西西里的美丽传说影评

这是一个关于美的故事。“美丽传说”，正如片名般直白，它始于美的绚烂也终止于美的苍老。鲁迅曾说，悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，当电影开头，孩童们举着凸透镜嬉笑着以聚合的阳光灼烧那纤弱地近乎透明的蚁蚁的身体时，早已奠定了整个电影的基调。这也是一个毁灭美的故事，以一种最直白残忍，以至于粗鲁的方式，一步一步撕裂你所认为珍重的所有。

当人们遇到无法回避的美丽，会怎样对待它呢？电影开头以一种夸张的调笑暗示着各人的内心，太过欢乐以至于造成了喜剧的错觉。男孩们结伴骑车奔波在女主的路途前方，只为多看她几秒。课堂上，对着她聋耳的父亲说着直白的欲望。孩童，心里想什么就说什么做什么，这是最不加掩饰对于美的渴望一群人。

大人们呢？女人们嫉妒她的美，不甘而阴暗地暗示她的不忠与淫荡，以求从道德的至高点高她一等。表面规矩有礼的男人们，暗地里却是粗鲁的臆测，他们对于美丽的女人被独占感到愤恨。一方面装模作样地不在乎，而他们眼中的占有和渴望又是那么赤裸裸。人类总是这样虚伪，对于求而不得的东西，便贬低它以获得心理的病态的平衡。他们告诉自己，“我才不在乎！”——显而易见的谎言。

然而，在这个小小的无聊的镇子里，三人成虎，谎言说上千万遍，也成了真实。尤其这个谎言如此切合众人心理的情况下，只要他们愿意相信，无论这是多么毫无根据的谣言，就是对的。

女主本身有什么罪呢？尽管这部电影艳名远播，由贝鲁奇扮演的玛莲娜在实在是美丽。就算是我，第一次知道这部影片单纯是听说里面有如海伦般倾国倾城的美人。这是人爱美的天性，电影外的世界尚且如此，更何况是进一步夸张的电影世界呢?没什么不可承认的。

无论是最开始在西西里的阳光款款走来，穿着素色裙装的玛莲娜。还是寻找工作的街道中，和众人礼貌招呼的她。无论他人眼中的玛莲娜多么风情万种，也许他们的眼神总是顺从欲望的指示,直指性感的胴体。而玛莲娜的目光至始至终总是低垂，端庄的妆容和服饰从来都是无声的拒绝。

顺着小男主公的窥探，更能体会了解她的内心。怀中抱着丈夫的相片，在缓缓而起的情歌中跳起独自一人的舞蹈。还是躺椅上阅读着书信的她，顺着男主赤裸的目光划过她海藻般的长发，可是我能感受到的只是一个普通的，深情的，思念丈夫的女人。纵然在丈夫死亡后，她也只想普普通通的生活。葬礼上的她，在祭品般的仪式中，依旧圣洁不可侵犯。无论男人们如何趁机占便宜，她依旧是礼貌平和的，她纯洁的心对那些人只是无视而已。

然而，流言的力量积累到一定程度终于爆发，她被起诉勾引有妇之夫。在那个所有人都离他而去，他的老父亲逐她出门，她因为美丽无法得到任何工作，无权无钱没有关系的情况下，她妥协了。那个义正言辞的律师，的确说着真理，“她有什么罪过？她唯一的罪过就是太美丽。”帮助了她，占有了她，那个猥琐臃肿如肥猪的男人，折断了那朵娇艳纯白的玫瑰，多么讽刺的一幕。

而后又如何呢？害怕母亲的懦弱律师占有她又抛弃了他，父亲在战争空难中死亡，终于一无

所有。她的尊严在饥饿的胁迫下荡然无存，“带面包来。”除了出卖身体，她还能干什么呢？她剪短染红了头发，抛弃了纯良的身份。穿着美艳的黑丝袜与短裙进入广场的男人中央，第一次抬起了眼。那样嚣张而肆意的美，所有男人争相向前，只为她点燃一支烟，在火星亮起的瞬间，我看见她眼中的泪水，如此美丽，那是死亡还要痛苦的绝望。再后来，德军战败，嫉妒的女人以惩治叛徒的名义毒打女主角，剪掉她的头发，她只能凄厉的哀叫哭喊，可是没有人，没有人来救她。

我又想起了那只被阳光灼烧的蚂蚁，那样脆弱而无辜的生命。在放大镜下死亡，就像是谣言淹没的玛莲娜，镇子中的每一个人都似乎拿着放大镜，窥探着，就像那灼热的阳光，将她的美丽，尊严，一切种种，毁灭殆尽。

我愤怒至极，那些懦弱只知意淫的男人啊，只要触及自身，他们又在哪里？可是他们竟然连保护，甚至连呐喊制止的勇气也没有。

这就又谈到了小小的男主的身上。他是所有事件的旁观和见证者，一个看客，所以我更倾向他只是叙事的一种手法。因为，如果他真的存在，我只想说。孩子的身份，不是你懦弱无力又无能的理由。他至始至终期盼着成长为大人，可是他甚至没有成为男子汉，承担保护者责任的勇气和觉悟。说句狠毒的话，活该被玛莲娜无视，也不配得到她的爱。

多年以后，玛莲娜又回到了小镇，和他幸存却残疾的丈夫一起，这时候，人们看见的已不是当年撩人心弦的美丽少妇，而是一个普通的中年妇女。身体有些臃肿，衣着发型都极朴素，拎着篮子在市场买东西。每个女人都惊讶的看着她，随后，不可思议的事情发生了：她们开始亲切的和她交谈，甚至热情的送她东西，挽起她的胳膊，仿佛极好的朋友……

我们不用去琢磨个中原因，总之，导演安排这样的结局是一丝温暖的疼痛，是人性阴暗与善良的交织。不是抵达的彼岸，而是放弃了航程。最后，玛莲娜的背影消失的回家的路上，银幕的尽头，没有变的是宁静的眼睛和幽雅的步态。她依然很美。

美丽的女人，是上帝创造的花朵，我们本应该是护花使者，不是吗？也许是这个电影本身处境太过极端，所以男人们和女人们都这样坏。电影只是在无限夸张中创造情境，以探究人心。也许在现实中人们会温暖许多也未可知，这也是一种希望吧，看过电影的人们，让电影中的绝望不复上演，导演也是这样期望的吧。

 

第二篇：可可西里影评

《可可西里》影评

见过磕长头的人吗？他们的脸和手都很脏，可是心灵却很干净。 日泰说

荣获第十七届东京国际电影节“评审团大奖”、金鸡百花电影节参展影片、威尼斯电影节参展影片、中国第一部西部历险片。

故事背景：电影《可可西里》根据一下真实故事改编而来，故事发生地可可西里，位于中国版图的西部、青藏高原的中心地带。19xx年以前，可可西里生活着大约一百万只珍贵的高原动物藏羚羊，不过随着欧洲和美洲市场对莎图什披肩的需求增加，导致了其原料藏羚羊绒价格暴涨，中国境内的可可西里无人区爆发了对藏羚羊的血腥屠杀，各地盗猎分子纷纷涌入可可西里猎杀羚羊。短短几年间，数百万藏羚羊几乎被杀戮殆尽，现在可可西里大约只残存有不到两万只藏羚羊。从19xx年起，可可西里周边地区的藏族人和汉族人在队长索南达杰的领导下，组成了一支名为野牦牛队的巡山保护队，志愿进入可可西里进行反盗猎行动。在前后五年多的时间中，野牦牛队在可可西里腹地和盗猎分子进行了无数次浴血奋战，两任队长索南达杰和扎巴多杰先后牺牲。

总评----- 一部关于挣扎、值得敬重的电影，引导观者关注人类自我生存状况，关注人类和环境的关系． 经典场景：通过猎杀藏羚羊和阻止猎杀藏羚羊这个载体，讲述人在绝境中的生存挣扎和人与自然的相互抗争。无人荒漠，恶劣气候，死亡镜头，强烈视觉冲击。

记忆最深的一句话：67分钟日泰队长对尕玉说：见过嗑长头的人吗，他们的手和脸脏得很，可他们的心特别干

净。

开场镜头：巡山队员强巴在巡山时被盗猎份子杀害，猎杀藏羚羊的境头，片名出现时的大范围外景转换。。。。。。。通过青藏高原纯净稀薄的空气和穿透一切的凛冽寒风，一望无垠的戈壁滩和连绵起伏的巍峨雪峰宛如版画般印在镜头中明明白白的告诉人们，这就是可可西里，中国最大的一片无人区。

旁白：迷人的可可西里

可可西里蒙语意为"美丽的少女"， (一说为“青色的山梁”，以发音不同而异)。藏语称该地区为“阿钦公加”。是目前世界上原始生态环境保存最完美的地区之一，长江的主要源区之一。位于青藏高原西北部，夹在唐古拉山和昆仑山之间，西部与西藏自治区毗邻，西北角与新疆维吾尔自治区相连，面积达8.3万平方公里。可可西里自然保护区范围为昆仑山脉以南，乌兰乌拉山以北，东起青藏公路，西迄省界。总面积4.5万平方公里。 平均海拔5000米以上，高寒缺氧，自然条件异常恶劣，人类无法长期生存，绝大部分地区为无人区。可可西里无人区，是世界第三大，也是中国最大的一片无人区， 这里气候恶劣，但却是野生动物的天堂。野牦牛、藏羚羊、野驴、白唇鹿、棕熊??等青藏高原上特有的野生动物使这位少女更加妩媚动人。无人区受人类活动干扰较少，大部分地区仍保持着原始的自然状态。有资料显示，可可西里目前是中国动物资源比较丰富的地区之一，拥有的野生动物多达230多种，其中属国家重点保护的一、二类野生动物就有20余种。

我们可以从“真实 ·人性 · 生命”思考：

灯光依然暗淡，当电影的帷幕，渐渐地闭合缓缓地闪出一束光线，打入空旷地的会场，一张张略带倦意的脸庞，目光依然注视着前方。这，是一种震撼，是陆川的《可可西里》带给每一个人的力量，它简洁的镜头狠狠地将你击倒在地。那是什么力量？是真实，是人性，是生命。

一、真实

《可可西里》讲述一群普通人保护藏羚羊的经历。它没有搞出什么戏剧性的正义与邪恶的斗争，它更多的是在纪录。电影中除了有点“坏人”的样子以外，没有一个坏人，他们的处境都令人了解和同情。无论是“好”或“坏”的一方，他们都是生命，都有活下去的欲望和权利。只是有些人为了生存要保护环境，有些人为了生存要破坏环境。陆川平等地面对他们，摈弃了任何高高在上地道德和判断。使用的镜头很简洁，也很冷漠。它告诉你，在可可西里，生命的无常，人的渺小，理想的无奈；人与自然关系是如此的微妙与脆弱，当两者之间的平衡被破坏之后，自然便会实施无情的报复。陆川用它独有的镜头，以第三者的角度，完全描绘了可可西里的真实与恶劣。在角色的表现上，《可可西里》更加表现出了难得的生活逻辑上的真实，避开了“假太空”。《可可西里》的力量实际上就是真实的力度，它有效地表现了人特定环境所表现出来地复杂性及人性中本质的部分。陆川更是用其真实描绘了更加深层的，更加深刻的思想主题：人性与生命。

二、人性

可可西里的生存环境是恶劣的，自然以无人区的方式横亘在人们的面前，让人意识到自身的渺小。控制与改造自然这些豪言壮语，在可可西里面前，暴露了人类的可笑。人为了自我生存，只有被动地去适应它，这就使得人性、生存与道德，在这样的环境中，起了剧烈的冲突。影片中，给盗猎分子剥羊皮的马占林，他剥羊皮的技术最好，剥一张五块钱。“为什么干这个？” “原来放牧，养羊，养牛，后来没有草地了，牛羊活不下去了，人也活不下去了。”这是巡山队与 盗猎者的黑白对抗中，他是个卑微的人物，他本能地挣扎着生存。他做任何事情的目的只有一个，就是生存，维系自己的生命，如此而已。就连片中正直高大的日泰，在这种残酷的生存法则之下，也像普通人一样。他为了队员的生存而卖臧羊绒，对捕鱼者随意的罚款，为了查出偷猎者而对被获的偷猎者同党近似疯狂的殴打。这些人性中对生存，道德方面本质的反映与透露，更是陆川揭示于观众而要公众去深思的。他们的这些动作，丰富地表达了他们内心世界地感受，也传递出了人性的复杂性。

三、生命

《可可西里》中充满了死亡，充满了对生命的叩问。最为壮观的一场死亡是寂寂的荒原上日光之下，上千只藏羚羊的尸骨安静地躺着，干枯的白骨上粘着大粒大粒的沙土。黑色的秃鹫啄食着粉色的肉。巡山队员们沉默无语，因为任何语言都失去力量。它们被葬掉，挤在一个大坑里，我心脏的温度也跟着埋葬。再壮阔的生命还是脆弱的。羊是如此，人也一样。刘栋陷入流沙，缓慢而不可抗拒地往下沉，挣扎着直到绝望的吼叫声响过，直到最后一丝呼吸也被淹没，镜头定格然后拉远，沙地上一丝痕迹也不得，仿佛什么都没发生过，可在这沙土之下，明明有一个有血有肉的生命埋葬于此。生命多么庄严神圣，失去时却如此轻易。能够感受到的只有大自然的残酷，人的渺小，生命的易碎。可可西里，像玫瑰，美中带刺，暗藏杀机。

通过该片，我开始慢慢懂得了藏族人民的生存状态，他们用自己的生存在诠释这人性的光辉，生命的敬畏。为了生存的希望而努力挣扎，永不放弃，不管它多么渺茫。 《可可西里》所展现出的对于人的深层的探索，对于人性，生命的叩门，都值得我们这一批生活于温暖日光下的青年多多地加以思索。只有这样才能感受到更多人生与生命地真谛，更加坚定地去寻找自身，实现自身地价值。

可可西里影评【转帖】

在这里，你留下的每个脚印都有可能是人类留下的第一个脚印。

——题记

镜头一：一只老鹰飞临，紧接着一群老鹰，然后是强巴干净赤裸的背，天葬师挥刀……

镜头二：马占林久久地站在日泰静默的尸体旁边，不远处是正在离开的他的同伴，在远处是静默的山峦……

镜头三：天，静静无边，刘栋缓慢陷入流沙，恐慌抑或镇定，一切都无法阻止生命无情的下陷，唯一能做的只能是眼睁睁看着流沙一点一点把自己吞嗜。一个人以及他的七情六欲他的善善恶恶就这样消失于荒漠，没有求救，没有哀号。

以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，无可辩驳的表明，这是一部关注死亡的作品，也是一部见证死亡的作品。不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，它已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题。这是一部关于信仰的史诗，一个戈壁滩上铁骨铮铮的男子汉的绝唱。

没有歌颂，没有讽刺，没有批判，没有鞭笞，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。李敬泽说陆川的这部电影是中国电影美学的一次革命----审慎的支持，感觉影片最主要的倒不一定是美学意义上的革命，重要的是让人感觉到了生命和存在的巨大张力。

“砰”，一个生命结束了，死前的最后一个要求：“放下枪，跟我走。”生命的结束可以如此的简单。

白衣的少女，天葬师的刀，盘旋的神鹰，颂经的喇嘛。一切纪念只是对生命存在的提示，纪念是虚无的，而存在本身偏偏又要籍虚无证明，因为存在总是那么容易被忽略。

当那些藏羚羊挣扎的身躯、抽搐的四肢残酷而真实的出现在眼前的时候我的心是痛的，而当那些血红的骨架、遍野的羊皮以及为了5元钱而剥羊皮的麻木牧民的镜头出现时我已经出离愤怒了！然而只是愤怒而已，现实不因为一个旁观者的愤怒而改变！

悖论？

荒诞？

通过影片我们看到一群悲壮的英雄和他们荒谬的生活现状；我们看到一群理想主义者的弱小和悲哀，我们欲哭无泪！一群连几百元工资都不能按拿到的英雄在为了保护藏羚羊而奔波卖命，可他们自身却没有得到政府应有的保护和支持；他们或饿死，或被盗猎者打死，或被流沙淹没，他们并不如一只藏羚羊活的轻松，可是他们却背负者崇高的理想沉重的责任艰难的生活！后来他们幸存下来的竟然有8人被政府起诉，判刑，理由是他们私自卖了从盗猎者手中缴获的藏羚羊皮。

《可可西里》中的谁是真正的理想主义者？是日泰吗？他是领袖，是父亲，是雷厉风行的行动者，他的行为清晰，但给我们带来的身份认同感却是--模糊，他的身上混杂了英雄和现实，事实上整个电影都混杂了复杂矛盾的心态。它是一个在荒诞境遇中已经放逐了自我，已经把自我的位置和意义完全抵消、异化掉的人物。他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章；他指示队员卖皮子；他不顾队员和自己的性命去追那个老板；似乎这一切都会让我们对人物的正义性和纯洁性产生怀疑。而后，日泰单身遭遇老板被打死。似乎日泰的牺牲时对他银幕形象的升华，或者说是一种保全。这样，我们看到的是一个非典型化的英雄，甚至非英雄。他是一个在沙漠花自然环境和在艰难、充满无力感、荒诞感的社会环境中枯萎、坍塌的人物。

片中最浑厚也最丰满的一个人物叫刘栋，他作为巡山队员被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他也有自我猛烈的生命本能情性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向三陪女友要钱，然后再转身用最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。也就是这寥寥几个镜头的事先铺垫，所以当刘栋转身疯狂返回荒漠腹地抢救战友，而被流沙一寸一寸埋没于灭顶之灾时，我们才会在可怕的静默中被人文温度深深震撼！

可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效。好与坏可以在瞬间转换，一如生死。

一个队员在风雪绝境中扎寨三年则象征了一份坚守：为了我们自己的羊子！而藏羚羊猎杀者的同谋马占林的叹息却也不自觉地击中了我们的自然生态也包括整个人文处境：“草地变成了沙漠，牛羊都死光了！”因此面对生存无奈却也觉生命无辜的马占林一家数口，就只得为国际时尚去层层残忍刀剥藏羚羊的血肉与毛皮。

追马占林与他儿子的巡山队员因肺水肿倒地，救他的却偏偏是马占林的儿子。最后，救下尕玉也是那个盗猎者的帮凶。

盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。

……

世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善，马占林也会在最后告诉幸存的记者沿着抢手们的脚印走就可以走到公路。

随着物质一天天的丰沛，满世界充斥着华车鲜服和莺歌燕语。“转山的人的手和脸很脏，但他们的心是很干净的”。人们习惯用灵魂的高贵来衡量人，然后习惯于笑之骂之。在座的还有几人能拍着胸脯说自己的心比那个马占林干净呢？----“扒一张皮子5元钱！”也许区分真的就在有无“衣冠”这两个字上。

现实中，“好”与“坏”无法泾渭分明，更多的时候是道德屈从于生存。

导演陆川说：“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地！”

可可西里在蒙古语里的意思是美丽的少女，这大抵又是一个意淫者起的名字，这也是一个不详的名字。

美丽少女是悲哀的，从古自今多是被财富和权势占有，沦为玩物或者花瓶，而财富和权势的背后又有太多的罪恶，所以美丽的少女从古自今多是和罪恶共存；在道德和法律失去约束力的时候，美丽少女又会被普通如你我的男人凌辱，被老女人丑女人的嫉妒眼神杀死唾沫淹死，这样的故事在《狗镇》里被拉斯。冯提尔用放大镜赤裸裸的展示出来；即便是《西西里的美丽传说》中美丽少妇也一样难逃厄运。总之美丽的少女的命运多是凄惨的，这也印证了 “自古红颜多薄命”的这句古语。

所以，当一个地域被人用“美丽的少女”命名的时候，这里一定是危险的，是注定要被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方！对于可可西里，我宁愿把他翻译成“美丽的藏羚羊”，因为哪里几万年来一直是藏羚羊的天堂乐土；而如今这美丽的藏羚羊的家园被人类肆意践踏，她们也被人类残酷蹂躏。

那么人类为什要蹂躏这篇美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢？因为有些女人要用羊毛装扮的更美丽、于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望、还有一些人只是为了生存！

可可西里，生死，善恶，暴力，血腥。那里不属于人类，更不属于女性。一句“好姑娘多的很”，说得多么可笑，却让我笑不出来。可可西里，他们用最坚定的毅力奋斗在生命的禁区，唯信仰作伴，用我们无法想像的意志生存。面对着枪口，日泰还可以挥出他最后那一拳，然后，随着“砰”一声枪响，倒地，抽搐，再一颗子弹，不再抽搐。强巴走了；刘栋走了；连坚强的洛桑也会在雪地里挣扎的哭着说：“我们走不出去了”，队员一个一个的消失，最后是日泰队长也躺在那片土地上。

我们思考，然后我们理解，然后我们恍然：这个世界不是只有车水马龙，不是每个人都可以那么安逸的品着咖啡。精神一天天委顿，一个缺乏信仰的时代，一个四处唯利的世俗社会，我们去何处寻找精神的丰满。

关于生命，关于信仰，我们知之甚少，而且向来如此。

但现在，我终于可以说一句了：“印在衬衫上格瓦拉头像过时了！”

一个非洲小难民濒死前嗫嚅着“面包会有的”，作为听众的我们是该唱挽歌，还是祈祷——就现在，你说！