音乐表演论证报告

关于音乐表演专业培养方案的论证报告

一、 开设音乐表演专业的必要性

1、社会需求分析

随着传媒业的发展,媒体对音乐表演类人才的需求量更是逐年剧增,音乐表演毕业生就业呈现较为灵活的特点。近年来迅猛发展的文化产业,电影、电视剧、广告等事业为音乐表演专业的人才提供了各种各样的岗位,使音乐表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间,就业前景非常广阔。与其它普通专业相比,就业起点较高,收入丰厚。

2、专业分析

专业简介:音乐表演艺术是通过人的演唱、器乐演奏来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术,代表性的门类通常是歌唱表演和器乐演奏。

音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏,人声的歌唱,以及包括指挥在内的多种艺术手段,将乐曲用具体可感的音响表现出来,传达给听众,以发挥其社会功能。它是音乐创作与音乐欣赏的中介,是音乐活动中不可缺少的环节。指挥家、演奏家、歌唱家等通过自己的艺术实践,对乐曲做出不同的解释和表现,从而给听众以不同的影响和感受。从历史的角度来看,音乐表演与音乐艺术的发展关系密切。各种体裁样式的出现与逐步多样化,虽有其复杂的社会原因,但与音乐表演手段以及所采用的表演方式具有紧密联系。今日常见的,对音乐体裁的基本分类法,如声乐、器乐、戏剧音乐等就是以表演手段的不同为其依据的。某些体裁的命名也与表演形式有关,如室内乐、大合唱、曲艺音乐音乐剧等等。音乐表演与创作的关系更为密切。最早,表演与作曲是合而为一的。即兴创作与即兴表演就是民间音乐的特点,也是专业音乐家的创作手段。这些传统,在东方某些民族中仍然保持下来。在西方,记谱法出现以后,很长一段时期也仍保持这种状态。文艺复兴以后,专业作曲家与专业表演家才逐步出现分工。到19世纪为止,许多作曲家仍是优秀的表演家(包括独奏家及指挥家)。20世纪以来,这种情况虽已减少,但在创作及表演两个领域都有显著成绩的音乐家们仍不鲜见。音乐表演与创作是相互促进的。在创作过程中,作曲家通过演奏来调整、肯定自

己的乐思。作曲家对音乐表现能力的追求推动了表演艺术的进步;演奏技巧的发展也丰富了创作的表现手段。通过表演,从听众的反应中更可以检验作品的社会效果。对于听众来说,音乐表演不但是欣赏、理解音乐内容与形式的必要手段,也可以从不同音乐表演的比较中欣赏、鉴别、认识由于表演者对乐曲的不同解释而被强调的音乐的某些侧面;同时不同的演奏风格、表演流派,表现技巧,将促进了听众对音乐的欣赏和理解。

课程设置:歌唱表演、器乐演奏、形体、基础乐理、视唱练耳、音乐美学、音乐鉴赏课等。

培养目标:本专业培养德、智、体、美全面发展的有理想、有道德、有文化、有纪律的,能主动适应现代社会和经济等发展需要的、具备系统扎实的艺术学基础理论和基本知识,掌握音乐表演专业应具备的基本技能和方法,具有音乐表演的专业知识和艺术素养,掌握音乐表演专业技能,能在专业艺术团体、媒体单位、中小学从事教学、管理、规划、演奏和演唱工作的应用型专门人才。

就业前景:可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司从事音乐相关表演、管理、策划、组织等工作。

高考文化成绩:要求较低,成绩在200--400之间

二、 开设音乐表演专业的可行性

1、实验实训设施

我院现有形体房、琴房、大型报告厅、大型电子阅览室等。

2、实践教学基地

本专业现有教职工20人,其中专职教师20人,教授5人,副教授7人,学院在实习基地中开办了文艺演出、服装表演,影视广告公司等,学院已与西安、北京、上海、广东等相关单位建立了长期用人机制,为毕业生就业广开渠道。

三、 专业建设发展规划

1、招生总目标与阶段性目标

第一年计划招收全日制学生40人。以后逐渐扩大规模,到20xx年达到全日制学生300人的规模。要求学生具有比较系统的文化修养和理论、全面的文学艺术素质、广博的音乐专业知识、具有创造能力和善于协同合作能力,能胜任专业艺术团体、媒体单位、中小学从事教学、管理、规划、演奏和演唱工作的应用型专门人才。

2、专业发展前景

当代媒介已经成为当今世界文化传媒中传播最广最快、对于人们的思想意识、生活方式影响最大的艺术文化形态和传播方式之一。音乐的发展取向和层次,直接关系着社会进步。由此,音乐教育的地位也越来越被社会瞩目。在中国高校学科建设中,音乐教育于20世纪末、21世纪初异军突起,据统计,在全国已有近600所高校开设相关课程或建设相关学科,从而使之迅速成长为我国高等教育领域重要的新兴学科。

在迅猛发展的影视、传媒行业里,急需各种层次和类型的专门人才,综合大学结合自身优势建设音乐表演专业有着良好的发展前景。当然在准确定位后特别要加强的就是专业建设。专业建设的内容是教学,目标是人才培养,检验标准是毕业生质量和社会评价。关于教学,不能搬用已成规模的音乐表演类专业院校的现成经验,因其体系完全以专业分工而采取细分化,不适合综合大学。 综合大学的音乐表演教育在专业建构、学科建设、科学研究、人才培养等方面从一开始就呈现出自身独特性。综合大学的专业设置相对比较粗线条,在专业规模上则多是影视合流,这使得综合大学的相关专业设置显出某种模糊性。提倡培养通用人才,鼓励宽口径的专业设置,这是我国近年来高等教育改革的基本走向。对于综合大学来说尤为明显。综合大学的音乐表演专业往往采取宽口径的培养方式,宽口径容易扩大就业选择范围。当然这与我国综合性大学音乐专业创办时间短,缺乏深入细致的专业教学能力有关,难以有针对性地按照实际工作岗位需要进行专业技能培训,宽口径也显示出某些无奈。如何发挥高校的自身优势,结合行业需求建设有特色的专业是综合大学音乐表演专业发展之本。

四、结论

我院将从师资队伍、实践教学基地、教学研究与教学改革、教学管理、学生管理等方面采取有效措施,加强对该专业的建设,努力提高该专业的办学水平,培养更多适合社会需求的专业人才。

 

第二篇:音乐表演专业(

音乐表演专业( 师范)培养方案

一、 培养目标

本专业培养具有扎实而系统的音乐学基本理论、专业基本技能,掌握在高中、初中、小学等层次学校以及相应层次的艺术学校进行专业音乐教学和专业教学研究的知识和能力,适应社会音乐事业和社会音乐教育的发展,了解社会音乐活动的导向,具备在社会文艺团体、艺术研究单位、文化机关、出版社、广播、影视部门,从事编辑、评论、管理、表演等方面工作能力的高素质的应用型、拓展型、创新型的专门音乐人才 。

二、 培养要求及特色

1、人才类型、特色

1)人才类型

具有扎实深厚的专业理论知识及较高的艺术修养和审美能力,具有专业的、科学的专业技能,具有适应社会、政治、经济、文化、教育发展的政治素养和文化功底及创新精神。

2)特色

有扎实深厚的专业理论知识及较高的艺术修养和审美能力,具备一个专业方向的,专业的、科学的、较高水平的专业技能,表演、研究、创作、实践能力较强。

2.知识结构和能力结构要求

1)学科基础理论知识水平:

在校四年要修完“基本乐理、视唱练耳、和声学、作曲、曲式分析、中国音乐史、西方音乐史、音乐欣赏、艺术概论、音乐美学、民族音乐学、 合唱与指挥、乐器法及配器、钢琴演奏”等方面的课程,在掌握其知识的基础上获得相应学分完成相关学习。

2)专业知识与技能要求:

我系音乐表演学科设置4个专业方向,其专业知识结构分述如下: ⑴声乐表演方向

在校四年要修完“基本乐理、视唱练耳、和声学、钢琴演奏、合唱与指挥、

复调、曲式与作品分析、配器、艺术概论、音乐美学、中国音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、音乐欣赏、形体训练与舞蹈、歌曲作法、20世纪中西方音乐、诗词与文学名作赏析、专业论文写作等课程。

能够演唱中外艺术歌曲、歌剧片段 ;能够进行声乐演唱与钢琴伴奏的排演实践、能够进行单场歌剧二至三人角色的排演实践;通过各种歌唱语言训练、如:意大利语、俄语、德语等的基本训练,再通过对中外声乐作品的赏析,最终能够从事重唱、合唱等方面的演出活动,在掌握其知识的基础上获得相应学分完成相关学习。

在专业技能方面应达到:

①能用意大利语、俄语、德语、法语等语言演唱外国艺术歌曲及歌剧咏叹调、宣叙调并具有舞台表演能力。

②能演唱中国艺术歌曲及歌剧唱段,并能够根据舞台表演需要,进行歌曲的二度创作,增强舞台表演能力和艺术感染力。

③掌握正确科学的演唱方法和教学方法,胜任专业声乐教学及舞台演唱。 ④了解音乐发展史和声乐艺术发展史及现代数字音乐技术和社会音乐发展趋

势,能对声乐艺术活动作出判断和分析。

⑵ 钢琴、双排键钢琴演奏方向

在校四年要修完基本乐理、视唱练耳、和声学、合唱与指挥、 复调、曲式与作品分析、配器、艺术概论、音乐美学、中国音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、音乐欣赏、形体训练与舞蹈、钢琴演奏、双排键演奏及伴奏、钢琴伴奏写作与伴奏训练、钢琴重奏、钢琴艺术史及钢琴作品赏析等方面的课程,在掌握其知识的基础上获得相应学分完成相关学习。

在专业技能方面应达到:

①能够演奏一定数量的多声部钢琴音乐作品、大型奏鸣曲、协奏曲,具有演奏和诠释大型作品的能力。

演奏贝多芬钢琴奏鸣曲、巴哈十二平均律钢琴曲同等程度的大型乐曲,并具有较好的舞台演奏能力。

②能运用所学理论知识进行钢琴伴奏曲的写作和伴奏;形成较好的伴奏素养

和伴奏能力。

③掌握正确的演奏方法,并对钢琴艺术发展轨迹及主要风格流派的不同触键方法有一定的认识,能够很好的胜任专业钢琴教学。

④了解音乐发展史和钢琴艺术发展史及现代数字音乐技术和社会音乐发展趋势,能对钢琴艺术活动作出判断和分析。

⑤具备较强的独奏、重奏、合奏以及教学与研究工作能力。

⑶ 器乐演奏方向

在校四年要修完基本乐理、视唱练耳、和声学、钢琴演奏、合唱与指挥、 复调、曲式与作品分析、配器、艺术概论、音乐美学、中国音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、音乐欣赏、形体训练与舞蹈、、器乐演奏、器乐合奏、器乐艺术史、室内乐、器乐作品赏析、等方面的课程,在掌握其知识的基础上获得相应学分完成相关学习。

在专业技能方面应达到:

①能熟练演奏较高程度的独奏曲、协奏曲、能与乐队或伴奏协奏,并具有较好的舞台演奏能力。

②能运用所学理论知识进行小型器乐曲、伴奏曲的改编和写作,在老师的带领下形成合奏和伴奏的能力;形成较好的伴奏素养和伴奏理念及职业习惯。 ③掌握所学乐器的正确科学的演奏方法和发展轨迹,了解不同风格流派演奏风格的不同特点,能够很好的胜任专业教学。

④了解音乐发展史和器乐艺术发展史及现代数字音乐技术和社会音乐发展趋势 ,能对所学乐器乐的艺术活动作出判断和分析。

⑷ 理论作曲方向

在校四年要修完基本乐理、视唱练耳、和声学、钢琴演奏、合唱与指挥、 复调、曲式与作品分析、配器、艺术概论、音乐美学、中国音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、现当代音乐作品赏析、风格模仿写作、音乐乐谱制作等基础理论知识,还要专修作曲四大学科“高级和声学、曲式作品分析、复调音乐写作、乐器法及配器”以及电脑音乐制作的相关技术等方面的课程,在掌握其知识的基础上获得相应学分完成相关学习

在专业技能方面应达到:

①掌握传统作曲理论知识,同时也了解近现代音乐写作技法,具有较强的作曲、研究与教学能力。

②掌握曲式与作品分析的基础知识,具有分析古今中外典型性音乐作品的能力。

③掌握管弦乐配器法的基本知识,具有从事各种不同编制、不同风格乐队的配器能力。

④能够进行各种结构和风格的歌曲、小型器乐曲的分析,能够进行单声部(一段曲式、二段曲式、三段曲式)的歌曲写作。

⑤能运用所学的多声部音乐写作知识进行小型多声部音乐的编配、命题创作、命题编配、音乐的选配,舞台音乐的剪辑、录制。在老师的带领下形成舞台音乐工作的团队合作能力,形成较好艺术职业素养。

⑥掌握计算机电脑音乐的录制、制作、编辑、采样等能力,了解现代音乐及现代数字音乐技术的发展动向,胜任社会音乐活动的相关能力需要。

⑦了解音乐艺术的发展史和作曲技术的发展现状和作曲的基本方法,基本能了解现代音乐创作技能的风格和思潮,能对所学专业的艺术活动作出判断和分析。

⑧具有299、740程度的钢琴演奏能力。

1

3)综合应用知识的要求

无论哪个方向的学生都必须具备:

① 认知音乐、分析音乐的、感受音乐的能力(民族的、传统的、历史的、当代的、流行的、西方的)

② 除纯器乐专业外,声乐、钢琴、理论作曲专业的学生都应具备一定程度的钢琴演奏能力。

③ 都应具有对社会音乐活动、社会音乐发展趋势、专业音乐教育、社会音乐教育发展态势的敏锐感受能力,掌握现代数字音乐技术和本专业的教学方法。

4、素质结构

1)思想素质:

热爱祖国,拥护中国共 产 党的领导,掌握马列主义、毛泽东思想和邓小平理论的基本原理及“三个代表”的重要思想, 具有良好的道德品质和健全的法制意识。遵纪守法,热爱音乐事业,遵守职业道德。有与时俱进的科学发展观。

2)专业素质

有扎实的科学文化基础知识和本专业所需的专业知识和专业技术能力。具有较强的音乐感受和鉴赏能力、理论探究能力、音乐作品的评价能力,对古今中外、传统与现代的音乐艺术有基本的了解与掌握。在专业能力方面应具备能从事本专业至少一个专业方向的如(理论研究、音乐创作、声乐演唱、乐器演奏、钢琴专业伴奏等方面的专业工作及相关方面的专业教学工作。

3)科学文化素质:

有正确的社会历史观和人生价值观。具有较好的人文、艺术修养、审美情趣及文字、语言表达能力,积极参加社会实践。具有求真务实的科学素质,懂科学,爱科学,追求真理,对中国优秀的传统文化与思想有一定的了解。

4)身心素质:

积极参加体育锻炼,达到大学生体育合格标准。受到必要的军事训练。身体健康,心理状态良好。有较强的适应能力、承受能力和人际交往能力。

5)职业资格要求

在毕业前夕本专业学生要考取和获得教师资格证书;

鼓励学生参加由中央音乐学院、中国音乐学院、中国音乐家协会等权威部门组织的专业方向的水平等级考试并获得相应等级证书;

作曲方向的学生在校期间要有不少于三首单声部原创歌曲在校园里传唱; 有一首小型改编曲(声乐、器乐不限);能够熟练的写作复三部、变奏曲、回旋曲、奏鸣曲式结构的器乐作品;有一首相当于奏鸣曲式结构的管弦音乐作品;熟悉电脑音乐制作所需的硬件、软件的操作;学会熟练使用网络音乐中的各种素材(软音源、伴奏素材、编曲素材等);熟练掌握音乐制作、编辑、效果等方面的技术)。

三、学制与学位

修业年限:学制为四年,最长可延续在六年以内。

授予学位:文学学士学位

四、 主干学科

艺术学、音乐学。

五、主要课程

主要课程:基本乐理、视唱练耳、和声学、作曲、复调、曲式与作品分析、配器;声乐、钢琴、器乐、舞蹈;合唱与指挥、艺术概论、音乐美学、中国音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、音乐欣赏等。

六、 学时2400 学分 160

第二部分音乐学(师范类)音乐表演专业课程设置及教学进程计划表

1、理论教学

音乐表演专业

音乐表演专业

音乐表演专业

音乐表演专业

音乐表演专业

注:1、课程考核方式:E表示考试,T表示考查。

2、单独设置实践教学环节

音乐表演专业

3、教学进程总体安排表

音乐表演专业

符号说明: ●:理论教学 ※:考试 ★:军训 △:实习 ◇:教育实习 ◆:课程设计

■:毕业论文 ☆:入学教育或毕业教育 □:音乐采风 〇:艺术实践 注:课程考试方式:E为考试、T为考查

相关推荐