动漫设计专业调查报告

20##年9月

动漫设计专业是我系拟新开专业，拟于20##年9月招收《动漫设计》专业高中毕业生（艺术类、普通类），学制3年。

为进一步了解动漫设计专业的教学情况，预测未来社会人才的需求变化，确定该专业的培养目标、人才规格和知识能力结构，及时优化培养方案和构建新的课程体系，我们组织了一次专业调查，希望通过调查对人才市场的需求情况有进一步的了解，并能够为下一步搞好动漫设计专业的教学工作打好基础。

计算机技术是目前发展最快的技术，而动漫设计专业是在计算机类专业中较新新的专业，在这样的背景下，我系于20##年9月组织人员到南京、苏州、常州及深入企业进行了一次专业调查，调查组由梁明主任任组长，组员有：王冬、程华、张杰、赵军等人。

调查组采取了访谈和发放社会需求调查表两种形式，对企业、事业单位目前的动漫设计专业的人才现状和未来需求，以及企业、事业单位对动漫设计专业人才的知识和技能结构有何具体要求等一系列与专业建设有关的问题展开了调查，由于调查时间比较仓促，调查范围也有限，因此，仅根据我们的调查活动来进行专业教学改革会有所偏颇。国家教育部、信息产业部及行业协会在专业调查方面已经做了大量的工作，我们直接借鉴现有的一些调查资料，以帮助我们完善这项工作，

一、动漫设计专业建设的背景和依据及人才需求预测

（一）专业建设的社会背景与人才需求预测

动漫是一个综合性行业，据不完全统计，动漫行业产值已占到日本国内生产总值（GDP）的百分之一以上，韩国政府专门设置了专项基金和相关优惠政策来扶持国内动漫的发展，相比之下，我们国内动漫发展还很不完善，北京、上海、武汉、广州市场的动漫人才极度匮乏，上海动漫师平均月薪4800元，在未来两年内仅上海就需要动漫制作人员2200多人，在武汉某动漫公司主动和某动漫学校签订了3年内培养2100名动漫制作人员的协议，而在深圳一个高级动漫师年薪可以拿到100多万，人才争夺愈演愈烈，社会强烈呼唤动漫人才。而动漫行业带动相关行业所产生的经济效益更是一个天文数字，如美国迪斯尼公司、蓝猫特工等，而动漫作为一种文化更将影响到我们每个人生活中的方方面面。一边是应届毕业生供大于求，另一边却是动漫专业毕业生供不应求。这不得不说，专业对口决定了就业需求。动漫行业与人才密不可分。而卡通产业具有现今知识经济的所有特征，涵盖了艺术、传媒、科研商业等多种行业，在文化产品中具有重要地位。随着国外大型动漫公司和国外电影大片进入我国并逐年增加与此相关的各种广告公司和制作公司也随之增加，带动了市场对动漫人才的大量需求，使动漫制作成为一种热门职业。国家和地方政府对动漫产业的投入大大刺激了动漫产业的发展。目前中国动漫从业人员不足1万人，只达到韩国的1/3，日本人均拥有国产动漫5－8分钟，而我国只有区区0.0012秒，由此可见，动漫产业存在着巨大的发展空间。动漫技术人才的匮乏，尤其是兼通艺术与技术的复合型动漫人才的不足，已经成为制约我国动漫业发展的关键要素。业内人士认为，目前我国动漫人才缺口很大，大约在50万人左右。动漫产业刚刚起步，有着巨大的发展潜力和人才需求。

（二）用人部门调研结果

1、主体调查资料汇总

根据我们发放的企业问卷调查反馈进行统计，现将情况汇总如下：

1）、贵单位企业体制背景（适合的打√）

2）、贵单位计技术人才现状统计表（适合的打√）

2、调查数据现状

1）现有学历情况

从企业用人现状看，技术岗位人员学历中，本科和大专学历占有较大比重，如下表。

2、岗位学历要求

从调查情况看，由于现在由学校毕业的学生越来越多，加上各个单位普遍希望现有人员改进水平，用人单位对动漫设计专业人才的需求有下列特征：

（1）事业单位一般要求大学本科以上学历，而对工作经验没有特殊要求；

（2）企业往往要求有工作经验，而对于学历有所放松，而且对学历的要求随岗位的不同而不同。

在调查中，我们有一个明显的感觉，用人单位对动漫设计专业岗位人才的学历要求有逐步提高的趋势，这与许多院校办动漫设计专业、毕业生大量增加不无关系。上述两项调查的结果表明，动漫设计专业岗位与计算机网络工程、计算机软件、计算机系统维护专业的毕业生有较多的重叠空间，特别是动漫在网络上推广，动漫设计专业课程中网络技术占有的份量越来越大，动漫设计专业是本科生、大专生都大量需要的就业岗位群，目前，大专学历基本是行业入门的学历。由于江苏省高等院校比较多，整体经济、科技水平比较高，就业岗位多，同时，本科生人数多，高职层次的毕业生的就业岗位主要是企业的低端技术区域，而事业部门的进入门槛竞争力不足。

3、能力和素质要求

相对高职高专的学生而言，除正常课程学习的内容：视觉美学设计基础、图形图象创作、基础角色数字编导、游戏体系结构、3DS MAX 游戏设计、MAYA 游戏造型设计、项目设计等外，在调查中，被访人员普遍提出对于动漫设计专业人员的综合素质要求，如：社交、谈判等，对学生的职业道德、吃苦精神方面也有要求。

我们在与企业人员交流过程中，迫切感到企业对学生知识、素质、能力的全面要求。

二、调查结论

通过直接和辅助的调查，并对照公开媒体上的统计数据，我们认为，在今后的几年里，社会上对动漫设计专业的学生在需求量较大的同时，对毕业生的综合素质的要求较以往有所提高，而且不同单位对于毕业生的要求也有所不同，下面是我们通过调查得出的结论。

1、培养目标

动漫设计专业培养面向动漫游戏艺术产业的一线岗位，通过柔性制造的手段，通过纵五横三教学法，实现修养（发现问题、解决问题的能力，包括专业技术修养与学习能力）+素质（基础知识素质和职业素质等）+第一任职需要（所对应的岗位需求）的职业化专业人才培养目标。实现从学生到职员工作目标、工作方法、工作计划性、工作总结能力、工作任务理解能力、问题思考能力、团队协作能力、对生活热情追求、专业技术应用能力等的转变。

深入挖掘学生学习愿望、学习能力和学习主动性的教学方法，打造具有较强社会适应能力，终身学习习惯以及适应日益激烈的技术竞争压力的能力，能够满足动漫行。

2、基本要求

选择动漫设计专业的学生要对动漫游戏行业有兴趣，愿意今后投身到动漫游戏相关行业；具备良好的自学能力和协作能力；有勇于探索的精神和不畏困难的毅力。

根据行业用人单位对岗位的要求，采用实现以学生为中心的教学目标，结合先进的纵五横三的人才培养模式，在五个教学过程：讲授课程、实践课程与核心课程项目实训、答疑课程、素养课程、阶段项目实训课程中实现讲授课程的知识积累；实践课程与核心课程项目实训、答疑课程的技术实训；素养课程、阶段项目实训课程的职业技能实训。

通过将项目实训与职业素养课程贯穿于整个教学过程，建立符合社会需求的学习目标，给学生带来了思想的转变，为学生打好了学习的基础，做好了从学员到职员转变的准备；从学习过程中了解企业工作过程的要求，让学生在学习过程中掌握以工作过程为导向的学习方法，养成良好的职业素质与修养，提升就业竞争力。

课程讲授与案例分析，小组讨论，专题强化，个别针对性解答，反复实战演练，模拟工作场景等相结合的培训方法。课程分设视觉美学设计基础、图形图象创作、基础角色数字编导、游戏体系结构、3DS MAX 游戏设计、MAYA 游戏造型设计、项目设计等。

职业岗位（群）为：学生毕业后可在动漫美工；美术教师；动画漫画美工设计；网络游戏美工设计；建筑效果设计；建筑室内装潢设计；建筑景观设计师；广告设计；影视广告制作；影视采编与制作等

3、毕业生素质、能力、知识的要求

对动漫设计专业毕业生的职业素质、能力、知识的要求和对应的理论、实践教学环节见下表。

4、关于办好动漫设计专业的建议和设想

为办好动漫设计专业、培养合格的毕业生，结合我系的实际情况，建议如下：

（1）认真分析形势，找准薄弱环节，明确定位

首先，我们要在进行专业调查的基础上，明确毕业生层次和就业岗位的定位，应该以计算机行业的中端人才作为就业岗位目标，以“江苏为主、以周边省市为辅”的就业区域定位，并考虑与本科生的竞争，办出专业特色。

（2）做好制订教学计划、分年度滚动、分步实施、逐步到位

按照毕业生职业素质、能力、知识的要求，要制订完善的教学计划。由于师资队伍建设和实验室建设方面的制约，教学计划难以一步到位，需要通过逐年滚动、不断完善

（3）加强师资队伍建设和实验室建设

在明确学生培养目标的前提下，要不断加强师资队伍建设和实验室建设，引进或培养具有职业经历和能力的骨干教师，投资建设动漫设计专业实验实训的实验条件；

（4）加强教学改革，突出实践教学环节和职业能力培养

加强专业建设和教学改革，主要目的在于提高学生的职业能力和就业竞争力，主要教学改革措施包括：

逐年加大实践教学环节的比例；

改进教学方法和考试方法；

与企业联合办学。

 

第二篇：动漫设计与制作专业人才市场需求及岗位分析调研报告

人才需求调研报告

动漫设计与制作专业人才需求调研报告

一、国内外动漫产业发展概况

动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。

相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。

特别是20xx年国务院出台的《文化产业振兴规划》将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一，更是为动漫产业的发展提供了难得的机遇。《文化产业振兴规划》是我国第一个文化产业专项规划，标志着文化产业已经上升为国家的战略性产业。动漫产业被列为八大重点文化产业门类之一。

通过中央和地方对动漫产业的一系列政策支持和动漫行业多年发展的沉淀，20xx年全国制作完成的国产动漫电视剧有322部171816分钟，比20xx年增长31%。20xx年，中国内地动漫市场规模已创纪录的达到208亿，但如此庞大的蛋糕主要是国外奶酪装扮的，例如《爱丽丝历险记》《驯龙记》等动漫电影的票房均过亿，而反观国产动漫，只有一部《喜羊羊与灰太狼》(第一部、第二部)票房过亿赚了钱，其他国产动漫电视剧绝大部分都亏本。20xx年，进口动漫电影有4部，《汽车总动员2》、《功夫熊猫2》、《火星需要妈妈》、《快乐的大脚2》、《罗密欧与朱丽叶》等豪华巨制将蜂拥而来。而国产动漫电影方面，唯一能与好莱坞动漫影片抗衡的只有一部《兔侠传奇》。20xx年好莱坞动漫电影又将大举进攻中国市场，将达到8部左右。

以上这些数字说明，国产动漫的创作水平、艺术质量虽然随着动漫影片产量的迅猛增长不断提高，但是我国动漫业仍然有着巨大的发展空间。

二、山西动漫发展现状

据统计，现有国内的动漫市场80%被国外垄断，而国内只有20%。以此推算，我省本土的原创动漫作品就更是少得可怜。

那么我省制约动漫产业发展的瓶颈究竟在哪里？

央视三套曾有个以播放“动漫制作的小品”为主要内容的节目――《快乐驿站》。这些动漫中只采用了小品表演者的声音，画面全部是动画制作的形象，再配上一些炫目夸张的动画表现形式，更显幽默诙谐。其中有200多分钟的动画都是由山西的公司制作的。曾制作过央视“动漫小品”的山西博讯

数码公司的创意总监崔崴说：“我省作品的通病就是缺乏原创性。这包括故事编剧、美术造型及动画制作等多方面。也就是说，一些本土优秀的编剧作家看不起动漫，年轻的编剧功底浅，创作的剧本缺乏吸引力，造成了我省动漫行业编剧的‘断层’。真正属于我省本土公司原创的动漫作品在全国有影响力的的确不多。” 太原市动漫协会会长韩兴刚表示，动漫是交叉艺术，动漫作品的成功至少要求艺术、技术和文学的密切配合与贯通。“遗憾的是，在我省无论动漫产业本身还是动漫人才的教育，基本还处在工具性培养之中。”

虽然太原市的动漫产业起步不算早,但近年来它也在茁壮成长,为日后的长足发展打下了良好的基础。太原动漫艺术节的举办,为推动太原市动漫产业与国际接轨,提升动漫产业发展水平,建设国家级动漫产业基地起到了积极的作用。

综上所述，我校开办动漫设计与制作专业应该有着广阔的就业前景和发展空间；这对于学校拓宽办学领域，加强校企合作，服务地方经济都具有深远的意义！

三、人才需求及岗位调查分析

1．动漫人才数量需求

当前，虽然动漫业作为时尚而新鲜的行业，成为后起之秀，正在我省和我国文化产业中扮演着越来越重要的角色。但是纵观动漫业，动漫设计和制作人才缺口巨大，尤其是创作兼技术实现的复合型技术应用型人才更加捉襟见肘。

通常情况下，生产一部约20 分钟的二维动画片约需52名专业技术人员。按照动画片原画设计与制作过程中的平均速度每人每天制作C级片6分钟的产能计算，完成一集动画片的原画设计需要37天，加上前后期的工作，约需2个月才能最终完成一集动画片。由此可见，动画的确是一个耗费大量人力

和时间的生产密集型产业。另外，动漫产业的生产技术更新特别快，各种相关软件的不断升级和新技术不断产生，需要从业者不断提升自己，及时参加技术培训，才能适应市场的变化和产业发展的要求。加上动漫产业的链条非常长，涵盖面又非常广，对人才的需求层次非常丰富，从高层次的原创人才、编导人才、技术人才、市场人才、管理人才到中初级的专业技术人才，都有很大缺口。随着动漫越来越成为人们喜闻乐见的信息传递方式，动漫的应用领域日益拓宽，除专业动画公司以外，其他行业也越来越多地用到掌握动画技术的人才，因此，从业人员的需求量只会越来越大。动画人才的匮乏，尤其是兼通艺术表现与计算机多媒体技术的复合型动漫人才不足，已经成为制约中国动画业发展的关键要素。这一矛盾造成我国动漫产业发展难以为继。虽然说目前全国高校开办动漫设计与制作专业的有400多家（含高职），按每个高校每年毕业100名学生来计算，每年约有4万毕业生，这与市场需求还有巨大缺口，而动漫人才总需求量约50-60万，动漫人才需求成爆发式增长。山西省动漫设计与制作人才近五年年需求量预计在1000人以上。

由此可见，动漫设计与制作人才需求量是非常大的。

通过调研我们了解到，动漫设计与制作专业学生年龄段基本上处于15-19岁这个时期，他们易于接受新鲜事物，对动漫画方面独特的视角和认识是成人无法比拟的。他们正好处于信息发展的网络化时代，对电脑一类的电子产品具有极强的亲和力，电脑、网络、动画、漫画充斥于他们的大脑中，他们既是消费群体又是受众群体，目前，这些学生对于学习文化课的兴趣相对减弱，但对于电子类的东西却表现出极大的积极性，这种积极性带来的就是学生强烈的参与性和动手能力，只有动手才能实践，只有多实践才能懂、才能会、才能精，这是我们开设动漫专业的一个最重要的原因。前不久，我们做了一个随机的调查，内容是在最短的时间内写出自己喜爱的动漫作品。结果令我们感到吃惊的是所有的同学，特别是那些平常不爱学习的同学，对

于如今流行的国内外的动漫作品非常熟悉，像圣斗士星矢、火影忍者、宫崎骏全集、海贼王、头文字Ｄ、阿拉蕾、游戏王、七龙珠等作品，看到学生们对于动漫的疯狂热爱和关注的程度，我们对于这个专业的前景充满了信心！

虽然高职学校的学生的绘画水平不能与本科院校的艺术类学生相比，但是我们有自己的优势。各个大学更偏重于培养和发展创作型的艺术人才，而且动漫专业的大学生存在眼高手低和对自己定位不准的特点，而且功力心比较强，也就是对于工资和薪金以及待遇要求太高。近两年出现了动漫学生改专业换工作的情况，更重要的一点是大学生在消费观念上水平提高，而且多数学生有着买房等实际的需求，希望在短期内达到经济以及工作事业的成就，这与动漫的长期性和协作性特点相背离，在这种情况下，培养具有一定艺术思维能力的以技术型为主的适应不同动画层面的熟练型、实用型、技能型中高级技术人才就成为了我院动漫专业的发展目标和切入点。而且，影视二维动漫设计中的流程分工很细，创作和绘画功底我们没有优势，但是对于细节中的例如简单的描边、勾线、上色、分色、修图、调整等简单、熟练的工作相对却符合我们学院培养的职业教育学生的特点，加之动漫带来的相关产业的发展以及国家近两年对职业教育的重视，为我们创办影视二维动漫设计专业带来了不可多得的契机。

山西兴华职业学院

20xx年8月