《珍爱国宝——古代陶瓷艺术》课后反思

《珍爱国宝——古代陶瓷艺术》课后反思

《珍爱国宝——古代陶瓷艺术》课后反思

《珍爱国宝——古代陶瓷艺术》是五年级最后一课,是一节欣赏 评述课。这种课看似简单,实则并不好上。因为这种欣赏课的内容一般离孩子们的生活较远,他们大多对学习内容不太感兴趣。如何让学生了解中国古代的陶瓷艺术,并且让他们学会欣赏陶瓷艺术的方法。我想首先要解决的问题就是要抓住学生的注意力,让他们对所学的内容感兴趣,不是有一句话吗:兴趣是最好的老师。

上课时,我首先在黑板上写下了两个问题:

1、陶瓷艺术包括--------和--------两个部分。

2、陶瓷艺术的美,体现在--------、---------和----------上。

学生们一看到这两个问题,不会。有的同学马上就想到了看书,从书中找答案。为了找到问题的答案而看书,其实是一种非常有效的自主学习的方法。我给学生十分钟的时间看书,并从书中找出问题的正确答案。此时学生的求知欲被我的问题调动起来,对所学的内容好像有了浓厚的兴趣,全都认真的看起书来。这虽然是一种被动学习,但学习效果却很好。孩子们通过自学找到问题的答案也很有成就感。

接着我引导学生分别从外形上、纹饰上、釉色上欣赏具体的古代陶瓷艺术。在这一环节,我先让学生谈谈对这件陶器或瓷器的感受,我再总结。在欣赏陶瓷艺术的过程中,让学生认识中国陶瓷艺术在人类文化史上所做的贡献,增强了学生的民族自豪感。

 

第二篇:珍爱国宝古代的陶瓷艺术 人教版小学五年级美术教案

【人教版】珍爱国宝古代的陶瓷艺术 五年级上册美术教案

课堂类型:欣赏 评述

教学目标:

1、通过学习,让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝,它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平,是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征,学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。

2、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

教学重难点:

1、中国瓷器的生产和发展,瓷器与陶器的区别。

2、瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。

3、主要名窑的产品特征。

4、主要是有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。

教具学具:课本

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入:

提问:

(1)什么是陶器?什么是彩陶?

(2)中国古代陶器的造型特征是什么?

提问:这是陶器吗?应是什么器物?

(二)讲授新课: (出示课题)

我国是瓷器的故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上享有盛誉。

1、瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。

(1)烧制的原材料不同;

(2)烧制的温度不同;

(3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水。

2、瓷器的发展

商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称,它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好,为明

清瓷业的发展奠定了基础。元代,我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,胎釉细腻,色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

三、播放幻灯片

四、本课小结:我们为我国有这么悠久的陶瓷历史,这么好的工艺,感到自豪。

课堂类型:欣赏 评述

教学目标:

1、了解彩陶的艺术特点。2、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

教学重难点:

1、中国瓷器的生产和发展,瓷器与陶器的区别。

2、学习从器皿的外形、纹饰以及釉色等方面欣赏陶瓷艺术的方法。

3、增强学生的民族自豪感。

教具学具:图片

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)引导阶段

通过提问,让学生讨论,展示图片资料,播放教学媒体,激发学生学习兴趣。

出示图片让学生教学观察、讨论,并做好记录。

(二)发展阶段

播放作品让学生欣赏,教师根据陶瓷艺术的欣赏方法,从器皿的外形上、纹饰上、釉色上来进行讲解。

引导学生对最具有代表性的作品进行了解。

(三)课后拓展

我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

从东汉到南北朝,我国青瓷逐步成熟起来,但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系,这时瓷器的造型特征是清秀挺拔,与当时人们的审美爱好相一致。

隋代瓷器造型有以下特征:

(1) 胎体的可塑性和耐火性能加强,显得秀气。

(2) 罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。

(3)器物为小平底,底下有圆饼状实足。

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹,色彩也比较丰富。

唐代烧制瓷器的地域扩大,产品增多,青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外,瓷器“自唐代始而有窑名”,这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多,装饰更加丰富,采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等,内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展,其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成,如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大,名窑众多,工艺水平超越前代,达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑” 的窑址在今河南省临汝,宋代属汝州,故称汝窑。

“官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器,各有特色,兄所烧制的瓷器

称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑” 的窑址在今河南省禹县,古代属钧州,因而得名。

“定窑”的窑址在今河北省曲阳,古代属定州,故称“定窑”。

宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型,而且在釉色的运用上,为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代,中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器,始于元代,成熟于明代,并成为明、清两代瓷器生产的主流。

三、作业并小结:

用陶泥塑造一个器皿,使学生加深对陶瓷工艺的了解,增强学生对陶瓷艺术美的认识。

文章来源 河南艺术网/jiaoan/xiaoxue/201109/9431.html

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