悲惨世界-----封建制度下的法国

《悲惨世界》是一本力透纸背的书，它抨击了那个时代人类社会中丑恶现象，描写了小人物的悲惨命运，以及社会民众的愚昧和麻木，是“悲惨世界”中穿透黑暗的长啸！

《悲惨世界》描述的是生活在十九世纪法国革命前社会底层人民的命运，其中包括冉阿让、芳汀。冉阿让因饥饿盗窃了一块面包被判五年徒刑，入狱后又因企图越狱而被加刑十四年。当冉阿让出狱后拿到了一张黄色的代表罪犯的身份证明，被所有人歧视，无法工作，连旅馆也不愿意接纳他，更没有人愿意帮助他。就在他近乎绝望的时候，主教帮助了他，让他没有继续沦落下去。他化名马德兰成了位慈善家，继而成为一位成功的企业家，甚至他后来还成为了市长。他乐于助人，帮助镇上的穷苦人，为人和善，因而极受爱戴。

另一位悲剧人物是芳汀。芳汀因生活所迫把女儿珂赛特寄养在旅馆老板家里，受尽恶毒老板夫妇的盘剥欺压，而周围人们的不公正对待又使她失业而沦落。芳汀在重病生命垂危时遇到冉阿让，得到了冉阿让的帮助。冉阿让没能挽救芳汀的生命，但答应抚养芳汀的女儿珂赛特，并待孩子离开。

冉阿让当年从主教那里出来后，以马德兰的身份生活。他一直担心真实的身份被人发现，极力躲避一直在找他的警探沙威，害怕沙咸的到来会使自己的真实身份暴露，为此他甚至想杀死沙威。法国革命终于在受尽欺压的民众支持下爆发了，青年学生是这场革命的中坚，其中就有珂赛特的男友马吕斯。当冉阿让终于有机会杀死沙咸的时

候，他却放了沙威。沙威对自己一直信奉的“正义”产生了怀疑，最后自杀。而冉阿让也为了珂赛特去战场救助她的男友马吕斯，并让他们幸福的结合。完成神父让他救助弱者的使命和芳汀的期待。

雨果笔下故事的主角看似就几个人，但却是当时法国社会的穷苦人民的代表，而这一切的始作俑者便是封建制度。在这个扭曲的制度下，有人因为生活犯了一点小错就受到极大惩罚，而且受尽社会歧视，再也没有重返社会、正常生活的机会。就像冉阿让一样，如果当时没有那位主教，他只能死在监狱里；还有面馆老板德纳第道德沦丧，总是利用一切机会敲诈别人，对于赚钱的方法无所不用其极；而像芳汀一样因为生活困苦无助而堕落的女人，那些遭受苦难面黄肌瘦的孩子。所有的苦难都是这丑恶制度的产物。朱门酒肉臭，路有冻死骨。名流和贵族把享乐与奢华建立在人民的水深火热之上。

由此让我想起晚清时期的中国，一样的专制，一样的腐朽，受苦的一样是底层人民。于是哪里有压迫，哪里就有反抗。法国人民和中国人民都想到了革命，只有革命才能推翻封建专制，人民才能摆脱被压迫被剥削的命运，才能建立属于人民的社会。

随着社会的发展和进步，雨果笔下世界已成为历史。今天的社会有了较为完善的社会保障体系，如劳动法、养老保障、医疗保障、失业救济、义务教育等，人民的权利不单体现在人民大会堂上举手表决，也体现在让每一个人有尊严的生活。

 

第二篇：音乐剧《悲惨世界》的观后感

音乐剧《悲惨世界》的观后感

曾经看过雨果的《悲惨世界》，最近又看了《悲惨世界》的歌剧。我相信，一遍又一遍地读过《悲惨世界》的人，会理解这部书直击了人们灵魂最脆弱的地方，淋漓尽致，让人无法释怀，更无法逃避所有必须直面的主题。

《悲惨世界》的音乐整体气势恢宏，大气磅礴，富有史诗般的色彩。在序曲中，耳边总是“mi”“la”（固定唱法）/“do”“fa”（首调唱法）两个音不断的四度跳进。旋律虽简单，却能立即营造出沉重、压抑的氛围。 你会听到串铃的声音，它就象牛马身上的铃铛，也暗示着此时的人民正受压迫，过着牛马不如的悲惨生活，这正是当时黑暗社会的写照。拉马克将军的死讯传开后，学生领袖恩佐拉带领众人唱的“你可听到人民的歌声”（do you hear the people sing?）充满着昂扬的斗志，激荡人心，让人听后不禁热血沸腾、心潮澎湃。且旋律朗朗上口，过耳难忘。而后面的一首“只待明天”（one day more）也是一首很有气势的大合唱，与前一首相比可谓有过之而无不及。它唱在最激烈的1832街垒战前夕，曲中交织着多个主题：像芳婷的“我曾有梦”（i dreamed a dream）的主题，此时由珂塞特、马吕斯、爱波宁唱出，分别表达出珂塞特与马吕斯分别前的恋恋不舍及爱波宁对马吕斯的爱慕之心；德纳第夫妇“房间主人”（master of the house）的主题暴露了他们想在战争中大发一笔横财的小人嘴脸；而冉阿让、沙威、起义学生和穷苦百姓各自的主题也都交织在“one day more”的大主题下，表达了各个阶层、立场的人对于这场战斗寄予的期望。这首曲子虽然主题众多，但却是多而不乱、层次清晰，且曲调朗朗上口，让人过耳不忘。看《悲》剧（10周年纪念），主选菜单的背景音乐就是它，你会一下子就被这气势磅礴的大合唱镇住了，还会楞了好久的神儿！“你可听到人民的歌声”和“只待明天”是全剧中我最喜爱的两首大合唱，每次听它们时我总会情不自禁地如同信徒唱赞美诗一样，满怀崇敬之情地跟着高歌，然后浑身起鸡皮疙瘩（我这人一听令我感动的音乐就这样），最后总是会眼中不知不觉地噙了激动的泪水??

在众多的唱段中，我最钟爱的唱段之一便是爱波宁与马吕斯的二重唱“一场小雨”（a little fall of rain）。德纳第夫妇的女儿爱波宁暗恋着学生马吕斯，而马吕斯已有心上人珂塞特，他只把爱波宁当作好朋友。爱波宁为爱而追随他参加了街垒战，不幸在为保护马吕斯时而中弹牺牲。临死前她靠在爱人的怀里，同唱了这首凄美无比、令人鼻酸的“一场小雨”。她知道自己就要死了，但能在心爱的人怀里死去已感到无比的欣慰和满足了。但最后一句还没唱完，爱波宁就闭上了眼睛??记得那次和同寝室来旁听的同学一起看《悲惨世界》他对我说：“唉，我太难受了，这个太感人了，我听得直揪心??”这首歌的确很感人，以至于我曾有过这样的念头：爱波宁太可怜了！雨果怎么这样“残忍”要让她死掉呢？干脆就让她和马吕斯在一起算了！不过越是悲剧才越能打动人！不过我好像是因为喜欢这两个演员才喜欢上这首歌的。

当然全剧感人的场面不仅只表现在革命的激情上，人与人之间的亲情、爱情和道义也不得不让人为之动容。

像芳婷的“我曾有梦”（i dreamed a dream），她的梦是美好的，然而现实却是残酷无情的。（我曾有梦，人们都很和善，生活充满希望??但梦中的我不是生活在这地狱里，现在的生活粉碎了我的梦）；而当芳婷即将死去，向冉阿让托孤时两人的对唱也让人不禁心痛。她不愿死去，更不愿让珂塞特孤苦伶仃。当

她唱到“告诉珂塞特我爱她，我会在醒来后看见她”（??and tell cosette i love her ,and i’ll see her when i wake??）时带着哭腔，仅这一句，就将一个人、一个女人、一位母亲临终前的不舍和恳求之情表现得淋漓尽致，令人不心碎都难！

在音乐剧《悲惨世界》中，全新的音乐并不很多，而且旋律很简单。而正是因此，才更显出作曲家超凡的创作才能，用很少的素材就能将雨果笔下的鸿篇巨著诠释地如此细腻深刻。旋律简单是为了好唱、好听，让观众容易理解和记忆。有人不屑一顾地说这远不如歌剧的音乐语言丰富。的确，我承认这点，但这毕竟是大众文化，若搞的像歌剧一样，必定造成曲高和寡的局面，受不到广大观众的喜爱，那么演出商到哪里去赚钱？音乐剧最根本的商业属性又从何谈起？

我当初看小说的时候，最喜欢的是那些起义的学生。虽然现在的我，也许对浪漫主义的革命有所保留，但这些为了理想而牺牲的学生们，毕竟还是值得敬仰和怀念的。他们为的是明天的幸福生活（很可能是别人的），流的却是自己的血。所以个人最喜欢的段落还是Do You Hear the People Sing，在纪念音乐会的最后，来自不同国家的十七位“冉阿让”出场，用各自的语言演唱这首“Do You Hear the People Sing”，觉得颇有新意。

我认为，音乐不是不可言说，像《悲》剧这样，把音乐的语言化，不仅使语言的魅力大增，也使音乐变得更加容易理解。毕竟，音乐并非为了音乐本身，而是为其表达的内容。单单旋律是没有意义的，但是如果这个旋律打动了某一根心弦，那便是它的意义所在。

在《悲》剧中，每一个人物都有一种性格，这种性格可以用音乐表现出来。冉阿让经过苦难磨练而对上帝的深沉敬仰，芳婷的纯洁与软弱，沙威的威严与冷酷。这些性格分别用不同的主题旋律表现出来以后，显得格外鲜明。

《悲惨世界》，真的很喜欢你！祝福你,Les Miserables，愿你把感动带给世界每个角落，生生世世，永不停息。