美术系毕业创作感想

             题 目     《回首》         

届 别       20##届           

学 号     200914310301       

      

姓　　           名         Garfield             

系    别    专   业      美术系  美术学       

导    师    姓   名           张老师          

完    成    时   间       2013年4月         

《回首》

         　――毕业创作感想

一、   导语

毕业在即，大学四年我们学到了什么，获得了什么。这一切的一切都将在毕业创作中体现出来。大四的生活是喜忧参半的。喜的是，我们即将毕业，开始新的生活，迎接新的人生。忧的是，人生只此一次的大学生活就要结束了，有些不舍。虽然心情复杂，可目前来说，毕业创作还是重中之重。希望这幅作品能很好地体现出自己大学的成长，为快乐的大学生活画上一个完美的句号。

二、   正文

人最宝贵的是生命，生命属于人只有一次。人的一生应当这样度过。当他回首往事的时候，不会因为碌碌无为、虚度年华而悔恨。也不会因为为人卑鄙、生活庸俗而愧疚。

                                ——《钢铁是怎样炼成的》

从懵懂无知的大一，到对大学生活略知一二的大二，到参加社会实践的大三与即将毕业工作的大四。虽然我们生活在同样的校园，可是每个人的生活都是不一样的。而记录这一过程则是独一无二。我的绘画作品就是围绕《回首》而创作的。当我们回首往事，点点滴滴串联成一幅幅画面永远的停留在我们的记忆中。大学四年的往事如何才能体现在我的画面中呢？什么样的题材才是自己真正需要的？四部剧？四幅画？四个故事？四段人生？或许都不行。一幅画，四段人生的四个故事呢？这种表达方式挺好的，或许可以创作。周星驰曾说：“《西游》本身有它的价值，它里面有很多好的东西我们还没有用过，它有很大的发挥空间。”同样的，那我也能借助这个题材来完成自己的毕业创作。

三、创作的过程

绘画工具：法布亚诺水彩纸1张，温莎牛顿水彩颜料，纸胶带，水彩笔若只，2B铅笔1只，吸水海绵1块。

首先我把创作题材定位为风景人物，并运用丢勒的速写技巧来打下初稿，然后再揣摩其他一些水彩大师的绘画风格来完善自己的画面。我把这些想法向指导老师表达之后，老师也很赞同，并让我多去看下中西方美术家的作品或者是全国美展上的作品。我从网上找了一些资料。仔细钻研后获益匪浅。其中，张克让在水彩画《牧羊老人》一画中，为了更好更真实的表现出老羊皮袄粗糙、厚实的质感，着色前在画稿上的皮袄部分用中号砂纸轻轻打磨起毛，着色时，色度要饱和一次性画完，趁未干前在皮袄处不均匀的撤上中、细盐粒，待干后，便形成斑驳而厚实的老羊皮袄效果了。著名水彩画家梁栋先生画他的水彩画《寒林》时，不是先将画纸裱上，而是在水中浸泡二十分钟，再展平在玻璃板上，吸去纸面上多余的浮水，用群青加少许淡墨画天空，再用笔蘸熟褐调少许群青画远景的树林，稍干后画中景的树干和树枝，趁湿时用储石加墨等较浓重的颜色画前面的树，在画的过程中根据画面需要，撒上粗细不同的盐，使其产生出肌理和远近关系.最后画雪地，用群青画树的暗部和雪地上的阴影，在阴影处撒上最后一次的盐，待盐随着水分的蒸发而溶解，就呈现出不规则的雪花。梁栋先生利用水彩颜料群青和熟褐的沉淀效果与撒盐方法有机的结合，成功的表现了大雪纷飞的寒林。而国外水彩大师怀斯的水彩画《孤独的老人》中，他运用了对比的手法，诸如黑白光影块面的对比和暗背景中的拼画图案、床单，都产生一种强烈的视觉冲击力，隐喻出现实生活中的巨大反差。床单的图案是一次性画完的。画家在光滑的厚水彩纸上先薄涂色块，再用手指拓压出丰富的肌理，最后用长锋笔勾画出线条和色点。于是，床单的绘制在轻松自如之中完成，既筱括又高于传统手法画出的效果。种种技法真是值得我们仔细揣摩好好研究。一幅好的构图就代表你已经成功了一大半，所以在这个阶段我也是煞费苦心，当然也遇到过许多的问题。比如构图，我该怎样取舍？丢勒不仅是画家，而且是数学家、机械师、建筑学家，他曾创立了建筑学理论。作为美术家，丢勒还刻苦探索新的没学远离。在透视法和人体解剖学方面他取得了重大的成就，创作了许多反映社会现实的绘画作品。他同时还研究建筑学，发明了一种建筑学体系。这幅画中包含了许多图形，就很好的体现了丢勒的建筑学体系。其中讲述的是女神与凡人之间的故                  《The Sea Monster》事。女神回头望去，尽是不舍。而岸边是一个奔跑着的凡人。           不知他们之间发生了什么。可是能感受出不舍与忧伤。与纯洁的蓝天形成呼应。其实，这幅画的构图，情节的设计都非常巧妙。那我怎样才能将这些优点融入到自己的创作中呢？我要描绘的是回首过去几年的光阴。而西游当中最能体现的就是师徒四人一一走上取经道路的故事。如唐僧踏实取经征途，悟空离开花果山，八戒告别高老庄，沙僧在流沙河剃度皈依我佛。这个场景挺不错的。而丢勒的这幅作品中的构图完全符合我绘画的需求。只需稍加改动以更适应我的作品。构图想好了 ，那如何才能表现出自己内心所想的场景呢？又有何种技法能帮助我达成目标呢？画家张辛题是一位20多年来坚持在无纺布上创作水彩画的画家，他的创作多为表现江南水乡的朦胧烟雨、江上帆影、古桥长亭、枕河人家等景象。这些都是水彩画中常见的题材。

张辛题的作品却给人以耳目一新的感觉，这几乎完全取决于他在画中所运用的独特的技法。在《张辛题水彩画创作》一书中只对张辛题的用特殊技法制作出肌理效果作了简单的描述:“在努力掌    

《秋雨》   握和发展水彩

艺术传统技法的同时，他更注重于引进其他多种绘画门类的表现手法，从中融会贯通，充分展示出独特的自我艺术感受，并在题材和意境的开拓以及工具材料的革新方面做了许多可贵的尝试。张辛题的技法就很值得我去学习去模仿。画面非常漂亮与唯美。在绘画的探索中，水彩画家黄铁山认为:“首先要认识自我，找到自己的艺术个性，不要在盲目的无休止的模仿中失去自我。第二，要强化自我，在艺术个性上要有自己的定位。”而我这样盲目的学习就有些失去自我。他们的作品虽然好，可终究有他们的烙印。我该如何完成的自己的绘画创作呢？可以借鉴他们的技法，可是最终还是得回到自己的创作上，或许我在创作背景的山时，能运用张辛题的技法，让画面变得漂亮唯美。可，当我开始创作之后，我发现，现实远非我想的那么简单。由于水彩基础不扎实，对于水彩画一直无法深入刻画。导致作品只有大效果，无法让人满意。思来想去，最终，我决定用点彩来进行作画。还是回首，只不过这次的绘画内容变成了一座无人的房子。曾经的人都已离开，可在这座房子里所发生的的一切，还是永久的保留在这了。这也正好体现了我大学的生活。

                            《空房子》    

初始《回首》西游创作草稿          《回首》西游创作色稿

创作初始阶段

  

完成后的效果图

四、   创作总结

《回首》作为一次完整的创作，必然性的暴露了一些问题，比如前期对于自拟主题信心不坚定，几次译稿，比如对整体画面把握不够周全，比如技法运用不成熟以致效果与预测有出入等等。一个个问题呈现和解决，随之情绪升降，精神弛张，几个月以来，已经习惯将创作做为生活重心，而当今看它完整的呈现在面前，成就感油然而生，不只为自己，也为周围的同学，仿佛我们已经可已独当一面。毕业创作中收获颇多，从多种具体技法的掌握和应用到对于创作概念的思考和理解。学习和实践简直是两回事，起劲过，迷茫过，思考过，悔过，问题解决了，轻松了，发现自己其实可以做的更好。画如其人，几乎绘画的人都知道这四个字，人大多都有往高处走的愿望，可在实际的生存中就不是这么简单，人总会受到各种因素的影响，欲望的满足和诱惑随时都能左右自己的行为，如果没有意志的坚韧，没有目标的崇高，没有不断的辛苦努力，没有不停地扬弃，不从“人的精神终极关照”出发，任何人是画不出最好的作品。所以我们画出什么水平的作品其实并不重要，重要的是自己的内心要不断地真实，这真实有生存的客观因素，不是一种自圆其说的谎言。绘画的标准有环境的因素也有年龄的原因，但是首要的标准是要有美好的愿望，只有标准高低的建立才能促使自己作什么方面的行动。因为这个世界上的事都是人为的，可最终目的是为人的。这是一个谁都不能回避的真实。毕业创作----是我们给大学四年最好的总结，同时也是和老师同学一起努力的结晶。希望这幅毕业创作是我大学四年生活的完美谢幕。

 

第二篇：毕业创作感想最后修订稿

                                    

                                      届 别    2009          

                      学 号200914310510   

美术系毕业创作感想

  真言 

      

姓　　           名  ：     姜邯郸            

系    别、   专  业  ：  美术系、美术学      

导   师   姓   名、 ：     贺观清  、副教授          

完    成    时    间 ：     20##年4月 28日    

                     

  目录

一、  创作背景………………………………………………………1

（1）前言（创作的目的与意义）…………………………………1

（2）创作思路………………………………………………………1

二、  创作过程

（1）素材收集………………………………………………………1

（2）参考资料………………………………………………………2

（3）老师指导和绘画过程…………………………………………2

   1、初稿……………………………………………………………2

2、二稿……………………………………………………………2

3、画面的调整……………………………………………………3

4、落款和钤印……………………………………………………3

三、  创作总结

（1）创作得失………………………………………………………3

（2）作品画面分析…………………………………………………4

（3）总结……………………………………………………………5

致谢…………………………………………………………………5

                     

  关于《真言》的创作                   

一、创作背景

（1）前言（创作目的和意义）

《真言》是我的第一次创作，里面集结了我很多的心血，花了近半年的时间来完成这幅作品，是很不容易的，以前一直以为一幅作品很快就能完成，现在才明白大错特错，要想完成一幅作品，需要做好很多准备，前期工作是非常重要的，从创作来源开始，收集素材、确定素材、构图、画草图、画小色稿、勾线最后上大稿等等还有一些细节的确定，这些都是需要注意的，所以完成一幅作品是很复杂很困难的。从这次的创作中我体会到了这些痛苦，但是也体会到了最后画完后的作品带给你的快乐，这可能就是所说的痛并快乐着吧。绘画艺术有着很长的发展历史，为人们所熟知，绘画艺术如何保持原有的领域取决于创作者对当代艺术及其元素的研究，对当代艺术及其元素进行研究是有很重要的意义，是一个提高创作者艺术修养的过程，能让创作者更好的完成毕业创作任务。

（2）创作思路

最初的创作构想是准备画工笔花鸟的，画一组昆虫系列，因为个人喜欢微距摄影，有许多昆虫的素材，自己也喜欢昆虫。但是由于昆虫造型过于繁杂精细，在技法上也有很大的难度，我自己心里也没底不知道能不能很好表现这一题材，后来指导老师建议我画工笔人物，这样就降低了在造型上的难度，在上色和勾线上能更充分的发挥出来，也提高了画面的精度。因此我放弃了先前的设想，接受老师的建议，从而选择画工笔人物，避开自己的短板，创作出更好的作品。最终的内容定为画西藏的喇嘛，营造一种神秘而凝重的感觉。

二、创作过程

（1）素材收集

    刚开始我收集的素材都不怎么好，后来老师让我看了一下我们小组一个同学收集的素材，我请她帮我讲了一下，该如何收集素材，听了她的一番话我感触很深，知道该如何获得好的素材。因为大一的时候我们系有三个班都有去云南写生，当时有一次有在香格里拉的松赞林寺写生，虽然当时是画水彩画但是有很多同学都有带相机，于是我就问了许多同学收集了很多当时拍的照片。最终也确定了构图，是一种很简洁的构图形式，整个画面充满一种神秘的意境，中国画画的就是一种意境，是一种把实景化为虚境，以形象为象征，使人们的心灵感受美的画面。所以我创作出了这样一种画面。

（2）参考资料

     在做这幅画的时候，在人物脸部造型上我主要借鉴的是赵胜琛的作品。在染色技法上我主要借鉴了刘凌沧的画册，在图书馆看到他的书，很喜欢他对人物衣纹和罩色的一些表现， 看他是怎么画人物，和怎么处理人物和背景的关系， 虽然我的画在表现上和他的画有些不一样但是还是可以给我起到借鉴和启发的作用。当然我还借鉴和参考了很多画家的作品，比如江立峰，何家英等等。

（3）    老师的指导和绘画过程

我们的老师是贺观清老师，他在我的毕业创作中起着至关重要的作用，开始他带我走进了毕业创作这个氛围里面，懂得何为创作，在创作过程中他也给了我很大的帮助，从开始的选材，构图，画草图，小色稿，到最后的大创作，他一直是跟我们一起的，陪着我们一起思考创作，和我们一起讨论，给我们一些好的建议。

   刚一开始我是画的小稿子，有几个方案，在老师的建议下我选择了其中一个方案，然后在小稿子的基础上我直接用勾线笔在宣纸上起了一个线稿，但是由于考虑不成熟，一些人物造型，包括鞋子样式的选择，手的动作，衣纹的穿插都没有表现得很恰当，所以在老师的指导下我出了第二个稿子，作为对第一个稿子的修正。这样子也就算定稿了，稿子确定下来后，我就开始练习勾线，因为只有五个人物，所以勾线也是很重要的，最开始的草稿对现在的勾线是很重要的，造型的好坏也确定一张画的好坏。因为人物的衣服比较粗糙，而且材质较硬，勾线的时候不能很软，每根线都要苍劲有力，同时勾线时起笔收笔和线的走向也非常

的重要，它可以决定一根线的好坏，勾线时候不但要有力度，还要注意墨色的变化，由于是第一次创作，墨色的变化最初我没怎么注意到，勾完第一张线稿的时候是老师看到了这个问题，说要注意的，给我分析了哪里需要重一点的墨色，哪里需要淡一点的墨色，通过墨色的变化可以使整个画面更加立体突出，在画面中每部分的墨色都是不一样的，有的地方需要实在些，那是为了突出主要表现的物象，有的地方虚化一些，是为了淡化它来使要表现的物象更突出，这样勾线虚虚实实，使画面更丰富。

  然后就是分染,由于我勾线的有些地方结构稍有不严谨，比如由上往下第二个人物袖口有根线把手部勾平了一些，贺老师就告诉我不要再在那边加重分染的层次，弱化它，在后面的罩色中扭过来。这样教我调整的地方很多，这里就不一一说明。

  其次就是做背景，做背景的却是我最拿捏不准的，因为不知道该做成什么样子，刚开始有过几种方案，一个方案是做成渐变样式，从旁边开始明度往画的中心慢慢递减，一个方案是做成一半地，一半是天，天空中漂浮着重重的灰色云的样子。当然最后还是选择了方案二，在做背景的时候，我们组的王恩慧也给我了我很大帮助，因为我的画比较大，当时勾完线又上了板，如果拆下来做完背景再上板的话无疑会浪费很多尺幅，所以整个背景都只能靠笔和水墨的技法来做，不能借助纸张的变化来做，比如揉纸之类。王恩慧就跟我一次一次地做着实验，水破墨、墨破水、用大刷子把比较生的颜色往上刷、撒盐……最终我们用了其中的两种方法，第一种是用排刷把比较生的样色刷，做成地的感觉，利用颜料里生的小气泡积在一起做成硬线条使地面产生一定的有石头的感觉，其次就是天空，用墨破水做成，但是后来感觉又有点画的脏了，老师就要我把脏的地方洗了洗，结果形成了一种斑斑驳驳的效果，反而比刚开始的好。

  再次就是罩色，罩色在我这幅画里面应该是最简单的，但是在绘画过程中还是出现了一些曲折，刚开始时统一一遍一遍把颜色往上罩，基本都是藤黄加胭脂加墨，大概罩了十来遍的时候发现整幅画有点平，人物层次拉不开，然后就有想到把前面的人物颜色罩深一点，后面的浅一点，一来拉开空间关系，二来把这五个人区分开来。但是在罩色过程中我不小心把中间拿海螺的一个人物颜色罩过了，我为了把前面一个两个人物组和他区分开来就又把前面的两个人物罩过了些，还好贺老师给我出了个点子，用赭石加墨加一点点胭脂调成底色又统一刷了几遍底色，终于把画面统一了，又扭转了前面几个人物罩色太火太过的问题。

  最后就是印章和落款，由于这幅画表现的是比较宏伟的，画面上构图也比较完整了。因此在贺老师建议下在画面左上部分落了一个穷款。画面完成后再加上装裱才算完整，裱了一个镜片，绢布的颜色是棕黄色，是为了衬托画面意境，起到更好地表现画面的作用。

   在整个创作过程中贺老师的指导是很重要的，为这个创作付出了很多，给了我很多宝贵的意见，当然整个组的人也给了我不少建议，有他们我才最终才能完成这一幅作品。

三、创作总结

（1）创作得失

   这次创作最终完成时间是4月底，最终的画面效果和我前面的预期效果差不多，不过还是存在一些问题，对此感到有点遗憾，画面的背景没有处理的很好，整个下面看起来有一点点脏了，整体的还行，还是比较清新神秘、庄重、和谐的，还有就是人物脸部的时候，画的有点呆了，没有把人物表情很好地表现到位，不过总的说来该要表达的都表达出来了，这个画还是比较成功的。

这次创作让我对画画又了解了很多，以前就只是一味的认为画画就是画，根本没注意到画画的内在的含义，中国画画的是什么，我到现在才明白了一些，中国画画的是一种意境，画的是一种人们的心境，人们通过绘画的方式来表达出自己的感受，我以前画的时候就是在那里很机械的画，都没怎么认真思考，只知道一味的画，不知道这幅画要表达什么思想，没认真的想过，仔细的去思考、分析画的内涵。

通过创作我了解了要完成一幅好的作品，前期准备工作是非常重要的，我的这次创作算起来准备时间应该有半年了，上学期末到这学期前一段时间，中间还有假期，这段时间都是在做准备，我要想好绘画的题材，想要画什么，想要通过绘画来表现什么，还要收集很多相关的素材，借鉴一些资料，还要想好构图，要画好草图，然后还要画小色稿，勾线练习，这些事情都是为大的创作来服务的，所以要完成一件作品是很不容易的，也说明做任何事情都是要有所准备的，成功都是留给那些有准备的人的。

在创作期间我还了解到团队合作精神是很宝贵的，要多和同学交流，互相学习，能虚心听取同学所给的意见，对画面进行调整，同时也要和老师多沟通，有时候老师的意见是很重要的，当你不知道下一步该干什么的时候，老师就是很好的指引人，会带你继续深入进去，让你知道下一步你该怎么样去做，有什么不会的老师也会很乐意去帮助你，创作不能一个人默默的执行，应该结合大家的好的意见，这样才能有更好的作品出来。

（2）作品画面分析                                                                  

作品最后取名为《真言》。藏传佛教也有另外一种称谓—真言教，这是作品名称的一个来由，第二是为了说明藏传佛教是一种传承关系，尤其是密宗，不是通过佛经传承，是通过口传心授传承，表明这一种特殊的传承特点。

画面五个人物呈S型构图，使画面更为生动。人物罩色上由近到远渐渐饱和度递减以制造出空间效果，在颜色的统一中又有变化。在背景上分出两段，一半是天，做出轻盈虚幻的效果，一半是地，做出坚硬厚重的效果，和画面人物的写实形成对比，产生另一种效果。

画面一共有五个人物，最远处是一个年纪较长的喇嘛，中间的两个喇嘛是两个中年的喇嘛，最近的两个喇嘛是两个年轻的喇嘛，由年龄的关系表达一种传承的关系。最近的两个喇嘛眺望远方，表现一种对佛法的向往；中间两个喇嘛其中一个拿着藏传八宝之一的海螺面露焦急，表达一种参悟佛法过程中的疑惑，另一个喇嘛手势做成九字真言的“禅”的手势，面露喜色，表现出对佛法有所参透的意思；最后面一个年纪较长的喇嘛面色平静手握转经轮表达一种返璞归真，回归生命本身的意思。整个画面中统一中有变化，变化中有所统一，画面完整。寓意深远，表现了藏传佛教特有的一种传承关系和特有的神秘感。

（3）总结：创作应该要大胆表达，有时候小心翼翼不见得就是好的，因为有时太过小心了这个画面效果还达不到你要表达的那种，偶尔需要大胆一点，最好要粗中有细，能很好的把握画面的整体效果。最好有自己的想法，要懂得创新，有自己的思想，思考采用什么样的方法才能更好的表现出画面效果。

致谢

我的毕业论文在贺观清老师的亲切关怀和悉心指导下终于完成了，他严谨的治学精神、精益求精的工作作风深深地感染和鼓励着我。从作品的创作到论文的完成，贺老师始终给予我细心的指导和不懈的支持，在整个毕业创作和论文撰写的过程中，贺老师以他广博的知识与丰富的经验对我创作的作品提出宝贵的意见，对我的创作感想认真批阅。指导我们毕业创作的时候，贺老师是尽量配合我们的时间安排，对我们的论文与创作作品严格要求，让我学到了许多书本上没有的知识与道理，在此对贺观清老师致以最衷心的感谢。

随着毕业创作与论文的结束，我大学的学业也画上了圆满的句号，在这里我还要感谢大学里教导我的老师、与我同窗共读的同学们，感谢我的家人，感谢一直以来曾经帮助我的所有人，我的大学梦想终于完成了。谢谢你们一路以来对我关怀与照顾。