天河区高中美术课程开设调研

一、天河区开设高中美术课程现状

目前，天河区共有五所中学（公办）按国家、省市教育主管部门开设了高中美术课程。分别是：47中、75中、89中、113中、天河中学、（东圃中学无资料）学生人数总共在3850人左右。从目前情况看，多数学校把课程设置在高一、高二年级（113 中设在高一）。教材使用不统一，有《人教版》、有《人美版》。

全区有8位教师任教高中美术，从任教老师的资历看，基本符合教学要求；如：老师的学历、职称、工作年限、工作经验等。但通过近一两年调研、听课、资料反馈等情况看，多数老师勤勤恳恳，边摸索边干，得到学生认同。当然，也有个别老师存在这样那样的问题。如：学科知识面不够广，工作热情不够，教学表达能力较弱等。

学生学习状况：调查访谈部分学生，反映出的问题是：1、学生不知 该如何学习高中美术课程，对高中整体美术课程内容不了解。如：美术有那些系列、那些模块，如何选修、如何报名等，对学分制一知半解。2、普通高考考生与“3+X”美术科的关系不清楚。3、学生对学习美术热情不够，被动。多数学生对美术学分制不关注、甚至不在乎。

三、目前突出问题：

〈一〉学校老师集中反映的问题有以下几点：

1、 教学时间不够，教学内容多。

2、 学生重视情况不够。

3、 硬件缺乏。教学用具缺乏，教学光碟少，没有专业教室（没有手工制作室）；

开设模块的条件、设备不够

4、 教师少。模块多，选修人数较多，难以满足。

5、 学分制管理不到位，不规范，对学生学分的约束力不强。

〈二〉通过调研反映的问题：

1、部分教师对国家高中课改了解不够，对高中课改发展趋势认识不够。如：高中课程内容总设置、课时分配、模块的制定、学分制定\学分管理等。

2、学校管理层对高中美术学科课程了解不够，对美术教学规律不熟悉，对高中美术教学管理不到位，被动应付。如：师资选择，课时安排、教学设施配备；短、中、长教学计划安排等。

3、学校开设美术教学设备条件太差，五所学校没有一间学校具备开设高中美术课的硬件条件。如：具有多功能媒体的美术室（欣赏、制作）；教学辅助资料等。

4、教师教学表现在“四个单一”，教学方式单一（满堂灌）。教学内容单一（只有课本内容）；教法单一（一言堂）；教学环境单一（局限课堂）。

建议：

一、学校宏观策略：

1、切实重视美术课程的开设。广东省是课改试验区，加强“3+X”美术科的选择对学生高考的指导。

2、模块制定：美术课模块由教师、学校共同制定，目前不宜多，学校根据自身情况制定3——5个模块供学生选修。把目前选修美术课的学时划分三段，学三个模块，必选一个，自选两个。根据目前情况，建议开设以下模块：1、作品欣赏（必选），2、国画或水彩或素描（自选）3、硬、软书法、工艺设计、陶艺、摄影（自选）

必选课：作品欣赏（中外美术史、各时期绘画流派、中外知名画家、

具有代表性的美术作品）学时：14课时 学分：1学分

自选课：国画、水彩、素描、（其中一项）。学时：11课时 学分：1学分 自选课：书法、篆刻、陶艺、摄影、设计、（其中一项）学时：11课时 学分：

1学分

4、美术课选修去掉行政班概念，学生可跨班级、跨年级选择。采用2课时为一节课 ，集中上课。

5、学分管理：组建学科学分管理委员会。成员有美术教师、学生代表、学校学分管理委员会代表。

学分评定由三个方面制定：⑴学时分20%（上满全部课时的）、⑵学习表现分30%（平时学习态度、参与热情、纪律表现、平时作业状况等）、⑶考试成绩分50%（期中、期末考核成绩）

6、师资调配：执教高中的教师，要熟练掌握三个以上模块知识技能。 要有一个突出专业模块，具有较好的语言表达能力

7、硬件设施：美术作品欣赏室：有高清晰度的液晶投影仪，大容量的电脑和上网条件，可容下100名学生。画室两间、手工制作室一间。

附表四：天河区高中美术课程开设调查表（20xx年3月）

具体内容：

学校：天河中学

 

第二篇：高中美术新课程新探索

高中美术新课程新探索

南京市第九中学冉向捷

2005、12、2、

1

内容提要：围绕高中美术课改话题，就教学安排、教与学的方法、教学评价等问题谈我们的看法和想法。

关键词：课改 课标 模块

高中美术新课程新探索

从今年秋季开始，我省全面进入高中新课程改革，教育部基础教育司副司长朱慕菊曾说，此次高中课程改革特别强调学生要“具有终身学习的愿望和能力”。这是我国在普通高中首次提出培养学生“终身学习”能力的概念。当今，世界课程改革的主要趋势是打破平均发展的传统模式，在保证学生基本素养的基础上，最大限度地适应不同学生的发展，满足不同学生的需要。那种所有学生按同样的要求学习同样课程的教学模式正在消失。多样化的课程与学生的自由选择，不但有利于一般学生的发展，也特别有利于优秀学生的脱颖而出。高中美术课程标准提出了一条新的思路，丰富的教学内容体现了全新的教学理念，突出了时代性，符合新世纪人才培养的目标，符合学生审美心理的发展特征。高中美术课程顺应世界艺术教育潮流和现代科学与艺术的发展，具有重要的意义。它将开创我国高中美术课程教学的新局面，对实施美育、陶冶情操，提高我国高中生的美术素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美、全面发展，具有十分重要的现实意义和深远的历史意义。我校一向重视艺术教育，这次课改自然也不例外，在校领导的带领下，目标明确、措施到位、积极稳步地进行了的一系列改革实验与探索，下面简要介绍如下。

一、教学安排：

高中课程改革对大家来说，都是新课题，究竟如何进行大家心里都没有底。我们首先研读了《新课标》，暑期还积极参加了省级的学科培训，聆听了专家、学者们的讲座，看了一些示范课的录像，对我们很受启发，回校后我们立即开了教研组的课改研讨会，就课时安排、模块选择等问题进行了热烈的讨论，根据学校师资条件以及美术教室的数量，我们作了以下几种方案。

1、课时安排：

方案1：美术在高一开设，音乐在高二开设，每周均为2课时，学生一个学年完成三个模块的学习。

方案2：美术、音乐都分别用高一、高二两年完成，每周各一课时，高一美术、音乐同时开，高二上开美术，高二下开音乐，学生一年半完成三个模块的学习。

方案3：美术、音乐都分别在高一、高二两年完成。高一美术、音乐同时开，每周各一课时。高二每周一课时，美术、音乐按单双周进行，学生二年完成三个模块的学习。

我校现采用的是方案3。

2、模块选择：

在模块的学习上，我们根据《课标》要求的1＋2的选科策略，首先开设美术鉴赏模块，然后，教师根据自身特点和长处，再开出2-3个模块，供学生选择，教务处在根据学校、学生、教师等几方面情况，相对集中落实，在条件允许的情况下学校将向学生提供更多的模块选择。

二、教与学的方法

课程功能、结构的改变，使学生发展的空间进一步拓宽，必将促进学生学习方式的改变。 学生灵活地在规模、结构不同的学生群体中流动，选择不同的教师，选择不同的课程，选择不同的学习方式，所有这些都发展了他们的自我认识，给予他们机会来实践继续学习、工作和个人生活所需要的重要的技能。学生在选择中保持愉快的心境，感受成功的滋味，体味“适合自己的才是最好的”。这就是重视开发学生潜能的教育，是发展学生个性的教育。

过去我们课堂常常是“你讲我听”式的做法，导致学生失去亲身探究实践的机会，因而 2

无助于学生整体素质的发展。所以，现在课堂教学的着眼点，应该是让学生积极主动地参与到教学活动中来，形成“多维互动”的教学氛围，使学生的潜能得到相应的发挥。只有这样，我们的课堂才可能焕发出生命的活力。而教师教学方式的转变最终都要落实到学生学习方式的转变上。学生学习方式的转变将会牵引出思维方式，生活方式、甚至生存方式的转变。学生的自主性、独立性、能动性和创造性将会因此得到真正的张扬和提升。学生学习方式的转变，因此被看成是本次课程改革的显著特征和核心任务。

有学者指出：“自主学习强调的是培养学生主动、独立的学习能力；合作学习强调的是协作、分享精神；探究学习强调的是培养学生探究未知世界的能力；这三种学习必须并行而又互相补充，缺一不可。”其实，任何一堂好课，都是许多适当的教学方法和学习方法的结合，形成一个有机的整体，这里为了便于说明，才一一列举如下教与学的方法。

自主法：自主学习是指教学条件下的学生的高品质的学习，这里概括为自主法。也可以说所有的能有效地促进学生发展的学习，主要表现为我要学、我想学、我能学的方法都是自主法。大量的教育实践和研究表明：学生真正有效的学习是感觉到别人在关心他们；是对他们正在学习的内容很好奇；是积极地参与到学习过程中；是在任务完成后得到适当的反馈；是看到了成功的机会；是对正在学习的内容感兴趣并觉得富有挑战性；是感觉到他们正在做有意义的事情。因此，能否从上述方面入手，是学生能否自主学习的关键。（见案例2）

讨论法：讨论是学生与学生、教师与学生的思想交流，师生、生生间的互动式教学过程中的重要环节，是教学成功的关键。在美术课程的学习中，应经常运用讨论法。在讨论中明辩真善美与假丑恶，在相互交流、各抒己见的民主氛围中，建构良好的审美意识。在美术学习中教师要尽可能多的为学生创设讨论的情境，营造健康民主的美术学习气氛。

评述法：在中学美术课程的学习中，对美术作品或美术现象能够发表自己的看法，这是非常重要的能力，也是美术教学的重要任务。它长期以来被“一言堂”的教学模式所忽视，教师应在课内外适时引导，多给学生一些锻炼的机会，通过让学生写一写欣赏体会，就一些美术问题发表自己的看法，逐渐培养学生正确的审美观念。这是提高学生美术欣赏水平的重要途径之一。我们先后开展“名画大家谈”、“我眼中的美术”、“达芬奇之我见”等演讲活动，使学生在活动中得到锻炼和提高。

练习法：高中美术新课程，改变以往单纯美术欣赏模式，五系列九模块以及各种校本美术教育资源的开发，极大地丰富了学生的学习内容，学生的课内课外的练习是必不可少的。练习法一方面让学生掌握美术的一些技能技巧。另一方面更重要的是在练习中让学生体会到艺术创作的乐趣，培养能力。练习内容与要求要适当，给学生多一些的选择范围。切忌一刀切或要求太高，以免打击学生的积极性。（见附件2）

合作法：合作学习是相对于个体学习提出的，是学习的一种组织形式。它是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习，这里概括为合作法。合作有以下几个方面的要素：学习者要积极承担在完成共同任务中个人的责任；学习者要积极的相互支持、配合，特别是面对面的促进性的互动；学习者要能进行有效的沟通，建立并维护小组成员之间的相互信任，有效地解决组内冲突；学习者要对各人完成的任务进行小组加工；学习者要对共同活动的成效进行评估，寻求提高其有效性的途径。教师应是合作的程序的设计者、情景的创设者、讨论者、协调者和鼓励者。（见案例1）

反馈法：反馈是学习过程中不可或缺的重要环节。教师通过各种反馈形式及时调整自己的教学设计，学生通过交流反馈调整自己的学习状态，从而取得较好的教学效果。反馈的形式很多，可以是通过作业交流展评，也可以是学生之间的互评、自评等。反馈这一学习环节在美术教学中容易被忽视，教师在教学中注意为学生提供交流反馈机会，设计好反馈的方式方法，把反馈环节落实到位。（见附件2）

走访法：参观美术馆、博物馆，走访专家、学者和民间艺人，以及进行产品调查等，充 3

分利用各种美术教育资源，这是美术学习的很好方法，是需要大力发扬和鼓励，这种学习方法最能锻练学生的多方面的能力，其不仅能够很好的解决美术学习上的问题，获得比较直接的知识技能，而且还能培养学生与外界交往的能力。（见案例3）

问题法：课程内容问题化，实际上是将以“定论”形式陈述的材料，转化为引导学生深究的“问题”形式，变被动学习为主动探究式学习。满足高中生强烈的追求本原的欲望，引导学生在解决问题的过程中自主地建构知识，这也是我们教学中要经常运用和不断探究的方式方法。

还有示范法、展示法、调查法和表演法等等。

三、教学评价：

1、提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学生评价等方式，尤其应注重学生的自我评价。

2、注重表现性评价。运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息，对学生在参与美术学习过程中的综合表现进行评价。

3、注重质性评价，提倡成长记录评定。成长纪录主要有“过程性成长记录”和“成就性成长记录”两类。成长记录评定的主要意义在于提供能使学生学会判断自 己进步的机会。学生在成长记录中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息（文字或图像资料等）、自我反 思以及他人评价的结果等。教师能通过学生的美术学习成长记录，了解学生的学习状况，发现学生的潜能和发展需求，及时给予针对性的指导。

4、采用多种评价方式评价学生的美术作业，包括分数或等级、评语、等级与评语相结合、座谈、学生作品展示等方式，充分肯定学生的进步和发展，明确需要克服的弱点与发展方向。

5、建立促进美术教师成长的评价体系。教师应转变在教学评价活动中的角色，能对自己的教学行为进行分析与反思，及时记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

6、建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长等共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，促进自身不断成长。

7、学分评定，学校组建学分管理委员会，学分管理委员会下设学科学分评定组，学科学分评定组由学科教师、学生代表、学校学分管理委员会代表组成。学分评定由三个方面制定：一是学时分20%（上满全部课时的），二是学习表现分30%（平时学习表现态度、参与热情、纪律表现、平时作业状况等）三是考试成绩分50%（期中、期末考核成绩）。（见附件1）

总之，新课程将打破过去单一灌输型的教学，突出个性化的教学特点，创建灵活宽松的学习环境，将“主动学习”和“研究性学习”纳入高中教学当中，这种迥异于以往的教学模式，将使素质教育进一步落实到课堂教学中。值得强调的是，要处理好探究性学习、自主学习与接受性学习的关系，提倡探究性学习、自主学习，不是不要接受性学习。事实上，接受性学习与探究性学习、自主学习等是相辅相成的，在什么样的情况下，用什么样的方式，要进行认真的探索。另外，在教学过程中，强调教师与学生高质量的互动，通过师生间的有效交流，共同解决问题。真正达到培养学生“具有终身学习的愿望和能力”。

四、案例与附件：

案例1：

在“中国古代花鸟画鉴赏”中，我在引导学生认识“禽鸟”方面时，我提出：西方画家笔下的“禽鸟”与中国花鸟画中的“禽鸟”有何异同点?课前让小组通过包括网络在内的各种方法，收集相关的作品及文字资料，通过小组自主、合作、交流的方式将资料进行筛选，老师给予引导，小组得出结论后制作成演示文稿。课堂上，在讲到花鸟画的“禽鸟”方面时，便让小组代表展示他们的结论，其中有这一段描述：“通过比较，我们发现两画中的禽鸟十分强调物体质感和光影作用。因此极其写实，类似‘标本’；而工笔花鸟画中的禽鸟在强调 4

的是对象的神情姿态的基础上，进一步分辨其细微的羽翼、斑纹和丝毛聚散，并且用特殊的渲染方式，来恰当地表现对象的特点，所以，我们中国人笔下的禽鸟，透出一种灵性，洋溢着浓烈的生命气息。”这节课我充分利用了自主法、合作法、探究法等学习方式的优势，本着促进学生发展的原则，整合了接受性学习方式，为学生提供了有效的学习活动过程，学生获得的已经不只是本书的知识。充分启发了思维，培养了兴趣。

案例2：

课题：印象派绘画

教学目标：通过专题网站进行网络教学的形式，使学生了解和认识19世纪欧洲印象主义绘

画的特点和代表人物及代表作品。开阔视野、增进知识、陶冶情操，提高体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味。

现代化的网络教学方式，旨在充分体现“学生为主体，教师为主导”教学原则，

培养学生的主体意识，激发学生的学习潜能。最大可能的发挥每一个学生的主观

能动性，自我完善构建知识体系，逐步培养学生进行自主性学习的能力和习惯，从而达到“终身学习”的目的。

教学方法（及其评价）：基于WEB进行知识建构，建立丰富的相关资源库。以专题网站作为

平台，创设学习情境，建立在线讨论版（BBS），分组协作学习，建构和完善自我

的知识体系，培养自主性学习和解决问题的能力。通过形成性测试和评价的交互

设计，促使学生在人机交互的自主性学习中进行自我检测和评价，从而建构印象

主义美术的知识体系，培养发散性思维能力，养成高尚的审美情感。

整个教学过程，利用网络教室广播功能，实时监控和引导，及时解决和调控学生

学习过程中的问题和教学思路。

教学重点难点：重点，了解和体验认识印象主义绘画（新印象主义和后印象主义）的特征及

其代表画家和作品，感受和体验艺术作品的魅力，从而陶冶情操，提高自我的审

美能力和趣味。

难点，理解印象主义的特征，并能够区别三种不同的印象主义画派。在学习和理

解时，要多加以比较分析。

教学策略及媒体支持：建立丰富的相关资源库，以专题网站作为平台，创设学习情境，建立

在线讨论版（BBS），分组协作学习，并进行自我测试和评价。

整个教学过程，利用网络教室广播功能，实时监控和引导，及时解决和调控学习

中的问题和环节。

软件及媒体支持：Dreamwaver、Firewok、Flash、Internet Explorer和联结

Internet的网络教室以及相关的Java程序等。

该多媒体教案是学件式课件，可以针对不同的学校和学生，自主进行整合，发挥

最大的教学效益。

教学流程：在网站上，先复习现实主义美术，然后导入新课：印象主义美术。

现实主义美术与印象主义美术比较，并提出问题和各小组的探究任务。 学生分组探究，协作讨论，资源浏览。

解决问题，自我测试，小结反馈，知识建构。

切入整合的理由：本学科传统教学往往受到很多因素的限制，比如，资料和信息量不足、学

生自主性不强等。

现在的学生个体水平差异较大，因此，传统备课授课的方法，某种程度上来说，

很难真正的达到教学目标。在网络环境下的教学，有利于学生充分发挥个体的主

观能动性，有选择的构建自己的知识结构。使每个不同层次的学生，都能有所提

高，同时为“终身学习”打下基础。

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案例3：

在教摄影内容时，在讲到照相机一课时，我向学生讲了照相机的发展历史及基本工作原理后，让学生展示介绍自己心爱的相机。可以是实物，也可以是说明书，越先进越好，既要知道其功能，又要知道其价格，要从造型、款式、功能和价格等方面，说明自己喜欢的理由。 学生介绍很踊跃。其实，课前我就要求学生做好充分准备，他们利用课余时间，走访各家商店索取说明、询问价格忙的不以乐乎。学生的介绍让我始料不及，反使我向学生学到很了多东西。在作业上，我鼓励有条件的学生实拍，没有条件的可选自己认为最佳的照片，从构图、取景、用光等方面进行评述，取得了明显的教学效果。

附件1：

南京市第九中学高中美术学分认定表

学号 姓名 班级 模块

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注：1. 评价可用等级或分数制，一般分为A(90-100分) B(80-90分) C(60-70分) D（60分以下

不合格）

2. 如所附原作较大，可另附贴在背面或拍成照片。

3. 自评、互评、师评是用一句话来概括上课的主要情况。

附件2：

第二课礼仪与教化（中国部分）学生作业

日期

五、参考文献：

《普通高中美术课程标准（实验）》

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《初中美术新课程教学法》东北师范大学出版社出版 8