学习photoshop心得体会

今天学习了photoshop专家视频，我感觉到学习这门课程要有耐心,要肯下苦工夫,有的图形一次做不好,两次,三次.....,直到做好为止。我在学习图像处理时就容易犯这个毛病,简单的图形随便做,比较复杂的就不去理会了，其实这是不行的。photoshop只是一个工具而已，它也要靠人来操作,不要把它看的太神秘,不感去打开,认真的做，还有不要死看书,听理论.那是没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁，因为你从失败中得到了经验.试图掌握photoshop的每一个功能，熟悉每一个工具的运用，拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素(不要看不起每个图形的元素,每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具，大概在脑子里有个印象,做起来就会比较顺心,但是"认真"和"耐心"还是少不了的.还要学会请教老师和同学问题,不懂不会的问题就要问，要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧。用一个小笔记本记下来，要学会搜索,找一些photoshop好的例子,自己琢磨,尝试着去做一下.学习photoshop不仅要懂得技术,更不能缺少艺术和创意,思维要有所发散，能做出好的作品。我的学习心得也就这么多,简单的来说就是“多练习”“ 有耐心”“ 有艺术感”“ 有创意”。从这门课中我不仅学到了技术,更重要的是学到了做事要有耐心,要有恒心。

 

第二篇：photoshop学习心得

本教程是一篇编译的文章，从中我们可以学习到作者的创作思路，还有关于photoshop的一些效果的应用技巧，希望能给广大设计爱好者带来帮助！

先看一下效果吧：

21岁的艺术家Maciej Kuciara来自于波兰，他现在是People Can Fly的概念艺术家和纹理艺术家。他还是一个自由作家。

Idea

只用了几分钟的时间，我就想出几个概念。在我工作完之后，我抽出了一些空余的时间。我有了一个想法，但由于它们太模糊了以至于不能很好的呈现图象来。我认为我需要些特别的东西，幸好Yosemite Falls来帮助我了。我发现了些美的相片，我认为我能将它们用不同的方式展现出来。如此，那就是这个想法开始的原因了。我收集了一些Yosemite Falls的关于岩石和云空的图象作为参考，所有的东西都是为了帮助表达心情、颜色和形状的。

构成和颜色

由于Falls特殊的形状和魅力，我决定不改变那些参考图片的原始的构成。我很喜欢原始的相片图象和那些吸引人的山，但是有些东西还是失去了。镜头看上去似乎有些空，而且没有什么深度。我考虑到镜头的空旷和环绕在山脉后面的云和空气。那就是我把这些东西放到里面的原因，把山丘分成两个小的山放入图象里面。在参考资料里的天气看上去十分的凉爽。唯一的太阳光消失在风暴的前面，因此它们也需要被绘制到里面去。

我为了挑战自己。我决定在我的图象里不使用任何的相片图象，但是为了代替实际的绘画。Photoshop和Wacom绘图板只是我需要的工具。我开始应用颜色，设法展现基本的形状和表达影响心情的中色调斑点、一点光线和不同地方的阴影。

细节

在第一步以后，我开始制作其它的细节。我主要是使用Photoshop的笔刷和滤镜在多层图层上做必要的制作。在绘画过程中总会有许多的东西需要制作。在图层上的每一次必要的绘制都要避免出错。这个程序能提供给你许多的使用蒙板的机会，并且使你能使用许多其它的效果。

瀑布的细节，从草图到最后的合成：

用于制作云彩的笔刷：

因为图象上没有使用照片，所以我不得不注意到更多的细节。当你想要绘制一些快速的特效时，系统笔刷是非常有用的。我创造了一些绘制树、灌木和岩石以及一些其它元素的笔刷。为了绘制岩石的纹理，我复制了一些已经绘制好的，并用灯光效果和noise滤镜制作了它们。我保存蒙板层的系统参数的不透明度和饱和度，然后在一个新的棕色图层上制作一些裂纹。最后我用系统的污垢图层覆盖在原图层的上面。当我100%的肯定一切看起来都很好的时候，然后我合并了所有的图层。特别是当你在4K的情况下制作时，图片里许多的图层占有了很多的RAM（内存）。

云彩是用基本的airbrush（天空笔刷）在添加的图层上制作的。我在周围的斜坡上制作了类似于堆积的花草的效果。用同样的方法制作瀑布和雾气。雾气的图层由三个图层组成。

树是由许多极小的绿色点笔刷绘制的。我非常仔细的选择了光源的方向，以至于阴影看起来更加真实。及早的选择光线的方向可以很容易的解决树和其它几何物体的造型，因为它可能会影响地面、天空和整个颜色图层的合成。

后期制作

对于制作图层的真实效果，我应用了添加阴影和光线效果的三个额外的图层。当太阳光从后面的左边照射而来，我增加了许多的黄色光辉来适应图象。这给了图片一种温暖和潮湿感觉。我还从底部到顶端增加了些黑暗的梯度线，为了吸取更多戏剧性和强调接踵而来的风暴。在后期合成的最后，我决定调整绘画的亮度、对比度和饱和度。再则蒙板选项在这里应用的非常的得心应手。首先，色调和饱和度蒙板被使用了蓝色变调，但这里的不透明度的值非常的低。然后我又调整了亮度和图片的对比度，并且在最后把饱和度调整为偏蓝色，而不在色调和饱和度图层上制作效果。

Photoshop路径钢笔使用方法动画图解

Photoshop处理的是点阵图，而钢笔工具是Photoshop里面唯一矢量工具。刚接触这个工具可能会让你感到有点吃力，但是当你理解其运作原理后，你就会逐渐感受到其妙处。希望这一点技巧对你使用这个工具会有一点帮助。

首先，用鼠标按住这个钢笔工具的按钮。你将看见另一个工具栏的弹出，它们都属于钢笔工具。现在逐一介绍它们的用法。

钢笔工具： 常常用于制作一些复杂的线条，用它可以画出很精确的曲线。

磁性钢笔工具： 就是象磁石一样，把边吸住。不用自己好细心慢慢描边。前提是物体的边缘要非常清晰。

自由钢笔工具： 画出的线条，就像你用铅笔在纸上画一样。

添加锚点工具： 可以在任何路径上增加新锚点。就是那些线上的小点。

删除锚点工具： 可以在路径上删除任何锚点。

直接选择工具： 可以改变线的方向，假如画错了，就用它改一改。

当你用钢笔工具时，你可以在任何时候按 Ctrl 键转换成自由钢笔工具。

转换点工具： 可以将一条光滑的曲线变成直线，反之亦然。

现在将把先前介绍的各个钢笔工具运用到以下的例子中，你也可以用这个图形来试以下。可以先 Copy 出这个图象，然后在 Photoshop 中调出来。请用鼠标右键单击左边的图象，然后选择 “图片另存为”保存到你的硬盘中。

选择钢笔工具点击A点。

现在点击B点，确认你是按着来拖动鼠标，这样可以画出一条曲线。拉动点直到使线条沿着图像的边沿排列，但是不必做得太完美。

现在点击C点，记住拖动形成曲线时按着鼠标不要放手，使曲线尽量靠近图像的边沿。

每次画总不能画得很完美，有时候会留下空隙。要修正它，就要按下 Ctrl 键，转换到选择直接选择工具。按一下锚点，如左图所圈出的部分，移动它使路径与图象的边沿相吻合。这会帮助你理解自由钢笔工具的用法。

点击D点。拖动它使其相吻合。

现在直接点击A点使其相连。记住尽量使它接近图像的边沿。

再次用自由钢笔工具做另一个调节。按下 Ctrl 键和点击锚点。移动它使路径与图像的边沿重合。 尝试用增加锚点工具增加锚点。像左边的图片要进行修正。一旦你增加了一个锚点，按下 Ctrl 键，向图像的边沿移动锚点。

当你完成之后，你可以在路径工具窗口（Windows > show Paths）中将路径存储。

点击路径工具窗口中的 按钮就可以将路径转换为选区。这时候，你喜欢填色、画线都可以随心所欲了。