开题报告

首先，之所以选择剪纸为主题是因为从小就受到我们新沂合沟的剪纸大师王桂英的影响，她的名声如雷贯耳，引领了很多人开始关注剪纸，关注民俗文化结晶。我在这里也是要再次想让人们关注民俗文化。因为从小生活在这样一个剪纸之乡，对一些剪纸还是比较了解的，在这里要对一些民间剪纸文化价值进行一些浅析，然后对徐州剪纸做一个重点介绍。

    民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。

    剪纸的主要材料是纸。纸是中国的四大发明之一，过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸，专家们认为纸在我国出现的时间要提前到两汉平帝之前，可能在宣帝时期（公元前73一前49年）。不管结论最后怎么定，在纸发明之前，不会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花，却在有纸之前。

邳县剪纸

    江苏省徐州地区流行的剪纸，以邳县的最见特色。其种类有二，刻纸为彩色门笺，多用蜡光纸拼色；剪纸除走方艺人的鞋花外，多为窗花。窗花题材有劳动场面、家禽牛羊、民间传说、历史故事、寿桃、花卉鱼虫、龙凤等。

   高密剪纸

   山东高密一带流传的剪纸。从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。

   佛山剪纸

   广东佛山的民间剪纸。宋代已有流传，盛于明清两代。由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、金花、银写料等。其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成。尤以铜写料最具特色，溶汇了绘、刻、写的技法，使作品苍劲右拙、金碧辉煌。佛山剪纸在一百多年前也用作建筑、家具雕刻的底稿，后又用于室内装饰。贴在门楣、柱枋上，也用于祭礼、扎作、花钱、炮竹等装饰。

   台江剪纸

   贵州省台江苗族的剪纸。以衣袖花、围腰花、帽花等刺绣底样为多。其图案题材虽也有龙凤、牡丹等，但与汉族的花样风格大异。尤其是衣袖花以针刺手法，更使人感到粗中见细的特色。

   滦州布影

   有二层涵义。一指河北滦县的皮影，据传兴于明初，但最早文献记载仅见清嘉庆年的《滦州志》。当地人不称滦州影而称“乐亭影”可能因唱腔为“乐亭调”而呼之。一指山东皮影。山东皮影据传也从河北传入，唱腔多为柳琴调。其刻工粗犷，敷色古雅，所演剧目为神话传奇和当地流传的历史故事。

   安塞剪纸

   陕西省延安北部安塞一带流传的剪纸。其形式很多，有窗花、门画、炕围花、挂帘花、窑顶花、桌裙花、枕花、鞋花、牌牌花、围肚花等等。内容分几种，一是用于春节美化环境，吉祥如意的题材很多，如飞禽、花草、牛羊猪狗、狮子老虎等；二是用于婚娶装饰洞房的，多石榴牡丹、成双鸟禽等；三是用于制作刺绣、布玩具底样的，多双石榴、双桃、虎娃等图案；四是用于迷信礼仪的，有财神爷、灶王爷，还有用作招魂的纸人等。

   陇东剪纸

   甘肃省庆阳、平凉两个地区流传的剪纸。陇东剪纸历史久远，风格粗犷夸张。东部的正宁、宁县、合水、庆阳、华池、环县等地剪纸较为古朴雅拙；中部西峰、镇原一带风格秀丽工整；西部泾河上游的平凉、泾川、崇信、华亭、庄浪一带风格较为简洁明快。题材上多飞禽走兽、民间故事、戏曲人物、四季花卉等。就其形式看有门花、炕窑花、窑顶花、箱柜花、粮囤花、灯笼花、喜花、吊帘花、礼花、寿花和刺绣用的底样等。

   浮山剪纸

   山西的浮山有“剪纸之乡”的美称。其剪纸遍布全县并流行于晋南一带。其形式有窗花、礼花等。最有特色的是十二个月“桥花”串连起来，用于儿童生日庆贺。浮山剪纸广泛用于生活中的服饰、枕头、兜肚、遮裙、钱包、鞋帽、手帕的刺绣底样，以及丧葬、祭礼、祈祷所需的纸幡、金银山、桥马人物、斗旗等。还用于农家门帘、桌围、椅搭、盖巾、被褥、花布的刷印和剪贴图案。

   滨州剪纸

   山东省鲁北惠民地区流行的剪纸。多为窗花或刺绣底样。风格上较胶东的粗犷些。其剪纸中以对称(折剪)式的人物很有特色。现在代表性的剪纸作者有赵秋春、赵恒英、任成英、张玉针、张金娥等。

   蔚县剪纸

   河北蔚县剪纸，相传已有两百年历史。以窗花见长，“天皮亮”可说是最早的窗花形式，即在云母薄片上绘图着色进行装饰。后来河北武强县的木版水印窗花传入，吸取其色彩特点，仿“天皮亮”透明效果，以刻代剪，形成蔚县剪纸的独特风格。蔚县剪纸以“阴刻”和“色彩点染”为主，故有“三分工七分染”之说。题材多取自戏曲人物，也有花草鱼虫、飞禽走兽等吉祥形象。

   南京剪纸

   江苏南京的纸，据史载明代已流行于民间。其中以喜花和斗香花著称于世。旧时，南京人婚嫁喜庆，都在箱、柜、被、枕等嫁妆上缀以用大红纸剪的各种喜花。其图案题材则根据需要和特定的剪纸外形，填满花叶等吉祥纹样。可谓花中有花，题中有题，粗中有细，拙中见灵的特色。斗香花的题材则有戏文、历史故事、民间传说、吉祥纹样、花卉等。配色一般用金色和大红、桃红、绿、蓝、桔黄、淡黄、黑等七色蜡光纸组成，有十分强烈的效果。南京剪纸除斗香花和门笺是刀刻外，多数喜花是用剪刀剪成。

    山西剪纸

    山西民间剪纸的体裁格式，根据各地民俗与实用需要因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小根据窗格的形状来定。如晋北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等样式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致灵巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角呼应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或操办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝愿新媳妇善于女红，早生贵子，美满幸福。

    山西民间剪纸的风格，总体来说，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。但是，因地域环境、生活习俗、审美观念的木同，各地剪纸又有差异。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格质朴、粗犷。而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇，尤以“广灵窗花”为代表。

   “广灵窗花”以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称。它的原料是一种单一的雪白宣纸，工具是几把刀刃为斜形的大小不等的刻刀。程序是先用刀刻出剪纸成品，再点染着色。民间巧匠非常讲究刀工刻法和着色技艺，他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的办法，在短短几分钟内就能龙飞凤舞地刻制出许多成品。着色时用上好白酒调色，调配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸存放较长时间。广灵剪纸以其精湛的技艺赢得了声誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍 爱的艺术品。

    人们把生活比作一棵常青树。那么，我们说这剪刀下的艺术便是常青树上的花和果。民间剪纸扎根于民间，流传于民间，土生土长，土香土色，永远散发着艺术的芬芳。

    杨柳青剪纸

    历史悠久的杨柳青剪纸向其他美术品类借鉴表现形式丰富自己。比如这些年兴起的国画形式的剪纸有中堂、条幅、横批、通案、扇面等；内容有花鸟、草虫、人物、山水、脸谱等，还有美术家参与创作的剪纸。其类似年画又不失剪纸趣味，使人感到熟悉而又新颖。特别是在传统年画的风俗日渐衰落之际，剪纸艺人便将百姓喜闻乐见的杨柳青年画图样刻成剪纸，如门神、缸鱼、婴戏娃娃等。传统年画往往不被一些新家庭接受，刻成精美的剪纸后，这种艺术形式不仅能被青年人接受，而且深受喜爱。杨柳青人绣花的“花样子”都是来自于剪纸图案。

    这些花样子有门帘、窗帘、墙布（墙围子）、枕套等，还有用于服饰，儿童戴的花兜兜，俗语称“供花”，也有人在祝寿的寿面、寿桃上用福寿等前纸覆盖，俗称“饭花”等。几十年前，杨柳青高家花样子远近闻名，人称“高花样子”。

 国庆60周年庆激光剪纸

       剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。

剪纸的艺术价值：
　　一、社会实用价值：
    到今天为止,剪纸艺术的天地更为广阔了,它早已走出了庄户人的小院,走入现代设计的广阔天地,在产品包装设计、商标广告、室内装潢、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊提花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有它的倩影。剪纸贴花是把民间十分流行的剪纸艺术与陶瓷装饰结合起来,把民间剪纸搬上了瓷器表面。早在北宋时代,吉州窑的陶工就把剪纸用来装饰瓷器。吉州窑独创的黑釉剪纸贴花工艺,具有强烈的民间艺术风格。作为“女红”之一的剪纸艺术,被运用于其他手工艺生产的例子,并非仅仅局限于陶瓷艺术中,在漆绘工艺和雕花工艺中都有所运用。剪纸与陶瓷的两种民间艺术融合渗透,产生了陶瓷剪纸新工艺。剪纸艺术的宝贵文化和独特风格对当今包装设计、装潢设计、图案设计等都有着重大影响,通过对物象删繁就简,吸取精华加以变形夸张,创作出更理想的形象。没有不变形的写实,也没有不写实的变形,而剪纸艺术可视为其领导者。通过提炼这种传统民间艺术风格的元素,合理地运用到形式美的法则中,具体表现为在合乎主题的基础上达到深化和突显的作用。越来越多的包装设计师已经认识到民间艺术的重要性,它是一种能够深入表现内容和引起共鸣的艺术形式。
   二、艺术价值：
   从艺术价值来讲,剪纸艺术既有收藏价值,又有传播文化、交流思想的价值。如用于刻石作画,不容易更改,剪刀落处当即成形,难以增减修补,所以曾为西方现代派画家所惊叹和汲取。许多优秀的剪纸作品已被陈列在中国美术馆、徐悲鸿纪念馆,仅吴作人的剪纸作品就被收藏了138幅。我国宋朝开始有了专业剪纸之民间艺人。而剪纸艺术收藏家古代有一人,即余姚(今属浙江省)岑安卿。著有《栲佬山人集》,其中有林希逸的《题张彦明藏剪纸惜花春起早图》,诗中咏道:“谁将妙意寄工巧,溪藤雪莹金刀小;丹青退舍松梅苦,剪出天真数分秒。”这反映了元代始有珍惜民间艺术不着丹青墨色,亦可创作出“惜花春起早,爱月夜眠迟”美妙意境之画幅。③剪纸为人类史上增添了可贵的民族艺术篇,中国剪纸就像一座“活化石”博物馆,从中可以看到极为丰富的文化遗产,因此它的价值远远超越了剪纸本身,具有民族学、社会学和人类学的价值,是中华民族的本源文化,心理素质感情的凝聚。剪纸不仅为后世提供了历史资料,也向海外展示了我们民族艺术的风采。2008 年北京奥运会上的剪纸福娃吸引了众多的中外来宾。当北京奥运会的冠军们刚走下领奖台,就收到了中国民间剪纸艺人为他们剪刻的奥运风采形象。使得这些外国运动员即兴奋又惊奇,无不对中国民间剪纸艺人高超的技艺表现出由衷的赞叹。传统的剪纸图案逐渐从民间走向世界历史舞台,其表现形式更加丰富,从图案到写实,显示出了中国民间剪纸艺术的强大表现力。剪纸作为中国符号,传到欧、美、日等国家,同时也出现在许多国家出版的画册上。

激光剪纸的艺术价值：
   一、激光剪纸的定义：
     激光剪纸是一种不同与传统的，属于高科技工艺的一种全新的剪纸加工方法，它是利用激光的高能量密度特性，照射到纸张表面，将纸张切穿并产生清晰镂空图案的工艺品。
     二、激光剪纸艺术价值：
     激光加工技术与剪纸艺术的完美结合，使中国民间传统装饰艺术—剪纸艺术迈上了一个新的台阶。激光剪纸加工可以加工任何复杂图形，废料少，利用率高，图案特别精致细腻，加工效率高。激光剪纸的效率是普通手工剪纸效率的几倍甚至几十倍，激光剪纸加工工艺为大批量工业生产具有中国特色的剪纸工艺品提供了技术保证！
    我们必须有自己的文化语言,并结合最先进的高科技激光加工技术，与时俱进，开拓创新，充分展示我们传统的民族文化中为其他民族所不及的优势和独具的风采,只有这样才能打开一扇走向无限的天窗,才能给剪纸艺术带来新的生机,让剪纸艺术走向世界，让剪纸艺术的明天更加灿烂辉煌！

中华民族的文化博大精深，包含了众多的艺术门类，而剪纸是中国古老的民间艺术之一，它真实地反映了中华民族的文化与智慧。随着历史车轮的前行，许多民间艺术品类的实物已经湮没，而民族文化精神不会改变，这就是文化载体所起到的作用。剪纸，正是这样一种艺术载体，它默默地传承着地域以及地域所反映的文化精神。徐州剪纸艺术在全国并不出名，近年来甚至有没落的趋势，但其作为一种民间艺术形式，依然焕发着多彩的生命力。徐州剪纸，广泛分布于徐州的邳州、新沂、沛县、丰县、云龙区、鼓楼区、泉山区、贾汪区等。尤其集中分布于邳州市大部分乡镇、新沂市合沟镇及沛县敬安镇。

1 徐州剪纸分类

徐州剪纸的形式大致可分为装饰剪纸（窗花、顶棚、盆花、枕花、帐花、灯花等）、绣花纹样（鞋花面等）、特种剪纸等。徐州剪纸内容也由传统的表现手法转为以现实生活为题材，反映新时代精神风貌的各类剪纸新作，使内容便加广泛，如：收割、养殖、运输、建筑等生活场景，也有历史故事，民间传说，戏剧人物等。

2 徐州剪纸艺人

徐州剪纸艺人众多，代表性的人物有新沂的王桂英等；邳州的李云霞、衡瑞霞等；沛县的张玉兰等；市区的有孟宪云、张丽君、刘毅、吴国本等。其中，最具有代表性和艺术成就最高的是新沂剪纸大师王桂英。除此，还有徐州市知名剪纸艺术家张丽君，徐州知名剪纸艺人孟宪云老师。新沂剪纸大师王桂英，她出身贫苦，从小就倍受父亲雕刻艺术的熏陶，她的作品源于生活，内容丰富，构图简洁，造型生动，浑朴天然，自成一家。既有质朴厚重之意，又充满着生活情趣。其创作的近百件作品荣获国内外大奖，被联合国教科文组织和中国文艺家协会联合授予 “民间工艺美术家”称号。 徐州的剪纸艺术历史悠久，名师辈出，同时也涌现出了很多青年剪纸艺术家，张丽君无疑是其中的佼佼者。她的《九龙图》、《喜上眉梢》、《虎娃》先后获得了第五届中国民间文艺“山花奖”、首届中国民间雕刻、剪纸大赛金奖及江苏省工艺美术最高奖“大阿福奖”。

3 徐州剪纸的艺术价值

3.1民间地域文化的孕育

剪纸题材内容丰富多彩，象平常居家过日子：喂鸡放羊、劳作耕地、婚嫁喜事等生活事件都是徐州剪纸艺人手中剪刀下红纸上的常客，除此，还有花鸟虫鱼、飞禽走兽、瓜果蔬菜、鸡鸭牛羊、古今人物、神仙异怪、戏剧人物等等。而这些题材的来源看似简单，却离不开徐州地域人文的孕育与灌溉。

剪纸一般都有民谣的歌颂，而民谣恰恰是地域民间文学的反映。 徐州剪纸民谣有很多，比如徐州有首《剪纸歌》这样唱到：“花彩纸，方正正，用它剪纸多威风。南京用它作文章，北京用它画龙凤。小纸落到我手上，我拿它来铰花样。能铰龙，能铰凤，能铰猴子满山蹦；能铰山，能铰水，铰得万物美又美；猪八戒，孙悟空，陪着唐僧去取经；秦香莲，穆桂英，诸葛亮来借东风。…… 筐花、盆花、鞋样花、喜花、礼花、雕刻花，百花开在俺手下。小纸拿到俺手里，俺想铰啥就铰啥。”这首歌写出了徐州剪纸艺人高超的技艺和乐观的生活态度。邳州剪纸的品种很多，用于实际生活的大多是剪花样，样式繁多，各有所用。婚嫁喜事礼花、喜花少不了；过年过节灯花、窗花、门笺做美衬；给孩子剪个荷花包，让孩子平安又漂亮。另外还有鞋花、枕花、围兜花等，剪纸在农家生活中无处不在。除门笺为五色剪纸外，一般都是单色剪纸，事先不会描图，全凭自己想象。

3.2 通过艺术再现生活表达审美意识

剪纸艺术作为广大劳动者创造的艺术，在任何一个有劳动群众存在的地方，都能看到它的身影，它是一种生活的艺术。人们对自己的乡土环境、乡土生活给予了由衷的赞美。它们是对现实生活中一切美好因素的提炼和集中。剪纸艺术是生活的映射。剪纸艺人对身边的生活，对生活中的细节，都真诚地投入，真诚地表达。从剪纸作品中我们能读到流传久远的历史事件,能聆听美妙动人的神话传说，能品位形形色色的戏曲人物,能感受催人泪下的爱情故事，能记录现实生活点点滴滴，也能表达对未来的美好憧憬……这些生活中的所见所闻都能够通过剪纸生动地传达给我们，即使是最普通不过的花草果蔬、鱼虫鸟兽,在剪纸艺人的手中也变得灵动有趣。当然，这些民间剪纸所惯于表现的朴实题材,并不仅是体现事物或生活现象的本身,而是通过特定形象及其形象间的组合,蕴育更深刻的内涵。徐州民间工艺作品的创作手法非常精炼概括。从最早的彩陶、汉画像石到后来的民间剪纸、民间绘画、民间玩具等等，线条、构图、造型、色彩都简洁到位。

3.3通过寄托精神、情感表达审美意旨

艺术是生活的反映，这种“反映”不能只是生活的表象，对表象的描绘不是艺术的目的，只是手段。之所以要使用这些表象，是因为它们能负载人自身的精神。民间剪纸是自己创造自己欣赏的艺术，体现了民间文化的生命内涵和主题精神,剪纸艺术在民间民俗活动中起到了凝聚精神力量的作用。剪纸艺人在进行艺术创造时，想象力是自由自在的。东方民族独具的世界观、人生观使他们在艺术创造的过程中对自然物象表象进行超越，不拘泥、留连于自然物，而是将人们对宇宙、对人生感悟而来的某种精神融在作品中。正是这种无意识地加入，才显出“自然”。我们从徐州的剪纸作品中也可以感受到某种生命的哲学和时代精神。

当人们一天的辛苦劳作结束疲惫不堪的时候，或许看到简单的描绘劳作画、质朴的剪纸小品就能够恢复人们的精神，使人们忘掉沉重的劳动，这就是所有民间艺术给人们带来的精神价值。从创作的审美心理看，这些仍然是对现实的精神、情感寄托。

4 结语

我们不得不承认，中国文化的多元化发生与一元化融合决定了民间艺术的特色，而剪纸更是如此。中国是一个多民族的国家，各个民族由于自己的民族文化特色决定了民族剪纸艺术的特色，除此以外，按照一些学者的探讨，中国剪纸按照地域来分，基本上分为以下几个具有自己特色的剪纸地域，分别是：湖南与湖北的凿花剪纸、河北的染色剪纸、陕西与山西剪纸、山东剪纸、东北剪纸、福建与广东剪纸、江浙剪纸、云贵剪纸等，但是这些分类很概括，少去了很多细致的东西，比如江浙剪纸，单从长江以北来说，扬州剪纸和徐州剪纸的特色差异已经很大了。

徐州作为中国最古老的九州之一，其深厚的历史文化积淀决定了其民间艺术的丰富多彩。而徐州剪纸正是徐州民间艺术品类中极具地域特色的艺术品种之一。徐州剪纸，是在黄河流域，介于陕西山西剪纸与山东剪纸之间的一个地域品类。它的特点显著，承载本地文明发展的历史。艺术从来都不是孤立的，徐州剪纸体现了徐州的风土人情、道德礼制、艺术思维等不同的社会文化。