潍坊科技学院

动画剧本写作基础（21013206）教学大纲

制订时间：20xx年6月

一、说明

（一）课程性质、地位和教学目的、任务

1．课程的性质、教学目的：

本课程旨在奠定动画写作的理论基础，阐述动画编剧的基本概念与技巧。通过本课程的学习，使学生能够进行不同风格与题材的动画剧本创作；具备声音、画面造型和叙事相结合的剧本结构能力；并了解国内外动画剧作的基本趋势与最新动态。

目标是通过对本课程的学习，使学生清晰动画剧本的概念，特点以及与其他文学形式的联系与区别；了解动画剧本中的人物塑造的特点以及在动画剧本创作中的地位和作用。

课程定位是使学生理解动画剧本中的故事塑造的特点以及在动画剧本创作中的地位和作用；具备能够独立创作影视动画剧本创作的能力和动画艺术短片剧本的能力；培养学生的创作思维和文字运用能力。

2．教学任务和教学基本要求：

知识：动画剧本创作的基本概念，特点以及文学地位，动画剧本创作对于动画作品的作用以及与其它文艺作品的区别与联系，动画剧本创作的审美特点和价值取向。创作动画剧本的基本术语，正确格式和撰写方法与技巧。

能力：培养学生动画剧本创作的实践能力，创作动画剧本的创作技巧。选取一些优秀动画片进行实例分析,从动画观众的定位,动画市场的需求,动画剧本创作规律等方面剖析其得失。在开阔学生视野的同时,深入分析作品内部的创作思路和构成方式,培养学生的创新能力，为以后的动画创作与制作奠定文字能力基础。

素质培养目标：熟悉影视剧作的大框架中，动画剧本创作的地位和作用，适时运用动画剧作的基本概念，对动画剧本、动画人物、动画故事构思特性的思考分析，对动画剧本的内涵和特性拥有较为为清晰的认识。通过对经典商业动画片进行案例分析,能够提炼出动画剧本创作的基本规律和创作技巧

（二）本课程与相关课程的衔接、配合关系

《造型基础》、《色彩基础》、《动画概论》这些课程为本课程的基础。本课程同时又为《动画实训》、《毕业设计》课程提供了先前的理论和实践能力铺垫。

（三）教学方法和教学形式的建议

教学方法上采用以讲授法为主，配合讨论法、读书指导法、演示法、练习法、参观法等教学方法，在教学手段上，利用多媒体教学作为主要教学手段，配以黑板和实物演示等教学手段辅助。

二、教学内容与教学要求

第一章 动画剧本导论作（2课时）

·教学内容：

1.1 剧本的基本概念

1.2 影视剧本的特性

1.3 动画剧本的特性

·教学目的与要求：

了解剧本的基本概念、掌握剧本的各种类型，了解影视剧本的特性，掌握动画剧本的特性。

·教学重点、难点：

本章重点介绍了剧本的基本概念与类型，影视剧本与动画剧本的特性。

第二章 动画剧本创意与策划作（4课时）

·教学内容：

2.1 动画剧本创意

2.2动画剧本策划

2.3动画策划案写作

·教学目的与要求：

了解动画剧本的创意方法，掌握动画剧本策划的流程与内容，了解动画剧本策划的评估方法，掌握动画策划案的格式与写作方法。

·教学重点、难点：

本章重点内容为动画剧本的创意方法，动画剧本的策划和动画策划案的相关知识。

第三章 动画剧本创作流程与格式（4课时）

·教学内容：

3.1动画剧本创作流程

3.2 动画文学剧本

3.3 动画文字分镜

3.4 动画画面分镜

·教学目的与要求：

了解动画剧本的创作流程；熟悉动画剧本不同阶段的格式类型；掌握故事梗概、人物小传、剧本大纲的写法；掌握动画文学剧本的格式与写法；掌握动画文字分镜头的格式与写法；掌握动画画面分镜的格式与写法。

·教学重点、难点：

本章重点是动画剧本的创作流程，动画剧本的格式类型，按照不同的创作阶段与使用场合选择相应的剧本类型。

第四章 动画人物（4课时）

·教学内容：

4.1 动画人物的类型与类型化

4.2 动画角色的设定与搭配

4.3 动画人物塑造的原则和技巧

·教学目的与要求：

掌握动画剧人物的类型与类型化；掌握动画角色的设定与搭配方法；了解动画人物塑造的原则；掌握并能运用动画人物塑造的技巧。

·教学重点、难点：

本章主重点是动画人物的类型与类型化、设定与搭配、动画原则与技巧。

第五章 动画情节（4课时）

·教学内容：

5.1 情节与戏剧冲突

5.2 动画情节的设定与情节结构

5.3 动画情节的类型和模式

·教学目的与要求：

了解动画的情节与戏剧的冲突；掌握动画情节设定的方法和技巧；了解动画情节的类型与模型。

·教学重点、难点：

本章重点是动画的情节与戏剧冲突，动画情节的设定与情节冲突，动画情节的类型和模式。要学会针对性的分析情节，熟悉更多情节模式。

第六章 动画剧本结构（4课时）

·教学内容：

6.1 动画剧本结构的类型

6.2 动画剧本结构的分析

6.3 动画剧本结构的设置技巧

·教学目的与要求：

了解动画剧本的结构类型及特征；掌握动画剧本结构分析的方法；会运用动画剧本结构设置技巧。

·教学重点、难点：

本章重点动画剧本的结构类型、动画剧本结构的分析；动画剧本结构的设置技巧，要学会梳理动画影视作品中的结构特点。

第七章 动画剧本台词（4课时）

·教学内容：

7.1 动画剧本台词的分类与功能

7.2 动画剧本台词的写作

·教学目的与要求：

了解如动画剧本台词的分类；了解动画剧本各类台词的功能；掌握动画剧本台词写作的规律和方法。

·教学重点、难点：

本章重点学习动画剧本台词的分类与功能、台词的写作方法等，平时要多感受不同类型人物的语言特征，并尝试将这些观察收获运用到剧本创作中。

第八章 动画剧本改编（4课时）

·教学内容：

8.1 动画剧本改编的优势

8.2 动画剧本改编的方法与技巧

8.3 动画剧本改编的动画化处理

·教学目的与要求：

了解动画剧本改编的优势；了解动画剧本改编的方法和技巧；掌握动画剧本的改编步骤和注意事项。

·教学重点、难点：

本章重点学习动画剧本改编的优势、方法、步骤及注意事项。

第九章 我国动画剧本创作（2课时）

·教学内容：

9.1 我国动画的叙事特点

9.2 我国动画题材的选择

9.3 我国动画剧本的创作方法

9.4 我国动画剧本的视听设计

·教学目的与要求：

了解我国动画剧本创作的现状；了解我国动画的叙事特点与发展局限；了解我国动画剧本题材的选择方式；掌握我国动画剧本创作的方法。

·教学重点、难点：

本章重点学习我国动画剧本的叙事特点、动画题材的选择、动画的创作方法与视听设计。

三、考核方式：

考试

四、主要教学参考书目和资料

1. 《影视动画剧本创作》.葛竞. 海洋出版社, 21世纪动漫游戏专业高等教育规划教材

2.《影视动画经典剧本欣赏》.马华. 青岛海洋出版社

3.《动画剧本创作精彩100例》.刘波. 陕西师范大学出版社

附表：

 

第二篇：影视动画造型基础教学大纲 1

影视动画造型基础教学大纲 1

发布时间：06-10-23 01:37:01

一、 课程性质

本课程是关于影视电脑动画设计方面的造型基础课。包括色彩，造型，空间，以及影视动画设计与绘制的美学原理。是传统影视动画设计基础课程。是二维影视动画，三的维影视动画先修课程。其中重点阐述影视电脑动画的空间特性和动画角色在空间的合理性与运动性，使学生能够具备独立的空间思维能力和审美能力。

二、教学的基本内容及教学时间安排

第一周：影视动画简述

讲授要点：

1 ．新学期开场白

2 ．影动画造型基础内容简介

3 ．对影视动画的当下现实状况作出一般性概述

4 ．简释如何从不同的角度看待动画作品

5 ．强调动画在现阶段极其重要的地位，（影视，多媒体，互

联网，游戏业，广告业等）

6 ．动画广阔的应用空间

学习重点：

a. 影视动画的现实状况

b ．创影视动画作环境

学习难点：从不同角度看待动画创作

思考题：

a. 影动画造型基础包含哪凡个方面的内容？

b ．为什么说动画是一门假定性的艺术？

第二周：动画的概念动画的分类

讲授要点：

1 ．以传统意义的角度去看待一一一美术片

2 ．以现代意义的角度去看待——影视电脑动画特效 3 ．概述传统动画技术的发展历程

4 ．概述影视电脑动画特效，和计算机动画的发展历程 5 ．概述计算机动画与传统动画以及其他艺术形式之间的一些区别

学习重点：

a. 当今影视业新宠一一一影视电脑动画特效 b ．数字化技术给影视动画业带来的巨大发展 学习难点：

a. 影视电脑动画特效

6 ．从数字化哲学的角度理解影视电脑动画特效 思考题：

a. 传统动画的生产流程是怎样的？

b ．依自己的理解论述影视电脑动画特效的广泛应用？ 第三周：动画的基本原理及基本应用

讲授要点：

1 ．动画的基本原理

2 ．影视动画造型的灵魂一一、夸变形 3 ．动画的关键帧与中间画

4 ．计算机动画的基本原理

学习重点：

a. 动画的基本原理

b ．动画造型的夸变形

学习难点：

a. 关键帧与中间画

b ．逐帧动画与实时动画

思考题：

a. 传统动画与计算机动画的异同

除了己有的范畴，你认为计算机动画还可运用于哪些领域？ 第四周：影视电脑动画的未来

讲授要点：

1 ．多媒体，互联网，游戏业，广告业

2 ．学习及掌握新技巧的一些方法

3 ．三维交互动画娱乐的未来

4 ．电影会不会消亡

5 ．网络电影：一个全新的视野

学习重点：

a. 如何掌握新技巧

b ．新形式的出现

学习难点：

三维交互动画娱乐

思考题：

b ．你为掌握新技术都做了哪些准备？

c. 传统电影是否会消亡？

第五周：动画制作人应具备的素养

讲授要点：

1 ．熟练的绘画技巧

2 ．具有一定的戏剧基础知识

3 ．要具有丰富的生活积累，广泛的知识和丰富的想象力

学习重点：

a. 强调造型基础的重要性

b ．强调空间思维能力和运动想象力

学习难点：

c. 人物，动物的各种动态的速写和默写能力

b ．戏剧基础知识

思考题：

d ．优秀的动画制作人应具备有哪些素质与技能？ 第五周：动画造型基础——素描

讲授要点：

1 ．素描训练的目的

2 ．素描作为造型的基本手段——明暗关系和线条运用 3 ．学习过程中要遵循的训练原则：

4 ．——从简到繁

5. 一一、由表及里

6 ．一一一由浅入深

7 ．一一循序渐进

学习重点：

a. 线条运用是动画造型的核心

b ．遵循的训练原则

学习难点：

e. 线条运用

f ．明暗关系

思考题：

e. 素描训练在动画造型中的重要性

第七周：素描的基本要点

讲授要点：

1 ．理解地看，理解地画

2 ．看得整体，画得整体

3 ．看得立体，画得立体

4 ．提炼概括，艺术地表现

学习重点：

a. 分析物体的内部结构

b ．空间思维能力和空间想象力

学习难点：

“整体——局部——整体”的表现过程 思考题：

a. 空间思维能力和空间想象力在动画造型中的重要地位？

第八周：素描的基本调性——明暗关系

讲授要点：

1 ．光照下的物体明暗两大系统。受光部和背光部 2 ．一一、高光

3 ．一一一亮部

4 ．一一一中间色

5 ．——明暗交界线

6 ．一一，反光

7. 一一一投影

学习重点：

a. “比较”是观察明暗关系的最重要方法 b ．明暗调子的表现方法

学习难点：

a. 初学者容易犯的错误灰，脏，糊，板，浮。 思考题：

通过大量地练习去认识明暗关系

第九周：透视

讲授要点：

1 ．透视的概念

2 ．透视图

3 ．透视的种类

4 ．透视的基本规律

5 ．透视的角度

6 ．透视的基本画法

7 ．斜形透视 学习重点：

a. 二点透视

b ．三点透视 学习难点：

a. 透视在绘画中实际应用

置

现形式

思考题： a. 透视在绘画中的重要作用表现在哪里？ 第十周：素描写生的基本步骤 讲授要点： 1 整体阶段——构图，比例，透视，画出明暗交界线位 2 ．深入地表现对象——亮部，中间色，反光，投影 3 ．具体地刻画物体的质感，量感， 4 ．注意画面的空间关系和虚实关系 5 ．最后由局部地刻画回到整体中来 6 ．依靠感觉（ Feeling ）调整画面整体关系 学习重点： a. 空间关系和虚实关系 b ．整体到局部，再由局部整体的表现形式 学习难点： a. 刻画物体的质感，量感 b ．画面的虚实关系 思考题： 通过大量地练习去认识整体到局部，再由局部整体的表