品牌创始人：Gianni Versace詹尼·范思哲

　　·注册地：意大利米兰(1978年)

　　·设计师： 贾尼·范思哲 当娜泰拉·范思哲

　　品牌风格：

　　范思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性地表达女性的身体。此外，范思哲象其它的意大利的设计师一样，将美式的运动休闲装同意大利对豪华高级材质的崇尚结合起来，造就了一种全新的“雅致”概念。 范思哲品牌主要服务对象从王室贵族至黑人摇滚乐手，身份迥异。

品牌线：

　　①Gianni Versace范思哲：时装

　　②Versus纬尚时：二线品牌

　　③(Versace ClassicV2)范思哲经典V2：男装品牌

　　·品牌分类：女装系列、男装系列、香水、眼镜、丝巾、领带、内衣、包袋、皮件、床单、台布、瓷器、玻璃器皿、羽绒制品、家具产品等。

　　·品牌识别：

　　①Gianni Versace实在是一个多产的设计师,他以品项分类的品牌就有男装女装的GIANNI VERSACE MEN & LADY’SCOUTURE、饰品的VERSACE ACCESSORY、珠宝VERSACE

　　JEWELS、VERSACE HOMESINGATURE的家饰品、VERSACE OCCHIALE的眼镜、VERSACE INTENSIVE的内衣、JEANS COUTURE的牛仔装、运动装。

　　②如果是以不同对象定位的副牌,更分有成熟女性的ISTANTE、年轻男女的VERSUS、男装的V2、VERRY、小朋友的YOUNG VERSACE。

　　③在所有产品分项与副牌的设计中，都可以容易地在图案或吊牌上看到“Mdusa蛇发魔女”头像，象征Gianni Versace带着神话色彩的设计精神。

品牌发展

　　·1978年3月28日，范思哲在米兰的永恒大厦举办了他的第一个有他自己签名的女装展示会。

　　·1979年，一直对品牌形象倍加关注的范思哲开始了与美国摄影师理查得.艾维登(Richard Avedon)的幸运的合作。

　　·1982年，在年度秋冬女装展中展示了著名的金属服装，现在这成为他的时装的一个经典特征。

　　·1987年3月31日，毕加特在斯卡拉剧院上演的《列德与天鹅》，范思哲还为这部芭蕾舞剧设计服装。

　　·1988年9月，在马德里开张了一个600平方米的展厅，这是他在西班牙的第一家时装店。

　　·1989年1月25日，在Gared’orsay举行的有密特朗夫人参加的晚会上，“阿迪利亚.范思哲”（专业培养高级时装模特的工作室）宣告成立。

　　·1990年4月，范思哲在纽约的麦迪逊大厦开张了他的第二家时装店，这也是他在美国的第十一家店。

　　·1991年3月，“Versus”香水推出。

　　·1991年6月，“Signature”范思哲正装推出。

　　·1994年，在柏林著名的Kurfurstendamm开了一家600平方米的服装展厅。

　　·1993年，两种新的香水：Red和Jeans向世界推出。 　　

　　·1997年7月25日，在迈阿密的别墅不幸遇刺身亡。 　

　　·1997年，当娜泰拉·范思哲接管范思哲品牌，负责设计时装和价格较为便宜的Verses和Isfante系列，并研制了独特的Blonde香水。 　　

　　·20##年6月30日范思哲品牌由范思哲生前最疼爱的外甥女年仅18岁的少女阿莱格拉正式接掌.

风格综述：

 

著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。

范思哲服装远没有看起来那么硬挺前卫。以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。绣花金属网眼结构织造是一种迪考(Deco)艺术的再现。黑白条子的变化应用让人回想十九世纪二十年代风格。丰富多样的包缠则使人联想起设计师维奥尼及北非风情。

斜裁是范思哲设计最有力最宝贵的属性，宝石般的色彩，流畅的线条，通过斜裁而产生的不对称领有着无穷的魅力。采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡。在男装上，范思哲品牌服装也以皮革缠绕成衣，创造一种大胆、雄伟甚而有点放荡的廓型，而在尺寸上则略有宽松而感觉舒适，仍然使用斜及不对称的技巧。宽肩膀，微妙的细部处理暗示着某种科学幻想，人们称其是未来派设计。线条对于是范思哲服装是非常重要的，套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。

意大利品牌——乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）

品牌创始人

　　乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）

　　设计理念

　　1，去掉任何不必要的东西；2，注重舒适；3，最华丽的东西实际上是最简单的。

品牌发展史

　　1970年，乔治·阿玛尼与建筑师赛尔焦·加莱奥蒂（Sergio Galeotti）合办公司，而后于1975年创建了"Giorgio Armani"公司并注册了自己的商标。

　　1974年，当乔治·阿玛尼的第一个男装时装发布会在完成之后，人们称他是“夹克衫之王”。

　　1984年，创立低价位品牌安波罗·阿玛尼。

　　时至今日，阿玛尼公司的业务已遍及了一百多个国家。除了高级时装Giorgio Armani之外，还设有多个副牌，如成衣品牌Emporio、女装品牌Mani、休闲服及牛仔装品牌Armani Jeans等，其中产品种类除了服装外，还设有领带、眼镜、丝巾、皮革用品、香水等。Emporio Armani是非常成功的品牌，"Emporio"的意大利语的意思是指百货公司，即"Armani百货公司"，这是Armani的年轻系列的牌子。

品牌识别

　　Giorgio Armani服装系列分成主要的两大部分，而其布标的颜色，则是分辨这两大系列的唯一技巧。

　　1、Giorgio Armani Boronuovo：包括男女服装，属于较正式路线，布标是“黑底白字”。

　　2、Giorgio Armani Collezioni：一样包括男女装，是适合一般场合穿着的服装，普罗大众较能接受的设计路线，布标则为白底黑字。至于，Giorgio Armani的副牌有很多是以“老鹰”作为标志的Emporio Armani男女装。

风格定位

　　阿玛尼系列品牌紧紧抓住国际潮流，创造出富有审美情趣的男装、女装；同时以使用新型面料及优良制作而闻名。不同于大多数长期经营的时装设计师，追溯阿玛尼18年来的经营历史，很少有可笑的或非常过时的设计。他能够在市场需求和优雅时尚之间创造一种近乎完美、令人惊叹的平衡。

　　就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结合，其服装似乎很少与时髦两字有关。事实上，在每个季节，它们都有一些适当的可理解的修改，全然不顾那些足以影响一个设计师设计风格的时尚变化，因为设计师阿玛尼相信服装的质量更甚于款式更新。

　　他的系列品牌都定位在柔和、非结构性款式，玩弄一些层次及色彩，经常调整比例。

　　事实上，时装界在意大利两个著名的设计师之间也同样存在着激烈的竞争。范思哲素以设计的性感服装、一贯的个人的生活方式并因其意外的死亡为世人瞩目。阿玛尼当然不会设计麦当娜的服装（也不会有象米切尔·菲菲和朱迪·福斯特这样的顾客）。但他的禅学的理念和中性风格可以细看做是范思哲的另一面。而当范思哲在80年代和90年代初期促进了顶级模特的星级规范系统的同时，阿玛尼却从不在他的表演中雇用大腕模特。

　　该品牌服装拥有范围广泛的服装功能，但是弹性、适应性似乎不被看重。事实上，这些服装都拥有豪华的高品质的面料。阿玛尼的服装每件都是精品，具有广泛的可配套性，这使得单品组合成了它的又一风格特性。衣装尽管昂贵，但都有着独特的魅力而不是那种过分的夸张。

　　乔治·阿玛尼品牌的面料都是相当昂贵的。为了扩大客户群，满足大众对设计师品牌的需求，一系列稍便宜的女装如玛尼商标出现了，使用面料为最新技术合成纤维，外人难以仿制。

　　另外，便装及运动衫上使用的新牌子爱姆普里奥·阿玛尼也诞生了。女装款式有简单的潘彼得领的女套衫与裙和手工缝制的裤相配，当它们仍处流行季节时，设计师会在裁剪上作些小小的变化以求新意。

品牌风格发展

　　

70年代

　　品牌创立之初，他推出的第一个男装系列就赢得了普遍的赞誉，其外套的特点是斜肩、窄领、大口袋。到七十年代末，阿玛尼又将男西装的领子加宽，并增加了胸腰部的宽松量，创新推出了倒梯形造型。经过了六七十年代"嬉皮士"、"朋克"的纷杂混乱、变幻莫测，人们对那种光怪陆离的打扮方式也心存倦意，这时候阿玛尼那种高雅简洁，庄重洒脱的服装风格，十足的意大利大家风范，恰好满足了人们新的时装需求，使人耳目一新。

　　80年代

　　80年代初在女装上的成就当时的服装界流行圣·洛朗式的女装原则，多为修身的窄细线条，而阿玛尼大胆地将传统男西服特点融入女装设计中，将其身线拓宽，创造出划时代的圆肩造型，加上无结构的运动衫、宽松的便装裤，给80年代的时装界吹来一股轻松自然之风。由于这种男装女用的思想与20年代为简化女装作出突出贡献的设计师夏奈尔所提倡的精神有着异曲同工之妙，阿玛尼被称为"八十年代的夏奈尔"。改良后的宽肩女装深受职业女性的欢迎，而他宽大局部的夸张处理成为了整个80年代的代表风格，人称80年代是"阿玛尼的时代"。

　　90年代

　　进入90年代，阿玛尼的创作更趋成熟，他认为浮华夸张已不殖民地是今日潮流，即使是高级晚装也应保持含蓄内敛的矜持之美。优雅、简单、追求高品质而不炫耀，"看似简单，又包含无限"，是阿玛尼赋予品牌的精神，使他成为影响"极简主义无反顾”的重要人物。他的设计并不启发人们童话式的梦想，他追求的是自我价值的肯定和实现，他的服装给予女人的是自信，并使人深切地感受到自身的重要。

永远的经典——夏奈尔 （GabrielleChanel）

创始人：GabrielleChanel 夏奈尔

       注册地：法国巴黎（1913年）

　　设计师：1913年-1971年，GabrielleChanel（加布里埃·夏奈尔）

　　1983年起,KarlLargerfeld(卡尔·拉格菲尔德) 

品牌风格

　　夏奈尔一个有着80多年经历的著名品牌，追求高雅、简洁、精美的风格，服装线条简单具有实用性，色调多为深暗色或中性色系 。在欧美的上流社会中甚至流行着一句话：“如果你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。

品牌线：CHANEL夏奈尔

　　品类：1913年开设女帽及时装店制作服装；1921年起开发各式香水:如1921年的No.5香水和No.22香水,1924年的CuirdeRussie香水,1970年的No.19香水,1974年的Cristalle香水,1984年的COCO香水,1990年的Egoiste男用香水,1996年的Allure香水；另外还有各类饰品，化妆品，皮件，手表，珠宝，太阳眼镜和鞋各类配件。

品牌识别：

　　1、双C在CHANEL服装的扣子或皮件的扣环上，可以很容易地就发现将CocoChanel的双C交叠而设计出来的标志，这更是让CHANEL迷们为之疯狂的“精神象征”。

　　2、菱形格纹：从第一代CHANEL皮件越来越受到喜爱之后，其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为CHANEL的标志之一，不断被运用在CHANEL新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上，尤其是“MATELASSEE”系列，K金与不锈钢的金属表带，甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。

　　3、山茶花：CHANEL对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言，“山茶花”已经等于是CHANEL王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬，它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外，更经常被运用在服装的布料图案上。

品牌发展　

　　·1910年：开设女帽及时装店

　　·1913年，第一个女装店问世。

　　·1921年，夏奈尔5号问世。

　　·1921年：NO.22香水

　　·1924年：Cuir de Russie香水

　　·1928年，用特制的苏格兰方呢做出了经典的套装。

　　·1935年，达到了事业的鼎盛阶段，雇佣了4000个工人，年销售280000件。

　　·1939年，因为战争而关闭店门，只有香水和首饰继续销售。

　　·1954年，夏奈尔重新设计服装。

　　·1955年，获时装奥斯卡奖，被称为“20世纪最有影响力的女性设计师”。

　　·1970年：NO.19香水

　　·1971年，1月10日，夏奈尔逝世。

　　·1974年：Cristalle香水

　　·1983年，卡尔·拉格菲尔德接受了盛情邀请，担任巴黎著名的夏奈尔公司首席设计师。在保持夏奈尔简朴优雅风格的前提下增添活泼趣味，使之变得更加年轻、现代和成熟。他将原来的黑色、米色等无彩色系转变为艳丽色调，并缩短裙长以露出膝盖。

　　·1984年：COCO香水

　　·1990年：Egoiste香水

　　·1996年：Allure香水夏耐尔·Chanel

Louis Vuitt（路易·威登 ）

品牌人物：

马克·雅各布斯(Marc Jacobs)

有“坏孩子”之称的这位美国服装设计师，作为Louis Vuitton品牌的设计师依旧我行我素：长发、纹身，一幅摇滚的打扮，在行为上也是如出一辙：如拒绝CFDA奖，出席正式场合还是不加梳理的头发，脚上穿着网球鞋的模样。但这一切并不妨碍他赢得“纽约金童”的赞誉。

品牌档案：

（1）创始人：Louis Vuitton 路易·威登

（2）注册地：法国巴黎

（3）设计师：设计师群

（4）品牌线：Louis Vuitton 路易·威登

（5）品类：皮件、皮箱、旅行用品、男装　女装、丝巾、笔、手表

（6）联系方式：http://www.vuitton.com

品牌识别：

LV皮件除了无可挑剔的完美做工，它另外一个让人爱不释手的地方，就是它皮面上精致耐看的图案。

①MONOGRAM帆布：LV图案的第一代。从1896年开始，它一直是LV皮件的象征符号，至今历久不衰。

②DAIMER双色的格子帆布：棋盘间纹开始于1888年，并于1996年采细腻优雅的棕黄色调重新推出。

③EPI压纹：一共有黑、棕、绿、黄、蓝、红、橘七个颜色，现代的单色流水皮纹仅在皮件的右下角压印一个LV标志。

④OPERA皮纹：在光面与压纹之间制造强烈的对比，仅有黑红两色的OPERA，是LV唯一只针对女性、非常女性化的设计。

⑤TAIGA真皮：除了有TAIGA的森林绿，还有新系列ACAJOU的深棕带紫红，其中更有软硬皮之分。

⑥MONOGRAMVERNIS：是用传统MONOGRAM图案作基础，将真皮质材压上时髦的塑胶亮面，颜色方面更采用了年轻活泼的水蓝色及牛奶糖色，象征LV充满活力的新纪元。

品牌传奇：

□ 路易·威登（LOUIS VUITTON）

LV各种旅行袋、提包、后背包、可以放各种证件的皮夹、护照夹等各种款式，约一个月就会推出新品、新款式。不论是时髦的仕女或成熟的男性，甚至是活泼的年轻人，都可以在LV找到符合自己的皮件用品。分项精致的LV可为不同的需要，量身订制，不论是可放两瓶佳酿的酒袋、可折叠的桌椅，再次成为“LV旅行哲学”的真正象征。

享誉全球的皮具世家

流行的先行者

路易·威登创立于1854年，现隶属于法国专产高级奢华用品的Moet Hennessy LouisVuitton集团。创始人路易·威登的第一份职业时为名流贵族出游时收拾行李。他见证了蒸汽火车的发明，也目睹了汽船运输的发展，同时也深深体会到当时收叠起圆顶皮箱的困难。

于是，路易·威登革命性地创制了平顶皮衣箱，并在巴黎开了第一间店铺。就像今天一样，他的设计很快便被抄袭，平顶方形衣箱成为潮流。路易·威登的皮箱最先是以灰色帆布镶面，1896年，路易·威登的儿子乔治用父亲姓名中的简写L及V配合花朵图案，设计出到今天仍蜚声国际的交织字母印上粗帆布（Monogram Canvas）的样式。

第一次世界大战时，路易·威登为适应当时的需求，改为制作军用皮箱即可折叠的担架。战后，他又专心制作旅行箱，并获得不少名人的垂青，订单源源不绝。到路易·威登的孙子家斯腾（Gaston）的时代，产品已推至豪华的巅峰，创制出一款款特别用途的箱子，有的备有配上玳瑁和象牙的梳刷及镜子，有的缀以纯银的水晶香水瓶。路易·威登公司还会应个别顾客的要求，为他们度身订造各式各样的产品。

七位大师，一个品牌

整整一个世纪过去了，印有“LV”标志这一独特图案的交织字母帆布包，伴随着丰富的传奇色彩和雅典的设计而成为时尚之经典。100年来，世界经历了很多变化，人们的追求和审美观念也随之而改变，但路易·威登不但声誉卓然，而今保持着无与伦比的魅力。

也许正是这种魅力吸引了无数世界顶尖的设计师。为庆祝交织字母标志诞生100周年，路易·威登的总裁圣·卡斯利（Yves Carcelle）经过3年的考虑，决定邀请7位赫赫有名的前卫设计师来设计交织字母标志的箱包新款式。7为设计师是：阿泽蒂纳·阿莱亚（Azzedine Alaia）、莫罗·伯拉尼克（Manolo Blahnik）、罗米欧·吉利（Romeo Gigli）、赫尔穆特·朗（Helmut Lang）、伊萨克·米兹拉希（lsaac Mizrahi）、西比拉（Sybilla）和维维安·威斯特伍德（Vivienne Westwood）。

这些杰出的设计师们对流行时尚有敏锐的感受能力，他们凭着对路易·威登这一经典品牌的理解，各自发挥自己的想象力和创造力，设计出7款令人耳目一新交织字母标志箱包新品，用于旅游休闲或高雅的社交、工作场所，共同塑造了路易·威登的经典形象。

为传统披上新姿

阿泽蒂纳·阿莱亚设计的女士手包极具魅力，她将豹子皮花纹和色彩与路易·威登Monogram的图案及色彩完美地结合在一起，令人眼前一亮。

莫罗·伯拉尼克设计了一款椭圆形的包，包里能装下外出活动一天所需的一切物品。

既像花托又像箭筒的包的设计者罗米欧·吉利是个旅游迷，这个包好像是为他自己设计的。包像钱袋一样用带子收紧，不装东西时，呈圆柱形；撑满时，则是花托形。它采用了路易·威登产筒的天然牛皮像变得方式，男士女士洁适用。

赫尔穆特·朗的设计趋向于简约主义。他根据适当的比例，设计了一款可用来装唱盘的箱子，使人们在旅游中也能享受到高质量的音乐，为旅游增添乐趣。

伊萨克·米兹拉希设计的透明的塑料购物袋的框架是用天然软牛皮做的，里面可以看见一个雅致的Monogram小包，这才是此包真正的核心。

西比拉决定设计一款富有青春朝气的箱包，柔软、高雅、神秘且使用。“雨中购物”包就这么诞生了。背包线条简洁，有两根软肩带，下雨时，包的顶部可撑出一把精巧的雨伞，伞布上上印有LV商标，能使你既不被淋湿，又能空出两手拿别的东西，无怪乎被称为“雨中购物”。

维维安·威斯特伍德的设计总是出人意料，她确信男人总是先注意到女人的背影，因而根据腰间至臀部的弧度而设计出“屁股包”，包用带子从后向前扣在腰部，也可侧背、手提，包的外部还有两个口袋，十分方便、实用。

路易·威登的世界声誉

1998年2月，路易·威登全球首家旗舰店在巴黎开业，此后第二家也在伦敦Bond大街开业。同年的8月和9月，第三家和第四家旗舰店分别在日本大阪和美国纽约开业。每间店的经营范围都包括路易·威登传统的箱包系列、路易·威登最新问世的男女成衣系列以及男女鞋系列。

1999年，路易·威登在香港中环置地广场开设了一间旗舰店，占地两层，共6600平方米，店内备有路易·威登全线优质皮具，包括旅行箱、旅行袋、皮手袋、小巧皮制品、笔及崭新的男女时装及皮鞋系列等，还提供私人皮具定制服务。新店装潢设计主题均配合路易·威登已开业的另外四间旗舰店，融会了传统与时尚，烘托出温暖和谐的气氛，令顾客在购物时倍感舒适自在。五间旗舰店的店面均由美国著名建筑师及室内设计师Peter Marino设计，他曾负责过不少显赫名店的室内设计，并成功地将路易·威登公司百多年来的经典风格融会在设计之中。

性感大师——CK （Calvin Klein）

品牌人物：

        卡尔文?克莱恩（Calvin Klein）创始人Calvin Klein 1942年出生于美国纽约，就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T)，1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。

品牌简述：

    Calvin Klein是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。

    Calvin Klein一直坚守完美主义，每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式，Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。

品牌故事：

   

        以都会简约质感著称的Calvin Klein，从70年代崛起至今，一贯的现代都会风格深受品味族群的喜爱。Calvin Klein的作品干净、细致剪裁，在典雅、中性色调的布料中，展现一种简洁利落的时尚风貌。1968年，Calvin Klein首度推出女装大衣，立即受到纽约百货公司的青睐，并下了大量订单，让Calvin Klein知名度大开；之后，Calvin Klein线条干净与造型内敛的设计，不但掳获买家与时尚媒体的肯定，一种舒适愉快的穿衣态度，更奠定日后庞大时尚产业的基础。

  

       Calvin Klein喜欢干净完美的形象，因此也表现在服装中，运用丝、缎、麻、棉与毛料等天然材质，搭配利落剪裁，呈现一种高尚的格调，直到今日也从未改变。Calvin Klein对于时尚的嗅觉相当敏锐，70年代后期，Calvin Klein推出原创的牛仔装系列，以漂亮宝贝布鲁克雪德丝为代言人，并在电视广告上说：“在我和我的Calvin之间什么都没有！”极具挑逗性的话语，立即刺激销量提升。同样地，1982年发表的Underwear内衣系列，搭配极具挑逗形象的广告（如马可华博格），改变全球对内衣的观感，一跃成为众人追求的时尚。香水无疑也是Calvin Klein的代表之作，80年代的Obesession、Eternity与Escape，为Calvin Klein增添许多话题，而1994年首度推出的cK One中性香水与之后的cK be，打破性别藩篱的概念，让品牌事业再攀巅峰。

    广告是Calvin Klein表现创意的最佳焦点，打从推出以来，强烈视觉印象所呈现的「性感」就一直是Calvin Klein广告的代名词，而Calvin Klein也相当擅长塑造人物形象，经由他一手捧红的超级模特儿如Christy Turlington、Kate Moss两人皆红透半边天。Calvin Klein相当偏爱裸体形象，无论在内衣、时装或香水广告上，经常可见模特儿也全裸或半裸姿态，大肆挑逗的视觉印象，十分性感而不低俗，也因此让Calvin Klein随时保持在流行第一线。

    20##年，Calvin Klein出现重大转变，因股权出售案，由Italo Zucchelli与Francisco Costa分别担任男女装设计总监，Calvin Klein本人则退居幕后担任设计灵魂人物，并拥有重要的策略及决定权，不过从2004春夏来看，两人仍延续了Calvin Klein的精神，让经典风格永垂不朽。

品牌档案：

   

     卡尔文?克莱恩（Calvin Klein）创始人Calvin Klein 1942年出生于美国纽约，就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T)，1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。

    Calvin Klein 是当之无愧为全美最具知名度的时装设计师。其产品范围除了高档次、高品位的经典之作外，克莱恩同时还是那些以青年人为消费对象的时髦的无性别香水和牛仔服装的倡导者。

    卡尔文?克莱恩（Calvin Klein）有Calvin Klein（高级时装）、CK Calvin Klein（高级成衣）、Calvin Klein Jeans（牛仔）三大品牌，另外还经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等。

Calvin Klein，这个时尚人士耳熟能详的品牌和它同名创始人的鼎鼎大名一样早已享誉于世。作为全方位发展的时尚品牌，Calvin Klein旗下一共有三个主要的服装路线：高级时装的Calvin Klein，高级成衣的CK Calvin Klein和牛仔系列的Calvin Klein Jeans;而配件产品的种类则涵括了香水、眼镜、袜子、内衣、睡衣、泳衣以及家饰用品的方方面面。

  一直以来，Calvin Klein的事业都是扶摇直上，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。因为体现了十足的纽约生活方式，Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。1997年，Calvin Klein将它在服饰领域取得的与辉煌续写进了手表制造业。在著名的Swatch集团合作下，CK WATCH Co Ltd宣告成立；由此，年轻、时尚而极具个性色彩的CK表得以问世。

  在市场上现有的两个手表系列中，CK因为时尚的款式在追逐流行的广大年轻人中有着巨大的吸引力；Calvin Klein则将为数不多但品味高雅且个性鲜明的顾客群划为了自己的领地。

  正如创始人所坚守的完美主义，每一件Calvin Klein的产品都显得是那样的完美无匹。

品牌:

（1）创始人：Calvin Klein卡文克莱

??????Barry Schwartz巴里施瓦茨

（2）注册地：美国纽约(1968年)

（3）设计师：Calvin Klein卡文克莱1942年出生于美国纽约1959年-1962年就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T)1962年-1964年担任丹米尔斯坦(Dan Millstein)助理设计师1964年-1968年为自由设计师1968年与人合作创办CalvinKlein“卡文克莱”公司1991年公司进行重组

（4）品牌线：

①Calvin Klein（卡文克莱）：高级时装

②CK Calvin Klein（CK卡文克莱）：高级成衣

③Calvin Klein Jeans（卡文克莱牛仔）：二线品牌，较年青风格

（5）品类：男女高级时装、成衣、男女休闲装、袜子、内衣、睡衣及泳衣、香水、眼镜、牛仔装、配件、香氛及家饰用品

品牌识别：

　　Calvin Klein是一个全方位的设计师，不论是正牌、副牌或任何一个产品路线，他都有完整的企划想法。现在，他旗下一共有三个主要的服装路线，而配件则依服装表现来搭配设计。

①Calvin Klein：以整齐的干净线条写出Calvin Klein，与设计师洁癖般的极简风格不谋而合，称为CalvinKleincollection正是旗下的第一品牌。

②ck Calvin Klein：Calvin Klein把名字用他自己最喜爱的褐色，当作标志一般，放在黑色的大CK上，简称CK，是年龄层较为年轻的副牌。

③ck Calvin Klein Jeans：为Calvin Klein的服装事业，打开一片天空的牛仔装系列，设计师干脆把CK直接用成褐色，压上Calvin Klein Jeans黑字，简称CK jeans。

广告:

卡文克莱的广告由于留下了更多的想像空间，使广告的焦点从躯体越升到性欲的层面，更直接地揭露了文明道德所欲控制的原始生命力，因而观看者内心“原罪”式的不安感愈高，它所引发的争议与排斥力量也就愈大；而越想挣脱道德约束的人，也就越能欣赏其中快感的愉悦。

  有关性欲、裸体的课题，是超越文明形式的差异性，潜藏在人类意识中的共同本质，这也许是卡文克莱广告之所以能引起全球的共同关注，并获取胜利的原因之一。

 

  即使卡文克莱的人体系列广告预示了身体从道德禁锢中解放而出的可能性，卡文克莱广告的最终目的仍是销售，因此广告表现中的“身体”所扮演的角色不过是物质交换过程中抽像化的交换价值－－人们购买卡文克莱产品，是为了购买广告中“身体”所表现出的美感、品位与价值

  很多批评卡文克莱广告的人，到最后仍不免要承认它的广告是绝对有效的。这使我们不禁想到广告大师伯恩巴克（William Bernbach）去世前所说的一段话：“有一件事是绝对不会改变的：对人类本性具有洞察力、并以艺术的才能接触并感动人们的创意人员必然会成功，反之则将失败。”这一段话点出了卡文?克莱广告的成功之道，而成功的广告造就了卡文克莱。

品牌综述：

　　calvin klein，这个以创始人姓名来命名的服装品牌早以享誉于世。作为全方位发展的时尚品牌，calvin klein旗下一共有三个主要的服装路线：高级时装的calvin klein，高级成衣的ck calvin klein和牛仔系列的calvin klein jeans;而配件产品的种类则涵括了香水、眼镜、袜子、内衣、睡衣、泳衣以及家饰用品的方方面面。

　　一直以来，calvin klein的事业都是扶摇直上，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。1997年，calvin klein又将它在服饰领域取得的辉煌写进了手表制造业。在与著名的swatch集团合作后，ck watch co ltd宣告成立；，年轻、时尚而极具个性魅力的ck表也由此得以问世。

　　在市场上现有的两个手表系列中，ck因其时尚的款式引导着广大年轻人的消费；calvin klein则将为数不多但品味高雅且个性鲜明的顾客群划入了自己的领地。

　　正如创始人所信仰的完美主义，每一件calvin klein的产品都显得是那样的完美无暇。

绚烂动人——Christian Dior（CD）

·创始人：ChristianDior克里斯汀·迪奥

·注册地：法国巴黎（1946年）

·设计师：

　

    1946年-1957年，克里斯汀·迪奥

　1957年-1960年,YvesSaintLaurent（伊夫·圣罗兰）

　1960年-1989年,MarcBohan(马克·博昂)

　1989年-1996年,GianfrancoFerre(詹弗兰科·费雷)

　1996年以后,JohnGalliano(约翰·加利亚诺)

品牌线：ChristianDior克里斯汀·迪奥：高级女装、高级成衣

·品类：高级女装、高级成衣、针织服装、内衣、香水、化妆品、珠宝、配件等

品牌识别：

Dior服装与其他名牌做法不同，它从不将任何“CD”或“Dior”等明显的标志放在衣服上，而衣标上ChristianDiorParis的字样，则是其唯一的辨识方法。

　

1.CD：这个缩写常出现在Dior的配件上，像是皮带、皮夹的扣环，或是眼镜镜架的侧面。

　

2.Dior：挂在提环上，以DIOR四个字素养串成的钥匙圈，是“LadyDior”皮包最明显的标志，后来几乎成为Dior的另一个明显记号。

　

3.钻石格纹：这个Dior专用的钻石切面一般的格纹，较少出现在服装上，只有在Dior的皮件上，才会明显见到。  

品牌传奇

提起Christian Dior,在脑海中浮现其著名的黑白千鸟格图案的同时,也会想起出现在每一本服装相关书籍里,那张早已成为经典的黑白照片一名站在塞那河畔人行步道边缘的女子……

自1947年迪奥的首次发布会以来，每一次新作推出都引起时装界及传媒的关注。迪奥品牌一直是炫丽的高级女装时代（1947年--1957年）的领头羊。

品牌简述：

    克里斯汀?迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神 ，迪奥品牌在巴黎地位极高。

品牌故事：

    

      迪奥品牌一直是华丽女装的代名词。大V领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了幽雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性；选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。

  

      1957年后，迪奥仍是华丽优雅的代名词。第二代设计师圣洛朗在1959年将迪奥推向了莫斯科，并推出迪奥的新系列---苗条系列。第三代继承人马克?博昂，首创迪奥小姐系列，延续了迪奥品牌的精神风格，并将其发扬光大。1989年迪奥品牌由意大利设计师费雷主持设计，他的到来为迪奥传统的较夸张、浪漫的风格融入了新的严谨与典雅。如今的迪奥公司由LVTH集团管理；1997年，年轻的英国藉设计师加里阿诺被推上了迪奥的前台至今。

   

     进入九十年代后的迪奥品牌，其品类范围除高级女装、高级成衣以外，还有香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等。几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着“新的机会，新的爱情故事”。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。

品牌档案：

    创始人Christian Dior克里斯汀?迪奥1946年在巴黎创立克里斯汀?迪奥，克里斯汀?迪奥为巴黎稳固世界时装中心的地位有着不少贡献。除了高级时装外还经营香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等，克里斯汀?迪奥的毒药（Poison）等香水誉满全球。

水瓶座的迪奥在西元1905年,出生于法国诺曼地格兰威尔一个富裕的企业家族中。他从小就非常喜欢毕卡索、马蒂斯等大师的作品,养成他对艺术和设计的品味及喜好。

迪奥在1927年服完义务兵役后,因为对于艺术怀抱的浓厚兴趣,他于次年和朋友Jacques Bonjean合开了一家小艺廊。1931年,迪奥的家庭发生财务危机,同年在他赴苏俄远行回来后,发现连和他合伙的朋友也破产了,只好结束艺廊的经营

1934年,迪奥的身体健康状况不佳,离开巴黎到西班牙静养。当时他感觉到隐藏在体内的创作欲望,开始学习织绣的技术。他在1935年回到巴黎那时他已经三十岁了,由于工作不易,他替人画些设计的零稿,并且为一些如费加洛的流行刊物绘制服装画。他的第一张画以二十块法郎的价格售出。

经过两年的奋斗,他吸引了设计师Rober Piguet的注意,启用许多他的设计稿,并在次年雇用他为设计师,使迪奥有机会跟Piguet学习服装设计。1939年二次世界大战又起,他被徵召到法国南部从军。当迪奥在1941年底回巴黎时,原来的设计职位已被其他人占走了。

不过,有才华的人不是会被埋没太久的。在1945年,一位经营织品生产的商业钜子Marcel boussac邀请迪奥与其合作,展开高级时装业务。迪奥在四十岁的时候,终于在巴黎著名的高级时装街Montaigne大道开设了个人服装店,专心经营自己的事业。

自1947年迪奥的首次发布会以来，每一次新作推出都引起时装界及传媒的关注。

迪奥品牌一直是炫丽的高级女装时代（1947年--1957年）的领头羊。大V领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，在兼有实用功能之上突出艺术。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性，每次推出时装系列都因廓型而赋予简单明了的主题词，如A型、Y型、箭型等等。选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。

1957年后，迪奥仍是华丽优雅的代名词。第二代设计师圣洛朗在1959年将迪奥推向了莫斯科，并推出迪奥的新系列---苗条系列。第三代继承人马克·博昂，首创迪奥小姐系列，延续了迪奥品牌的精神风格，并得以发扬光大。1989年迪奥品牌由意大利设计师费雷主持设计，此时迪奥传统的较夸张、浪漫风格融入了新的严谨与典雅。如今的迪奥公司由LVTH集团管理；1997年，年轻的英国藉设计师加里阿诺被推上了迪奥的前台至今。

九十年代的迪奥品牌，其品类范围除高级女装、高级成衣以外，还有香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等，人们一如既往地关注它，关爱它。

几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着"新的机会，新的爱情故事"。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。

Gucci（古驰）

品牌档案：

·类型：

高级成衣

·创始人：

Guccio Gucci 古奇欧·古驰

注册地：意大利佛罗伦萨(1923年)

设计师：

1923年-1989年,古奇欧·古孜

1989年-1992年,Richardmbertson(理查德·兰伯森),时装设计兼创意指导

1990年-1991年,DawnMello(唐·梅洛),美国籍设计师　

1994年,TomFord(汤姆·福特)

品牌线：

Gucci古孜

品类：服装、皮包皮鞋、手表、家饰品、宠物用品、丝巾与领带，1975年，成立古驰香水部，推出香水产品。

古驰品牌一直以生产高档豪华的产品著名。无论是鞋、包还是服装，都以"身份与财富之象征"品牌形象成为富有的上流社会的消费宠儿。在佛罗伦萨的制作间中，年青的Guccio Gucci（古奇欧·古驰）就将古驰作为标志印在那些皮革制品上。 二战之后，由于皮革等原料缺乏而以帆布为替代品。印着成对的字母G作商标图案及醒目的红与绿色作为古驰的象征出现在各式帆布的公文包、手提袋、钱夹等古驰产品之内.

      在此以后的一二十年间，随着产品范围的不断扩大，早年以佛罗伦萨为基地的古驰迅速崛起，发展为在世界各地拥有分支机构的国际性集团，产品遍及欧、美、亚洲。不仅有流行的鞋、包、箱等，还有服装、香水、家庭日用品、头巾及其它的配饰品。可以说，在一定程度上正是由于这些品类的不断扩大发展，提高了古奇品牌的知名度，使其不再仅限于原有的市场领域，而日益成为受人瞩目的品牌。由于假冒仿制产品的大量出现，古驰品牌不得不耗费大量财力、物力与其进行斗争以维护其良好的企业形象。事实上，多年来的生产与经营，使古驰有了一些标志性的经典产品，如平底便鞋及永远不变的镀金饰物是古驰的传统拳 头产品，也正是那种古驰不系带的浅底便鞋，曾经为其带来巨大的商业利润。古驰的皮革制品中尤以鞣制、皮质细腻的猪皮产品最见特色。

Gucci的创始人Guccio Gucci，是佛罗伦斯工匠技师的儿子，在创办Gucci品牌之前，曾经先后到巴黎、伦敦两地居住，并成为Savoy HOtel的饭店总管，经过长期的耳濡目染之下，与观察来自各地的客人所携带的大型行李货箱，Guccio Gucci因而更加深了开设一间高级的行车配件和马术用品的专卖店的想法。1920年，Guccio Gucci返回当地，并开立了Gucci的第一家店面，结果相当不凡，而且首创了将名字当成logo印在商品上的手法，随后，即迅速的拓展到美国领土上，而Gucci的名号，在上个世纪五六十年代之间，就如同财富与奢华的象征，深受当时的名女人所爱戴，如美国前总统约翰·肯尼迪的夫人Jackie Kennedy等。

    其后到了1980年，Gucci家族企业的方式经营，因为各代之间经营理念的不同，曾经在Gucci的发展史上出现阴影期，为了争夺遗产权，闹得水火不容，到了1993年，由于阿拉伯投资集团的介入，便停止了Gucci家族的全权控制权，将Gucci一半的股份售出于市面上，因而有效地杜绝了Gucci家族长期以来的明争暗斗。

    1994年，Tom Ford正式升为Gucci创意总监，开始大刀阔斧地整顿Gucci濒临发臭的品牌形象，将传统形象的Gucci大转型为崭新性感的摩登品牌，新定位和年轻化的动作为Gucci带来前所未有的高峰，但耐磨耐用的皮件、独特的竹节手柄，依然是无可取代的经典之作；而“马衔炼”更成为美国大都会博物馆的收藏品。

    从1994年持续至今，Gucci一直是全世界极具有影响力的重量级时尚品牌，并且开始逐渐网罗流行界的优质大牌成为Gucci集团的一分子，如珠宝界内的顶级珠宝品牌Boucheron，高级鞋类制品品牌Sergio Rossi，或是去年年底买下51％的持股权之设计师品牌Alexsander Mcueen，法国经典品牌Yves Saint Laurent，与20##年初加入的Bottega Veneta等，使Gucci集团俨然成为一个超级时尚王国，可见的是，Gucci的魅力已经跨过了新世纪的转换，其未来变化更是令人引颈期待。

Gucci的创始人Guccio Gucci，是佛罗伦斯工匠技师的儿子，在创办Gucci品牌之前，曾经先后到巴黎、伦敦两地居住，并成为Savoy HOtel的饭店总管，经过长期的耳濡目染之下，与观察来自各地的客人所携带的大型行李货箱，Guccio Gucci因而更加深了开设一间高级的行车配件和马术用品的专卖店的想法。1920年，Guccio Gucci返回当地，并开立了Gucci的第一家店面，结果相当不凡，而且首创了将名字当成logo印在商品上的手法，随后，即迅速的拓展到美国领土上，而Gucci的名号，在上个世纪五六十年代之间，就如同财富与奢华的象征，深受当时的名女人所爱戴，如美国前总统约翰·肯尼迪的夫人Jackie Kennedy等。

    其后到了1980年，Gucci家族企业的方式经营，因为各代之间经营理念的不同，曾经在Gucci的发展史上出现阴影期，为了争夺遗产权，闹得水火不容，到了1993年，由于阿拉伯投资集团的介入，便停止了Gucci家族的全权控制权，将Gucci一半的股份售出于市面上，因而有效地杜绝了Gucci家族长期以来的明争暗斗。

    1994年，Tom Ford正式升为Gucci创意总监，开始大刀阔斧地整顿Gucci濒临发臭的品牌形象，将传统形象的Gucci大转型为崭新性感的摩登品牌，新定位和年轻化的动作为Gucci带来前所未有的高峰，但耐磨耐用的皮件、独特的竹节手柄，依然是无可取代的经典之作；而“马衔炼”更成为美国大都会博物馆的收藏品。

    从1994年持续至今，Gucci一直是全世界极具有影响力的重量级时尚品牌，并且开始逐渐网罗流行界的优质大牌成为Gucci集团的一分子，如珠宝界内的顶级珠宝品牌Boucheron，高级鞋类制品品牌Sergio Rossi，或是去年年底买下51％的持股权之设计师品牌Alexsander Mcueen，法国经典品牌Yves Saint Laurent，与20##年初加入的Bottega Veneta等，使Gucci集团俨然成为一个超级时尚王国，可见的是，Gucci的魅力已经跨过了新世纪的转换，其未来变化更是令人引颈期待。

GUCCI传奇

自Karl Lagerfeld接管Chanel以来，最吸引人最令人震惊的要算是Tom Ford接手Gucci的故事了。在1994年Tom Ford被任命为创意总监之前，Gucci家族已经由于经营管理不善而陷入困境濒临破产……

时尚必备:古孜（GUCCI）

尽管时装牌子令人眼花缭乱，GUCCI的风格却一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅，这个意大利牌子的服饰一直以简单设计为主，尤其是今季的男装，剪裁新颖，弥漫着十八世纪威尼期风情，再融入牛仔、太空和摇滚巨星的色彩，让豪迈中带点不羁，散发无穷魅力。

古孜(GUCCI)王国的当代传奇

品牌人物

在GUCCI的时尚王国中，有最受全球媒体宠爱、年轻又才华洋溢的设计师Tom Ford，更有包括麦当娜、玛莉亚凯莉、葛妮斯派特罗、伊丽莎白赫莉、布莱德彼特，还有汤姆汉克斯夫妇等阵容最坚强的影星死忠爱用者。

简洁  冷静  ----  PRADA（普拉达）

品牌档案：

（1）创始人：MarioPrada

（2）注册地：米兰

（3）设计师：

1913年 马里奥·普拉达（MarioPrada）

70年代开始 缪西娅·普拉达（MiucciaPrada）

（4）品牌线：PRADA

MiuMiu（副线）

（5）品类：服装、内衣、皮件、配件

Prada可谓说是一个老字号，但由于它的出品追求完美，所以无论老少，对此品牌的认知度绝不逊于其它任何牌子。

要回溯Prada的历史，必须从二十世纪初谈起。当时美洲与欧洲之间的交通频繁，于是创立人Mario Prada便决定设计生产一系列针对旅行使用的皮具产品，于米兰成立品牌。在运输工具尚称不上便捷的当时，为了要求最好的品质，Mario还是坚持向英国进口纯银，向中国进口最好的鱼皮，从波希米亚运来水晶，甚至将亲自设计的皮具，交给一向以严控品质著称的德国生产，可见其追求完美的态度。

今天Prada主掌人Miuccia Prada乃是Mario的孙女。作为老字号的第三代，Miuccia Prada在富裕的贵族环境中长大。但Miuccia Prada并不是一个具有战斗性、与时髦无缘的女性。对于收藏的母亲衣柜中不受流行左右的服装、由著名设计师缝制的整洁服装，Miuccia Prada都十分喜爱。由Miuccia Prada这样一个在时尚环境中长大的人来继承PRADA的事业，似乎顺理成章。没有作特别的精神准备，Miuccia Prada便走马上任了。当时的PRADA颇显陈旧，在传统的名义下正襟危坐。Miuccia Prada将"传统与现代的融合"作为奋斗目标。

当然，Miuccia Prada推出运动服也贯穿着"自己想穿"的精神。为了制作设计时髦、可以适应户外运动的真正运动服，Miuccia Prada与生产一流原料的厂家合作，选择最高级的面料。运动服包括了室外运动服、衬衫以及鞋、包袋、帽子等品种，颜色以黑、白、灰等单色为主，作为插入色增加了红色，形成了PRADA独特的用色。

自七十年代末期，Miuccia Prada接手掌管了PRADA后，也开始加入少许的服装设计。一直到八十年代末期，PRADA在大家心目中都还是一个专门出产皮件的意大利品牌。但在九十年代的"崇尚极简"风中，Miuccia所擅长的简洁、冷静设计风格成为了服装的主流，因此经常以"制服"作为发灵感的PRADA所设计出的服装更成为极简时尚的代表符号之一。

以制造优质皮具起家的Prada，是近十年上位上得最快的时装品牌。由Prada八十年代推出的降落伞背囊开始，到九十年代诞生的二线系列Miu Miu，再到近期成形的Prada Sport，都一样风靡全球。Miuccia的创作天分突破了由来已久只局限于高贵格调的意大利时装，无穷想像加创新用料，每季的Prada总有意外惊喜。而今季的女装系列则充满丰富色彩，赶走非黑即白的世界。

品牌档案：

　　设计师：miuccia prada出生日/地点：意大利米兰承继1970年代后半创立者mario的家族事业，现任负责人既企划总监的miuccia prada是mario的孙女，以简洁、冷静的设计风格见长。所使用的素材及崭新的图腾不仅兼具现代感，同时亦提前一步领导世界潮流，此刻正掀起一股世界性prada风潮。女装的首度发表是在′89年，现已成长为同时拥有prada sport、miu miu（男装、女装）的超级品牌集团uomo。而历经′99年3月与helmut lang的策略联盟，以及′99年8月并购jil sander的惊世之举，prada已然成为世界最大的高级时尚品牌集团之一。以制造优质皮具起家的prada，是近十年上位上得最快的时装品牌。由prada八十年代推出的降落伞背囊开始，到九十年代诞生的二线系列miu miu，再到近期成形的prada sport，都一样风靡全球。由于它的出品追求完美，所以无论老少，对此品牌的认知度绝不逊于其它任何牌子。今天prada主掌人miuccia prada乃是mario的孙女。miuccia的创作天分突破了由来已久只局限于高贵格调的意大利时装，无穷想像加创新用料，每季的prada总有意外惊喜。

　　m45 prada产品：成衣、配件、化妆品、零售营业额：16亿8千万美元所有人：miuccia prada prada是一个成长最快的意大利公司，prada集团掌控了prada、jil sander、helmut lang、church &co等品牌。亦与lvmh mot hennessy louis vuitton策略联盟合作拥有fendi，逐渐壮大该集团声誉，同时也发下豪语?i will make thisnew group fly"。由具雄心壮志与率直的领导人pateizio bertelli以及他的妻子miuccia prada共掌prada集团。营业额达16亿8千万美元，并在意大利股市上市时，以吸金扩张prada的零售网，以拥有完全自有商店达四百家左右。prada不依传统常规的行经，先上市高级皮肤保养品系列的乳液及皮肤治疗用品等，而非依传统作法先推出香水。

..............FENDI（芬迪）

[[b]b]品牌档案：

（1）创始人：

Addle Casagrande 爱德拉·卡萨格兰德

Edoardo Fendi 爱德华多·芬迪

（2）注册地：

意大利罗马（1925年）

（3）设计师：

1962年起，卡尔·拉格菲尔德(Karl Largerfeld)

（4）品牌线：

Fendi芬迪

（5）品类：

皮草与时装、皮革与皮件、成衣、针织休闲服装、沙滩装、泳装、珠宝、手表、香水

1925年，芬迪品牌正式创立于罗马，专门生产高品质毛皮制品。1955年首次举行芬迪时装发布会。其后公司逐渐发展壮大，经营范围扩大到针织服装、泳装、价格较低的成衣等品类，甚至开发了珠宝、男用香水等，但芬迪品牌仍以其毛皮类服装在世界时装界享有盛誉。其创始人之一的爱德华多·芬迪去世后，公司由她的五个女儿共同参与经营。

1962年，芬迪公司聘用著名德籍设计师卡尔·拉格菲尔德为其品牌设计师，拉格菲尔德富有戏剧性的设计理念使芬迪品牌服装获得全球时装界的瞩目及好评，拉格菲尔德与芬迪合作的以双F字母为标识的混合系列是继法国夏奈尔的双C字母、意大利古奇的双G字母后，又一个时装界众人皆识的双字母标志。

芬迪品牌以皮革及毛皮服饰起家，且至今一直保持其在该服装领域的领导地位。即使在后来的发展之中，芬迪又有了如休闲服、珠宝等各种畅销产品，但提到芬迪，人们仍然首先想到其设计与制作一流的华贵高档毛皮类服装。如同许多生产奢侈用品的意大利公司一样，Fendi（芬迪）公司是苦心经营着的家族企业，同时也是唯一不由男性继承经营的公司，在创始人之一的芬迪去世后，由她的五个女儿共同参与经营。

1925年，芬迪品牌正式创立于罗马，专门出产高品质毛皮制品，其后公司逐渐发展壮大。如今芬迪品牌经营范围早已超出其传统的毛皮服装范围，而有了诸如针织服装等在时装界享有盛名。自1962年聘用德籍设计师Karl Largerfeld（卡尔·拉格菲尔德）以来，Fendi更以其富有戏剧性的毛皮服装获得全球时装界的瞩目及好评，拉格菲尔德与芬迪合作的以双F字母为标识的混合系列是继法国夏奈尔的双C字母，意大利古驰的双G字母后，又一个时装界众人皆识的双字母标志。

如很多著名品牌一样，芬迪也利用特许证经营的方法开发了如饰物、手套、笔、眼镜及香水等，使芬迪品牌的无形资产得到充分的利用。就其设计而言，芬迪与设计师卡尔·拉格菲尔德的长期成功合作，对高档毛皮的大胆革新处理，使人对芬迪品牌难以忘怀。

伊夫·圣·洛朗（yves saint laurent)

创办人：伊夫 圣 洛朗(Yves Saint Laurent)

注册地：法国巴黎（1962年）

设计师简介： www.yslonline.com

1936年8月1日出生于阿尔及利亚奥兰的一位法裔家庭，1954年前学习室内装潢和时装设计，在 1954年国际羊毛局举办的时装设计比赛中他获得冠军，因此而进入迪奥公司。1957年迪奥逝世，21岁的他被推 举为迪奥尔店的主持人，被称为"迪奥尔二世"。两年后因阿尔及利亚的动乱，他去服兵役。1962年他创办了自 己的时装店。凭着自己卓越的成绩，他使自己的高级时装店和高级成衣店遍及世界，成为名扬四海的"大街的 主人"。

类型：高级女装、高级成衣.

曾获奖项：

1954年获国际羊毛局举办的设计大赛金奖, 1958年获时装奥斯卡奖, 1982年获得美国服装设计师协 会颁发的国际成就奖，祥1985年再获时装奥斯卡奖，捷并获得密特朗总统授予的骑士勋章。

消费阶层：品味高雅的淑女、绅士.

产品备忘录：

1962年推出高级女装；1966年推出高级成衣系列；1974年推出男装系列；自1964年以来曾推出的

香水包括：

"Y"女士香水（1964年）、"OURHOMMES"男士香水（1971年）、"OPIUM"香水系列（1977年）等。此 外还曾推出电影、戏剧服装，涉及的范围也不断扩大，其中有首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。

风格概述：

自始如今圣 洛朗服装可以描述为艺术化的、高品味的、精细奥妙的，它最大限度的体现了女性美 。可以这样说："圣 洛朗品牌就是经典设计的象征"。在他的作品中有热情奔放的西班牙风格；华美多姿的俄 罗斯风格；单纯豪放的非洲风格；庄重鲜明的中国风格。还有古典味浓郁的委拉斯凯兹式婚礼服；色彩明朗的 毕加索式套服。圣 洛朗在探索新样式时总是将立足点放在传统精神的继承上。他的设计并没有坚挺的外形或 过于复杂的剪裁，而主要依赖于恰当的线条及华丽精致面料的精妙使用；他还把男装的基本款式用于女装，用 精妙的男装裁剪为女性提供合体款式，设计雅致的白日装。

品牌档案：

（1）类型：高级时装

（2）创始人：yves saint laurent 伊夫·圣·洛朗

（3）注册地：

（4）设计师：

（5）品类：高级时装、香水系列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。

品牌简述：

创始人yves saint laurent 伊夫·圣·洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣·洛朗的设计既前卫又古典，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣·洛朗擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。圣·洛朗的旗舰产品是高级时装，服务是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。

Yves Saint Laurent的风格是通过色彩、生命、动感和女性的历史体现出来的。五十年代的大部分经典时装，都是由圣洛朗开的先河。

　　在圣洛朗的眼中，黑色是色彩之王，因为黑色所表现的色彩深度感觉，在他的黑色系列中，他赋予黑色不同寻常的生命。他用自己的设计展现黑色的愤怒，展现黑色的诱惑，他将黑色变得光彩夺目，气象万方。评论家们不禁感叹“昨日，黑只是黑，今日，黑即是色”。

　　他全身心地投入成衣世界，推出了名为RIVEGAUCHE的专卖店。这样他就开创了一种时装潮流。世界上几乎每位成功的设计师都跟随这股潮流，时装设计的重心因而从高级时装的设计转移到了成批生产的衣服上。

60年代，伊夫`圣罗兰YSL推出第一个时装系列，名字首次在高级时装界出现。也就是从那一刻起，整个时装界都为之折服。多年来，他带给人们一个又一个惊喜，不仅使“YSL”这个简单的字母缩写成为超凡脱俗的代名词，也使它成为一个梦想，每个渴望成功的年轻人的梦想。今日，圣罗兰虽然名成利就，但对服装的眷恋却此心依旧，不断地推出一个又一个新举措，而每一个举措都代表了一颗心，一颗与时装一起航行的爱心。

　　有关这位时装大师的逸闻掌故，我们摘录了与圣罗兰共同创建时装王国的皮埃尔`伯奇先生所著的《圣罗兰》一书的若干片段，以为更多人了解这位本世纪超卓的时装大师，

　　一切都是从1957年10月30日法国瓦尔地区山蒙塔卢开始的。当天的报纸刊登了大幅照片报道克里斯汀`迪奥的葬礼，簇拥在迪奥灵柩旁的人群中，有两个不起眼的年轻人。命运很快让这两个近在咫尺却互不相识的人走到了一起，这两个人就是圣罗兰和皮埃尔`伯奇。

　　伊夫在服兵役期间住进了格雷斯山谷医院，丢掉了工作。因此，我们决定一起开一家女士时装店。

　　当时我们缺少的是资金。但我对伊夫的才干有十足的信心，这给了我所需要的动力，并促使我把所有的顾虑抛到九宵云外。实际上，如果一个人身无分文，却想着开一家时装店并建立时装王国，那他一定是个不计后果的葬撞之徒。但这的的确确是我们的梦想，我们当时甚至把迪奥作为自己赶超的目标。虽然前途莫测，但从第一天开始，对成功的渴望就萦绕在我们心头。1962年1月29日我们举行了第一场时装表演。

　　那一天，我们孤注一掷，开始了令人提心吊胆的冒险之旅。然而也恰恰是在那一在，伊夫打赢了他的第一仗。与香奈尔相比，伊夫的优势来自于他所生活的这个时代。伊夫懂得时装设计必须不断开拓新的境界。

　　1966年，他成立了当时第一个独立于时装店之外的女士成衣专卖店。伊夫运用与女性交流时产生的共鸣`分歧乃至暗示来指导自己进行创造性的设计，40年如一日，孜孜不倦。他一直坚信，女性非但不应盲从于流行时装，反而应当成为它们的主宰。伊夫把时装变成一种可以用来与观众交流的语言。这种语言如此美妙，以至于观众一看到某些词藻`句式和语法，就会马上辩认出是伊夫的杰作。

　　伊夫是一位无与伦比的“色彩大师”。在他笔下，五颜六色的服装散发出绚丽夺目的光彩。伊夫从蒙德里安`毕加索 `布拉克`沃霍尔`韦塞尔曼，还有戈维和贝拉斯克斯那里汲取灵感，从而把时装设计带到了一个全新的领域。然而，圣罗兰依然是圣罗兰，在他的事业里绝不存在“抄袭”二字。那些绘画大师只不过赐予伊夫灵感，他完全凭着自己的努力才得以重塑时装业，并最终形成了自己的风格。沃霍尔了解这些，并对伊夫尊崇倍至。

其实，早在许多年前，当伊夫发现自己对戏剧十分着迷时，他就与绘画结下了不解之缘，伊夫13岁时曾观看了莫里哀的“太太学堂”`由路易斯`儒韦导演，克里斯汀`贝哈尔设计舞台布景和服装。那时他对戏剧的热爱就已植根心底。伊夫静静地聆听，并最终领悟了戏剧的奥妙之所在。儒韦和贝哈尔无意中给伊夫上上了令他终生难忘的一课。正是这一课，使伊夫在他漫长的人生之路中悟出了戏剧乃至整个艺术的真谛。

　　人们都知道：有时间，即便是现实，也会让人觉得虚幻，并给人造成假象；然而有时间，如果人们在虚构的基础上加以创 ，并努力启发现实而非简单地模仿，其结果却往往更真实可信。玛德琳`勒诺正是这评价伊夫的，她写到：“圣罗兰是一个富有想象力的天才诗人，他设计的衣服能让着装者精华尽现。”

　　圣罗兰是一个出类拔萃的人物。和这样一个人物打交道当然要小心。伊夫首先是个艺术家，这意味着他同时是个勇于创新的革命者。他是一个自由的`甚至有些无政府的人，而他自己并没有意识到这一点，也不想成为这样一个人。在整个创作生涯中，伊夫都具有一种反叛性：他想毁灭旧的一切，以便创造新生。在某种程度上，伊夫有些像福楼拜，他对资产阶级平庸之辈的蔑视激发了他对自己亲密朋友博大的爱。他的朋友既包括谈吐风雅`明察秋毫的贵族绅士，也包括身着他亲手设计的时装的普通百姓。

　　现在，圣罗兰已年过花甲。他完全可以摆脱一切世俗去静静地思考他毕生精力所完成的事业。回首往事，伊夫还会依稀看到当年那个梦想成功的青年人。伊夫会向他伸出手，告诉他成功背后那个关于创造与创造者的真理：“只有经历了无数磨难与奋斗之后，创造者才会有所创造。”

　　1998年适逢“YSL”品牌成立40周年，世界各地都为其举行了庆祝活动，例如在纽约举行《国际时装摄影节》便率先举行《YVES SAINT LAURENT—40年创作庆典》展示，反映圣罗兰150件经典作品的照片，并作世界性的巡回展示，与此同时，圣罗兰捐助的伦敦国家美术馆第22号馆被命名为圣罗兰馆也在近期正式开幕，展示16和 17世纪的法国名画，以表达圣罗兰这位艺术爱好者对艺术的支持。

　　1998年7月13日，世界瞩目的体坛盛事奥运会开幕式上，300位模特身穿圣罗兰40年来所设计的经典时装出场，20亿观众透过荧屏再次领略他昔日的辉煌。毫无疑问，1998年是圣罗兰和所有爱戴敬慕他的人们永远难忘的一年，是否圣罗兰从此将退身幕后，或此心依旧`深情不改继续开拓其“航行”道路，我们还需静待。

Valentino   华伦天奴（瓦伦蒂诺 ）

创办人：瓦伦蒂诺（Valentino）

注册地：意大利罗马（1960年）

设计师简介：

    1932年出生于意大利。1948年前在米兰学习过时装设计和法语， 1949年至1951年期间曾经在巴黎时装联合会设计学院学习时装设计。1950年至 1955年在让 德赛（Jean Desse`s） 公司里从事时装设计，1956年至1958年在纪 拉罗什任助理设计师。

    1959年担任伊勒娜、加利特赞公子(Princess Irene Galitzine)公司 的助理设计师，1960年在罗马创办了自己的时装公司，1968年至1973 年期间该公司被肯通公司收购，祥1973年瓦伦蒂诺重新买回了捷瓦伦 蒂诺时装公司。

类型：高级时装、高级成衣

曾获奖项：1967年获奈门--马科斯奖 1989年获意美基金会奖

消费阶层：高薪阶层

产品备忘录：

     1960年开始设计高级时装，1962年展示了高级成衣系 列。1972年男装系列问世；1973年室内装饰用纺织品及礼品系列推 出；1978年该公司的香水系列诞生。现在的瓦伦蒂诺品牌的产品包 括高级时装及成衣，还有皮革制品、眼镜、毛皮、香水等等。 风 格概述：豪华、富有，甚至是奢侈，这是瓦伦蒂诺品牌的特色，它 代表着一种华丽壮美的生和方式。每年该品牌总有意想不到的服装问世，体现了永恒罗马的富 丽堂皇。该品牌推出的服装，总是代表着奇特的观点，概括起来就是对于永恒和原始的敏感把握。

创始人Valentino Garavani 瓦

伦蒂诺·加拉瓦尼1932年出生于意大

利，1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公

司，1968年—1973年瓦伦蒂诺公司被

肯通（Kenton）公司接管，1973年瓦

伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾

获奈门·马科斯、意美基金奖。除时

装瓦伦蒂诺公司接管，1973年瓦伦蒂

诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺也经营

高级成衣系列、男装系列、室内装饰

用纺织品及礼品系列、香水系列。

瓦伦蒂诺1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一

。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。历久弥新，永不过时，是瓦伦

蒂诺对于设计师所保持的信念。如果你有机会，请仔细观察就会发现它

们精致得好象是艺术品，因为他太吹毛求疵。

　　瓦伦蒂诺所有系列都表达着奇特的观点，就是对于永恒和原始的敏

感把握，“瓦伦蒂诺”这个词意味着豪华、富有，甚至是奢侈，表征一

种华丽壮美的生活方式。罗马之所以能成为世界时装中心，瓦伦蒂诺功

不可没。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈生活方式的象征，极受追求十全十美的

名流钟爱。杰基?肯尼是船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成他的功成

名就。

设计师：瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

品牌风格：

　　Simple Red（大红）是Valentino的标准色。纯正的大红色，富丽华贵、傲气十足。当然，在他的设计中还有其他的颜色：白色、黑色、蓝色、粉色等等。而最明显的手法是：不管任何颜色都是“纯”得好！他非常偏好正色的运用，纯粹色彩最能传达庆典的热闹和欢愉印象，Valentino以这些色调设计的礼服最讨好不过了，一身光鲜，最希望赢得众人的艳羡，Valentino就厉害在他深谙锦衣华服之道，他要仕女们美艳动人、十全十美地隆重赴宴，绝对没有低调这回事。

　　精雕细琢--其实也难怪他设计的衣服，不论是刺绣或老钉亮片这种小细节都要求尽善尽美。所谓完美的衣服，就是从各种角度、各种姿态来看，都美得令人着迷，才能称得上当之无愧---这就是他的执着。

　　瓦伦蒂诺的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，而是要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。

　　瓦伦蒂诺的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。

　　瓦伦蒂诺所有系列都表达着奇特的观点，那就是对于永恒和原始的敏感把握，“瓦伦蒂诺”这个词意味着豪华、富有，甚至是奢侈，表征着一种华丽壮美的生活方式。罗马之所以能成为世界时装中心，瓦伦蒂诺功不可没。从伊丽莎白·泰勒到莎朗·斯通,从索菲娅·罗兰到奥尔内拉·穆蒂,人们都喜欢瓦伦蒂诺这位时装设计师。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。

　　虽然服装设计界新秀辈出、才气纵横者比比皆是，但Valentino的坚持让他屹立30个年头，始终立于不败之地，每一季展出均有令人赞叹之作出现。名流仕绅以及服装界对于他的实力也是极为推崇。

.............三宅一生(Issey Miyake).

1、创办人：三宅一生(Issey Miyake)

2、注册地：日本东京（1970年）

3、设计师简介：

1938年出生于日本广岛，多摩美术大学设计科毕业 。

1965年去法国留学，毕业于巴黎高级时装设计协会附属服装设计 学校。1966年至1969年期间，曾在纪 拉罗什（Guy Laroche）和吉 旺希（Givenchy）公司里担任过助理设计师。

1968-1970年在纽约杰弗里 比尼（Geoffrey Beene）公司任 设计师。1970年在东京创立三宅一生设计研究室和三宅一生东京国际时装公司1979年创立欧洲国际时装 公司；1981年创立美国国际时装公司。

4、类型：高级时装、成衣

5、曾获奖项：

1974年获日本时装编辑俱乐部奖 1976年、1984年 获迈尼奇时装报大奖 1979年获纽约普瑞特（Pratt）学院杰出设 计奖 祥1983年获美国时装设计协会奖 捷1984年获奈门 马科斯奖

6、消费阶层：中等收入以上、思想前卫、追求个性的消费群

7、产品备忘录：

1970年推出女装；1989/1990秋冬推出立体派褶 ?系列；自1993年以来曾发布过香水"三宅之水"（L`Eau de Missey） (1993年)、"三宅一生男用香水"(L`Eau d`issey Pour Homme)(1995年)。

8、风格概述：

三宅一生的作品风格独特，个性极强，特别受美 国人喜爱。纵观其作品，最大的成功之处就在于"创新"，他从 东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式 之美。并设计出了前所未有的新观念服装，即蔑视传统、舒畅 飘逸、尊重穿着的个性、使身体得到了最大自由的服装。他的 服装受人类影响颇深，集质朴、基本、现代于一体，表现了人 类发展史上某种程度的轮回性质而并非常简单的直线型上升。 从1968年起，三宅一生便敷于服装以自由的形式，在衣料使用 范围的拓展上与设计的创举上进行大胆尝试，表现了强烈的情感。

三宅一生品牌虽不是第一个为国际公认的日本时装品牌，但它却是根植于日本的民族观念、习俗和价值观，且名震寰宇的最优秀世界女装品牌。如果说森英惠（HANNA MORI）仅是成功的融入了传统的西方高级时装圈，而高田贤三（KENZ0）只为成衣业增加了活力的话，三宅一生（ISSEY MIYAKE）则更具雄心和睿智。它的产品是一些流行于全世界的，但却张扬着鲜明的日本民族风格的东西，不仅仅确立了他自身的国际地位，同时也确立了东京为国际时装之都的地位，因为它不再以巴黎或纽约为摹本，它可以以自身为高计之源。

　　品牌历史：

　　1938年，Issey Miyake（三宅一生）出生于日本的广岛。对一般人来说，年过60，功成名就就该退隐了，可是Issey Miyake却不断向新的设计领域进军，在他身上，或者说在他思想深处，找不到一丝墨守成规、因循守旧的感觉。

　　对于他坚毅的信念，可能与其童年经历有关。Issey Miyake七岁时，因为美国在广岛投下的原子弹而使他失去父亲，随后母亲也相继过世，他自己则在十岁被证实患有骨髓疾病，因此四肢常软弱无力。而这些苦痛经历却塑造了毅力坚强与充满创意的Issey Miyake，他说：“我不知道自己的个性是否与童年的经历有关，但我知道曾发生在我身上的一切对我都是宝贵的经验。“

　　于东京Tama大学平面设计系毕业后，Issey Miyake到巴黎服装设计学校深造。在追随设计师Guy Laroche与Givenchy之前，他曾先在巴黎高级订制服工会学习，奠定了他深厚的剪裁技术根基。

　　1970年，Issey Miyake设计事务所成立，开始他的服务设计工作。从此以后，Issey Miyake以常人不敢想象的热情，全力开拓自己的创作领域。他独特的“一块布“设计理念不仅颠覆了西方传统的服饰结构，并且也让他获西方媒体与全球消费者的青睐。

　　90年代初Issey Miyake首先推出褶绉设计，今天看来，仍不失为最新时尚。某次，Issey Miyake观看一场芭蕾舞排练，当他看到演员所穿护腿毛线裤时，立刻产生了灵感，褶绉设计就这样诞生了。这种新颖的设计不但穿著合身舒适，更美妙之处在于当身体挪动时，有一种飘然欲升之感。当人们力求展现曲线美，褶绉设计在行动时却能给人一种立体的漂浮感。褶绉设计一经问世，就引起了人们极大的关注，直到今天，人们对褶绉设计还是情有独钟，在褶绉的基础上加添了不同样式的设计和色彩。

　　设计风格：

　　“现代服饰应该给人一种温暖的感觉“，这是Issey Miyake常说的一句话。Issey Miyake在选用质料方面，一方面注重新材料的使用，另一方面更强调优雅艺术和可穿性。对于自己的作品，Issey Miyake所看重的不是人们的评价，而是衣服与人体是否自然和谐，与环境是否统一。Issey Miyake一生喜欢旅游，他认为万物之中人性最为重要，万物始于自然，也要服从于自然。和自然融为一体的Issey Miyake不知道甚么叫停息，他像时装王国里的一位导游，正把我们引向一个绚丽缤纷的时装世界。

　　三宅一生的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎，再组合，形成惊人奇突的构造，同时又具有宽泛、雍容的内涵。这是一种基于东方技术的创新模式，反映了日本式的关于自然和人生温和交流的哲学。三宅一生时装中最与人迥异的是身体与服装之间所保存的空间。与西方传统的设计思想相反，它的服装并不仅仅是人的第二皮肤、或仅是塑出优美的。而是将穿者与设计过程相结合，由穿着者自己决定、自己体悟和展现作品。这样，穿着者可以自由地在设计师为他提供的空间中舒适地表达自我。而不是被动地限定于设计师已经设计完成的造型之中。三宅一生品牌的作品看似无形、却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魅力。

　　在其服装中，Issey Miyake选择的素材可谓多样化，当然不乏皮草和编织，但也有塑料、金属和纸，当这些素材经大师之手或折或扭曲，片片块块组合在一起时，就成了令人心仪的时装。在Issey Miyake的作品中，既有虚无缥缈的素描，也不乏浓彩重笔的西洋油画，甚至中国蓝印花布风格也会在他的作品中得到体现，但对纯艺术的追求一直是Issey Miyake创作的第一信念。尼龙和合成树脂能组合出漂亮的色彩，尽情演绎时尚的繁华。更令人不可思议的是，Issey Miyake用一些类似管子的东西却能表现出时尚的热力。用一种最简单、无需细节的独特素材把服装的美丽展现出来便是Issey Miyake的时尚哲学。

　　他的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎，再组合，形成惊人奇突的构造，同时又具有宽泛、雍容的内涵。这是一种基于东方制衣枝术的创新模式，反映了日木式的关于自然和人生温和文流的哲学。

　　三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魁力。

　　他最大的成功之处就在于“创新”，巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激，追求夸张的人体线条，丰胸束腰凸臀，不注重服装的功能性，而三宅一生则另辟蹊径，重新寻找时装生命力的源头，从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。并设计出了前所未有的新观念服装，即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到了最大自由的服装。他的独创性巳远远超出了时代的和时装的界限，显示了他对时代不同凡响的理解。

　　在造型上，他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术，在结构上任意挥酒任马由缰，释放出无拘无束的创造力激情，往往令观者为之瞠目惊叹。在服装材料的运用上，三宅一生也改变了高级时装及成衣一向平整光洁的定式，以各种各样的材料，如日本宣纸、白棉布、针织棉布、亚麻等，创造出各种肌理效果。对于他来说，没有任何服装上的禁忌。他使用任何可能与不可能的材料来织造布料，他是一位服装的冒险家，不断完善着自己前卫、大胆的设计形象。

　　三宅一生的设计直接延伸到面料设计领域，将自古代流传至今小的传统织物，应用了现代科技，结合他个人的哲学思想，创造出独特而不可思议的织料和服装，被称为“百料魔术师”他对布料的要求近乎苛刻，让布料商甚至自己亲自进行上百次的加工和改进实在是司空见惯。因而他设计的布料总是出人意料，有着神奇的效果。喜欢黑色、灰色、暗色调和印第安的孔经染色。他所运用的晦涩色调充满着浓郁的东方情愫。他喜欢用大色块的拼接面料来改变造型效果，格夕卜加强了作为穿着者个人的整体性，使他的设计醒目而与众不同。

皮尔 卡丹(Pierre Cardin)

1、 创办人：皮尔 卡丹(Pierre Cardin)

2、 注册地：法国巴黎（1950年）

3、 设计师简介：

1922年出生于意大利的威尼斯。早年于法国学建筑。1945年进 入帕斯康店工作，后来又进入斯查帕莱莉店工作。1946年迪奥尔店开业时，又进 入该店工作，与基 拉罗修、伊夫 圣 洛朗一起被称为迪奥尔的三大弟子，在这 期间他担任该店的制作主管，祥参加迪奥"新风貌"设计，捷1950年创立皮尔 卡 丹公司，并任设计师。

4、 类型：高级女装、高级成衣

5、 曾获奖项：

1963年获周日国际时装奖（伦敦）1977、1979、1982年获金顶针 奖 1983年获舍瓦利耶荣誉勋章奖 1985年获巴黎奥斯卡时装奖1988年获意大利梅 里特勋章奖。

6、 消费阶层：高级女装针对高收入阶层 高级成衣针对中等收入阶层。

7、 产品备忘录：1950年推出高级女装，1959年推出高级成衣，1968年开发以卡丹为名的面料， 1969年童装产品问世。1960年到1970年，他的设计活动涉及到时装以外的领域，经营剧场，设计汽车 、家具等所有生活用品。

8、 风格概述：

注重裁剪的主体质感及整体结构，从五十年代到九十年代，这一直都是皮尔 卡丹品 牌一贯不变的风格。它的设计以厚重的羊毛织物及罗纹针织面料突出强调服装本身的结构线条而非其 下的人体，即有意背离传统的表现女性柔美曲线的服装设计。

这种普通消费者看不懂、想不通的设计，在皮尔 卡丹高级女装却取得很大的成功，在时装界中被称 为典型的"建筑风"。从50年代中期开始，卡丹的前卫性、革命性倾向逐渐增强，到60年代已成为高级 时装界前卫设计师的领导者之一。

皮尔·卡丹商界50年经营秘诀 

皮尔·卡丹商界50年

　　20##年的4月18日，皮尔·卡丹在他位于巴黎北郊的新落成的皮尔·卡丹国际创作中心，度过了自己50年的职业生涯。50年来，皮尔·卡丹从时装、餐饮到化妆品，构筑起了一个属于自己的商业王国。目前，他在全球98个地区拥有分公司，雇员超过20万人。他曾风趣地说：“我能够喝我自己生产的酒，到我自己的剧院看演出，在我自己的餐馆里就餐，在我自己的饭店里睡觉，穿我自己生产的服装，用我自己品牌的香水………”

　　曾有人向皮尔·卡丹请教过成功的秘诀，他很坦率地说：“创新！先有设想，而后付诸实践，又不断进行自我怀疑。这就是我的成功秘诀。”的确，从1959年的成衣革命，到率先给自己制作的服装印上自己名字的缩写字母，都无不体现着“创新”二字。

　　心灵的外在体现

　　1922年，皮尔·卡丹生于意大利的威尼斯，后来由于战乱，随父母移居法国。在圣爱蒂安的一家裁缝店里，14岁的皮尔·卡丹学会了缝制服装。

　　1945年，23岁的皮尔·卡丹骑着一辆旧自行车，踌躇满志地来到了法国首都巴黎。他先后在“帕坎”、“希亚帕勒里”和“迪奥”这3家巴黎最负盛名的时装店当了5年的学徒。由于他勤奋好学，很快便掌握了从设计、裁剪到缝制的全过程，同时也确立了自己对时装的独特理解。他认为，时装是“心灵的外在体现，是一种和人联系的礼貌标志”。

1950年，立志干一番大事业的皮尔·卡丹，在里什潘斯街一所陋室的楼房里开办了自己的服装店。不过，在巴黎这个世界时装之都，一个简陋时装店的小裁缝，要想开创一片属于自己的天空，又谈何容易。这一天，在巴黎大学的门前，一位年轻漂亮的女大学生引起了皮尔·卡丹的注意。这位姑娘虽然只穿了一件平常的连衣裙，但身材苗条，胸部、臀部的线条十分优美。皮尔·卡丹心想：这位姑娘如果穿上我设计的服装，定会更加光彩照人。于是，他聘请20多位年轻漂亮的女大学生，组成了一支业余时装模特队。

　　1953年，皮尔·卡丹在巴黎举办了一次别开生面的时装展示会。伴随着优美的旋律，身穿各式时装的模特逐个登场，顿时令全场的人耳目一新。时装模特的精彩表演，使皮尔·卡丹的展示会获得了意外的成功，巴黎所有的报纸几乎都报道了这次展示会的盛况，订单雪片般地飞来。皮尔·卡丹第一次体验到了成功的喜悦。

　　破女装一统格局

　　在设计女性时装上的成功，并没有让皮尔·卡丹停止创新的步伐。酷爱钻研、敢于创新的他又在思考另一个问题：时装作为人类点缀世界的装饰物，不应该仅仅为女性所独有；男人也需要装扮自己，忽视了男性，就等于放弃了50%的市场。皮尔·卡丹决心要打破女装一统天下的格局。

　　在当时的法国时装界，有一种沿袭多年的传统，认为真正的服装设计师只能问鼎女装，设计男装会被人们指责为离经叛道。对于这一点，已在巴黎时装界闯荡多年的皮尔·卡丹当然不会不知道。但是，强烈的创新欲望，促使他大胆地涉足男装领域。不久，他设计的系列男装便问世了。

　　1959年，皮尔·卡丹又一次在巴黎举办时装展示会。展示的服装既有女装，也有男装。他的这一举动在巴黎时装界掀起了一场轩然大波，业界人士纷纷指责他的这种“离经叛道”。一时间，皮尔·卡丹成为众矢之的，在名誉上和经济上都受到了极大的损失。

　　但是，皮尔·卡丹并没有因此而退缩，他不断地反问自己：“男人怎么了？难道男人就不配穿自己喜欢的各种款式的衣服吗？”他继续设计男装，并坚持聘请时装模特做表演，而且规模比以前更大。他坚信：男装的春天一定会到来。

　　果然，没过几年，皮尔·卡丹便迎来了男装市场的春天。他设计的系列男装很快便占领了法国男装市场的半壁江山。

　　时装要面向大众

　　进入20世纪60年代，伴随着法国经济的繁荣和人们生活水平的日益提高，普通市民开始对服装提出了新的要求。皮尔·卡丹敏锐地察觉到了这一细微的变化，他预感到仅为少数有钱人服务的时装时代即将结束，大众时装时代即将到来。于是，他适时地提出了“时装要面向大众”的口号。这对于法国传统时装业来说，无疑又是一场革命。

皮尔·卡丹改变传统的量体裁衣、个别定做的时装经营方式，他把自己设计的时装大批量地制成成衣，然后分送到各大百货商店以及自己的销售网点出售。这种新颖便宜的时装一上市，便深受广大消费者的欢迎，被抢购一空。

　　大胆突破，始终是皮尔·卡丹设计思想的中心。他运用自己的精湛技术和艺术修养，将独特的款式设计和对布料的理解，同褶裥与几何图形巧妙地融为一体，创造了突破传统走向时尚的新形象。他设计的男装如无领茄克、哥萨克领衬衣、卷边花帽等，为男士装束赢得了更大的自由。他的女装擅用鲜艳的红、黄、蓝、湖绿、青紫，其纯度、明度、彩度都格外饱和，加上其款式造型的夸张，颇具现代雕塑感。

　　1959年，皮尔·卡丹率先推出了成衣套装。出于自信，也是出于挑战，皮尔·卡丹将自己名字的缩写字母印在了服装上。他的这一举动，又招来业界人士的一阵非议：“真俗气！皮尔·卡丹，你怎么能把自己的名字印到服装上？”但皮尔·卡丹并未因此而放弃。今天，皮尔·卡丹已成为全球最畅销、最知名的一个品牌。

　　构筑卡丹商业王国

　　在服装业中取得辉煌的成功之后，皮尔·卡丹又把目光投向了新的领域。1970年，他在巴黎创建了“皮尔·卡丹文化中心”，里面设有影院、画廊、工艺美术拍卖行、歌剧院等，成为巴黎的一大景观。

　　1977年，巴黎的一家高级餐馆“马克西姆餐厅”濒临破产。由于这家餐厅建于1893年，历史悠久，当店主打算拍卖时，美国、沙特阿拉伯等国家的大财团都企图买下。皮尔·卡丹不想让法国历史上有名的餐厅落到外国人手上，于是，他用150万美元的高价，买下了马克西姆餐厅。

　　马克西姆餐厅是一家历史悠久的餐厅。在历史上，它的服务对象曾一度仅限于贵族。皮尔·卡丹认为，只做少数人生意的经营理念不改，能够生存下去的机会就很少；只有实行大众化的经营战略，才能生意兴隆。因此，他买下马克西姆餐厅后，一方面继续保持它的传统特色，至今，马克西姆餐厅的服务员仍一律为身着燕尾服的男士；而另一方面，则在服务对象上向大众开放，使各个阶层的人都能光顾餐厅。

　　为了让马克西姆餐厅尽快起死回生，重现昔日风采，皮尔·卡丹还要求餐厅在服务质量上要精益求精。在任何情况下，都必须做到让顾客乘兴而来，满意而去。他反复强调：“要让客人感到在马克西姆餐厅用餐是一种享受。”在认真研究了顾客的心理后，皮尔·卡丹从顾客的角度出发，为马克西姆餐厅的服务员制订了30条在服务中必须遵守的规则。

　　通过这一系列改革，皮尔·卡丹将简单的来餐厅用餐提高到一种生活享受的高度，不仅让客人品尝到驰名世界的法式大菜，同时也让客人享受到马克西姆高水平、有特色的服务。经过皮尔·卡丹的精心调治，3年后，马克西姆餐厅竟然奇迹般地复活了。它不但恢复了昔日的光彩，而且影响波及全球，在纽约、东京、布鲁塞尔、新加坡、伦敦、北京等地开设了分店。

　　从一个小裁缝走向亿万富翁，皮尔·卡丹创造了一个商业王国的传奇。而所有这一切都是他用每天工作18个小时的代价换来的。“我的娱乐就是我的工作！”在皮尔·卡丹的那间绿色办公室里，有一个地球仪，这个没有时间娱乐的大师也许可以从中数清楚他的帝国在地球上有多少个站点。他从中感到了一种巨大的满足，一种生活的乐趣。

nina ricci 莲娜丽姿

品牌档案：

(1)类型：

(2)创始人：Nina Ricci

(3)注册地：

(4)设计师：Nina Ricci

(5)品类：高级女装、精品时装、男装系列、香水系列、保养彩妆用品、皮件等。

品牌简述：

   

Nina Ricci莲娜丽姿1883年出生于意大利，1932年在法国巴黎和她的儿子Robert Ricci罗伯特.里奇一起创立莲娜丽姿时装公司，现在的莲娜丽姿已是法国最大的时装公司之一。 莲娜丽姿的服装以别致的外观、古典且极度女性化的风格深受优雅富有的淑女所青睐。直至今天，经历了六十多年风雨的莲娜丽姿品牌依然是时装领域中最响亮的名字之一。直接把布缠在模特儿的身上直接裁剪就是莲娜丽姿首创的。

品牌简介 　　 　　

创立于巴黎的Nina Ricci，曾经是最让巴黎人迷恋的女性形象表征。　　　　

Nina Ricci所创造出的女性特质，充满了一种优雅而贵气的感受，然而又带有一点低调的「chic look」，显得非常与众不同。　　　　

出生于意大利的Nina Ricci，七岁时和全家一起迁居到法国，在孩童时期，Nina Ricci即显现出她对流行的天赋，因此从14岁开始当裁缝学徒的她，18岁就成为服装工作室里最优秀的一员，22岁即当上首席设计师。　　　　

1932年，49岁的Nina Ricci决定成立自己的服装工作室，于是和她的儿子Robert Ricci一起展开了一场华丽的流行冒险。由于Nina Ricci成熟的设计经验，加上Robert的经营才华，Nina Ricci的服装工作室发展非常快速，短短的七年之间，在同一条街上的三栋建筑里，就有11个楼面属于Nina Ricci公司。　　　　

1950年代，Robert开始了更大的冒险，他为Nina Ricci推出的第一瓶香水-Coeur-Joie，其后更生产出法国知名的香氛L'Air du Temps，使Nina Ricci跨界成为一个复合的流行品牌。　　　　

现在，除了服装和香水，Nina Ricci亦有彩妆、饰品等。　　　　

品牌识别： 　　 　　

1.简单的NINA RICCI大写，是最常见的logo。　　　　

2.Nina Ricci的彩妆品，无论外观或色彩，都非常地具有女人味。　　

品牌介绍：

　　出生于意大利的NINA RICCI崛起于是30年代的巴黎时装界，未成名前，她一直想成为杰出的服装设计师，后来因为首创了一项非常独特的服装裁制法，即直接把布缠在模特儿的身上直接裁制，于是被誉为服饰的“雕刻大师”。她的声名逐渐开始传入巴黎时尚界，直到现在已是巴黎五大“Haute-Couture高级订作服装”的品牌之一。NINA RICCI 品牌从NINARICCI本人的设计师梦想开始，现已拓展为家庭企业，产品项目也从高级订作时装开始朝多元化经营。1932年在巴黎成立的第一家高级订作时装店，经过发展成精品店后，现在是法国首都中最优雅的地点之一。

　　 NINA RICCI的设计和现代艺术之间一直有着密切的关系，举凡香水瓶身及精品店橱窗设计皆出自艺术家之手。

Nina Ricci莲娜丽姿1883年出生于意大利，1932年在法国巴黎和她的儿子Robert Ricci罗伯特.里奇一起创立莲娜丽姿时装公司，现在的莲娜丽姿已是法国最大的时装公司之一。经营高级女装、精品时装、男装系列、香水系列、保养彩妆用品、皮件等。

   莲娜丽姿的服装以别致的外观、古典且极度女性化的风格深受优雅富有的淑女青睐，赢得良好声誉。直至今天，经历了六十多年风雨的莲娜丽姿品牌依然是时装领域中最响亮的名字之一。直接把布缠在模特儿的身上直接裁剪就是莲娜丽姿首创的。

?娜?姿（NINA RICCI）在化?品?界的名?可以?是靠 著「比??」香水（L'AIR DU TEMPS）打前?，很多女性也 ??有用??娜?姿化?品，但是?於比翼??香水?? 不陌生！

比翼??是?娜?姿推出的第二瓶香水，也是香水史上? 具代表性的?典香水，?娜?姿?一九四六年推出?心（ COEUR JOIE）香水之後，於二年後推出比翼??，?瓶香水??娜?姿在香水?界奠定?固的地位，至今?然?隔五十年，但是依然雄??品牌的????商品?座。?

?娜?姿品牌的?展，除了?始人?娜?姿本人居??地 位以外，?必需?功次於二?男人──她的?子?伯?姿（Robert Ricci）促使她?事?走向企?化??，及外 ?女婿，同?也是?任?裁Gilles Fuchs，成功地??? 洲市?，甚至，比翼??的????，?二位男性也功不可?。

?娜?姿於一九三二年，在?子?伯的鼓?之下，在法? 巴黎成立高???店之後，致力於服?事?的?展，她的 服??格古典?雅，????俐落，一九四六?，?富生 意??的?伯又鼓吹推出第一瓶香水，?心，?花香及麝 香的芬芳盛?在心型雕花的水晶瓶中，?立了?娜?姿香 水典雅精?的高格?形象。

二年之後，?娜?姿又推出了比翼??，蛋形的香水瓶身 上，二??子比翼翱翔的姿?，原本是象徵大?之後，苦 ?消?，和平再?，是?後女性渴望重拾自由的心情。不 ??至今日，?成?不渝?情的象徵，早期在免?品市? （DFS）比翼??的????，有相?大比例是???出? ?，?回?送情人的?物。

Cerruti  切瑞蒂(夏绿蒂)

品牌档案：

（1）创始人：Nino Cerruti尼诺.切瑞蒂

（2）注册地：法国巴黎（1967年）

（3）设计师：Nino Cerruti尼诺.切瑞蒂

　　 1930年出生于意大利 1950年出任家族产业兄弟纺织

　　 品公司总经理

　　 1967年在巴黎开设时装店

（4）品牌线：①Cerruti 1881（切瑞蒂1881）：男装

　　　　　　 ②Cerruti（切瑞蒂）：时装、香水

（5）品 类：高级男装成衣、高级女装成衣、系列香水、

　　　　　　另有电影服装设计等

风格综述：

　　

              "当男人穿上西装时，他应该看起来像那些重要的头面人物"，有意大利时装之父称誉的Nino Cerruti对他的Cerruti 1881品牌男装他作的解释或许说明了Cerruti品牌能够名扬四海的原由。事实上，他早在1957年就推出了男装品牌"Hitman"，但1967年诞生于巴黎的Cerruti 1881才是他设计理念的完美体现。对于传统因素的遵循和拓展，奠定了Cerruti品牌划时代的地位。Cerruti 1881男装是以流线型的设计风格带给人们前所未有的惊喜的；不但款形时刻紧随时尚，剪裁上更是将意大利式的手工传统、英国式的色彩配置和法国式的样式风格完美糅合，融入了经典而又新鲜的品味。除了Cerruti 1881男装之外，同一品牌线的Cerruti时装、香水同样蜚声业界，享誉已久。而瑞士手表系列，可谓这个大家族中极具潜质的名门新贵。它继承了Cerruti 一贯清逸典雅的设计，运用高度精确的瑞士制表技术精制而成，含蓄、高雅、矜贵，贯彻着Cerruti张扬品质的传统。此外，还因与水银灯下魅力四射的巨星频结不解之缘，Cerruti 1881这个国际品牌洋溢着好莱坞独有的傲人风采，象征着声誉、财富与个人风格。

出产地 ：意大利

代表商品 ：纺织品

一般商品 ：服饰、眼镜

品牌介绍 ：

CERRUTI为1881年设立在意大利塞纳河畔的一家纺织厂，主要生产布料及纺织品，为当时巴黎知名服装设计师所乐于采用。

以下CERRUTI重要记事：

1957年在米兰成立高级绅士服装专门店

1963年推出针织品

1965年将针织品扩展至苏格兰

1967年到巴黎成立分店

1976年进军女装市场

由于自行生产布料故1881年的服装是从布料到设计，制造是一贯作业，且其强调同一颜色绝不出现在第二年的产品上。

CERRUTI1881年眼镜的由西德RODENSTOCK所制造