对小学美术作业评价的教学感悟

新乡市第二十四中学 赵红 新课程改革中提出"改变课程评价过分强调甄别与选拔的功能，发挥评价促进学生发展的功能。" 明确将评价改革作为课程改革的目标之一，并提出了评价改革的方向。但美术学科自身的特殊性，使教师对学生的美术学习评价很容易步入误区，其体现如下：

传统评价误区：教师以传统的眼光看待作品，往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力、表现力以及学生的自身特点和年龄特征。同时评价形式单一，影响学生个性与能力的培养，不利于学生对学习方法的掌握学习兴趣的调动。

主观评价误区：教师认为美术教学评价就是教师评价，课堂上，学生作业刚完成，教师就凭主观意识给出一个等级，评上好的固然高兴，但不知好在哪里，评上差的心里难过，也不知差在何处……导致学生未能及时掌握学习信息，抑制了学生的美术学习积极性，长此以往，则造成迷惑厌学情绪。

单一评价误区：教师除了只重视作业评价外，对学生期末美术成绩的评定也采用简单的"一画定成绩"的做法。即让学生完成一幅画，然后给出一个成绩，这样未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性和美术教育的特殊性。

本人在过去教学中，对作业评价的方式也是经常浅尝辄止，试试这种试试那种，井是挖了不少，却挖不了深井。因此，本人将扎足随堂教学，收集最真实的材料，反映最真实的问题，研究能真实反效到课堂操作的策略。为此，我在评价学生的美术作品时，进行了一些思考，并作了如下尝试：

一、从多方面对学生做出评价

如果用唯一的一片滤色镜去评价学生的作品，那么许多珠宝将会失去光彩。我在评价学生的作品时，采用了多元化、多角度、全方位的方法，对那些富于创造力、想象力的作品，特别给以充分的肯定和较高的评价。

例如，在上“大树的故事”这一课时，有的同学作画态度十分认真，某些细节画得十分仔细；有的同学线条肯定；有的同学使用色彩十分大胆；有的同学想象丰富、奇特......对这些各具特色的作业，我都给打了“优”。一位同学的画画得并不怎样，但它的想象特别丰富，画了海底的大树，树上游着一群群的小美人鱼，从整体上看，这幅画并不怎么样，构图偏了，画面色彩单一，但我还是给打了“优”，同时在课堂上对这幅画作了评讲，以此引导学生在画画时要充分发挥自己的想象力。

《书签设计》，学生除了以绘画形式表现外，还使用了树叶、花瓣、草根、蝴蝶翅膀等实物进行剪贴、描绘来制作风格各异、五彩缤纷的趣味书签……这些富于幻想的创造思维，教师不但要十分尊重，还必须充分肯定他们是具有合理创意、大胆创新的结果，哪怕是极其细微的，也必须充分肯定，甚至在某种场合上还可以"加大"肯定。

在评价的形式上，我也并不仅仅是全部打上一个分数或等级，而要让学生知道好在哪里、哪一方面好。特别是对高年级的同学，往往还要加上一两句简单的评语；对低年级低的同学，则常常是在上新课之前，将前一堂课上的优秀作业在课堂上展示，并口头讲解它的成功之处。

二、注重过程性评价

学生画画，很多人认为只要照着书本学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。

美术课上总有那么几位学生忘记带工具的。他们坐在自己的位置上，不作美术作业，当你问他的时候总会以没有工具为借口。学生总认为只有彩色笔、蜡笔才能画画，当他的手上只有平常写字的笔的时候就无从下手了。为什么学生会有这种想法呢？我想这和他们从小接受的教育有关，和老师对美术作业的评价有关。

其次，我们看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的学生喜欢色彩，有的学生画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。我们应该对学生的作业有个贴切的认识：每一幅作品都凝聚着孩子们的心血，都蕴含着丰富的内容，作为美术教师应该用欣赏者的眼光来看待学生。比如画劳动，学生能正确画出人在劳

动时的结构与动作关系，并能扩展成一组人就是很有创造力的作业。因此我在批改作业时放弃了“一刀切”的做法，而是针对每个学生的不同闪光点进行表扬

还有，学生作业时总会问我：“老师，我这样画可不可以？”“老师，我这样画对不对？”学生为什么会这样问我呢？艺术是没有对与不对之分的，也没有标准答案的，我们培养学生的并不是要要求每个人以后都能成为艺术家，我们要培养学生的是如何审美的能力和如何发挥自己的想象力。我会告诉学生：“你想它是怎么样的都可以，因为我们每个人都是有差异的，所以我们每个同学都可以画的不一样。你想怎么画就怎么画，没有对不对的。”学生听了我的话后，很积极的表现他们的想法，纷纷把他们的画拿给我看。这回，孩子们不再问我对不对了，而是说：“老师，你看我的画，我是这样想的??”所以说对于学生作业我们不能只注重作品所呈现的专业性美感，我们更应该注重学生能力的培养。

学生总是希望得到老师的肯定。作为教师，我们首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对其作品作出具体分析、合理评价，要保护学生的学习热情，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，提高审美能力。所以我们要努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛。 对学生美术成绩的评价只重视最后完成的美术作品、而不考虑学生的创作过程，我认为这种评价是不全面的，在某些情况下，我觉得创作过程甚至比最后的作品更重要。学生知识的接受、能力的提高、技能的掌握、素质的培养，都是在教学过程中完成的，如果学生在教学过程中，能积极思维、大胆想象、努力创造，即使最后的作品不理想，仍应给予积极的鼓励，因为最后的作品不理想只是一种表面的、暂时的现象，而在教学过程中培养的想象力和创造力才是最本质的东西。

重过程的评估不仅是重视对学习活动全过程的评估，还有另外一层意义，就是对学习过程中的每一个局部都可以作出评估。例如我在巡视学生的创作活动时，只要一发现闪光的思想火花、艺术灵气，个别或在全班给予肯定、表扬，以期给其他同学启发。这种评估，是不打分数、不打等级的评估，但它对学生的导向作用、激励作用是十分

巨大的，而且它的反馈及时、评估具体、导向明确，这些都是最后对成品作业的评估所难以达到的。

三、多种评价形式

在对学生作业的评价上，我采取了老师评价、学生自我评价和学生之间相互评价相结合的模式。

要求学生每次作业时必须留出评价区，鼓励学生欣赏自己的作品，充分挖掘作品的精华之笔。首先给自己的作业打个分或打个五角星亦可。然后找自己信任的同学相互交换作业进行评价，还可以让全班同学评，最后把作业交给教师批改。教师可以写下鼓励性评语，也可奖励几个星星，对评价结果不满意的学生，允许重新评价。这样每个学生的作业通过自评、互评、全班评价，加上教师评价，使评价更为客观准确。学生做起作业比过去认真多了，一件件充满童趣的妙作、精品也应运而生。

记得在以前的教学中，我对学生的美术作业评价方式，是“一对一”的，我一张一张、一件一件的批改，再发给学生，有心的同学还看看分数，高兴了再修改修改；不上心的同学根本不看成绩。长期以往学生对美术的评价方式已习以为常。 当我对美术作业评价方法了解之后，我就开始将学生的作业展示出来。学生画完作业，有时让学生同座位互评，有时分小组讨论，有时全班轮流参观，有时还让学生把美术作品摆在讲桌上，或贴在黑板上，这时的学生们有站着的，有坐着的，还有脖子伸得老长的，既兴奋又喜悦。这种亮相带给学生的激动是让学生始料不及的，这也是一种评价方式。这种评价方式的气氛轻松活泼，带有观赏性和愉快性，即学生享受评价，这种评价方式其实是现代教学评价观念的一种体现。在学生的记忆中，能被老师展出的作业，必须是选拔出来的，而现在看到自己的作业能展示给大家看，能不激动、能不高兴吗?这是由静态向动态在转换，以前的作业都批着老师打的分数，带有定向性，即使学生有不同的意见和想法也只是悄悄地议论一下就算了。而今展出的作业学生可以充分发表自己的意见。学生开阔了眼界，能将自己的画与其他同学的画作比较，找距离，畅所欲言，这就是享受评价。帮助学生营造一个可以自评互评的环境

是很关键的。我们常常有这样的经验，下课时学生笑逐颜开，能说会道，而上课了，似乎变成了另外一个人，其实这是环境和心情的影响。

我们在设计评价时，不仅要考虑内容和方式，更要想到能够保障评价设计正常实施的环境。宽松、愉悦的评价环境是促成有效评价的重要因素，更是产生教学效益的基本条件。有了这样的环境才能使学生在评价中得到进步。

老师的评价是必需的，能起到无可置疑的导向作用；而学生的自我评价以及学生之间的相互评价也是不容忽视的，这些评价往往更适合学生的实际，更易被广大学生所接受，这种评价也是培养学生审美能力的重要方法。

在课堂上评讲作业时，有的让学生自己讲，因为学生讲解自己的作品，一方面可以训练学生自己的口头表达能力，对创作主题会有更深刻的认识，另一方面，能使其他同学理解自己的作品，得到某种启发。对 “学生互相评价”，我也都要求大家认真对待，学生根据自己的理解和审美角度来评价同龄人的作业，学习他人的长处，并提高自己的审美能力。

引导学生自评是对学生的尊重和信任，有利于调动学生参与评价的积极性，有利于培养学生的自我评价能力和自我教育能力，也有利于增强学生的主体意识和评价的客观程度。学生之间的互评可以直到相互督促、相互学习的作用，有利于激发学生你追我赶的上进心。评价的内容可以包括学习态度、学习策略等多方面。通过评价使学生体会到努力程度、学习方法与学习效果之间的关系，从中受到启发。

以上是我如何对学生的美术作品进行评价的实践和反思，新课程改革需要我们去了解、认识一些新的评价方式和思路，产生改革热情，从而更加主动、创造性地参与到评价改革中来，寻求一种更加客观、科学的美术评价体系。

 

第二篇：小学美术学习心得

小学美术学习心得

中驿文昌宫小学 金朝霞

20xx年5月29至30日我有幸参加了在师范附小举行的湖北省特级教师巡回讲学（小学美术）活动。为期两天的学习，我在思想上得到了洗涤，教学理念上得到了革新，受益匪浅。通过学习我更进一步了解和掌握了小学美术新课改发展方向和目标。从理论基础、教学技能、教学理念等方面有明显的提高和转变。结合专家的讲座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教学上的欠缺。此次培训让我们与专家面对面的交流，以鲜活的案例和简要精辟的教学理论解决了我教学中的诸多困惑。下面我谈三点体会：

一、聆听专家讲座，从中受益

省级教育专家的讲座为我们的教育科学理论注入了源头活水，给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高规格的“文化大餐”。通过学习，明白了美术教学要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求儿童的需求，营造儿童学习的兴趣，体验到美术与生活息息相关的联系，才能使孩子们真正的爱上美术课。 讲座中提到的“农村学校的资源有限，如何利用身边的物品，创造性的上好美术课”以及“学生材料的准备”等一些问题，教给我们在日常教学中行之有效的替代方法和解决办法。如：利用学校的图书馆、田间的农作物、废物的在利用等；没钱买卡纸可在黑板上作画更有个性等。专家的精辟讲解，名师的精彩课堂，都给了我深深的感悟。

二、与学员互动，从中进步

在交流研讨中，我们都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发学员的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。

三、享受教育，收获快乐

学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。观摩了四堂精彩的示范展示课后，我懂得了只有不断地为自己充电，才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想给学生一碗水你必须有一桶水，现在的一桶水已经不能满足需求，我们要给孩子们注入源头活水，这就需要我们不断地学习，不断地总结，不断地反思，及时将自己的经验记录下来。在整理中思考，在行动中研究，这将是我今后所追求的目标。

聆听专家的讲座，汲取名师的精华，这样的培训给我带来了全新的教学理念，带来了丰富的精神食粮，通过学习使我对教材教法有了更新更全面的认识。我们将带着收获、带着感悟、带着满腔的热情，把学到的理论知识应用于自己的教学中去，在不断地运用和总结中转变教育观念，发挥教师的人格魅力。做快乐教师，教快乐学生。