中国文化概论复习资料

第一章 中国传统文化简论

1.简述中国文化的特点。

中国文化可以概括为以下五个特点：源远流长，博大精深，包容并蓄，整体性强，形式多样。

第二章 中国历史

（一） 名词解释：

1、鸦片战争 2、洋务派与洋务运动

（二） 、问答题

1、为什么说中国古代文明的源头不是单一的？ 我国古代文明的源头不是单一的。１９６５年在云南省发现的”元谋猿人”距今达１７０万年，这是 我国历史的开端．根据考古发现证明，中国文明是在自己的土地上形成的，它起源于我国的各个地区，比 较有名的是”四大区域说”，认为中国古代文明的起源有四大区系，它们是 A、黄河流域文化区，如裴李 岗文化、仰韶文化、龙山文化等。B、长江流域文化区，如河姆度文化、马家？文化等．C、珠江流域文化 区，如“石峡遗址”等。D、北方和东北文化区，如“红山文化” 。

第三章 中国的民族

1. 中国政府实行哪些正确的民族政策？ 坚持各民族一律平等，维护各民族大团结；实行民族区域自治，帮助少数民族地区加速经济和文化的 发展，促进各民族共同繁荣；尊重少数民族的风俗习惯和宗教自由，支持少数民族使用自己的语言

第四章 中国姓氏文化

1、中国的姓氏是如何产生的？ 姓氏究竟是如何产生的，现代学者对于姓氏的产生有各种看法，基本可归纳为 3 种观点： A、姓氏产生于母系社会。这种观点认为，姓从女从生，应是起源于母系社会的标志，属不同母系血缘 的区别。传说中远古帝王的姓都带有女字旁，如炎帝姓姜、黄帝姓姬、少昊姓赢、虞舜姓姚、夏禹姓姒， 这些姓是中国最早的姓。氏是代表母系氏族的分支。 B、姓氏起源于父权制家庭产生以后。这一观点认为，姓字的“女”旁是父系社会酋长多妻制的痕迹， 具体地说，姓应产生于上古时代第一个国家政权夏朝，源于国家政权对贵族的赐命。改朝换代后，新的政 权要对贵族的姓重加赐命。氏是姓的分支。 C、源于古代图腾。这一观点援引国外人类学的图腾说，认为姓起源于古代图腾，氏是姓的分支，是其 支族的徽号。

第五章 中国古代哲学

一、 名词解释：

1．内圣外王：内圣， 讲的是人的修养成就；外王，讲的是在社会上的功用。所谓内贤外王，是说一 个在精神修炼、道德修养方面获得最高成就的人最有资格为王。内圣外王的整个过程可以由修身、齐家、 治国、平天下的顺序依次递进，被中国历代社会所推崇的理想任务几乎都按这种格式加以塑造。

2．诸子百家：指先秦至汉初各个学派的总称。今天我们可以明确地区分诸子与百家，诸子是指那个时 期建立独立思想，树立专门学说的代表人物，百家纸各个学派，不过在古代常常是混杂统称的。根据司马 迁的解释，诸子百家这一现象的出现，表明社会的各阶层，各个群体都在思考社会、自然界出现的五花八 门的现象，都在寻找天下太平、人类生存的最好方式。

3．帝王之术：韩非子认为，法权术确一不可，都是帝王统治的工具，帝王必须有威严，必须有法，必 须有用人之术，这就是所谓的帝王之术。法家思想，是以后封建统治者维护集权统治的理论基础。 4．玄学：是魏晋时代流行的一种哲学思潮，它是以老庄思想为主旨，糅合儒家经义所形成的学说。所 谓“玄”是指深奥难懂，无法用语言明确表达的某种状态，道理，研究这种状态、关系或道理的学问叫做 “玄学” 。

二、 问答题：

1．简叙孔子所建构的关于儒学的基本框架。 儒学创自孔子，孔子为儒学建构了一个基本框架，他提出了 “为国以礼”的治国方案， “天下归仁” 的道德理想；述而不作的文化观，即儒家所谓的“圣人创作”“贤人传述” ， 。后人又把孔子整理的六经看作 是中国传统文化的结晶，这就是我们平常所说的《圣经》 （古代诗歌总集）《书经》 ， （记言的历史）《礼经》 ， ， 《春秋》 （以鲁国为中心的编年史，以后经过孟子荀子的继承和 发展，儒家成了春秋战国时期最大的思想 流派。

2．分别叙述先秦时期儒家、墨家、道家、名家、阴阳家、法家与兵家的代表人物、代表著作、主要思 想、中心概念。 儒家：代表人物是孔子；代表著作是《论语》 ；主要思想是，正名，仁爱，天命，中庸；另一代表人物 是荀子；代表著作是《荀子》 ；主要思想是，明于天人之分，化性起伪，人格培养。儒家的中心概念是仁与 义，所以又称仁义之道。 墨家：代表人物是墨子；代表著作是《墨子》 ；主要思想是，尚贤，尚同，节用，节葬，非乐，非命， 尊天，明鬼，兼爱，非攻等十大主张；中心概念是“利” ，是贯穿在墨子十大主张中的一条主线，它是一切 行为的出发点，国家百姓之利是墨子制定一切价值的标准。 道家：代表人物是老子；代表作是《老子》 ，有叫《道德经》 ；主要思想是，无名之道，反者道之动， 无为而治。另一代表人物是庄子；代表著作是《庄子》 ；主要思想是“万物一齐” ，二是齐是非；他们的中 心概念都是“道” 名家：代表人物是惠施；主要思想是以辩论名实伪中心的一个学派。 阴阳家：代表人物是邹衍；代表著作是《周易》 ，主要思想是术数；中心概念是阴阳五行学说。 法家：代表人物是韩非；代表著作是《韩非子》 ；主要思想是以法治为中心，综合运用法势术；中心概 念是，韩非子认为，法权术缺一不可，都是帝王统治的工具，帝王必须有权威，必须有法，必须有用人之 术，这就是所谓的帝王之术。 兵家：代表人物是孙子；代表著作是《孙子兵法》 ；主要思想是知己知彼知人知天是战争取胜的先决条 件；中心概念是“奇正” 。

3、弄清宋明理学发展的大概线索。 宋明理学是宋明儒学的总称，涵盖了宋明 600 多年。理学的形成受到两方面的影响，一是儒学内在的 变化，两汉以后，以经学为表现形式的儒学由于墨守师说，拘泥于训诂，活力消失，危机重重，致使儒家 转向探求儒学的“原道”和“原形” ，二师来自以前与儒家相对立的佛教与道教，形成了吸取佛老思想，以 儒家伦理纲常为核心内容，以精巧则学思辩为理论基础的儒学。

第六章 宗教信仰

一、名词解释

1．封禅 封禅就是由帝王亲临, 封是在泰山顶上设坛祭天,禅是在泰山附近的小山上祭地,封禅的根本目的是帝王 取得天子身份以后,以天子身份祭告天地,以表明自己的统治符合天意,合乎正统.

2 藏传佛教 佛教有大乘佛教与小乘佛教之分,藏传佛教属于大乘佛教,主要在西藏地区形成和发展.藏传佛教又叫喇 嘛教,它是在西藏地区流行的佛教. 藏传佛教主要以印度传入的密教经典为主,吸收了本教的某些仪式,形成了具有西藏特色的所谓藏密.藏 传佛教的最后一个教派是格鲁派,又叫黄派.

（二） 、回答问题

1、在中国佛教发展史上,有哪几家主要的佛教宗派?他们的代表人物、主要教义或特点是什么? 佛教在长期的发展过程中,形成可许许多多的派别,其中影响最大的为以下几家: (1) 法相宗又叫唯识宗,它是中国的创始人是唐代著名的翻译家玄奘与他的弟子窥基.法相宗的中心教 义是一切唯识. (2) 天台宗又称法华宗,它的特点是把南北不同风格的佛教学派容于一体.其重要代表人物有智艺等.我 们可以把天台宗的学说归纳为止观说,止观是要人在修习禅定过程中,用内省获取智慧,达到一心三观或三谛 圆融. (3) 华严宗的代表人物是法藏被认为是

华严宗大师.华严宗的主要教义是法界缘起. 华严宗比较注重运 用重要范畴来说明思想,其中是理与事.理可以是心,真理,性来理解,事则为所表现的现象. (4) 禅宗是中国佛教史上最后一个学派,禅成了佛教与佛学的同义词.佛教的流行有它的社会原因,首先 是因为禅宗的平民化特点.其次,禅宗体现了佛教学与儒学的统一.禅宗分为南宗与被北宗,南宗是禅宗学说发 展的基础, 创始人是惠能,禅宗的特点是不立文字,直指人心的教外别传的心法。

2、谈中国佛教对中国文化的影响。 中国佛教对中国文化的影响主要表现在以下几个方面: (1) 佛教与中国的哲学史. 佛教哲学的基本出发点是否认客观世界的存在,力图证明主观精神世界的绝 对性,宋代以后的唯心主义者几乎都从佛教哲学中吸收营养,唯物主义者几乎都从佛教哲学中汲取营养,唯物 主义也是在与佛教碰撞的过程中得到发展的. (2) 佛教与中国文学.佛教对中国文学的影响很明显。 在文学题材上,有大量的以描写佛教,渗透佛理为诗 文题材,在艺术风格上,由于佛教追求自我解脱,宣传心中求佛,从而形成清淡悠远,追求言外之意的艺术流派. 在诗歌理论上,有以禅论诗,诗歌创作要意境空蒙的说法,在创作队伍上,作者常常是诗僧结合,在中国文学史上 出现了许多和尚诗人. (3) 佛教与艺术。突出表现在绘画和雕塑.中国的石窟艺术是印度佛教艺术的继承和发展,丝绸之路反映 了佛教的巨大影响,发达的壁画体现了大量的佛教内容. (4) 佛教与中国语言.佛教的流传使佛语,佛典大量渗入社会生活,并使意义发生转化,成了人们常用的成 语,俗语,谚语和惯用语。

3.分别介绍中国佛教的四大名山,四大禅林,三大石窟艺术 四大名山:山西的五台山,四川的峨眉山,安徽的九华山和浙江的普陀山. 四大禅林:山东省长清县的灵岩寺,浙江省天台县的国清寺,湖北省当阳市的玉泉寺和南京市的栖霞寺. 三大石窟艺术:山西省大同的云冈石窟,甘肃省的敦煌石窟,河南省洛阳市的龙门石窟。

5.中国的四大清真寺是？ 广州怀圣寺、泉州清真寺、扬州仙鹤寺、杭州凤凰寺。

第七章 中国古代教育

（一）填空

1. 西周设于王城的大学叫（辟雍）,设于诸侯国的大学叫（宫泮） 。西周官学的教学内容主要为礼、乐、 射、御、书、数,称作（六艺） 。

2. 汉代的中央官学有 （太学） 、 （鸿都门学） 、 （四姓小侯学） 其中专门学习书画辞赋的艺术学校是 。 。 （）

3. 宋初的四大书院是（石鼓书院）（岳麓书院）（睢阳书院）（白鹿洞书院） 、 、 、 ；一说四大书院有嵩阳 学院，而无石鼓学院。南宋有岳麓学院，白鹿洞学院，丽泽学院，象书学院四个著名书院。

（二）名词解释：

1．国子监 唐代中央设有 6 个学校，在国子监学习的人叫“监生” ；明代的国子监除担任教育行政管理职责外，同 时又是国家的最高学府；到了清代，国子监取代了太学，成为唯一的最高学府。但是，国子监不再是行使 教育行政管理职责。

2.《百家姓》 《百家姓》大约成书于北宋初年，其撰著者不详。书中收录单姓 440 个，复姓 62 个，姓后列有该姓的 郡望。 《百家姓》的排列并不依某姓人数多寡为序，其首姓赵，是宋朝皇族之姓，因而后人推测该书作者很 有可能是原吴越治下的人。

3． 《三字经》 《三字经》是南宋学者王应麟所作，其文字简洁，善于概括，在不长的篇幅里包括了大量的历史知识 和道德说教。 《三字经》用韵文写成，三字一句，朗朗上口，易于记诵，故成为封建时代流传最广，影响最 大的蒙学教材。

4． 《千字文》 《千字文》的作者是南朝梁周兴嗣。据传，梁武帝为了教他的儿子识字，让人选了一千个不重要的字 交给周兴嗣编写，周兴嗣花了一夜时间，将这一千个杂碎散乱的字组织条贯，编次以韵，组织成对仗工整 的绝妙文章。

（三）问答题

书院教育与官办学校的教育有何不同？它在中国古代教育史上有何积极的意义？ 书院在宋元时期开始蓬勃发展。书院的性质为民办大学，一般多设于山林名胜之地。其办学的宗旨不 是为应付科举，师生不慕名利，专心学问，互相间的关系融洽，学术研究的风气甚浓。书院的教学内容与 当时正在兴起的理学有关，教学方法采用个人钻研，互相问答和聚众讲解相结合，教师进行读书指导，注 重学生自身能力的培养。书院还创立“讲会”制度，邀请不同学派的学者往来讲学，进行学术交流。书院 教育追求学术自由，促进学术的发展。学院的教育形式有别于官学，吸引了大批学子。宋代涌现出一大批 有名的书院，其中石鼓书院，岳麓书院，睢阳书院，白鹿洞书院被称作“宋初四大书院” 。

第八章 中国古代科举制度

（一） 填空：

１．夏商周的选举制度为世卿世禄制，两汉是察举征辟制，魏晋南北朝是九品中正制，隋唐以后实行 科举考试制。

２．南宋以后，殿试第一甲的前三名分别称作状元、榜眼、探花。

３．明清院试合格者称作生员或秀才、乡试合格者称作举人、会试取中者称作贡士、殿试取中者称作 进士。

（二） 名词解释：

１．三舍法 ２．八股文

（三） 问答题 试述中国古代科举制度的利弊得失

第九章 中国古代典籍

（一）填空

1．明代编撰的《永乐大典》是中国古代规模最大的类书，清代的《古今图书集成》是现存规模最大的 类书，清代乾隆年间编撰的《四库全书》是古代最著名的丛书。

2． 《四库全书》编成后，写成七部，分别藏于承德避暑山庄的文津阁、北京紫禁城内的文渊阁、北京 圆明园的文源阁、沈阳故宫的文溯阁、以及扬州的文汇阁、镇江的文宗阁、杭州的文澜阁。

（二）名词解释

1. 十三经 2.纪事本末体史书

（三）问答题

1.何谓善本书？评价善本书有那些标准？

2.古籍四部分类法如何发展而来？四部各收录那些主要书籍？

第十章 中国古代科技成就

一、填空：

1、汉和帝时，蔡伦总结民间经验，造出了轻便又经济适用的纸，把它献给皇帝。人们称这种纸为蔡侯 纸。

2、春秋战国时期，人们用天然磁石制造出的指南针称司南。

3、1900 年在敦煌千佛洞发现的唐咸通九年的雕版印刷品《金刚经》 ，是目前我国国内发现的最早的印 刷品。

4、中国古代的著名农械有西汉赵过的耧车、东汉杜诗的水排、三国马钧的翻车、西汉刘景宜的牛转连 磨等。

5、东汉张仲景撰写的《伤寒杂病论》提出辨证施治原则，奠定了中医临床学的基础，和他同时代的华 佗发明了“麻沸散” ，用于对病人麻醉施行手术。

二、名词解释：

1、二十八宿：古代的天文家在观测天象时， 选取黄道带及赤道带附近的二十八个星宿作为观测的标志， 其中每个星宿由若干颗星组合。二十八俗又以东、北、西、南方位分为四组，

每组七宿，分别与四方保护 神苍龙、玄武、白虎、朱雀相配。古人认为，二十八宿属于恒星，它们的方位是永恒不变的，因而可用来 作为观测行星的坐标。

2、阴阳历：法是一种阴阳合历，它既考虑，太阳的活动，也考虑月亮的活动。它是根据地球绕太阳旋 转的规律，把一年十二个月分成二十四个节气。同时，它也以月亮的圆缺变化为依据，称月亏最甚之日为 朔日，月圆之日为望日。朔日是每月的初一，望日是每月的十五，朔望的月相变化亦作为制订历法时的参 考。

3、节气：中国古代的历法把一年十二个月分成二十四个节气，这是依据地球围绕太阳公转的轨道所处 的二十四个不同位置制定的，它能反映不同月份的气温、物候和雨量变化，有利于安排农业生产。

4、 《黄帝内经》 ：成书于公元前 3 世纪的《黄帝内经》是中医学最古老而完整的典籍。它奠定了中医的 理论基础。

三、问答题：

简析中国古代科学技术的基本特点。 中国古代科技偏种实用，忽视理论的研究。古代发达的学科都与实用有关。如古人 为。天象能反映天 命，关系王朝的兴衰，天文历法因而受到重视。天文测算需要数学，数学亦随之发达。古代的数学除用于 天文测算外，也与土地丈量、地图绘制、赋税计算等实用项目有关。其奠基著作〈九章算术〉汇集生产和 生活中的计算问题 246 个，完全是为实用目的而写。终于农学和医学更是与国计民生密切相关的实用性学 科。 造成中国古代科学实用强的原因，是因为中国古代科技部门是直接为国家的治理服 的，它们注重科学 技术的应用，而不注重探究事理与原因；此外，古代知识分子重视读经书，他们关心的是功名和政业，而 很少自觉地以自然界为研究对象，重视科学理论的研究。 中国古代科技实用性强，使其能密切联系实际，有所发明创造，因此，中国科技在较长历史时期内处 在世界领先行列。但是，实用性强给中国科技发展带来局限，由于中国科技没能形成专门化的科学理论， 只停留在经验直观的阶段，缺乏发展的后劲。因而，在进入近代科学时期后，便远远落后于世界先进水平。

第十一章 中国传统建筑

本章主要介绍中国的宫殿建筑、帝王陵寝、古代园林、宗教祭祀建筑及民居建筑

一、宫殿建筑(琉璃瓦与宫殿建筑 P26) 宫殿是帝王居住和施政的场所。中国古代每当新的王朝建立，往往要大兴土木，建造宫殿；王朝承平 之时，许多帝王也不惜工本，修缮或新建宫殿。因此，历代帝王营建的宫殿不计其数。顾炎武《历代宅京 记》一书中，有名字可查的宫殿即达 1200 余座。 古代有名的宫殿有：秦始皇时建筑的阿房宫；汉代的长乐宫、未央宫、建章宫；唐代的太极宫、大明 宫、兴庆宫，以及曾作为与明清两朝皇宫的北京故宫。 北京的故宫的布局为“前朝后寝” ，其太和、中和、保和三大殿为朝会施政之所，乾清宫、交泰宫、坤 宁宫为帝后居所。故宫的其他建筑都以此为中轴展开分布，形成一个主次分明、尊卑有序而又和谐统一的 整体。 中国的宫殿建筑有严格的等级规定，其殿顶的形式及装饰用以区分等级。中国的殿堂式建筑普遍采用 大屋顶，其形式可分为悬山、硬山、庑殿、歇山、卷棚、攒尖六种。殿堂式建筑在发展过程中，重檐庑殿 顶演变为最尊贵的一种形式，只有皇家宫殿和一些特许的建筑物的主殿才能采用。歇山顶是其次的一种形 式，多用于城楼和门楼建筑，其他殿顶允许普通民家采用。古代殿堂式的建筑的顶有一些动物形的装饰， 称做“吻兽”或“瑞兽” 。吻兽的数量表明宫殿的等级。吻兽一般以单数排列，最多为 9 个，但故宫太和殿 破例为 10 个。殿顶装饰中位于正嵴两端的一对吻兽，叫“邸吻” ，古人认为其可以避火灭灾。

二、帝王陵寝 中国古代帝王的坟墓叫“陵寝”“陵”是说帝王的坟墓造的很大，如同山陵一般； 。 “寝”是供死者灵魂 起居的场所。古人迷信，认为人死后灵魂不灭，仍然需要饮食起居，故陵墓有寝殿建筑。 中国古代的坟墓起源于周代，周代之前，人死后有埋葬，但地

面无隆起的封土作为葬地的标志。封土 为坟大约是到周代始有出现。其封土的大小按死者的爵位有区别，爵位越高，封土越大，帝王的封土大的 如同山陵。 以封土为陵冢是以秦汉为代表的早期帝王陵冢的特点，其做法是把封土垒成上小下大的方锥体，顶部 平坦，呈覆斗型，称做“方土” 。中期帝王陵冢以唐代为代表，其特点是依山为陵。晚期帝王陵冢以明清为 代表，采用“宝城宝顶”的形式，这是地宫上面修筑圆形砖城，然后往城内堆土，使封土成为圆顶，并略 略高出城墙。 古代帝王陵园的面积一般都很大，陵园内除陵冢外，还有祭殿等地面建筑以及石碑、石阕、石人、石 兽等石刻群。其中石人、石兽等石刻亦称石像生，分布于神道两侧。

三、古代园林(园林和盆景 P22) 中国古代的园林可分为皇家园林、私宅园林、寺庙园林和公共园林。其中的皇家园林主要分布在北方， 私宅园林多数在南方。 中国园林有独特的艺术风格，主要表现在以下三点： 1、追求艺术性的体现自然。中国园林的造园思想可概括为“虽由人作，宛自天开” ，它要求艺术地再 现自然。因此，中国的园林是以山水为主体，山是骨骼，水是血脉，山因水活，水随山转。山水是为中国 园林的中心内容。 2、注重体现人的意趣和精神追求。中国园林虽然是艺术地再现自然，然而，却不是无目的地再现自然， 而似的在自然景物中寄托一定的理想和信念，借助自然景物来表达人的志向和趣味，以满足人的精神追求。 因此，中国园林往往能借景寓情，以景明志，其山水亭台的配置具有丰富的文化内涵；园林的名称及园林 内的建筑、匾额、楹联等都有许多文化的意蕴。 3、造园手法富有艺术之美。中国园林的艺术手法讲究含蓄、曲折、变化，反对僵直、单调、一览无余。 园林中的道路、水系曲折多弯，且常以树木、假山、曲廊、院墙等做成障隔，造成曲径通幽、欲露还藏的 含蓄意境。园林的建筑形式多样，且随地赋形，变化多端。中国园林还善于采用借景、对景等方法增加景 致，借景是把园外之景有目的地借入园内，与园内景物互相融合，扩大园内的景观，对景是在园内某些特 殊的地点分布多出景观，使人不经意时触目皆是佳境，产生相看不厌的美好感受。因此，中国园林能在有 限的空间显示自然景物的无限层次，起到小中见大、移步换景的艺术效果。 中国的皇家园林中，清代建于北京的圆明园是一座中外闻名的园林，它包括圆明园、长春园、万春园 三部分，占地 5200 余亩，园内有景区 140 多处，因此被誉为“万园之园” 。第二次鸦片战争中，该园遭到 英法联军毁坏。 现存的皇家园林可以以北京的北海、颐和园和承德避暑山庄为代表。避暑山庄是现存最大皇家园林。 现存的私宅园林重要集中在苏州、扬州、杭州等地，其中以苏州最多。苏州的沧浪亭、狮子林、拙政 园、留园被称为“苏州四大名园” 。扬州的“个园”“何园” 、 、无锡的“寄畅园”也极为有名。上海的豫园 建于明代，有“东南名园之冠”的美称。广东东莞的“可园” 、番禹的“余荫山房” 、顺德的“清晖园”和 佛山的“十二石斋”合称清代“广东四大名园” 。

四、宗教祭祀建筑 宗教祭祀建筑的主要种类有寺、观、祠、庙、塔，其中除清真风格有较多外来影响外，其余都是中国 宫殿和居住建筑的翻版。现存的宗教祭祀建筑以佛寺居多，道教的宫观其次，另有部分祠庙的传统礼法建 筑。 佛寺建筑中，塔是一种独具风格的建筑物，塔起源于印度的“萃堵婆” ，中文译为“浮图”或“浮屠” 。 塔随着佛教传入中国后，逐渐吸收中国建筑的风格，出现了各种造型的塔，其中主要有楼阁式、密檐式、 喇嘛式、花塔、金刚宝座塔五种。

五、民居建筑 中国传统民居建筑的基本形式是庭院住宅。近代的庭院住宅主要有北方的四合院、三合院、东北大 院，南方的天井院及云南等地的“一颗印”建筑。 四合院是北方最多的住宅，其中以北京四合院最为典型。它的基本布局是四面为房屋，中间是庭院。 四合院的北房坐北朝南，称正房。两侧有对称分布的厢房，南面是一排称做倒座的南房，大门位于东南角。 四合院的房屋为各自分布的单体建筑，建筑间用廊子连接，形成方形院落。其厢房南面有一排廊子，中间 开一道门称二门，把庭院分隔成里外两部分。二门常用“垂花门”

形式。外院很浅，与南房一起用作门房、 客房、隅角堆放杂物。里院由正房和两侧厢房构成长方形庭院，是院主人一家生活起居之处 三合院是四合院的亚型，其房屋分布北面和东西两侧，南面只有门墙，没有住屋，庭院面积比较小。 东北大院也是由四面房屋组成的院落，庭院较大，大门开在南面中央，没有台阶，骡马大车可直接驶 入院子。 南方的庭院住宅为防止日晒，缩小庭院面积，院子称为天井。其房屋围绕天井，东西南北的屋子连在 一起，外观方方正正，如同一块印章，所以俗称为“一颗印” 。 庭院住宅和西欧的古代建筑有很大不同，表现以下方面： 1、庭院住宅多数是平房，院子和房屋呈平面铺开，大的住宅可有几个院落相连，占用土地较多，表现 和大地拥抱的态势；西欧建筑向高空立体发展，特别是歌特式建筑尖屋顶直指苍穹，表现和苍天拥抱的态 势。 2、庭院住宅有不同类型，但共同之处为房子分布四周，庭院处于住宅中间位置；西欧建筑与此相反， 中间是房子，周围是草坪。 3、庭院住宅呈轴对称分布，轴线上布置重要建筑，两侧建筑左右对称，地位次之；西欧建筑的布局比 较灵活，没有严格的轴对称概念。 4、庭院住宅的外部用墙恒包围，很少开窗，形成与外部隔绝的独立环境，内部各院落间也用院墙、廊 子分隔，有分别的界限；西欧建筑使用围墙较少，即使有围墙，也多用铁栅栏，内外景观相通。 庭院住宅不是中国传统民居的唯一形式，中国土地广大，民族众多，住宅形式丰富多样。庭院住宅外， 还有分布于西北、华北地区的窑洞；分布于中南、西南地区的干栏式竹楼、木楼；分布于山西、陕西、宁 夏等地的塞北堡子；分布于福建永定、龙岩的客家土楼；以及蒙古族的蒙古包，羌族、藏族的碉楼、碉房， 维吾尔族的平顶住宅“阿以旺” ，海南岛黎族的船形屋等。其中。北京四合院、西北窑洞、傣族竹楼、客家 土楼、蒙古包被称为中国五大传统民居。 练 习

（一） 填空：

1、中国殿堂式建筑屋顶的形式可分为：悬山、硬山、庑殿、歇山、卷棚、攒尖六种。

2、苏州四大名园是：沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。上海的豫园被誉为“东南名园之冠” 。广东四 大名园是可园、余荫山房、清晖园、十二石斋。

3、佛塔的造型主要有：楼阁式、密檐式、喇嘛式、花塔、金刚宝座塔五种。

4、中国五大传统民居为：北京四合院、西北窑洞、傣族竹楼、客家土楼、蒙古包。

（二） 名词解释

1、邸吻： 殿顶饰中位于正嵴两端的一对吻兽，叫“邸吻” ，古人认为其可以避火灭灾。

（三） 问答题：

1、中国传统庭院住宅和西方建筑相比有什么不同

庭院住宅和西欧的古代建筑有很大不同，表现以下方面： （1）庭院住宅多数是平房，院子和房屋呈平面铺开，大的住宅可有几个院落相连，占用土地较多，表 现和大地拥抱的态势；西欧建筑向高空立体发展，特别是歌特式建筑尖屋顶直指苍穹，表现和苍天拥抱的 态势。 庭院住宅有不同类型，但共同之处为房子分布四周，庭院处于住宅中间 置；西欧建筑与此相反，中间 是房子，周围是草坪。 （2）庭院住宅有不同类型，但共同之处为房子分布四周，庭院处于住宅中间位置；西欧建筑与此相反， 中间是房子，周围是草坪 （3）院住宅呈轴对称分布，轴线上布置重要建筑，两侧建筑左右对称，地位次之；西欧建筑的布局 比较灵活，没有严格的轴对称概念。 （4）庭院住宅的外部用墙恒包围，很少开窗，形成与外部隔绝的独立环境，内部各院落间也用院墙、 廊子分隔，有分别的界限；西欧建筑使用围墙较少，即使有围墙，也多用铁栅栏，内外景观相通。

第十二章 中国传统艺术

本章介绍中国传统艺术的书法、绘画、戏曲艺术常识

一、书法艺术(奇妙的书法 P2)

中国文字从甲骨文开始，历经金文、古文、大篆、小篆、隶书，至楷书出现方才定型。文字

的各种发 展阶段都有书法艺术的体现，然而，书法真正成为一门自觉的艺术，是在汉末魏晋人张芝、蔡邕、钟繇、 ； 陆机、王羲之、王献之等开始探索书法的艺术真谛，他们的作品受人赞赏，流传后世。其中王羲之的成就 和影响最大，被后人誉为“书圣” ；他与他的儿子王献之并称为“二王” 。王羲之的字气势雄健，风韵潇洒， 是不可多得的书法珍品。唐太宗临死前一再嘱咐要用王羲之的真迹《兰亭序》陪葬，让它始终伴随身边， 可见他的书法受人珍重的程度。 魏晋以后，中国书法家历代不绝，著名的有：唐代的欧阳询、颜真卿、柳公权、张旭、怀素；宋代的 苏轼、黄庭坚、米蒂、蔡襄、赵佶；元代的赵孟 ；明代的祝允明、文征明、董其昌、徐渭；清代的郑燮、 金农、包世臣、康有为等。其中欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟颊被人称作“楷书四大家” 。颜真卿把篆隶 笔法用于楷书草书，点竖撇捺都写得肥壮丰满，世称“颜体” ，柳公权的笔划则显得均匀硬瘦，如同刀刃， 世称“柳体” ，两人的书法对比给人以肥瘦鲜明的感觉，因而世称“颜肥柳瘦”或“颜筋柳骨” 。张旭和怀 素是以草书出名的书法家。宋代的苏（轼） 、黄（庭坚） 、米（蒂） 、蔡（襄）世称“宋代四大家” ，宋徽宗 赵佶的书法世称“瘦金体” 。明代书法从总体看不如前代，字写得较刻板工整，缺少神气，世称“台阁体” 。 中国的书法学习者习惯将书法范本称之为碑帖，它们是把刻在石上的文字用墨拓于纸上而成（帖也有 木刻拓本） 。然而，碑和帖实际是有区别的。碑是古人用于纪功述事的一种石刻，立碑的目的是将碑文的内 容公诸于世；而帖是把著名的字迹加以篆刻，刻帖的目的在于学习书法学习者需要，以模写、刻印方法制 作法帖。宋代以往，帖学十分盛行，出现许多单帖或从帖。然而，长期的翻刻，易使名帖失真走样，因此， 清代书法家反对帖学，提出应重视卑学。他们广泛收罗古代碑刻，制作拓本，用以研习书法。碑学的兴起， 给书法艺术发展吹入一股清新之风，其影响及于当代。

二、绘画艺术(中国画的含义 P6)

中国的绘画最早可上溯至新石器时代的彩陶和岩画，而后出现了青铜文饰、秦汉壁画、汉代帛画、画 像石等。东汉时期，纸的发明为中国创造了良好的载体。魏晋南北朝时，中国画开始迈入自觉的艺术门槛， 出现了顾恺之、张僧繇、谢赫等一批画家和绘画理论家，标志中国画形成一门独特的艺术门类。自那时以 来，中国绘画的名家名作辈出，绘画题材广泛，其中成就最为突出的是人物画、山水画、花鸟画。 1、人物画 人物画是中国画成熟最早的画种。文献记载，西周和春秋战国时期，宫廷中已有专职的 画工绘画人物肖像，孔子就参观过周代明堂悬挂的古代帝王之像。魏晋南北朝时期，佛像画随佛教进入中 国，推动人物画迅速发展。这一时期的著名画家如曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇等几乎全是人物画家， 其作品已能注重人物神情和性格特征。隋唐时期，人物画高度成熟，出现阎立本《步辇图》《历代帝王图》 、 、 吴道子《地狱变相图》 、张萱《琥国夫人游春图》等稀世珍品。隋唐以后，人物画继续有发展，如北宋的李 公麟等画家突破传统的佛道、帝王、圣贤、仕女题材，把笔触伸向渔民、樵夫等社会下层人物；张择端《清 明上河图》描写城市社会生活，画面上有姿态各异的人物 500 余人。金元时期，人物画趋向于衰微。明清 人物画虽有复兴，但总体成就不如唐宋。 2、山水画 山水最初是在人物画中作为背景出现的，东晋时，山水与人物画有所分离。隋唐时，山 水画形成独立画钟，出现了以石膏、石绿为主要色彩的“青绿山水”和以墨色为主的水墨山水。其中“青 绿山水”画以隋唐展子虔及唐朝李思训、李昭道父子最为有名；水墨山水以唐朝王维最有名。王维的画水 墨渲淡，笔意清润，画中有诗意，被称作“文人画” 。唐代以后山水画蓬勃发展，名家辈出，著名的有五代 的荆浩、关仝、董源、巨然；北宋的李成、范宽、米蒂；南宋的刘松年、李唐、马远、夏圭（南宋画院四 大家） ；元代的黄公望、王蒙、无镇、倪赞（元四家） ；明代的戴进、吴伟（浙派） 、沈周、文征明、唐寅、 仇英（吴门派） 、董其昌（华亭派） ；清代的石涛（朱若极） 、八大山人（朱耷） 、王时敏、王鉴、王翠王原 祁（四王）等人。所画作品各具一格，垂范后世。 山水画比人物画出现得晚，但是后来居上，成为中国画的主要形式。中国画家之所以

普遍喜爱山水画， 是因为画家能借山水挥洒性情，表现自己的内在情绪，使之起到陶冶心性的作用。中国画家作画时，并不 把山水作为与自己分裂的客体描摹，而是努力将自我情感和自然精神熔铸为一，从中获得宇宙和人生的美 的真谛，特别是水墨山水，因其能够籍墨韵表达宇宙酣畅淋漓的生命态势，尤其受到画家的青睐，成为中 国画中最有特色的品类。

3、花鸟画 花鸟画是中国画中出现最晚的画钟，中唐时才出现，宋代趋于成熟，但其后发展十分迅 速，出现不少名家名作。历朝著名的花鸟画家有唐代的薛稷、殷仲容、边鸾；五代的黄笙、徐熙；北宋的 黄居 0、文同、苏轼；南宋的扬无咎；元代的温日观、柯九思、王冕；明代的陈淳、徐渭；清代的恽格、八 大山人、石涛、金农、郑燮等人。 中国花鸟画的技法可分工笔与写意两种，其题材最为集中的有松、竹、梅，称作“岁寒三友” ；梅、兰、 竹、菊，称作“四君子” 。它们的形象高洁、竣清，寓有丰富的文化含义。

三、传统书画的文化特征

中国的传统书画有着非常密切的联系。其一，两者有共同的起源，最初的文字即是从图画发展而来。 其二。文房四宝是它们吧的共同工具。其三，它们都是线型艺术，书法固然是线条表现，中国画也是以点 线为主的艺术，与西洋画的板块表现手法不同。其四，两者你中有我，我中有你，中国画常用文字题于画 中，使其成为 构图的组成部分，书法中的草书龙飞凤舞，又恰似一幅大写意的中国画。传统书法从理论和技法都是 相通的，两者难以分家，因而历来有“书画同源”之说。 中国书画的密切关系，使它们具有相同的文化特征，主要有：

1. 尚意写神 中国画以意写神为原则，作者常把书画对象作为自我思想感情的表现中介。中国画常以 散点透视的方法， “以大观小”： 、“咫尺之幅，写千里之遥” ，使客观景物依作者心灵的感受加以显现，不求 形似而求神似。中国书法线条丰富多彩跌宕多姿，也是书法家情感的自然抒写。 2. 重视气韵 气韵生动是中国书画的重要理论，起核心在于表现作品内在的生命感，使作品符合自然 之景、宇宙之情，生动流畅。气韵是人对客观事物的一种感觉，气韵的把握在于人格的修养。因而，中国 的书画评论者常以人格和书画相比拟，有字如其人，画如其人之说。 3. 整体和谐 中国书画的构图布局强调整体和谐，各线条、景物间的关系有主次、虚实、轻重之别。 墨的浓淡枯湿、点划的长短曲直、运笔的行留迟速，都要依主题思想调度，使之虚实相生，互相衬托，产 生无字无画处皆成妙境的艺术美感。

四、戏曲艺术

中国戏曲是集唱、念、做、打、舞于一体的一门综合艺术，它的渊源可以上溯到上古时代的乐舞、巫 舞、杂技及俳优们的滑稽表演。它起源虽然很早，但成熟得较晚，宋金时期才形成较完整的体系。 中国戏曲形成的过程中，唐代是一个重要的时期，唐玄宗时，宫廷中设立有教演艺人的专门场所，称 作“梨园” ，排演《兰陵王》《踏摇娘》一类的歌舞戏，以及用滑稽对话、动作表演的“参军戏” 、 。这些表 演具有叙事性、情节性，有向戏曲方向发展的趋势。故后世称戏班为“梨园” ，称演员为“梨园弟子” ，奉 唐玄宗为戏曲的祖师。 宋金时代，中国戏曲开始成熟，出现了以讲唱歌舞为主的诸宫调、有人物故事情节的傀儡（木偶）戏、 影戏（皮影戏） 、以及具有舞、曲、白表演手段完备的戏剧形式——南戏。这一时期，城市中出现了公共的 演出场所瓦舍、勾栏，成为各类表演艺术的大众化舞台。元代的北方戏曲在原宋金时已出现的戏曲基础上， 进一步发展，形成元杂剧，出现了关汉卿、马致远、白朴等优秀剧作家。元杂剧剧目有 700 多种，其中关 汉卿的《窦娥冤》 、王实甫的《西厢记》是元杂剧的代表作。元杂剧和南方的南戏并列，成为南北戏剧的两 朵奇葩。 进入明代以后，北方的杂剧衰落，南方的南戏则吸收了杂剧的优点，演变为“传奇”“传奇”的曲调 。 比南戏丰富，有戈阳腔、余姚腔、海盐腔、昆山腔四种主要声腔。至清代发展成五大声腔系统，即高腔、 昆腔、弦索、梆子、皮簧，剧目发展到 2000 余种。明代的剧作家汤显祖创作了《紫钗记》《牡丹亭》《南 、 、 柯记》《邯郸记》四大著名传奇，被誉为“中国十六世纪的莎士比亚” 、 。 清代是中国戏曲发展的繁盛时期，清代中叶，由于乾隆皇帝

的喜好，昆曲进入北京上演，成为诸多声 腔中的佼佼者。后来，戈阳腔、梆子腔、二黄调也先后进入北京，与昆曲争胜，其代表剧种为秦腔、微腔 与汉剧。各大声腔在演出中互相影响，至道光年间，形成了新的剧种——京剧。 京剧吸收了昆曲、微剧、汉剧、秦腔等众多戏曲艺术的长处，是近代以来发展最快，影响最大的戏剧 剧种。中国的戏曲中，昆曲曲调高雅，词章优美，适合士大夫的欣赏口味，被称之为戏曲的“雅部” ，其余 的戏曲被贬作“花部” 。京剧是后出的剧种，属于花部，但它汇集了许多戏曲的优点，又较昆曲通俗易懂， 受到各阶层人士的喜好，其影响很快超越昆曲，成为中国传统戏曲的代表。 京剧的发展是近代中国戏曲发展的一个缩影，京剧之外还有其他新诞生的剧种。据统计，中国现有的 戏曲种类达 300 多种，其中除昆剧、京剧外，较大的剧种有河南的豫剧、陕西的秦腔、四川的川剧、浙江 的越剧、广东的粤剧、上海上午沪剧、湖北的汉剧、安徽的黄梅戏、江西的采茶戏、湖南的花鼓戏等。它 们多数形成于清中叶至近代，具有各自的地方特色。 练 习

（一）填空：

其代表作品为《兰亭序》 。

1.中国书法家王羲之被后人誉为“书圣”

2.人称“楷书四大家”的书法家是：欧阳洵、颜真卿、柳公权、赵孟頫。

3.宋微宗赵佶的书法世称： “瘦金体” 。

4.唐代王维的画水墨渲淡，笔意清润，画中有诗意，被称作“文人画” 。 ，梅、兰、竹、菊被称作“四君子” 。

5.中国的传统绘画题材松、竹、梅，被称作“岁寒三友”

6.明代剧作家汤显祖被人誉为“中国十六世纪的莎士比亚” 。

（二）名词解释：

1.颜肥柳瘦： 颜真卿把篆隶笔法用于楷书草书，点竖撇捺都写得肥壮丰满，世称“颜体” ，柳公权的笔 划则显得均匀硬瘦，如同刀刃，世称“柳体” ，两人的书法对比给人以肥瘦鲜明的感觉，因而世称“颜肥柳 瘦”或“颜筋柳骨” 。

2.书画同源： 传统书法从理论和技法都是相通的，两者难以分家，因而历来有“书画同源”之说。

3. 梨园：中国戏曲形成的过程中，唐代是一个重要的时期，唐玄宗时，宫廷中设立有教演艺人的专门 场所，称作“梨园” ，排演《兰陵王》《踏摇娘》一类的歌舞戏，以及用滑稽对话、动作表演的“参军戏” 、 。 这些表演具有叙事性、情节性，有向戏曲方向发展的趋势。故后世称戏班为“梨园” 。

（三）问答题：

1.中国书法和绘画艺术有哪些共同的文化特征 主要有： A. 尚意写神 中国画以意写神为原则，作者常把书画对象作为自我思想感情的表现中介。中国画常 以散点透视的方法， “以大观小”： 、“咫尺之幅，写千里之遥” ，使客观景物依作者心灵的感受加以显现，不 求形似而求神似。中国书法线条丰富多彩跌宕多姿，也是书法家情感的自然抒写。 B. 重视气韵 气韵生动是中国书画的重要理论，起核心在于表现作品内在的生命感，使作品符合自 然之景、宇宙之情，生动流畅。气韵是人对客观事物的一种感觉，气韵的把握在于人格的修养。因而，中 国的书画评论者常以人格和书画相比拟，有字如其人，画如其人之说。 C. 整体和谐 中国书画的构图布局强调整体和谐，各线条、景物间的关系有主次、虚实、轻重之别。 墨的浓淡枯湿、点划的长短曲直、运笔的行留迟速，都要依主题思想调度，使之虚实相生，互相衬托，产 生无字无画处皆成妙境的艺术美感。