佛山科学技术学院20xx —20xx学年第 2 学期

《 税法与税务会计 》课程论文

班级：09自动化创新班 姓名： 廖 良 学号：20xx364439 成绩： 税法与税务会计学习心得

这学期我们创新班共同开设了这门课程—税法与税务会计。对于会计，我们并不陌生，因为在本学年上学期，我们就已经学习了会计基础。说实话，我对会计或是税法并不感兴趣，甚至有时还很厌恶，因为，我感觉会计或税法中有相当的理论知识不仅需要死记，还要针对不同实际情况而相应理解应用。另外，做会计凭证更是一项繁杂、辛苦的工程。不过，身在这个社会，我们不得不去做很多的我们不喜欢的事情。我深知税法与会计在这个经济社会的重要性，所以从一开始我就强迫自己努力、认真去学习这门课程。

在学习税法与税务会计这门课程的过程中，从知识方面，首先，我对会计的一些基础知识进行了温习与巩固，并且加强深化了以前没学好的一些知识，诸如：记会计凭证时的一些细节问题，一些会计科目，如何做丁字账户，如何登记日记账等。其次，我对税法的一些基础知识有了一定了解。知道了税法分为哪几种，各税款征收制度，税务会计核算，增值税#5@p开具等。这些都是一些实用的基本知识，我们以后一定会用得到的。

在课程中，老师还给我们讲了很多课本以外的东西，扩宽了我们的知识面。老师在传教过程中，穿插了很多自己以前的个人经历或一些相关案例，让我们更清晰的理解税、法的关系及一些客观联系。真的，每次我对老师举的案例都非常感兴趣，老师一般都是例举一些反面（即违法）例子给我们，我一向独钟于别人的失败经历、教训，因为成功的经验千千万万个，而失败的经验就那么几个，通过学习别人的一些非成功经验或经历，可以为我们以后的人生之路扫除一定障碍，让自己走得更顺更远。因此，我觉得老师给我们讲的案例分析是我们人生中及其重要的一课。

最后，讲讲在做凭证过程中的一些收获。说实话，做凭证真的是一件及其枯燥、繁琐及挑战人耐性的一件工作（当然，这只是个人感觉，或许是因为我刚接触之，对其不熟悉的原因），真的很佩服那些会计人员。在做凭证之初，由于对一些会计科目不熟悉，又有点粗心，再加上太过于最求完美，所以10月份的凭证花了很多时间去做，同时浪费了近一本的记账凭证单。不过，对此我感到很欣慰，因为在这个过程中我收获的东西确实很多。不仅是知识的获取，我深深体会到做事一定要细心的真理所在，欲速则不达！还有，在生活中会遇到很多自认为办不到的事，这种态度一定要摒弃，没有什么事是做不到的，只有你想去做，并付诸行动了。另外，在此过程中，极大地提高了我的耐性。老实说，三个月的凭证基本都是我一个人做的。不过，我并没有因此而感到不平衡，因为我体味到了：收获与付出是成正比的。

税法与税务会计的课程结束了，而它正式出现在我们生活中的日子还没开始。我们应该未雨绸缪，以便以后真正面对它们时能得心应手。

学习仍将继续！

1 5号，字体宋体，页面A4。 备注：1、题目3号加粗，标题4号加粗，内容

2 5号，字体宋体，页面A4。 备注：1、题目3号加粗，标题4号加粗，内容

 

第二篇：论文模版

（二号字空一行）

浅谈车尔尼钢琴练习曲之我见（

（五号空 一行）（如有副标题用三号楷体）

音乐系 20xx级4班 姓名 郝慧敏 指导教师 王洁慧（三号楷体）

（五号空 一行）

【摘 要】（顶格写 五号黑体） 本文先简要概述了车尔尼的生平及其贡献。车尔尼是19世纪前期维也纳派钢琴家代表人之一。他培养出了许多著名艺术家，其中包括“钢琴之王”李斯特。他最大的贡献即钢琴练习曲，然后介绍乐练习曲的特点及作用。特点是：（1）对于乐器要求与处理有自己的独到之处;（2）集前人与当代各家之大成，并有突破与创新;（3）在写作上结构上更加简练和规整。作用是:（1）在程度的难易方面他强调均衡，同一种技巧在不同难易程度的练习曲中有着连续性的体现，犹如贯穿着一条线。（2）在有的练习曲中，车尔尼很巧妙地组合了一些不同的音型或采用了一些新颖的织体。通过这些进行对掌关节、大指和琶音等演奏技巧的训练，还有一些需要注意的地方，都提出了自己的一些见解。一些针对演奏技巧的练习方法，需要通过更加科学的方法来充分掌握这些技巧。让它在初、中级阶段的学琴者们的弹琴中起到事半功倍的效果。（五号楷体）

【关键词】（顶格写 五号黑体） 车尔尼钢琴练习曲 特点 作用 运用（ 五号楷体 至少五个关键词） （空五号两行）

（空两个字格 五号宋体）卡尔﹒车尔尼（Carl Czemy）是奥地利著名的钢琴演奏家、教育家及作曲家。于17xx年x月x日出生在维也纳，18xx年x月x日逝世于该地，是19世纪前期最杰出的维也纳派钢琴家代表人物之一。车尔尼从小就跟随其父亲学习，后来18xx年— 18xx年拜贝多芬（Beethoven）为师，并同时求教于克莱门蒂（Clementi）和洪美尔（Hum-mel），受二人的影响钻研其钢琴教学法。车尔尼作为一名演奏家也许并不能显示他的音乐才华，并且上台时总是怯场，所以在他早年时期就停止了这项艺术实践和一些社会活动，但在钢琴教学这一领域他却获得很大成就。他早在16岁时就成为了名噪一时的优秀教师，自此之后以毕生致力于钢琴教育事业，。在其弟子中，出现了许多著名艺术家，其中包括被誉为“钢琴之王”的匈牙利钢琴家李斯特（Liszt）、莱索提斯基（Leschetizky）、库拉克（Kullak）等在欧洲浪漫时期钢琴界的杰出人物，他们奠定并发扬光大了这一名闻遐迩的教育体系，随后使之人才辈出，真正造就了几代人，影响涉及到世界上的各个国家、民族和地区。今日国际上的优秀钢琴家，大多都出师于他的学生。

同时作为作曲家的车尔尼，在14岁时（18xx年）就出版了他为钢琴与小提琴所作的20首变奏协奏曲。他非常勤奋，为了满足出版商的要求，往往不得不在白天上了十多节课后，晚上再写曲子，其辛勤工作的成果也是惊人的，毕生之作数以千计，其中有24首弥撒、4首安魂曲、300首众赞曲与奉献歌，一些交响乐、序曲、协奏曲、弦乐三重奏及四重奏、合唱曲、单声部及多声部歌曲，以及舞台演出小品，还有为一些作曲家所写的歌剧、清唱剧、交响乐、序曲，改编为四手、八手联弹的钢琴曲更是不计其数，从中还把罗西尼的歌剧《赛米拉米达》和《威廉﹒退尔》的序曲改编为八架钢琴三十二手联弹。除此之外还有理论专著《练习创作的学校》、《掌握钢琴学派的完整理论》及《音乐发展史概论》等。在这些浩如烟海的作品中最有实用价值，脍炙人口，至今被广泛运用的，就是他的钢琴练习曲。他是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人，以著有大量的钢琴练习曲而闻名于世，如《钢琴初步教程》（作品599）、《钢琴流畅练习曲》（作品849）、《钢琴快速练习曲》（作品299）、《手指灵巧的技术练习》（作品740）、《24首钢琴左手练习曲》（718）、《高级技巧教程》等一整套循序渐进的技巧练习曲。对钢琴演奏技巧提出了极高的要求，长期以来一直被作为世界各国钢琴教学的经典教材而广泛采用。所以，后世也称他为“钢琴练习曲之王”。

他一生只外出旅行过三次，18xx年到莱比锡，18xx年到巴黎和伦敦，18xx年到伦巴底。18xx年由于工作劳累过度，车尔尼不得不停止写作，翌年结束了他活跃的生命。这位大师生前没有结婚，也无兄弟姐妹和任何近亲，从血缘亲属的关系来说，他仅是孑然只身一人，但作为一代宗师来看，却是学庭广大，门徒传世，生生辈辈繁衍至今。 （五号空一行）

一、钢琴练习曲的特点（五号黑体） （五号空一行）

1、对于乐器要求与处理有自己的独到之处（五号楷体）（如有三级小标题用五号仿宋）

车尔尼毕生贡献的一大功绩是创造了大量具有实用价值的钢琴练习曲。他写练习曲的方法虽然和一些古典作曲家并无大的差别，但对乐器的要求和处理却有独到之处，例如使用键盘音域宽度较大，对音响也有新的探索，如车尔尼740的第38条，力求音响有所对比，他亲自提示标上了“槌击般的”、“优美和些许的连贯”（开始处与第25小节）；在车尔尼740的第4条，标上“编钟、管钟”之声，并由他本人规定了演奏速度和踏板的使用等等。他并不是一流的作曲家，他的艺术资质决定了他的创作风格，因此作品中尽管有许多悦耳动听的旋律，但往往稍微有些浮华浅薄，在某些作品中还难免带有19世纪前期在沙龙风格中卖弄技巧的华彩乐段的痕迹。

2、集前人与当代各家之大成，并有突破与创新

在他的练习曲中，从所包括演奏技巧与音型织体等方面来看，都是集前人与当代各家之大成，并有突破与创新。如车尔尼299的第10条的左手部分是在传统的“阿尔贝蒂”低音上发展的，因此自成一个完整的体系，包括像车尔尼553《八度练习曲》、车尔尼718《24首钢琴左手练习曲》等。他开拓了当时钢琴弹奏的新纪元，使当代钢琴演奏家们在训练和演奏技能方面发挥出最大的可能性。因此李斯特总是谆谆告诫他的学生们：“要勤勉的弹奏车尔尼的练习曲。”他的钢琴练习曲在这钢琴这一领域内影响了无数人，直到现在人们还把它作为学习钢琴的必修课程之一。

3、在写作结构上更加简练和规整

车尔尼的先辈克莱门蒂（1752—1832）所写的练习曲，格式属古典式，强调单音运指的流畅、均匀，把位集中，节奏单一，技巧种类比较规范化，难易程度差距比较小。比他晚一代同时也是他门生的克拉莫（Cramer,1771—1858）所创作的练习曲，其结构简洁、细致，篇幅长短匀称（只有小部分是较长的），更注重培养细致的指法与多变的触键，所采用的技术类别、音型节奏等要比自己的老师大大前进了一步。而车尔尼的练习曲与他俩的相比较，在写作结构上更加简练和规整，因此弹奏时易于背谱。其和声简练，强调功能性，且较多利用了其旋律优美流畅的特点，突出了旋律，将主题放在音型技术之中，并丰富了伴奏部分，这样就赋予练习曲更多的生动性与表现力；技术的分类与运用不仅多样广泛，

②且又具典型性，强调训练的实际效果。 （五号空一行）

一、钢琴练习曲的作用 （五号空一行）

1、在程度的难易方面他强调均衡，同一种技巧在不同难易程度的练习曲中有着连续性的体现，犹如贯穿着一条线，例如:

“音阶”这一类练习曲有：车尔尼849的第30条；车尔尼299的第25条；车尔尼740的第5条等；

“同音反复”的练习曲有：车尔尼849的第12条；车尔尼299的第22条；

“半音阶”的练习曲有：车尔尼849的第21条；车尔尼299的第31条；

“三度音阶”的练习曲有：车尔尼849的第23条；车尔尼299的第20条；

持续长音于快速的同音反复的练习曲有：车尔尼740的第32条与车尔尼365的第10条等等。

2、在有的练习曲中，车尔尼很巧妙地组合了一些不同的音型或采用了一些新颖的织体，像：1 ①【注释】（五号黑体）①《钢琴宝典》蔡松琦、蔡辛子著 （五号宋体） ( 放在文字右上角）

手法等方面都有些不够用了。有必要在学习车尔尼练习曲的同时选用不同时代、不同流派的作曲家如哈农、玛格丽特?朗、巴托克，卡巴列夫斯基、克拉莫等人的练习曲。

3、车尔尼练习曲虽然流畅动听，但从音乐的本质来讲，有部分作品有些肤浅。在训练中可进行多方位的学习，使弹奏者在初学时就得到良好的素质培养。

在需要掌握全面技术，尤其是演奏技术能达到现代化要求的今天，必然要选用在它以外的作曲家的大量作品和练习曲，才能达到这个要求。

车尔尼钢琴练习曲中的某些个别作品在演奏技术方面也有值得研究、探讨的地方。

例如车尔尼740的第23条，作者在曲子前的文字提示仅是“左手手指轻快地触键”，但他却没有不提示右手部分的重要性，这一点在弹奏时需加以注意。

再如车尔尼740的第24条，他提示了“大拇指弹黑键时手的姿势完全平稳”，这个观点有些古板和僵化，若按这个提示去做，会使手在弹奏时形成极大的束缚与羁绊，音乐的进行就少了音韵和律动，因此我认为是不可取的，而必须“反其道而行之”，使腕部协助手指来运动。

随着钢琴艺术的发展和不断进化，作品的创作内容手法出新，演奏技术相应得到发展，这就需要不断寻求和探索科学合理的奏法。像车尔尼299的第16条的第18小节和车尔尼299的第35条，它们的旋律音型造成手在弹奏时的逆向运转和用力不顺畅，这种写法在弹奏时既“难”而又很少应用的到。

还有在他的车尔尼299中每首练习曲前面所标示的“M﹒M﹒”的速度要求，在今天的钢琴上来演奏，我想恐怕是很难达到的，也许只有真正的钢琴家才能做到。

综上所述，我认为学习方法、弹奏方法是人们通过实践总结出来的，又是在以后的实践中逐步改进和发展的。因此，如何使用和掌握车尔尼练习曲，也是值得我们研究和探讨的，只有通过更加科学和有序的练习，才能使弹奏技巧不再成为我们学习中的难题，才能让它在初、中级学琴者的学习过程中发挥事半功倍的作用。

（五号空两行）

【参考文献】（顶格写 五号黑体） （五号空一行）

［1］（用方括号）应诗真 《钢琴教学法》 人民音乐出版社 1990.10

［2］李茂林 《车尔尼钢琴初步教程》 人民音乐出版社 20xx.4

［3］李茂林 《车尔尼钢琴流畅练习曲》 人民音乐出版社 1992.11

［4］李茂林 《车尔尼钢琴快速练习曲》 人民音乐出版社 1997.7

［5］李茂林 《车尔尼钢琴手指灵巧技术练习曲》 人民音乐出版社 20xx.5

［6］杨峻钢琴教学艺术论/刘庆刚《钢琴的演奏与教学》人民音乐出版社 20xx.9

［7］李嘉禄 《钢琴基本技术练习》 人民音乐出版社 1998.1

［8］郑兴三 《钢琴音乐文选》 厦门大学出版社 1999.9

［9］顾于菲 《钢琴教学指导》南京师范大学出版社 20xx.3

［10］周广仁《钢琴演奏基础训练》高等教育出版社 1990.1

［11］蔡松琦、蔡辛子《钢琴宝典》华南理工大学出版社 20xx.7

（顺序依次为：作者【国籍】（中国作者不用标国籍）（空一格） 《书名》（文章题目）（空一格） 出版社（期刊）时间 要求10个以上） （五号空两行）

My personal opinion of Czemy Piano Etudes

HAO Hui-min （五号空一行）

【Content】（用五号Arial） Czermy is one of the earlier stage Viennas' representative pianists in the 19

centuries . He has fostered out a lot of famous artist, "king Liszt of including the piano" among them. His maximal contribution is a piano etude , introduces and then happy etude characteristic and effect. The

characteristic is: (1) demands the originality having self and handles to the instrument; (2) incorporates the prehominid and the present age great achievement of every family , has and breaking and being innovative; More succinct sum gauge is entire (3) on writing on structure The effect is: (1) He emphasizes the balance in the field of difficult degree Yi , embodiment having a continuity the same species artifice in different etude difficult to exchange degree, is running through a piece of thread just as. (2) in some etudes, Czermy has constituted a few different tone types or have adopt a few originalities's very ingenious to weave the body.Through characteristics and role of etude to training arthrosis of hands, thumb and Arpeggio, and other musical skills, there are still problems that need to pay more attention, having made some of his personal views. Some musical skills be dead against the practice, requiring adoption more scientific approach to fully grasp these skills. To make it play more efficiently role in our daily life.

【key words】（用五号Arial） Czemy Piano Etudes Characteristic Function Exertion （五号Times

注意：用A4纸；页边距为上2.5cm，下为2.5cm，内侧（装订侧）2.5cm，外侧2cm；每页43行，每行43字，行跨度16.2磅，字跨度10.9磅。

（三号空一行）

后（空三格）记（三号黑体居中） 正文为五号宋体

注意：用A4纸；页边距为上2.5cm，下为2.5cm，内侧（装订侧）2.5cm，外侧2cm；每页43行，每行43字，行跨度16.2磅，字跨度10.9磅。