微剧本创作范例

题目《被偷的是“菜”还是青春》 概述:无知的岁月,总喜欢沉溺在一些新奇未知的世界里。用

宝贵的青春换取聊奈的消遣,是你偷了岁月的寂寞,还是岁月偷走了你的青春。

主题曲、插曲待定

主要角色:男一号:陈明

男二号:李老师(陈明的班主任) 男一号好友:丁耀辉(简称小辉) 配角:男一号的同学以及学校领导、老师等。 故事梗概:玩网络游戏“偷菜”成瘾的初三学生陈明违反

学校不许夜出上网的规定,在周四夜晚让好友小辉帮忙欺瞒老师溜出去上网。不巧的是正逢学校领导组织在校查寝老师搜查学校周围网吧,要抓偷出学校上网的学生。更巧的是陈明所在网吧正好归他的班主任李老师负责,在网吧中师生相见了。但令陈明诧异的是李老师好像没有认出他,两人对了一眼后,李老师默默走出网吧了。由此陈明恐慌不安,不停反问自己老师到底认出我了吗?不知如何是好的他,也失去了玩游戏的兴趣,在万分纠结中度过了一夜。在第二天上课时,如陈明心里所做的设想般,李老

师叫他去办公室,心里已做好最坏打算的他却被李老师关怀要好好休息,人生的第一个转折要来了,好好准备考试······并请他帮忙找几个同学周末帮他种菜。对于老师的关怀与重用使陈明心里有点愧疚,但更多的是欢喜,因为终于逃过一劫了,不用害怕被学校开除了。(学校规定夜出上网作开除处理)出李老师办公室后,陈明很快找了几个要好的同学说一下李老师的事,都答应的很爽快。另外出于自得心里又将自己上网没有被抓住的事大肆吹嘘了一番,还大方的说为了庆祝死里逃生,周末帮完老师种菜后请哥几个上网,并决定周六好好休息一天。然而令陈明没又想到的是在帮老师种菜期间上了人生最有意义的一课······

开场字幕:无论是在现实中还是在网络上,你可能亲身做

过或者玩过一个与人生有关的游戏—“偷菜”。

初幕:

场景:在一块太阳高高挂起得菜地上,一个卷起袖,光着

脚丫的男孩正汗流满面的挥舞着锄头努力向前开垦。在他

的后方有一位身穿农装中年男子正微笑的看着他(如看一

株生长的很好的菜一般),他的两侧还有几个如他一般的

孩子也在奋力挖掘。

时间:一个太阳高高挂起的上午(周末)。 人物:五六个十五六岁的孩子和一个三四十岁的中年男子。

被偷的是“菜”还是“青春” 第一场:

场景:(平行场景)铃······下夜自习的铃声响了,从一间通明的教室里,陈明急忙冲出来,在拥挤的学生人群中奔向那心中早已策划无数遍的地方--学校小门,他准备从这里翻出这如监狱般的学校,去玩自己喜欢的游戏。在此之前他已计划好了所有事情。 (画面回放在下自习前的教室里)陈明:小辉(好友兼同桌,以及他

所在寝室的寝室长),如果老师来查寝,你知道怎么说了吧! 小辉:知道了,就说你肚子坏了,在厕所呆着啦。放心去玩吧!明哥。 陈明:我知道老师信任你,全靠你了哈!哥走了。

小辉:注意点啊······

于是陈明拿着早准备好了的手电筒来到偏僻的只有二米高的学校小门前,趁这没人,很熟练快捷的翻了过去。然而在陈明翻过学校小门的同时在学校老师值班室学校领导正在组织各班班主任布置一场针对夜出上网学生的行动。

学校领导:各位老师们,为了让我们的学生远离网络游戏的侵害,健康快乐成长。我一定要做好今晚的网吧搜查工作,抓住绝不放过,严肃处理,只有这样才能扼杀学生上网的苗头,才能维护好校风校纪。为此辛苦各位老师了!

老师们:(都摆摆手)应该的、应该的······

掌声响起······

然而当陈明有惊无险的,快乐地奔向网吧的同时,陈明的班主任李老师也正在他所在的寝室查寝。如他所料般。

李老师:(信任并且微笑地问)丁耀辉,你们寝室的人到齐了没? 小辉:(内心稍有羞愧的,眼神有点躲闪,外表却很坦然的回答)李老师,除了陈明因为肚子坏了在厕所以外,其他人都到齐了。

李老师:哦,陈明没事吧?转告他要注意身体啊!那个我有个事就先走了,这里交给你了,要维持好纪律,夜晚不要外出和乱跑。(表情严肃)

小辉:嗯,李老师您放心去忙吧!这里有我啦!(外露负责神情,内心发虚)

李老师:(向在寝室的学生挥手)早点休息啊!晚安,各位同学。(转身离去)

寝室成员集体:李老师慢走!(集体挥手,小辉送李老师出门,微笑挥手送老师离去。)

老师们在检查完一遍寝室后,也开始了今晚第二项活动,去网吧搜查夜出上网的学生,而更巧合的是陈明的班主任李老师正独自奔向陈明所在的网吧······(特写李老师在橘黄色路灯下独自去网吧的画面) 时间:周四夜晚十点左右。

人物:陈明,陈明室友小辉及其他室友,学校领导及各班班主任。

第二场:

场景:陈明正在网吧你玩游戏,正开心的仰头笑着。这时不经意瞥向网吧门前,一个熟悉的身形映入眼前,他瞪大了眼,不敢相信,竟然是李老师!他内心狂震,保持着惊讶姿态时,李老师的搜索眼神正好与他对上,大约三四秒钟吧。反应过来的陈明连忙低下头,装作什么也没看见的样子,胡乱的敲打键盘。心里却一直在想李老师认出我了没有?我该怎么办,也没了玩游戏的心思,处于极度紧张中,害怕李老师走过来抓走他······通过眼角的余光他看见李老师向他走了过来,他更加紧张了。只差主动站起来承认错误,希望得到从宽处理。然而就在他刚要起身的瞬间,李老师仿佛知道他的意

图般转身默默地走出了网吧。看着李老师离去,虚惊一场的陈明也失去了玩游戏的兴致,在恐慌与不安中趴在电脑键盘上不知不觉睡着了······

时间:周四夜晚十一点左右。

人物:陈明,李老师,及在网吧上网的其他陌生人 第三场 :

场景:清晨,疲惫不堪的陈明回到约显昏暗的教室,在一片读书声中趴着睡觉。说是睡觉可怎么也睡不着,脑子里还在回想昨晚做的那个噩梦,(画面虚构)他梦见自己被李老师上报给学校,然后学校不仅要除他,还要以他为例开展批评会。他感觉自己像上断头台般,无地自容,在同学们鄙视的眼神,老师的冷酷言语,父亲的严厉与暴躁,母亲的哭啼声与眼泪等等画面的惊吓下醒了过来,再也睡不着了。现在还在反问自己,如果是真的,我该怎么办啊!小辉看陈明闷闷的模样,以为他在担心昨晚查寝的事。

小辉:(推推陈明)放心吧!老师昨晚没有专门找你,不用担心了。 (见陈明没有理他,又使劲推了推···)

陈明:(抬头、转脸,看着小辉,眼神呆滞,一脸沮丧)唉!完了,彻底的完了···(没了下文)

小辉:(见陈明这样,便知道出事了,急问道)到底咋了,你说啊! 陈明没有再抬头理他,小辉知道他心情不好,便向周围同学暗中打听昨晚的事。经透露,这才知道老师昨晚有组织去搜查学校周围网吧了。再看陈明的样子,事情已经很清楚了,没办法,谁让他运气不好呢,

只能替他祈福了,但愿处分会轻一点了。就这样一上午过去了,李老师破例的没有出现,陈明仍在自我设想中,万分担忧的度过了一上午······

时间:周五上午

人物:陈明,小辉及陈明班里的其他同学。

第四场:

场景:中午,午休时间的教室里,经过非常疲惫设想后的陈明终于睡着了。

小辉:(这时小辉突然使劲推了他一下,并小声说)李老师来了。 听到是李老师,陈明如同受惊的刺猬一般,感觉全身汗毛都竖了起来。睡意全失,拿出一副很平常的表情,轻轻的翻开一本书假装很正经的看。心里却在暗叫:李老师不要过来,不要过来。然而,令他失望的是李老师径直向他走来,面带微笑,不知道为什么,现在看李老师这个微笑,陈明极度害怕,仿佛一上午不见的李老师已经想好了对付他的办法,那是胜利的微笑。

李老师:(轻声问道)陈明同学可以到我办公室来一下吗? 陈明:(慌张的表情故作镇静)当然可以,老师。

于是李老师转身走出教室,在小辉担忧与同情的目送下,在全班同学有的幸灾乐祸,有的好奇等各种复杂的注视下,内心不安的陈明跟着走出了教室,噩梦开始上演了,陈明心里暗道。

时间:星期五中午午休时间,二点半左右

人物:陈明,李老师,小辉以及班里其他同学。

第五场:

场景:李老师办公室,李老师搬了张椅子,放在办公桌对面,招呼着陈明面对面坐下,仍面带微笑。陈明低着头不安的坐下,不敢看李老师。

李老师:(咳嗽一声,轻笑着说道)陈明同学最近状态可不好哦,要注意好好休息哦!(听到这话陈明更加紧张了,老师发现了,真的发现了)毕竟人生的第一次转折到了,要好好准备考试,应对中招啊。(语重心长的语气)

陈明:(轻嘘一口气,仅仅是这吗?仍有忧色,微抬头,连忙应道)嗯,谢谢老师,我会注意的。

李老师:对了,这个周末想请班里的几个同学帮个忙,哎呀!我家屋后的那块菜地啊,荒了好久了,想种点菜,你看能帮忙找五六个同学去帮弄一下吗?

陈明:(内心更加纠结,难道昨天晚上老师真没认出我,表情缓和,抬起头来,大方笑了一声)哈哈哈···这有啥难的,老师您放心吧!周末准把人给你带过去。

李老师:(热情感激的笑容)那这件事拜托给你了哦!(沉默几秒钟···)那你回去学习吧!不打扰你了。

陈明:(心情放松,面带微笑,站起身来,挺直腰杆,爽朗道)老师,这是应该的,那您忙,我先回去了。(转身正准备走) 李老师:对了···(停顿几秒)

陈明:(陈明身体一僵,像预感不好的事要发生一样,顿在那,瞬间

转身抢问道,声音有点颤抖)还有事吗?

李老师:(关怀的眼神)听丁耀辉说你肚子坏了,现在好了吗? 陈明:(如释重负般呼口气,健康的微笑回答)谢谢老师啊,现在已经没事了。

李老师:那就好,要记住别乱吃东西,注意保暖,注意身体啊。 陈明:嗯嗯,知道了。那老师您忙,再见!

说完转身拉门逃一般的出去···

时间:周五下午三点左右。

人物:陈明,李老师。

第六场:

场景:从李老师办公室出来的陈明顿时感觉神清气爽,一扫心中所有忧郁,感觉周围的单调的教室看起来都格外美丽,踏着很欢快的步调向教室走去。陈明挂着如同从地狱战胜恶魔,胜利归来的勇士般的笑容走进教室,从容地接受班里同学各种目光的洗礼,潇洒的回到自己的位置上。面对小辉诧异的表情,陈明对他作了一个v形的胜利手势,嘿嘿直笑。在小辉的追问下,陈明把见老师的过程描述了一遍,当然也不缺将自己狠狠吹了一番。

小辉:事情解决了?(陈明也没有隐瞒外出上网的事,玩的好的朋友基本都知道了)

陈明:(甩了一下头,很风骚地回答)那!!!当然,你也不看看谁出马。(鼻孔朝上,歪头保持姿势)

小辉:哥,能不骄傲不!才死里逃生就不知道自己姓啥了啊。赶紧说!

(拍了一下陈明的歪头)

陈明:嘿嘿······笑了笑,我打包票李老师昨晚没有认出我,他刚刚压根没提这事,只是看我这两天休息不好,还有肚子坏了要注意一点。呵呵,我就说哥没有那么悲剧吧!(灿烂的笑)

小辉:很鄙视的看了一眼这个前后反差很大的猥琐男。哼了一声 陈明:(突然一声大叫,收回笑容,认真严肃的表情)对了!老师还让我找几个同学周末帮他种菜。

小辉:(作惊吓状)我还以为啥事呢,大惊小怪,把哥几个叫上不就行了。

陈明:(又恢复嬉皮笑脸模样)这表现李老师重用我,知道不(骄傲的表情)去将哥几个叫过来。(做大哥样,挥挥手)

小辉:向他竖了一下中指,扔下这自恋狂,叫人去了。

等五六个人聚在一起后,陈明又简单说了一下种菜的事,并且定好周末上午八点在李老师家集合,大家都很爽快的答应了。

陈明:为了庆祝死里逃生(露出一个大家都懂的表情),帮老师种完菜之后,我请大家去网上偷菜。嘿嘿······

其他几个人都嘿嘿直笑,都说好。(然后就各自回位了)

处理完老师的事后,陈明也安静下来好好休息一下,从昨晚到今天像过了一年那么长,他决定星期六好好休息一天。

时间:周五下午三点左右。

人物:陈明,小辉及几个同班同学

第七场:

场景:周末早上八点左右,相聚在一起的陈明几个人,在李老师家门前碰面。李老师与师母老远就跑来接迎。(两人微笑着看着他们)

师母:(微笑)感谢同学们前来帮忙,快,快请屋里坐。 师母在前带路,李老师在后与陈明他们快乐的交谈。 进屋后,李老师招呼他们坐下

师母:(拿出水、水果及零食,热情道)来、来···吃点东西,走了这么长时间路,肯定渴了也饿了。

同学们:(起身,微笑的接过师母递上的水及吃的,感激的说道)谢谢师母!

吃完东西,在一段闲聊之后,陈明他们带着由师母准备好的水,零食,等吃的东西和毛巾及锄头,铁锹,镰刀等工具以及菜籽跟着李老师去了屋后的菜地。

时间:周末上午八点左右。

人物:师母,李老师,陈明及同学们。

第八场:

场景:在太阳高高挂起的菜地上,陈明他们拿着各自分好的工具,在李老师短暂的指导后就开始在这块菜地上开垦了。陈明被分的是一把锄头,他脖子上卷着毛巾,卷起了袖子和李老师并排在菜地前面沿着合理的路线使劲松土。(特写陈明和李老师在太阳下挖土一个特写)而其他同学都拿着工具有的在除草,有的在开沟,还有的在引水,都干得很带劲。大约过了半个小时李老师招呼大家休息

一下,吃点东西,喝点水。在一块平整的,有阴凉的草坪上,除了陈明所有人都过去了,坐在一起边吃东西边说笑。大家都叫陈明过来,他固执的说非要赶跟李老师松土的行路。几个同学都笑他不自量力,他反而更钻牛角尖了,不做到就不过去。李老师在他身后微笑的看着他(像看一棵茁壮生长的菜),休息一会的同学看陈明这么卖力也不甘落后,都加了进来。这时陈明也终于赶上了李老师,在李老师的招呼下去了草坪。

李老师;(微笑递过水给他,关怀问道)累吧?

陈明:嗯,有点。(喘气)

李老师:(神秘地笑笑,突然问道)这与你们在网上种菜、偷菜比起来咋样啊。

陈明:(突然又想起与老师对视的眼神,聪明的立刻明白了老师的所指,低下头脸红道)老师原来你都知道了啊,我知道错了。 李老师:(微笑着看着陈明,继续问道)说说你的感受吧! 陈明:(羞愧地不知从何说起)老师我不会再偷去上网了。

李老师:(感叹道)你是个聪明的孩子,你能明白是再好不过了,其实人生就如一块菜地,不要被那些虚无缥缈的菜地所诱惑而荒芜了那块你人生的真正菜地啊。(语重心长的)你明白吗?

陈明:目露思考的神情,嗯了一声,转身看向那块正在被开采却不完整的荒芜的菜地,好像现在的自己一样,凄凉的可怜。

沉默了将近一分钟······

李老师:(拍拍陈明的肩膀,直视这他的双眼,豪气地)走,让我用

双手去挖去它的荒芜,还它一个真实的自我,也还你一个新的开始。 陈明:(目光盈盈的看着老师,声音激动的微颤道)好

师生携手,各自拿其锄头,新的征程开始了。

就这样停停做做,大约二个小时后,一块整齐,好看,并含满希望的菜地出现在师生面前。望着这块有自己亲自参与修整出来的菜地,同学们感慨万千。尽管汗流满面,但真的值得。

陈明:(感叹道)这才是真正的“种菜”嘛,这才是正真的生活啊! 大家看着他,都心领神会的笑了。

时间:周末上午十点左右。

人物:陈明,李老师及帮忙的同学们。

第九场:

场景:在回去的路上,陈明告诉小辉,老师知道他上网这件事了。小辉出于自责也主动去向老师道歉。

小辉:(惭愧的神情)对不起老师,您那么信任我,但我却欺骗您,您撤我的职位吧!怎么惩罚我都行。

李老师:(笑道)浪子回头金不换,我不用金子都能换回你们俩,我还有啥可抱怨的呢?说不惩罚也不行,这样吧,一人回去写一份今天的生活感悟交给我。

陈明和小辉:(感激道)谢谢老师!

师生一行人快乐的踏上了归程······

《完》 谢幕文字:人生就是一块需要不断经营的菜地,请用你的双手开垦,用你的汗水浇灌,不要让它荒芜。

 

第二篇:影视剧本创作

影视剧创作教案

吕静

第一讲 绪论(上)

在影视综合艺术中,编剧起步较晚,世界电影诞生于1895年,直到十几年后,编剧才在德国第一次出现。世界电视剧诞生于19xx年,编剧的出现也是在几年之后。编剧起步虽晚,但在影视艺术中却意义重大。法国电影评论家巴赞说,电影是一种再现世界现实原貌的神话。匈牙利电影理论家伊夫特.皮洛说,电影是一种世俗神话。但显而易见,离开了编剧这门艺术,影视这种神话也很难存在,因为编剧承担着描绘神话蓝图的重要功能。影视创作的完整过程,一般包括以下几个环节:由编剧完成文学剧本写作;由导演完成的分镜头剧本写作;以及由导演和整个摄制组共同完成的实际拍摄、制作。影视文学就是指由编剧完成的艺术电视的文学本。包括影视剧、专题片、记录片、电视小说、电视散文、电视诗歌等等。影视文学作品能够表现生活的各个方面,而且由于电视作品灵活和剪辑和镜头运用手段,使得影视文学作品有巨大的艺术表现功能,在时空处理上非常灵活,在人物形象和内心状态的刻画上,也较少受到限制。

一、剧本的作用和意义:影视文学作品是电视拍摄的基础,它的独立性质来自于它与电视艺术特性的契合,它是用符合电视摄制特点和美学要求的表现手法,创造出文字形式的“银幕形象”。所以虽处于文字表现阶段,却已经能够为以导演为中心的实际制作者们提供一个再创造的基础。这个基础是充分的:文学本提供的不仅仅是题材、主题、思想倾向、情感氛围、情绪,这个基础也是一个相对的规范,它为“再创造”提供坚实的凭借,同时也是“再创造”的限制。可以说,影视文学本在电视作品中,所起的作用具有“基础”的全部含义。影视文学本的创作主要目的是为了投入拍摄、即成为影视艺术构成的一个基础因素。所以文学本创作的要求,首先是作品须适宜于影视的表现,而要充分满足“影视化”的要求。正如普多夫金在《论电影的编剧、导演和演员》一书所说的:“虽然编剧不必去规定要拍什么和如何拍,也不去指明要剪辑什么和如何剪辑等等,但是如果他懂得并且能够考虑到导演工作上的可能性和特点,他就能够给导演提供有用的素材,因而使他能够创作出一部用电影的手法表现出来的影片。”人常说,剧本乃一剧之本,这个本的含义体现在诸多方面。

首先从生产流程上看,影视创作包括编剧、导演、表演、摄影、灯光、美工、化妆、道具、音乐、剪辑等各种环节,这些环节的起点无疑是编剧所编之本。也就是说,编剧是生活最初的接触者,是艺术美的发现者、评价者和创造者。离开了编剧的基础劳动,那影视艺术作品就成了空中楼阁。

其次从作用上来看,剧本是整部影视作品成功的保证,因为剧本是整个艺术活动的起点,剧本的主题、情节、结构、风格、语言等因素通常会对影片产生很大影响。尽管导演要在编剧一度创作的基础上进行二度创作,但是,这种二度创作并不是随心所欲的。对此,美国当代著名编剧悉德.菲尔德说的很清楚:“一个导演可以拿到一部伟大的剧本拍摄成为一部伟大的影片;他也可以拿到一部伟大的剧本而拍摄成为一部糟糕的影片,但他绝不可能拿到一部糟糕的电影剧本而拍摄成为一部伟大的影片。绝对不行!”无数事实都证明了这个观点。阿仑.雷乃导演的《广岛之恋》是法国左岸派的代表作,获得19xx年戛纳电影节会大奖。无庸质疑的是,影片的成功也包含着编剧玛格丽特.杜拉的一部分功劳。杜拉在

剧本中打破了寻常爱情的故事框架,将二战中一个法国姑娘的个人遭遇和日本广岛上的原子弹灾难巧妙地联系在一起,从裸体、通奸、性变态等各种激情场面中揭示出人类之爱的普遍性主题。这为影片的成功提供了有力的保障。很多导演都能认识到剧本的重要性,被称为“黑泽天皇”的黑泽明这样告诫人们:“一部影片的命运几乎要由剧本来决定。我甚至认为,抓住一个好的剧本是导演艺术的第一步。”为了走好第一步,有些导演还亲自操刀,编写剧本,象瑞典的伯格曼、英国的大卫.里恩、意大利的德.西卡、美国的罗伯特.本顿、前苏联的爱森斯坦、中国的冯小宁等人都身兼编剧和导演两种角色。

二、如何学习剧本创作。编剧既然有着如此重要的作用,那紧接着一个问题就是编剧艺术到底能否传授。对此问题存在诸多争议。日本著名编导新藤兼人认为,编剧艺术是无法学习的,最好的老师就是自己。美国当代著名编剧悉德.菲尔德说的更玄。他说:“写电影剧本的确是一次令人惊奇、几乎带有神秘色彩的过程,你有时会下笔如神,有时也会笔涩才尽,陷入混乱、犹豫不决。有时会很成功,可有时又会失败。谁能够知道这是怎么一回事和为什么呢?写作是个创作过程,它不容分析,它是魔术,而且是一种神妙的现象。”上述反对者的观点并非没有一定道理,因为编剧艺术跟其他艺术创作一样,离不开作者的长期的生活积累,离不开作者的生活积累,离不开作者的世界观、人生观、道德观、审美观??而这些东西是不能完全从书本中得到的。但是,编剧既是一门艺术,肯定存在着自身的规定性,而这些规定是可以进行解读的。甚至上述反对者,认为最好的老师就是自己的新藤兼人把沟口建二当作自己创作上的老师,而且写出《电影的结构》一书,而认为写作“不容分析”的悉德.菲尔德则写出了《电影剧本写作基础》、《电影剧作者疑难问题解决指南》、《四个剧本》和《推销剧本》等分析剧本写作的一系列著作。编剧艺术不是一门玄学,而是有规律可循的,创作者必须掌握这些规律。很难想象,一个连人物语言、蒙太奇思维、声画结合等最起码常识都不懂的人怎么能写出成功的剧本。也许有人会说,编剧艺术讲究情节的起承转合,一些电影往往没有情节,如《去年在马里巴德》,编剧艺术讲冲突,但有些影片没有冲突,如《一条安达鲁狗》。这不是我们所推崇的“以无招胜有招吗?”但我要强调的是,以无招胜有招,是在博览众家之长的基础上进行的融会贯通,更上层楼,绝不是在零的基础上完成的质的突破。反情节、反冲突并不等于作者不懂情节和冲突,而是在熟知的基础上的螺旋上升。也就是说,反常规一定是建立在掌握常规的基础之上的。

编剧艺术在各国的教育实践中不断得到印证,在当今的法国,剧本写作已经列为教学活动的必备课程。在当今的美国,有两百家学习编剧艺术的地方。美国人确信,缺乏专业训练而进行创作纯属浪费时间。因此,他们如饥似渴地学习编剧技巧。在中国,早在20世纪20年代中期的昌明电影函授学校就已经开始讲授《编剧学》的课程。而今,我国编剧教育更是发达,最明显的是编剧专业招生持续升温,以致于一些理工院校都分了一杯羹。这种升温虽已呈现出畸形态势,但从另外一个角度上看,这恰恰反映出人们对编剧艺术的重视。

三、编剧所应具备的素质。虽然影视编剧艺术是可以传授的,但我要强调的是,仅仅靠书本所传授的艺术技巧还是不够的。也就是说,掌握编剧艺术技巧只是必要条件而非充分条件。一个合格的影视编剧除了掌握艺术技巧外,还要具备以下修养:

一、思想理论修养。别林斯基说:“真正的批评需要思想。”影视编剧亦然。一个影视编剧只有具有较高的思想理论修养,才能从别人司空见惯的东西上发挥出独特的艺术魅力来,从而使作品呈现出思想的敏锐性和理论的深刻性。瑞典电影大师伯格曼在现代主义和存在主义哲学方面修养颇深,唯其如此,他的《第七封印》、《野草莓》、《夏夜的微笑》、《魔术师》、《犹在镜中》、《处女泉》等作品关于人的孤独与痛苦、生与死、善与恶和上帝是否存在等问题的探讨才显得独异与众。相反,一个影视编剧如果没有较高的思想理论修养,就算作品情节曲折,故事感人,但还是会陷入平庸、肤浅、无聊甚至落后的泥坑。时下,几类影视作品颇为流行。一类是帝王戏,在这类作品中,皇帝的英明伟大、雄才大略、奢侈浮华、儿女情长都得到了尽情的表现,尽管有些作品对昏君的昏庸无道、骄奢淫逸进行嘲讽和批判,其潜台词仍然是对明君贤帝的渴望。另一类是清官戏,这类作品中,主要官员都是主持正义、廉洁奉公、刚正不阿,把“当官不为民做主,不如回家卖红薯”当作座右铭。往往是清官以一身之力与恶势力群体做不屈不挠的斗争,最终取得胜利,力挽狂澜。帝王戏和清官戏是相互关联的,都寄予了百姓的期望,但这种期望无疑使人们无形中去滋生一种意识,对生活中的不平现象,便期待能出现一个“明君”或“青天”来铲强扶弱,不能说这不是一种理想化的精神胜利法,而且在一定程度上产生一种崇皇心理与奴性心理,消解了人们的个体与民主意识。第三类,青春偶像剧,青春偶像剧兴起于日本,后波及到韩国和港台地区,近几年影响到中国内地,青春偶像剧定位于年轻的观众,因此剧中人物大都美仑美奂,有着常人难以企及的外表和人格魅力。男主角通常潇洒英俊,气度不凡,能力超卓,家世显赫,女主角漂亮迷人,清纯可爱。这恰好迎合了年轻观众崇拜偶像的心理。青春偶像剧多表现美酒加咖啡般的梦幻生活;时尚的都市、充裕的物质、亮丽的青春、花样的年华、唯美的爱情、高尚的职业、时髦的衣饰,前卫的生活的方式,名车、别墅、渡假??大量作品大都是白马王子和灰姑娘故事的翻版。这种充满浪漫诗意的梦幻理想生活很容易引起年轻观众心弛神往。这种脱离实际的夸张叙事其实反映的是人们的青春梦呓和对理想的追求。青春偶像剧美化了剧中的生活,如果把握不好度,就涉嫌“精神吸毒”,令广大少年人沉迷追求类似的生活,与现实脱节。另外,内地青春偶像剧克隆甚至剽窃痕迹太重,很多作品都能找到港台日韩甚至美国的原型,缺乏原创乃文艺作品的大忌。如不克服上述缺陷,必将变成稍纵即逝的“流星”。所以,一个优秀的编剧应该具有思想家的敏锐与理论家的深刻,否则,作品就可能沦为一现的昙花。

二、影视专业修养。影视编剧之所以称为影视编剧,是因为所编之剧最终要拍成影视作品,因此,影视艺术的专业修养必不可少。这主要包括编剧、导演、表演、摄影、美工、剪辑和录音等各创作环节。前期筹备、中期拍摄、后期制作等制作流程,影象、声音、蒙太奇等视听语言和影视艺术的发展史。具备了这些专业修养,编剧才有可能高屋建瓴,胸有成竹地进行创作。

三、综合知识修养。影视剧作无疑是一种全面性的精神产品。这种全面性,涉及到人文科学知识、自然科学知识、社会生活知识等方方面面。因此,影视编剧不但要专,而且要博,三教九流、五行八作,百工杂艺,都应有所了解。一个编剧只有具备专且博的修养,才能使剧作达到庖丁解牛般神乎其技的美妙境界。这一点,香港TVB的电视编剧做的就非常好,TVB脍炙人口的长篇连续剧几乎囊括了人生百态,单就现代职业剧而言,门类就非常齐备:

医疗类:《妙手仁心》、《侠骨仁心》(亚视)(医生)《红衣手记》(护士) 警匪类:《刑事侦缉档案》、《陀枪师姐》(女警)、《学警出更》(警校学生)、《O记实录》、《争分夺秒》(三合会及有组织犯罪调查科)、《皇家反千组》(反千组)、《缉私群英》(海关)、《谈判专家》(谈判专家)、《扫黄先锋》(扫黄组)、《廉政行动组》(廉政公署)、《鉴证实录》(法医)、《法政先锋》(法政)、《一号皇庭》、《潮爆大状》、《律证新人王》(律师)、《反恐精英》(反恐组)、《烈火雄心》(消防员)

其他工作门类:《爱情全保》(保险)、《美食天王》(此类作品甚多)(餐饮)、《酒店风云》(酒店)、《岁月风云》(汽车制造)、《冲上云宵》(航空业)、《青出于蓝》(教育)、《创世纪》(房地产)??

由此可之,TVB拥有一批知识面极其广阔且视野开阔的编剧群体,这恰是TVB长剧能够始终立于不败之地的制胜法宝。当然,如果编剧功力不足,就可能闹出许多笑话,犯一些常识性的错误。有一部电视剧叫《爱神的眼睛》,写的是解放军某部单指导员爱上了一个腿有残疾的姑娘邓雷,并与之定婚,后来,邓为了不拖累单,向法院起诉,在法庭上,审判长说:“邓雷要求解除婚约——”这个情节非常荒唐,我国法律规定,订婚不具备法律效力,因此,解除婚约不需要经过法庭。这说明作者对法律常识根本不熟悉。著名作家海岩在他的《永不瞑目》《哪什么拯救你,我的爱人》等电视剧中设置的情节也颇被业内人士诟病,如挑选在校大学生担任卧底,刑场救援等等,单从故事情节上看,是精彩的,但从生活逻辑上看,戏剧化程度太高,不符合实际情况。

一个影视编剧除了具备上述各种修养之外,还要有甘于寂寞,勇于实践的精神。影视编剧,尤其是电视剧编剧非常辛苦,动辄几十集的电视剧大都需要半年,一年甚至更长时间,没有甘于寂寞的精神肯定是不行的。勇于实践主要是指影视要体验生活,调查材料。使剧本具有深度的秘诀是调查素材,特别是认真地一面体验生活一面调查。在写剧本前,起码是一个月,理想的是用半年多时间去调查素材,如果忽视了这一点,剧本就象是快餐面一样,肯定是乏味的。当然,这种体验包括直接体验和间接体验,对于当代题材,直接体验是必要的,写农民工要体验农民工,写下岗工人要体验下岗工人的生活,而对于历史题材,只能是通过查阅史料、实地考察等方式间接体验了。这是一项非常严谨的工作,稍有疏忽,就有可能闹笑话。在电视剧《孝庄秘史》中,孝庄皇太后竟然说:“我孝庄——”的台词,熟悉历史的人都知道,“孝庄文”是其死后获得的谥号,在她活着的时候怎么可能说出呢?包括《少年天子,康熙篇》写赫舍里皇后产子而亡,康熙为其子起名胤祯,即其后的雍正帝,更是近人皆知的失实,导演的解释是编剧是香港的,不了解清代史实,但导演何在?历史指导何在?当然我们并不是要求把所有历史剧都拍成记录片,但决不能在一些不应失误的地方犯低级错误,以免贻笑大方。

四、了解剧本的创作实质。当然剧本是由剧作者创作的,但因此而将剧作者的工作看成是单纯的虚构或编造是很不准确的说法,剧本并不是从一片虚空中搭建空中楼阁,它肯定是从剧作者和我们大家都身处其中的社会生活里,从人类社会历史上发生过的无数真实的或可能的事件,从人生实际早已存在的种种合理的可能

性之中产生的。剧作者的工作与其说是虚构,还不如说是一个选择的过程:他们从最初的创作动因出发,进入自己的知识和经验的仓库,从里面选择恰当的人物或人物可能的动作,把他们结合为一个剧本。当然这种选择绝不是简单的原材料的选取和堆砌,它是建立在剧作者想象力基础之上的创造性的选择,剧作者的想象力是一种将各种来自知识和经验的想象结合起来的能力,以便使那些形象具有新鲜的意义和新鲜的潜力。这些意义和潜力看来似乎是新的,而实际上是新在选择和剪裁上。而这些选择,同时受到以下几方面因素的制约:

首先,创作的目标或者是主导动机决定了选择的方向。如果我们因为看到身边出现了众多的下岗工人,被他们的生活处境和发生在他们身上的种种故事所吸引,想要创作一个关于下岗工人的剧本,从这个最初的动因出发,我们首先碰到的问题不是选择人物和事件,而是必须明确我们的创作目标:我们是想表现下岗这一生活的突变给他们带来的种种困境,还是想表现他们在这样的突变下如何面对生活、面对未来,如何走出困境,如果我们以后一种为创作目标,那我们所进行的一切选择都会服从于它,受它的制约。很显然,我们不可能选择一个整天唉声叹气的人作为剧本的主要人物,人物的基本动作也必然会是主动冲破困境的努力奋斗。

其次,剧作者的选择还受到种种社会因素的制约,特定的政治环境、审查制度,以及文化背景、风俗习惯等因素都会在一定程度上决定剧作者的选择。

此外,剧作者可以通过自己的亲身体验,通过对生活的观察和其他尽可能多的获取知识和间接经验的手段来扩展自己的知识和经验结构,但他不可能穷天下所识于一身,他的选择范围必然会受自己的知识和经验范围的限制。而在其熟悉的领域里,他的创作才能更加自如,贴近生活,更加富有血肉。

第二讲 绪论(下)

一、影视语言的构成 影视语言中,其词汇就是画面和声音,其语法就是蒙太奇。把许许多多画面和声音通过蒙太奇组接起来,就构成了影视语言。影视剧的语言功能是通过镜头来实现的,镜头是最基本的语言单位,相当于语言中的词汇。镜头的概念是从电影中来的,但电影镜头和电视镜头实际上是有所区别的。按照电影学的解释,镜头是指电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的、连续的、留有影像画面的胶片片断,或者说是从一次开机到停机所拍摄下来的连续的画面。但是由于电视使用的是摄像机而不是摄影机,所用的材料是录影磁带而不是胶片,电影胶片必须经过冲洗才能看到影像,而电视在拍摄的同时就能播出影像,而且磁带的成本比胶片要低无数倍,所以在拍摄电视的时候,可以采用多机位现场切换的方式,每一架摄像机都是从头至尾地拍摄,那么这种情况下,如果运用电影的镜头概念,就只有一个或几个镜头了。此外,拍摄时一个镜头与观众在屏幕上看到的镜头也不一样,譬如在拍摄两个人对话时,很多导演都习惯于先用全景把整个对话过程拍摄下来,然后分别用近景或特写穿插其中,这样实际上一次拍摄下来的镜头被分割成几个镜头来使用了。所以我们认为,在电视里,镜头应该以播出时每一次切换来划分,而不是指一次拍摄的画面。在镜头语言中,画面和声音是两个最基本的元素。

〈一〉镜头画面的品质和效果决定于几个因素:

①画幅 一个镜头往往包含一个或数个不同的画面,每个画面又由许多相同或不同的画格组成。镜头的画幅为横式长方形。早期电影最通行的纵横比为宽4高3,后来被美国电影艺术和科学学院采纳为学院标准纵横比。这种1:1.33的学院标准至今仍是8毫米和35毫米胶片的纵横比,以后也成为电视屏幕的标准纵横比,后来又出现高清晰度电视的纵横比为16:9。个别镜头采用遮挡等特殊方法拍摄,可以获得圆、三角、竖式及多画面等特殊画幅。画幅是镜头画面构图的前提,电视中一切内容都在它里面表现出来。

②景别 是指摄像机在距被对象的不同距离或用不变焦镜头摄成的不同范围的画面。可以分为远景——表现远距离的人物及广阔范围的空间环境

近景——表现人物胸部以上的部分

全景——表现人物全身及周围环境

中景——表现人物膝盖以上的部分

特写——表现人物、物体或环境的细部

电视摄影中还沿用其他一些景别的名称,如“大远景”、“大全”、“小全”、“人全”、“中全”、“半身”、“中近”、“近特”、“大特写”等等,是以上五类的细分。

镜头分为不同的景别,是为了按照电视艺术的特殊表现方式,根据表现对象的大小远近、内容的主次轻重而给予恰当的表现,以达到正确地叙述和艺术地表现之作用。各类景别相互依赖,不可分割。同时又自身具有不同的功能。

③镜头角度 镜头的角度是指拍摄时摄影机与被摄对象之间的角度。一般可以分为平、仰、俯以及正、侧、反几种。角度是镜头画面构图的重要因素,有着丰富的艺术表现力。

④运动方式 摄像机运动的方式有:

摇——中心位置不变,向纵横各方向摇摄;

推、拉——利用移动车或者摄像师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄; 伸、缩——利用变焦距镜头的调整、摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄的结果在透视方面与推、拉镜头不同;

移——不固定跟随某一对象,纵横移动拍摄;

跟——跟随一个或数个运动对象拍摄;

升、降——在升学降机上,在升高或降低的运动中拍摄。

⑤镜头的长度 在电视中,镜头的长度是以每个镜头画面延续的时间来计算的。45分钟的影视剧镜头数在200到400之间。(一般一个半小时的有声电影,有400——800个镜头,无声电影和纪录片会多一些。

〈二〉声音 声音是电视镜头的有机组成部分,与画面上的运动的造型组成音画结合的视听形象。影视剧中的声音主要指剧中人物语言和音乐、音响。 剧中人物语言主要分为对话、内心独白和旁白。

在影视剧中,对话是塑造人物、推动情节发展的最重要手段之一,在剧本里,对话占有99%以上的分量,所以对人物语言的把握程度往往是衡量剧作家艺术功力的重要标准。

内心独白和旁白都是通过“画外音”的方式出现的。独白往往以第一流人称方式出现,是剧中人在剧中情景下的内心活动,抒发个人情感、表达内心世界;旁白是从旁观者的角度对剧情和人物作评价。

音乐和音响在编剧时容易忽略,但从其对于影视剧的作用来讲,应该加以注意。

〈三〉文字 主要指字幕

字幕功能;A、说明故事发生的时间B、说明时空的变换C、显示看不到的内容如读信。

在视听语言中,声音和文字都是不可缺少的元素,而画面则是最基本的元素。 〈四〉声音与画面的关系:

1、声画同步:声音与画面的协调一致。这是最原始最常见的一种。

2、声画对位:声音和画面形象各自独立而又相互作用的结构方式,声音和画面形象分别表达不同的内容,各自独立发展,但又产生对比、比喻、象征等等审美效果。

3、声画分立:画面中声音和形象不相吻合、不同步、互相离异的蒙太奇技巧。声画分立意味着声音和画面摆脱了相互间的制约,而具备了相对的独立性。可以有效地发挥声音的主观化作用,还能借此衔接画面、转换时空。它可以用一种持续进行的声音为纽带,把一系列表现不同场景、不同内容的画面组接起来,构成自成首尾的蒙太奇段落。声画分立的同时加强了声画的内在联系,使之更有感染力。

二、视听语言的语法 影视语言中有个很重要的概念——蒙太奇。就是剪辑和组合,就是镜头的组接。就像电影大师爱森斯坦所认为的那样:A镜头加B

镜头,不是A和B两个镜头的简单综合,而会成为C镜头的崭新内容和概念。巴拉兹在《电影美学》中也说:“上下镜头一经连接,原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义便像电火花似的发射出来。”蒙太奇是编剧和导演个人意念的传达媒介。就画面含意来讲,画面本身有一种模棱两可性,可以有不同种释义,释义要以蒙太奇为基础。如一盆汤面的画面、一具女尸的画面和一个微笑的画面通过蒙太奇同演员尤兹今冷漠的面部镜头相接后,似乎就表现为贪婪、痛苦与温柔,这就是著名的“库里肖夫效果”。

A、镜头的组接其功能主要有

1、选择与取舍。通过景别、角度及组接,可以选择、突出表现对象中主要、本质的部分,舍去多余、繁琐的内容。

2、集中与概括。赋予各镜头单独存在时不具有的含意。

3、吸引观众的注意力。让他们按照组接的顺序与逻辑逐镜头逐画面地了解内容。

4、创造影视剧的时间和空间。

5、形成不同的艺术节奏。如短镜头的组合,能造成紧张迫切的节奏,长镜头的衔接,给人平稳、缓和的感觉。

镜头的组接一方面是剧情的需要,另一方面也是导演对剧情及影视剧风格的理解和把握。编剧虽然不一定要对镜头有太多的了解,但必须有一种镜头感,并且能够把这种镜头感带入自己的创作中,如《广岛之恋》的编剧,除此之外,可以看看古龙与张爱玲的作品,找找里面的镜头感。

B、场景转换 场景主要由时间和地点的统一性来决定。画面永远在真实的时空之中流动。在一个主要场景中穿插另外一个场景可以给人时间仍在流逝的感觉,跨度比较大的时候,可以通过画面的更替、主人公面貌的变化来实现。在影视剧中,场景是人物活动的空间,随着故事的发展,场景也不断地发生变换。一般的说,一集影视剧包含15——30次场景转换(在一总电影中有八九十个场景)。场景转换的多少和快慢,直接影响影视剧的节奏。与镜头的组接一样,场景转换的快慢取决于剧情的需要,及导演对剧情及影视剧风格的理解和把握。视听语言其实是由运动着的画面构成的,表现运动正是画面语言最主要的特色,也使它具有在现实时空中表现现实的可能性。剧作家在写作时要有明确的时空概念,在组织戏剧冲突时,也要考虑场景方面的因素。

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