《3DMAX》课程教学大纲

课程名称：3DMAX

课程代码：211021026

学 分：6学分108课时(实训48课时）

适用专业：环境艺术设计专业

开课学期：第四学期

开课部门：抱石艺术设计学院

先修课程：《透视学》

考核要求：考试

使用教材及主要参考书：

颜虹主编，《3dmax应用基础教程》，上海科学普及出版社，20xx年2月第1版。 起点工作室主编，《3dmax室内设计师必备手册》，红旗出版社和北京希望电子出版社联合出版，20xx年3月第1版。

一、课程性质与内容

《3dmax》是环境艺术设计专业的专业必修课。本课程要使学生系统地掌握本图形软件的基本概念、操作程序以及技巧。通过学习该课程，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及专业技能的实际运用技能。

二、课程教学目的与要求

要求学生通过本课程的学习，系统掌握3dmax的基础知识，熟练的操作3dmax的各类工具，能够较独立的运用3dmax进行室内设计模型制作。

四、教学中应注意的问题

运用3D MAX软件的操作方法，结合典型案例组织教学，启发学生独立思考，增强学生的感性认识，提高学生的实践能力，同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习，熟悉掌握

3D MAX软件的应用方法，培养电脑效果图的制图能力，使用机房与多媒体结合方式授课，借鉴一些优秀的电脑效果图作品，并对其进行灯光、材质、氛围方面的分析，从中培养学生的艺术感觉，以提高艺术修养和情操。

五、教学内容

（一）概述

1．教学基本内容：3d max的工作界面

2．教学基本要求：了解3d max的工作界面

3．教学重点难点：3d max的工作界面、标准几何体的创建及修改命令的应用

4．教学建议：通读全书，深入理解领会3d max的各种命令与功能的细节，达到彻底精通3d max的学习目的。

（二）基本操作命令

1．教学基本内容：基本操作命令的应用

2．教学基本要求：掌握视图控制区命令应用

3．教学重点难点：捕捉命令的应用、阵列命令应用、视图控制区命令应用。

4．教 学建 议 ：认识该软件并熟练掌握3d max中基本操作的各种方法

（三） 创建二维图形

1．教学基本内容：直线（3d max中非常重要的一种技巧）矩形（相关联的圆弧、椭圆等）

2．教学基本要求：掌握圆及相关图形的绘制方法

3．教学重点难点：直线的绘制方法、矩形的绘制方法、椭圆的绘制方法。

4．教学建议：掌握圆及相关图形的绘制方法，通过对这些设置和各种绘图辅助工具的运用，可以十分有效的提高绘图标准与效率。

（四）修改命令面板

1．教学基本内容：修改命令面板的使用方法

2．教学基本要求：熟悉常用修改命令的快捷键应用

3．教学重点难点：编辑样条线、多边形，可编辑多边形命令的使用、车削命令的使用、挤出命令的使用、倒角命令的使用、放样命令的使用等。

4．教学建议：通过了解编辑样条线、多边形，可编辑多边形命令的使用，熟练的使用绘制建筑的点线面以及其他工具，在实例的绘制过程中为用户灌输了最新的绘制方法。

（五）摄影机的调整

1. 教学基本内容：区分目标摄像机与自由摄像机的使用

2．教学基本要求：熟悉调整摄像机的常用命令

3．教学重点难点：景深的概念、一个场景中设置多个摄像机、调整摄像机的常用命令等。

4．教学建议：掌握在一个场景中设置多个摄像机的方法，需先选择对象，然后对其进行相应的编辑操作对象。

（六）VRAY渲染器的材质编辑器

1．教学基本内容：VRAY渲染器的安装与打开

2．教学基本要求：掌握VRAY的基本参数使用方法

3．教学重点难点：示例窗的命令应用、工具栏的命令应用、VR的基本参数使用方法、调节不同材质的基本参数等。

4．教学建议：了解VRAY各种参数。

（七） 灯光

1．教学基本内容：常用灯光使用方法

2．教学基本要求：掌握自由点、线、面光源的设置方法

3．教学重点难点：自由点、线、面光源的设置方法、VR灯光和太阳光的使用方法、常用的布光方法。

4．教学建议：了解由点、线、面光源的设置方法，创建与设置由点、线、面光源的设置方法。

（八）渲染

1．教学基本内容：效果图的渲染出图的程序、方法

2．教学基本要求：掌握各个参数面板的使用

3．教学重点难点：图像采样参数设置、间接照明参数设置、环境参数设置。

4．教学建议：了解各个参数面板的使用。控制以及观察三维模型，熟练的使用图像采样参数设置、间接照明参数设置、环境参数设置

撰 写 人：

审 核 人：

分管教学院长：

《3DMAX》课程实践教学大纲

实践（实训、实习）课程：3DMAX

适用专业：环境艺术设计专业

开课学期：第四学期

实践（实训、实习）课时：48课时

先修课程：透视学

一、实践教学的性质与任务

《3dmax》是计算机多媒体技术专业专业的必修专业课课程。本课程主要学习3dmax的基本建模思想和方法，材质和贴图的基本思路和操作方法；学习3dmax的灯光种类和应用方法，结合photoshop等软件能进行效果图绘制;通过本门课程的学习，，使学生掌握三维空间在坐标系、投影面的投影理论和概念，树立起的从二维到三维，从三维到二维的思维能力，使学生掌握三维建模基本方法和理论，对于基本操作、建模、模型修改、材质赋予、灯光相机等各个方面有一个系统而全面的认识和了解，能够熟练掌握常用的基本操作，并具备相应的自学能力。

二、实践的目的与基本要求

该课程是一门操作性很强的课程，要求在完成基础知识教学任务的同时，加强学生实际动手能力的培养，力求通过课堂实例教学和课程实训，强化学生的实际操作能力。学生经过本课程学习，独立完成室内设计的模型制作及动画设计制作。

1、了解3ds max的安装及其新增功能，熟悉3ds max的用户界面。熟练掌握基本建模操作方法；了解高级建模操作。

2、正确理解修改命令面板的用途及基本操作方法；掌握常用修改器的含义及使用方法。正确理解材质编辑器的用途及基本操作方法，了解并掌握灯光和相机的设置方法及应用。

3、领会环境特效设置的基本方法。掌握渲染输出的基本方法；了解高级渲染。正确理解动画控制工具和路径视窗的基本操作方法；熟练掌握简单动画制作方法。

4、掌握骨骼系统的用途及使用方法。领会反向动力学应用；正确理解蒙皮系统的使用方法和用途。正确理解粒子系统、空间变形物体的用途及使用方法。掌握视频处理的基本方法；了解其他特效。

课程设计是综合性很强的专业过程，对学生综合素质的提高起着重要的作用，基本要求如下：

（1）任务要求：在教师指导下，独立完成一项给定的设计任务。

（2）知识要求：学生在课堂设计工作中，能综合所学的理论知识和技能，去分析和解决工程实际问题，使理论深化，知识扩宽，专业技能得到进一步延伸。

（3）能力培养要求：通过课程设计，使学生学会依据设计任务进行资料收集、加工和整理，掌握有关工程设计程序、方法和技术规范，提高工程设计、理论分析、技术文件编写的能力。

（4）综合素质要求：通过课程设计，使学生树立正确的设计思想，培养严肃认真的科学态度和严谨的工作作风、遵守纪律以及一丝不苟的敬业精神。

三、组织方式：

集中

四、实践考核的方式与评分办法：

课程设计成绩根据平时考查、设计成果质量按五级计分方法评定。凡成绩不及格者，必须重修。平时考查主要检查学生的出勤情况、学习态度、是否独立完成设计等几方面。设计成果的检查，着重检查设计图纸和计算书的完整性和正确性。成绩的评定要按课程目的要求，突出学生独立解决工程实际问题的能力和创新性的评定。

课程设计的成绩按优秀、良好、中等、及格和不及格五级评定。参考标准如下：

1．优秀

（１）工作努力、遵守纪律、表现好。

（２）能按时优异地完成设计任务，能熟练地运用所学理论和专业知识，在某些方面有独特的见解。

（３）设计概念清楚，图面表达清晰，书写工整，图纸齐全，符合要求。

2．良好

（1）工作努力、遵守纪律、表现较好。

（2）能按时独立完成设计任务，较熟练地运用所学理论和专业知识，具有一定的综合分析和解决问题的能力。

（3）设计概念清楚，图面表达较清晰，书写工整，图纸齐全，符合要求。

3．中等

（1）工作努力、遵守纪律、表现一般

（2）基本能按时独立完成设计任务，综合分析和解决问题的能力一般。

（3）设计概念较清楚，图面表达较清晰，书写工整，图纸较齐全，符合要求。

4．及格

（1）工作态度及表现一般

（2）勉强完成设计任务，基本达到要求，综合分析和解决问题的能力较差。

（3）设计概念基本清楚，书写工整，图纸基本齐全，基本符合要求。

5．不及格

（1）工作不努力，表现较差。

（2）未能达到规定的基本要求，设计中有原则性错误。

（3）概念不清，图纸不齐全或不符合要求。

六、教材及主要参考资料

颜虹主编，《3dmax应用基础教程》，上海科学普及出版社，20xx年2月第1版。

起点工作室主编，《3dmax室内设计师必备手册》，红旗出版社和北京希望电子出版社联合出版，20xx年3月第1版。

撰 写 人：

审 核 人：

分管教学院长：

 

第二篇：三大构成教学大纲

三大构成教学大纲 课程安排：

色彩构成教案教学大纲 （多媒体教学）

一）色彩构成课程在专业中的地位与作用

二）课程目的与要求

1、培养对于视觉艺术形式的创造性思维方式。

2、以色彩的科学知识为基础，进而从美学的角度去探讨色彩艺术的整体表现形式。

3、通过系统的手绘作业练习，使学生对色彩理论有实际的认识，从而将对色彩的感觉由个人的喜爱升华到科学的境界中，在实践中创造性的应用色彩。

三）授课内容：

课题1）色彩构成概论（色彩构成概念、光与色、物体色与固有色）

课题2）色彩的三要素

（1）、明度（明度的定义、特点及应用）

（2）、色相（色相的定义、特点及应用）

（3）、纯度（纯度的定义、特点及应用）

（4）、高纯色相组合的表现性：a、概念。 b、特点。（幻灯片图组示范）

课题3）色彩表示法

（1）、混色系统

（2）、显色系统

（3）、孟氏、奥氏、日本PCCS三个色彩体系的介绍

A、孟谢尔色彩体系（色立体） 特点 表示法

B、奥斯特瓦德色彩体系 特点 表示法

C、日本PCCS色彩体系 特点 特征 表示法

三个色彩体系共同的特征

（课时训练1张手绘8k）

课题4）色彩混合

（1）、加法混合：（定义、三原色光、间色光、白色光或灰色光）

（2）、减法混合：定义、减光作用、间色

（3）、空间混合：定义、运用范围

课题5）色彩与生理

（1）、视觉的生理特征

（2）、视觉色彩的补偿

课题6） 色彩对比与组合

（1）、同时对比与连续对比：1、同时对比 2、连续对比

（2）、色相对比：两种颜色并置呈现的色相差异（1、原色对比：2、间色对比 3、补色对比 4、邻近色对比 5、同类色对比6、对比色对比）

（3）、纯度对比：色彩鲜浊度上的对比

（4）、明度对比：明暗的对比

高纯色相对比组合 方法（同类色关系 邻近色关系 对比色关系 互补色关系）

主调的调性特征与感情效应

清色系、暗色系色彩组合

浊色系色彩的组合

多组对比色调的组合

（课时训练1张手绘8k）

课题7）色彩面积关系的研究

变调构成

1、主色调的变化（简称变调）

2、等面积色彩关系的组色

3、色形状与对比

课题8）色彩心理

（1）、色彩的物质性心理错觉1、分类2、心理错觉

（2）、色彩的象征性1、具体的联想2、抽象的联想；

（3）、颜色的表情

（4）、对颜色的喜爱

课题9）色彩调和 定义 意义

（1）、同一调和构成

（2）、类似调和构成

（3）、秩序调和构成

（课时训练1张手绘8k）

课题10）结构色彩

（1）、调子1、明度基调2、明度对比的强弱的划分

（2）、构图1、颜色的位置2、颜色的动势；

课题11）色彩的解构与重组

定义与方法：

（1）、传统艺术品色彩的解构与重组

（2）、民间艺术品色彩的解构与重组

（3）、自然色彩的解构与重组

（4）、色彩解构分析的方法

课题12）音乐性的抽象色彩构成

（课时训练1张手绘8k）

四）课时安排内容：24课时（12*2）

五）评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。

平面构成教案教学大纲（多媒体教学）

一）平面构成课程在专业中的地位与作用

二）课程目的与要求

1、通过对理论的学习，基本掌握视觉元素中点线面的种类、性质、以及他们在平面空间中的构成种类，方式，研究形象与形象之间的关系，肌理表现与意义，

2、通过课堂的理论讲授，作品分析，让学生掌握平面构成的基本原理，认识造形观念，实验构成的思维方法，造形方法及表现方法，以实际教学的形式，让学生借助每一个构成课题，以自已亲身的体验，实践与思考，启迪造形创作意念，发现构筑新形式的方法，从中提高创造能力，审美能力与表达能力。掌握自然，文化，时代中的构成意义。

3、要求学生手绘进行平面构成的学习，通过手绘完成构成作业。尽可能做出新构思。掌握描绘的基本功，为专业设计打下基础。

三）授课内容：

课题1）设计从构成开始（平面构成概论，平面构成与包豪斯，作为课程的平面构成）

课题2） 平面空间中基本元素的视觉训练

（1） 点（点的概念，点的表情，点的构成，点的设计应用）

（2） 线（线的概念，线的表情，线的构成，线的设计应用）

（3） 面（面的概念，面的表情，面的构成，面的设计应用）

（4） 点线面的转化

课题3） 有关造型艺术的形式语言的表现

（1）形式法则（和谐，对称，对比，均衡，比例，节奏，多样统一等）

（2） 想象的意义（现代绘画与现代绘画大师作品的启示）

（3） 几何图形的艺术魅力

（4） 具象图形的艺术魅力

（5） 黑与白的艺术表现（调合的黑白色调，对比的黑白色调）

课题4） 有关形与平面空间的视觉创造

（1） 形的概念（基本形，认识形，形体，形象，形态）

（2） 骨格（骨格的概念，骨格的表现与运用）

（3）正负形（认识正负形，平面空间中的正负形，正负形设计应用）

（4） 错视（认识错视，错视设计应用）

（课时训练2张手绘8k）

课题5） 有关形与平面空间的构成方法训练

（1） 重复（认识重复构成，重复构成表现，重复构成设计应用）

（2） 近似（认识近似构成，近似构成表现，近似构成设计应用）

（3） 渐变（认识渐变构成，渐变构成表现，渐变构成设计应用）

（4） 发射（认识重复构成，发射构成表现，发射构成设计应用）

（5） 特异（认识特异构成，特异构成表现，特异构成设计应用）

（6） 密集（认识密集构成，密集构成表现，密集构成设计应用）

（7） 对比（认识对比构成，对比构成表现，对比构成设计应用）

（8） 空间（认识空间构成，空间构成表现，空间构成设计应用）

课题6） 有关平面空间中肌理构成方法训练，材料体验

（1） 认识肌理

（2） 认识材料（纸，颜料等）

（3） 肌理构成表现与意义

（4） 平面肌理制作技法

（5） 肌理构成设计应用

课题7） 自然，文化，时代中的构成

（1） 自然的灵感

（2） 文化与艺术的启示

（3）数码时代的构成与设计

（课时训练2张手绘8k）

四）课时安排内容：24课时（12*2）

五）评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。

立体构成教案教学大纲（多媒体教学）

一）色彩构成课程在专业中的地位与作用

二）课程目的与要求：

1、初步了解立体构成的要素，构成原理以及材质组成的基本知识。运用这些知识进行集体合作制作，训练动手能力。

2、学习立体构成的主要目的是熟悉立体构成设计的要素与技法， 提高学生们的空间想象能力，创造性思维的能力。提高他们的感知和审美创新能力。

立体构成是艺术领域中研究三维造型活动的共同基础学科。通过本章的学习，利用抽象的材料和模拟构造，创造纯粹的形态造型，从而引导学生从形态要素的立场出发，熟练掌握三维形体的造型规律。

三）授课内容：

课题1）立体形态概论

（1）、立体构成的涵义

（2）、立体构成的概念

（3）、立体构成的起源

（4）、立体构成的三个条件（视觉基本特征、环境条件、形态本身）

课题2）立体形态概况

一、 现代构成雕塑（超现实主义 集合艺术 抽象表现主义 动态艺术 波普艺术 极少主义 大地艺术）

二、 后现代装置艺术

课题3）立体形态基本元素

一、形态的本质分类

二、形态的空间意识

三、形态的构成元素（点的元素 线的元素 面的元素）

课题4）立体形态材料构造

一、立体形态材料加工（破坏与解构 组合与重建 .变形与扭曲）

二、立体形态制造工艺（纸类材料 泡塑材料 布绳材料 竹木材料 泥石材料 金属材料 废旧材料） 课题5）立体形态形式感觉

一、立体形态感觉（量感 运动感 空间感 肌理感 错觉感 色彩感）

二、立体形态形式（比例美 单纯美 平衡美 节奏美 韵律美 对比美 强调美 统一美）

课题6）立体形态综合造型

一、几何形体构成（球体构成 立方体构成 柱体构成 锥体构成）

二、抽象形体构成（动态构成 力学构成 空洞构成 空间构成 仿生构成 软雕塑构成 光立体构成）

三、装置观念构成（成品装置构成 室内装置构成 户外装置构成）

（课时训练3张手绘8k）

四）课时安排内容：12课时（6*2）

五）评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。