毕  业  论  文

摘要:黑白虚实的这个概念对于学习绘画的人来说是非常熟悉的，在绘画艺术的任何一个领域都非常注重在虚实方面的处理。妥善处理好这一问题直接影响艺术作品的效果。本文将通过我所理解的版画的虚实关系，探究我的毕业创作版画《古代爱情故事系列》中黑白木刻版画虚实的几个相关因素。

关键词：虚实处理，版画，毕业创作

Abstract:The actual situation of this concept for people to study painting is very familiar in any one area are very focused on the art of painting process in terms of the actual situation. Properly handle this issue directly affect the results of works of art. This article will I understand the actual situation of the relationship between printmaking, printmaking explore my graduation "Ancient Love Story" series of woodcut prints several factors discussed actual situation.

Keywords::actual situation treatment, black and white, graduation creation

目 录

1  引 言..................................................... 3

2  木刻版画中的虚实处理....................................... 3

2.1  我所理解的版画虚实关系................................... 3

2.2  经典版画作品《西厢记》中的虚实处理....................... 4

3  在版画创作《古代爱情故事系列》中体现的虚实处理.............. 4

3.1  空间上虚实的处理........................................ 5

3.2  形态塑造上虚实的处理..................................... 6

3.3  在版画创作《古代爱情故事系列》中用刀法来体现虚与实的关系.. 7

4  我在创作中的虚实体会....................................... 8

参 考 文 献.................................................. 9

致 谢....................................................... 10

1  引 言

我的毕业创作是以中国古代的四大爱情传说故事作为素材，分别选用了《梁山伯与祝英台》、《孟姜女》、《牛郎织女》和《白蛇传》四个主题故事。

这四个故事都是经典的爱情故事，《梁山伯与祝英台》是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。其余的三个故事也都是家喻户晓，大家非常熟悉的爱情故事。

在这次的毕业创作中，我以黑白木刻版画为媒介，在这过程中深切意识到虚实变化的处理在版画创作中的的重要性，所以我以此将我所理解的版画中的虚实变化处理理论化，以便更好的实践。

四季轮转中，最美的永远是盎然春意。万紫千红间，总让世人为之沉醉的，它就是爱情。“杨柳宫眉，桃花人面，是生平未了缘”。这首元曲便描述了唐朝大诗人崔护，在春天的美丽邂逅。也许在诗人眼中，春天与爱情的搭配是理所当然的。我们将临近毕业，许多同学经历着爱情的甜蜜，也许未曾考虑过爱情的另一面。这几个爱情传说，并不是为了告诉大家什么道理，因为爱情本就无道理可言。只是我们即将毕业，我们也将面临社会的形形色色。我希望祝福大家将来都能收获一份真挚的爱情，希望大家认真的面对爱情，生活可能很无奈，现实也会不完美，可是无论如何我们都需要保持正确的爱情观。

2  木刻版画中的虚实处理

任何的绘画领域虚实都是十分重要的，虚实的实质其实就是画面中重点与非重点的相对关系的问题。这个问题处理的好坏，是直接影响画面的效果的。又因为版画有其特有的表现形式，独特的制作的方法。所以虚实的处理对于木刻版画来说更为重要。

2.1  我所理解的版画虚实关系

我理解的版画虚实关系，可以通过线条的疏密、线条的粗细、物体面积的大小这三个方面来体现版画的虚实关系。近实远虚，距离近的东西和部位处理实点，越近的越实，越远处的越虚，这样很自然的就有空间感，版画也是这样。黑白木刻版画和其他的绘画不同，顾名思义，只有黑白两种颜色。我认为黑白木刻版画在虚实的表现上更加的简洁，也是最为独特的。版画仅仅是通过用刀刻出不同的线条的疏密，形成灰色来体现虚实。通过用刀来刻出不同的点线面的组合，不同的排线的方向来形成灰面形成虚实。

2.2  经典版画作品《西厢记》中的虚实处理

这幅图是陈洪绶为西厢记所创作的版画插图《窥简》（如图1）中 。这副图所描绘的场景是红娘把张生的书信传给崔莺莺之后，崔莺莺正在偷偷的看着书信，她用两只手拿着信，内心那种喜悦的心情无法掩盖，这一幕正好被躲在屏风后面的红娘看见了，红娘咬着手指，显得非常的活泼俏皮。屏风上画着四季的图案，还有成双的蝴蝶。这件版画作品黑白对比强烈，图中运用了大量的留白，在绘画作品中，留白也是为了体现虚实的关系，这幅图的空间关系是靠虚实关系来体现的。这幅图是大面积的白色掺入了少许的黑色，会给人一种舒畅、轻快的感觉，是因为作者把自己的感情投入其中。崔莺莺如同隐藏在画中的女子，情书使她沉醉于爱情的美景，四季变幻的屏风暗示了她复杂的心事，而屏风后的红娘将观众拉回现实，丰富了故事的情节。四季屏风间隔出的灵动的空间，有张有弛，韵律生动，给人无限遐想。画面中具体的物象都是用实来表现的，从动植物到人物都是虚实相结合的，虚中有实，实中有虚，所以画面才会显得生动活泼，大量的空白就是虚的体现，不会让观众觉得画面非常的沉闷。

3  在版画作品《古代爱情故事系列》中体现的虚实处理

我所做的毕业创作是古代四大传说，也是经典的爱情故事，一共是四张作品，都是60*45的尺寸。在这四幅版画创作中，每一张都要体现出虚实的关系，因为只有虚实结合，才能表达出更好的效果。在体现虚实的时候，要从各个方面着手，整幅作品的空间上的处理、人物之间的处理、背景的处理都是十分重要的。小到衣服服饰的纹路、每个水纹的流向、每棵树木的枝丫也不能忽视虚实处理。

3.1  空间上虚实的处理

在版画创作《孟姜女》（如图2）当中，因为孟姜女是一个非常痴情的女子，千里寻夫，最后得知丈夫已在建造长城的过程中不幸身亡的悲惨故事。因此在空间的处理上，画面不能留太多的白，对其应该进行灰色调的处理。首先要和孟姜女有一个大体的虚实对比，在人物是实的情况下，因为故事情节的原因，背景也不能大量的留白，因此我还是会将背景处理成黑色，但是在灰色的背景中我会进行一些留白，这也是我对孟姜女的人物本身所留有的一点祝福。从天空空白的地方到云层有一个过渡，我会进行一个虚实的变化，从密到疏，慢慢的过渡到云层。在孟姜女的右边是长城的一个远景，在周围为了不让画面显得过于的沉闷，我选择在周围多进行一些虚的处理，刻了很多表现山的线条，使画面更加丰富。

在版画创作《梁祝》（如图3）中，因为梁祝很多的故事场景都是给人一种轻松愉快的心情，在空间的虚实上，右边的树木我选择与平时画树的方法相反，不是将树干画成黑的，而是将树干做虚的处理，树叶做实的处理，这样一来，周围的景就不能做虚的处理，我只是将周围的小草之类的景物以实的方式处理，这样才能体现出整个画面的空间感。近处的石头周围我也会以虚的树叶来体现。在主体人物虚实的处理上，为了区别两个人物，又因祝英台当时是女扮男装的原因，我会将祝英台留白，留下其轮廓线与梁山伯进行区分，这样，主体的两个人物就有了一个虚实的对比。空间上虚实的对比在整个画面中是十分重要的，要让所有的物体置于一定的空间中，还要使整个画面看上去非常的统一，这样才能更好的表达艺术效果。

3．2  形态塑造上的虚实处理

在版画创作《白蛇传》（如图4）中，画面中有三个人物形象，从左至右分别是许仙、白娘子和小青。这三个人的服饰都是比较复杂的，她们的背景是湖面和远处的树木和山。一开始考虑的是怎样表现这三个人物的形象，是留黑还是留白，经过导师的建议，我最后决定是小青和许仙进行留黑，因为白娘子本身的一个形象，我还是会将其进行留白的处理。在表现人物的形象时，先分清主次关系，相对来说，小青属于次点的关系，白娘子和许仙是主体，因此小青的形象就要比他们稍微小巧一点。为了将这三个形态突出，我会将背景处理成留白较多的部分，这样一样才能形成强烈的黑白对比，在画面上形成虚实的关系。在三个人物的刻画时，也要对形象的动态特征进行概括，减弱不必要的部分，将有损形态完整的部分虚化。在刻画三个人物时，将描绘其动态的轮廓线进行重点的刻画，在刻画小青和白娘子的形态时，是以实为主的，特别是人物形态的轮廓线和五官，线条粗细要一致，在刻画服饰的装饰是可以进行一定的虚化，这样一来，人物的形态才不会让人觉得呆板。在刻画许仙的形态时，要线面结合，在描绘轮廓线时也应该时而有力时而虚化，才能表现其人物形象。

在版画创作《牛郎织女》（如图5）中，有四个人物形象，主体人物当然是牛郎和织女，其次是背在牛郎身后篮子里的两个小孩。为了让画面虚实结合，虚实对比强烈，我选择将织女的形象进行留白，只留表现其形态的轮廓线，对于刻画牛郎的形象时则选择留黑，只刻画表现其形态的轮廓线，这样才能形成虚实的对比，使画面更有感染力。在牛郎身后的小孩只需进行细微的刻画，将不重要的地方虚化，重点刻画人物的面部就可以了。在刻画鸟的动态时，在空中的两只鸟我选择虚化，但是一定要看出鸟的动态，所以只是刻画了鸟的轮廓线。在刻画近处的鸟时，虚实想结合，使鸟的动态更加地生动。总而言之，在刻画物体形态时，要根据物体的形象以及画面所要表达的艺术效果。只有虚实结合，才能更好的表达人物的形态以及整个作品。

3.3  在版画创作《古代爱情故事系列》中用刀法来体现虚与实的关系

在空间的虚实关系的处理上，主要是依靠刀法来组织实现的，刀法的组织方式和疏密程度是决定虚实关系的非常重要的手段。[1]在其他的绘画作品中，例如素描，是用铅笔来画出不同粗细的线条以及块面来形成虚实的关系，版画也是这样，刀所起的作用就和素描当中的铅笔是一样的。版画中的线和面都是用刀在木板上刻出来的，如果没有刀是达不到画面需要表达的效果的。用来刻版画的刀有很多，我觉得在人物形象的刻画中最常用的是三角刀。用三角刀表现虚实的关系，就需要在刻的时候，掌握好起刀、运用刀和收刀节奏，只有在这一过程中达到虚实结合才能更好的表达所要描绘的艺术效果。在我所创作的版画作品中，因为是古代爱情故事系列，所以基本上都有男女之分，在表现两者的时候是不也一样的。在表现少女的形象时，因为少女是天真烂漫、清秀优雅的形象，所以在用刀时力气要均匀，速度也要一致，这样才能刻出流畅自如的线条，如果要是断断续续，粗细不同，这样就表现不出少女的那种形象，因此在刻少女的时候应该以实刀为主。然而男性的形象又是完全相反的，是粗壮的。所以在用刀的时候，不能像在刻女性的形象一样力气均匀，在刻画男性的形象时，通常是以线面为主的，所以在线条的刻画中，用刀的虚实变化来达到所要描绘的艺术形象。我认为在版画的创作过程中，每个地方都是如此，要根据其画面效果和所要描绘的形象，虚实的效果才能更好的体现在画面中。在我的毕业创作中，这四张作品都是在用刀来体现虚实关系的。

例如在《白蛇传》（如图6）中，在表现水纹的时候，为了体现空间的虚实，在近处，用圆刀刻出非常紧密的水的纹样，越到背景的后面就越疏。用圆刀刻出来的面更能表现出水滴的感觉，这也是其他的刀法所表现不出的。在许仙衣服的周围我刻的水纹更多更密，以虚的水纹来突出许仙的形象。而在白娘子的周围，因为白娘子我是进行虚的处理， 所以在她的周围，水纹并没有离的非常近，在水纹与白娘子之间是一定要进行实的处理的，只有这样才能虚实结合，让画面更加生动。

如图7，在刻画人物服饰的时候，因为人物形象的关系，我会用三角刀来刻出衣服大概的纹路，在用刀的时候，线条要流畅，不能时粗时细，但是在线条的疏密上，要进行一定的处理，越到衣服的下摆线条要越疏。

4  我在创作中的虚实体会

经过这一段时间的版画创作，让我明白要想完成一件好的版画作品，虚实是很重要的，因为是黑白木刻版画，所以只有单纯的两种颜色。因为版画独特的表现形式，独特的制作方法和概括性很强的特点，虚与实的处理就更为重要了。他们相互依存、相互联系又互相矛盾。整个画面的表达要通过画、刻、印来完成，虚实的关系只有在这一系列的过程中很好的把握，才能使虚与实在整个画面中得到充分的体现，使其达到更好的艺术效果。

在整个画面当中，如果只有实没有虚，画面会显得非常的沉闷、呆板，没有活力。图形的构成成分和疏密程度的密度越大就越能给人一种“实”的感觉，相反的话就是“虚”。虚实是相对的。[2]“实”的图形的外形比较明确，清晰度超过“虚”的图形。“实”的图形大部分都是黑色的。“虚”的图形则有一种独特的功能，那就是可以舍去不必要的一些细节，增加画面中的黑白力量。在创作的过程中，应该根据画面的内容和所要表达的艺术效果来表现虚实，这样才能达到更好的艺术效果和艺术感染力。

参 考 文 献

[1] 张奠宇.西方版画史[M].杭州:中国美术学院出版社.2000.

[2] 谭权书.木刻教程新编[M].北京:中国青年出版社.2002.

[3] 吕胜中.中国民间木刻版画[M].长沙:湖南美术出版社.1991.

[4] [英]路易斯·伍兹著.马婧雯译.版画制作技巧手册[M].上海:上海人民美术出版社.2010.

[5] 黑崎彰,张珂,杜松儒等.世界版画史[M].北京:人民美术出版社.2004.

[6] 齐凤阁主编.20世纪中国版画文献[M]. 北京:人民美术出版社.2002.

[7] 谷春梅.版画艺术中的黑白语言——浅析黑白木刻艺术[D].安阳师范学院.2007(6)

[8] 陈怡宁.木刻版画的黑白设计[J].艺苑.2006(8)

致 谢

衷心的感谢卢老师在过去的版画创作和论文指导中对我的悉心指导，不管是在版画创作还是论文当中，卢老师都经常与我讨论，不断地提出意见，使我受益匪浅。卢老师为人正直、治学严谨、实事求是，他对艺术的深刻理解以及他的敬业精神永远值得我学习。这段时间是伴着卢老师坦诚的谈话和不断的鼓励度过的，他给我提供了很多锻炼自己的机会，在我的创作过程中上对我一如既往地强烈支持，这一切都令我终生难忘。

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[1] 陈怡宁：《木刻版画的黑白设计》[J].《艺苑》.2006(8)

[2] 谷春梅：《版画艺术中的黑白语言——浅析黑白木刻艺术》.安阳师范学院.2007(6)

 

第二篇：黑白木刻版画的虚实处理

ＡＲＴ　ＰＡＮＯＲＡＭＡ２００８?０４艺术理论

艺术理论

２００８?０４美术大观