计没有改变原空间结构,而以长长的落地珠帘将这种风格进行渲染,并在餐厅顶部设计圆形的彩绘玻璃,华灯闪烁,珠帘隐隐,没饮美酒,已不觉心醉神迷。主卧与书房十分淡雅,这里没有多余的色彩、布置和家具,没有喧嚣与繁冗,一派宁静悠远;设计将原本不规则且略显零乱的天花加以简化整合,改变后的主卧空间呈上升之势,置身其中给人积极向上之感,表现业主对快乐人生的追求;设计采用传统的玲珑雕花隔断把主卧与书房两个空间加以适当区分,形成一个隔而不断,分而不离的互动空间,惬意的、时尚的、成功人士的品质生活体验尽在其中。 范文2梦回唐朝室内设计说明:本案是围绕“梦回唐朝”为主题,将古典与现

在相结合,以简洁明快的设计风格为主调,在总体布局方面尽量满足业主生活上的需求。主要装修材料为水曲纽擦色饰面,以实木红色线条的简洁装饰及各种雕花隔断景点,更体现“梦回唐朝”之感,创造一个温馨,健康的家庭环境。步入大门,吸人眼球的整面雕花隔断门、隐藏式的衣帽间、功能上的书房,让人眼前一亮,外观稳重大气、古色古香,内部实用美观、功能齐全,小小的空间在此体现得美伦美幻,休息之余,在这练练字、看看书,何不是人生一大快事!进入大厅,墙面大面积采用米黄色墙纸点缀,加以实木线条的衬托,使整个空间温馨明快,又不失中式情调。天花的吊顶以平面为主,没有过多复杂的造型,简洁大方,与整个墙面的造型起了很好的呼应。背景墙采用了时尚质感的昆仑石,与中式雕花的艺术玻璃点缀,使古典和现代的完美结合在此体现得淋漓尽致。两旁稳重的实木造型、电视柜上的米黄色大理石,既显业主的生活品味,也把整个装修的档次进地了一个完美的提升。客厅大面积采用了米黄色的哑光砖铺贴,它既没有抛光砖的刺眼反射,也在防滑功能上也起到了很好的保护作用。餐厅作为一个单独的空间,“回”字型的简洁拼花,与整个主题相呼应,让每个空间都能感受到设计的元素无处不在!轻古典的家装风格摒弃了简约的呆板和单调,也没有古典风格中的繁锁和严肃,让人感觉庄重和恬静,适度的装饰也使家居空间不乏活泼气息,使人在空间中得到精神和身体上的放松,并且紧跟着时尚的步伐,也满足了现代人的“混搭”乐趣!范文3都市女孩室内设计说明:设计样板房就象是在导演一出戏,为设想中的业主提置一个舞台,让观者想成为其中的主角,去实现其成为主角的梦。  本案专为都市新女性度身设计。消费对象的定位是出生于八十年代的、生活在地王大厦、红桂路一带的都市时尚女性。她年轻,骄傲而矜持,自我欣赏并钟爱舞台,追自由前卫的个性同时又享受着生活。镜面的影像令空间伸延,粉紫色软织物系统配饰以神秘、温婉的风格表明女主人的身份。  公共洗手间被压缩后模糊了通道与厅之间的界限区分,腾出的空间一可为入门设置对景――栖息有小鸟标本的干树枝,又可为次卧室的发光磨砂玻璃盒子分隔提供视觉趣味通道,通道的一面墙在尽端延伸,一可遮挡洗手间门口,又可令其独立通入天顶,自成一装饰系统,以砂光不锈钢来勾勒不同材质肌理的衔接。立面分隔线条和镜子上蚀刻的李白诗词耐人寻味。  餐厅较窄,用镜子拓宽了其中的视野,在直角交

接处,镜子――底喷漆玻璃――镜子的材质交替可令空间有着奇妙的光影交替变换效果,白影木饰从入口走廊转弯拐入客厅,并在电视机后内凹并藏入漫射光线,本案中大多空间界面用了干净利索的直线条来分割,事实证明也可取得较为丰富和谐的效果。范文4东方情怀室内设计说明:本案是一个为了促进地产销售而作的示范单位,风格定位的立意是帮助发展商打动六、七十年代出生的事业有成人仕,以促成其购买行为。该消费群体的特点是一方面享受着现代的科技物质文明,另一方面又对过去的年代有着眷恋之情。  本空间内的分隔界面多呈现出“退让”的姿态,“进”,其实也是为了形成“退”,这些都符合东方人的思维习惯:在“退让”和“遮掩”中内敛地表现“层次”和“深度”。又由于借用了镜子,更加深了空间的层次,欲遮还掩的空间可令人产生一种期待中的美感。客厅公共通道的设计概念,取意于江南人家砖瓦房屋檐下的“走廊”,吊顶以隐藏空调风机,形成压低的“屋檐”,地面深色中国绿石中随意飘着几块长短不一的美国白麻石。上下呼应则形成一种传统的“灰度”过渡空间,可唤起人们儿时乡下熟悉的回忆。东方人对自然力量有着崇敬之意,常把丰衣足食当成是上天的恩赐,厨房前的天花及电视柜上方均暗藏有光源,代表不可知力量的恩泽,电视墙上刻印上植物叶梗脉络图案,化石一般,提醒人们对自然这一伙伴的惦记之情。  本案用横平竖直的线条来勾勒东方古风中神清气朗、干脆利落的气质,还通过家私配饰来描述东方人“知足常乐”、“民以食为天”的闲适自在的心态。范文5文脉.经典而恒久的魅影室内设计说明:本案以简而不繁的手法去解读现代人文的后现代情节.在古典与现代的边缘游走 后现代——文脉.经典而恒久的魅影 1.户型上为5房2厅.满足了住用的实用功能,分区明显动静皆宜,在设计上基本保持了原户型的内”8字”型结构.客餐厅、房间为直列排式结构,在局部作了调整.客厅通透了两侧,拆除内凹与厨房相邻的墙。使更富有空间层次.主卧、主卫区则改动比较大,原左开门结构改成为中轴对称结构。2.色彩上,以其经典的配色体系.红、白、黑、金穿插交合。呈现了丰富的室内空间表情、时尚与经典的碰撞、文麦与人文的结构、都赋予了室内空间的另外元素。 3.形体上。以“回”字型结构,上下呼应、丰富了原空间结构的呆板,“U”型墙面造型,使空间更加挺拔,客厅内凹与光槽的门洞。丰富了空间层次。级及递进的层次,更带有传统院落宫殿的理念。 范文6城市

里的私享慢生活室内设计说明:在经典巨著《红楼梦》中,中国旧式贵族的生活画卷被展现得淋漓尽致,这其中,当然少不了对居室环境的描写,琳琅满目、精致考究的家具摆设,单从字里行间也透出一种古典而华贵的气质,引得多少人回味向往…… 随着时光流转,年华偷换之间依然保留的,是儒雅之士对中国传统文化的尊敬与传承。简洁大气的空间里,木质家具似乎隐隐散发出大自然的味道;雕花的大床、造型优美的桌椅、做工精良的果盘、点缀其中的盆景……端正而稳健,成熟而高雅,细品每一个小细节,又能从花鸟鱼虫的精雕细琢中,体会到一种沉稳淡雅、修身养性的生活态度。正如每个成功之人都曾有过一段精彩的奋斗历程,家里客厅的一个小摆件、收藏的一瓶酒、荣誉奖杯甚至紫砂茶具背后,也都有一段精彩的故事,或常常勾起主人对过去的丝丝怀念,或燃起对未来的种种向往。 居于纷繁熙攘的大都市之中,奢侈的从不是价值不菲的红檀家具,而是淡定宁静的心境;一个家所承载的,也从不是富丽堂皇的装饰,而是一份令人放松的温馨。大隐于市,临海而居,闲时只需一杯香茗,一本好书,一张明式官帽椅,便是千金难买的私享慢生活。移步阳台,凭栏远眺,落地窗外看不尽的是绵沿的山、广袤的海,和点点带有余温的斜阳。 这就是设计想要带给我们的——不是符号,也不是模仿,而是为每一位业主量身定做,二十岁时跟上前卫的节奏,三十岁时能为拼搏而助威,四十岁时为心灵找一处可靠的港湾,于海天之间,于山水之间,于居室之内,体会天人合一的美好境界。 范文7温情时代室内设计说明:星河丹堤地处梅林关口附近,背山面水,自然环境优美。此案为双层复式,前后拥有大阳台,通风采光好,户型方正,结构合理,空间高,是一套不可多得的经典户型。业主是一对中年夫妇,典型的知识分子,思想活跃,品位高雅,喜欢沉稳内敛的文化底蕴。本案在设计手法上,以西班牙传统风格为主调,吸取了文艺复兴时期的古典元素,既不过分张扬,而又恰到好处地把雍容典雅之气渗透到每个角落,既突出房子本身的自然优势又适当彰显业主的个人品味。入户花园安置了充满情趣的水景,墙面的户外木既遮掩了设备又起到很好的装饰作用,各种植物排列有序,共同营造休闲放松的场所。客厅经过精心布置。挑高的6米中空气势恢弘,简洁大方的壁炉与电视及整个墙面有机结合,圆形的天花穹顶与仿古吊灯相趣成章,给人以庄重豪气之感;整个地面运用了仿古地砖做拼贴饰面,与墙面作旧感的肌

理漆形成对应,以及仿古的沙发、欧式的茶几、台灯,共同营造温馨祥和的气氛。拾级而上二楼宽敞舒适的开放式书房映入眼帘仿古怀旧的书柜书桌典押大方。起居室可直观窗外山景.卧室及卫生间简洁利落又不失古风雅韵,一切都是那么的不言而喻………. 范文8阳光浪漫之风室内设计说明:地中海风格有它独特的美学特点。在组合上注意空间搭配,充分利用每一寸空间,且不显局促、不失大气,尤其多采用开放式自由空间;在选色上,一般选择自然的柔和色彩,集装饰与应用于一体;在柜门等组合搭配上避免琐碎,让人处处感受到浪漫主义气息和兼容并蓄的文化品位。设计师之路()整理发布