约翰克里斯朵夫读后感

约翰克里斯朵夫>读后感（一）

今天，我把新买的《约翰·克里斯朵夫》读完了，读罢之后，我感慨颇多。

《约翰·克里斯朵夫》主要讲了著名音乐家约翰克里斯朵夫传奇的一生：他出生在一个在当地颇有名望的家庭，但他的父亲，一个酗酒的宫廷提琴手，却因沉醉于杯中物而不思进取，弄的家境越来越贫穷。这时只有他的祖父发现了克里斯朵夫的音乐天赋，并对他加以培养，但祖父却太宠他了，不管克里斯朵夫写的乐曲再不好他也只是一味的夸奖，弄的约翰·克里斯朵夫变得十分自大。但这时他的舅舅却正确引导了他，是他对自己有了自知之明。就这样克里斯朵夫慢慢>长大了但他最亲爱的祖父和他酗酒的父亲也死了，已成为当地小有名气的青年音乐师的他挑起了家庭的重担。但克里斯朵夫十分易怒对任何侮辱他的音乐的人都是拳脚相向，加上人们对他的欺骗和对他音乐的不认可他所有的“饭碗”都丢了不得已他只身去了巴黎那里的情况也好不了多少，不过在那他遇见了他一生的朋友——奥里唯。而这时因为受到曾经爱慕过他的现在已是贵妇人的葛拉齐亚的庇护他也有了些收入，他的音乐也受到人们的认可，他成功了！但奥里唯却因在暴动时为了救一个孩子而不幸身亡，克里斯朵夫为此伤心了好一段时间，但他从悲痛中走了出来，并继续开始音乐创作，最终他满意的离开了人世。

读完这本书我内心涌起了深深的敬佩与自责。是啊，约翰·克里斯朵夫是那样的坚韧不拔，永不放弃和勇于反抗，他遭受了那么多的>挫折却从没丧失过目标，丧失过希望，而我只要受到挫折就会退缩，就会失望并且不肯承认自己的错误有时都会以大哭来反抗别人的正确意见，现在回想起来自己真是有些愚蠢，遇到挫折就应该像约翰·克里斯朵夫一样直视它并且坦然接受它而且吸取它的教训，这样我们才会进步才会成功。

直视挫折，坦然接受挫折，并战胜挫折，这便是《约翰·克里斯朵夫》给我的启示。

约翰克里斯朵夫读后感（二）

今天我看完了《约翰克里斯朵夫》这本书，这本书是法国的文学家罗曼罗兰写的，读完了这本书我有很大的震撼。

这本书主要讲了：克里斯朵夫从小生活在贫苦的家庭里，他从小就有音乐天赋，可是他并不被人们认可，他为了要让人们认可，他从不屈服命运。

读了这本书，让我想起了一个>故事，这个故事的题目是《被套着的大象》，它讲了在泰国被绑住的大象随处可见，也许你会惊奇，但这是习以为常的事，因为他们总是在象的小时候就把它们抓住，然后套上铁圈把它们拴住，被套上铁圈的象总会挣扎，可是无论如它都无法挣脱被铁圈的拘束，于是它放弃了，等到它长大了它只要轻轻一用力就可以逃走，可它们没有这样做，因为它们向命运屈服了。

在生活中有很多人被挫折打败，可是它们又勇敢地站起来，而有些人却被挫折打倒

了。向命运屈服的人随处可见，比如说跪在马路边向别人要饭的乞丐，他们有手有脚，完全可以自己工作，可为什么要向别人要钱呢？

在人生的道路上一定会有崎岖和坎坷，只要有厄运打不垮的信念，希望之光就会驱散绝望之云。

约翰克里斯朵夫读后感（三）

重重叠叠的楼阁

——读《约翰·克里斯朵夫》笔记

罗曼·罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。

一、约翰·克里斯朵夫特殊的生长土壤

败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰·克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。

而约翰·克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。

正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的>勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰·克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。

正如罗曼·罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰·克里斯朵夫的活泼泼的生命力。

祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰·克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。

约翰·克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”.他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”,确定了他的平民性，同时音乐的魅力——身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。

音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。

二、灵的赞礼

有朋友问我冉阿让的一生>幸福吗？（他是一个高尚的人）我说：不！他过得是半个人生，因为他没有拥有友情和爱情，他过的是>孤独的一生。而约翰·克里斯朵夫生命中最生动的部分，是由友谊和爱情充实着的。

友谊和爱情是人类相互吸引先天带了性与灵的色彩，它是灵魂思想甚至肉体最好的营养。罗曼·罗兰用了抒情的笔调写了这段总会给我感动的话：“我有了一个朋友了！??找到了一颗灵魂，使你在苦恼中有所依傍，有个温柔而安全的托身之地，使你惊魂未定之时能够喘息一会：那是多么甜美啊！”爱情，不过是友情的深化物而已。

童年的约翰·克里斯朵夫第一次“呼朋唤伴”是在母亲做“佣人”的女主人家里羞辱地被排斥。加上他过早地担起了养家糊口的责任，使他奠定了孤独的人生基调，他的每一次交友，在他都有着非同小可的意义。

少年的约翰·克里斯朵夫同几乎一切人一样，异性的朋友总在同性朋友之后。同性朋友的亲昵就带了性“启蒙”的意味，罗曼·罗兰在这本书里，给约翰·克里斯朵夫青少年时代的每一个朋友，在后来都有了一个对应成熟的人。

约翰·克里斯朵夫最早的朋友是奥多（相对应的是：奥利维，说到这，我在读这本书时，多希望奥利维的姐姐安多纳德能够遇上并爱上约翰·克里斯朵夫！可惜他们擦肩而过！）。奥多身上的女性成份与约翰·克里斯朵夫男子汉气魄的相互吸引，是正在成长中的人性渴望吸收异己品性的表现。

约翰·克里斯朵夫和奥多的友情简直像爱情，他们热烈相拥地作“短途旅行”、一天没见着就相互地写信。约翰·克里斯朵夫热烈地写道：“爱是没有两种方式的??噢，不！的确有两种，一种是把整个身心去爱人家，一种是只把自己浮表的一部分去爱人家——但愿我永远不要害上这种心灵的吝啬病”,全然用的是>情书的口吻。

如果说爱情是嫣红，友情就是粉红色的。我也得学罗曼·罗兰的样儿，赞美纯洁的友情——人哪，就像黑暗里赶路的过客，隐忍着孤独的恐惧和落寞的苦闷，怀着相同心思和愿望的人们，因了相互地不认识而防备着、怀疑着，时时还或有不意地碰撞造成了相互的伤害。《牛虻》里蒙泰里尼就这样在亚瑟就面前惨痛地忏悔后，带着滴血的手和破碎的心猝然离世的（哦，也就是亚瑟和琼玛的误会，造成了他们一生的疼痛）。

人，需要相互地联接，因为每一个生命就是一个世界，就是自然界力的一种表现方

式。而天才一半就是因为他能把周围的伟大都吸收过来使自己强健有力的。仔细看了看，隔离人们的，全是人类自己的缺乏自信的自傲和自卑（在我眼中，傲和卑有一样的性质）。

萨皮纳，这个萌动着“性”之芽、“灵”之根的女性，吸引约翰·克里斯朵夫的，是她布尔乔亚的清高、对人生之剧无力感情引起的懒洋洋的处世态度和性情上的真诚与纯净。和她对应的，是葛拉齐亚——我也爱这个女人。

约翰·克里斯朵夫和她们完成了一场灵的爱情。在这里，我不由想起一个朋友对这种爱情的定义：纯灵，纯精神的爱，是真爱。世所罕见，它不具有任何欲望和需求，因而超越普通爱的归属、忠诚、承诺、责任，因为它是一种心灵追求，所以没有所谓的背叛，也不会有痛苦。它所以难得，一是它本来就境界高，二是它又要求两个人都具有同样的境界。它的表征是，在扰攘不息的心头始终保持着一片平和。

正如葛拉齐亚说的：“我认为这样更好。我们没有让友谊受到共同生活的考验，没有在日常生活中把最纯洁的东西亵渎了，不是更好吗？”难怪王小波说罗曼·罗兰把美写得清清楚楚，这可是人世间的一种大美呢。

《约翰 . 克里斯朵夫》读后感（四）

作者：杨启帆

今天，我看了《约翰 . 克里斯朵夫》这本书，受到了一些启发。

这本书写了克里斯朵夫从小到老的故事，讲述了他不平凡的一生。书中先讲到克里斯朵夫的祖父和父亲都是著名的音乐家，虽然他们家有点穷，但祖父和父亲经常受到大公爵的称赞。又讲了等到祖父和父亲去世以后，家里的生活都靠克里斯朵夫一个人去维持，克里斯朵夫家里还有两个年幼的弟弟，生活的非常艰苦。最后克里斯朵夫长大以后成为了一个音乐家，他经历了许多困难，也交了许多的好朋友。渐渐的，他老了，把自己的爱分给了两个年轻人，然后，他就慢慢的闭上了眼睛??

我觉得克里斯朵夫很勇敢，意志很坚定。如果是我，我不可能在自己这么小的时候就可以养活全家人，而且能在自己最难过的时候和妈妈一起分担生活上的痛苦，一起渡过最艰难的日子。

克里斯朵夫的坚定和坚强，让他有了无比的力量，可能他做的一件事，我们一生也不会做出来的。但是我觉得我们应该学习他的精神。也要像他一样，在家人最艰难的时候去帮他（她），鼓励他（她）。

评语：文章能够从约翰 . 克里斯朵夫的人生经历受到启发，感受颇深。

 

第二篇：约翰克里斯朵夫读书笔记

《约翰克利斯朵夫》读书 笔记

第一次接触《约翰克利斯朵夫》这本名著是在高一的时候，那时候还没有完全读懂，只是略读，但也能感受到约翰克里斯多夫内心的孤独和强烈的反抗激情…..多年后我又读了这本书，又是另一种情感。我领略到《约翰·克利斯朵夫》不是一部小说，——应当说；不止是一部小说，而是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏不是人类在物质方面而是在精神方面所经历的艰险，是古今中外英雄圣哲的一部历险记，是贝多芬的一首交响乐。

我欣赏《约翰·克利斯朵夫》的什么呢？很多，比如情节，比如人物，比如语言。但是，许多时候，读书不是读情节，不是读语言，只是读一种感觉，一种感受，一种能撼动你心的真情。我从克利斯朵夫的世界里，感受着一种熟悉而又陌生的情感美、崇高美，我想这是一种普遍的升华了的美，是平常生活里压抑了的公务员之家的美。这种美在每个人的心里，在心灵深处，在许多人渴望的世界里。人是多么孤独的动物啊，然而有时又是多么热闹。走在喧嚣的世界里，和很多人交流，但在内心深处，有个地方，却很少为谁打开过。难以打开。如同永不相交的两条平行线，一直延伸着，一直凝望着，一生一世。但是却根本不需要改变。 《约翰·克利斯朵夫》这部小说仿佛一部气势磅礴的史诗。该书描述了一颗坚强刚毅的心是如何战胜自己心灵深处的怯懦卑鄙的阴暗面，由幼稚走向成熟，它是描述心灵历程的史诗。叙说了一个真诚的音乐家是如何反抗虚伪轻浮的社会，从而在与社会反动势力的斗争中升华自己、完善自己，它是主人公克利斯朵夫的历险记。它又是一部音乐的史诗，作者用他对音乐精神的深刻理解，描述了病态堕落的艺术与健康奋进的音乐之间的斗争，歌颂了一种充满生命力的音乐理念。该书同时又通过音乐折射了不同民族精神的融和与冲击，把二十世纪初那一代人的奋斗与激情，用宏大优美的艺术手法表现得淋漓尽致，是一个时代精神的真实写照。这部书歌颂了人类的精神生活上的经历，它不仅仅是写克利斯朵朵夫一个人的故事，它也是千千万万人的心灵历程的写照，是真正的英雄的描述。它赞扬这样一种精神：光明最终将战胜黑暗，尽管其间要经过众多曲折，但光明必将胜利。

罗曼·罗兰在写这部小说以前曾经屡次宣称：世界要窒息了，必须打开窗子，让新鲜空气吹进来。这个观念在这部具有史诗规模的小说中表达出来，书中的情节在欧洲两个主要的国家——德国和法国展开着。作者描绘他的主人公时以当时汹涌澎湃的各种事件作为背景，同时述及20世纪初叶欧洲生活中极其纷繁的各方面，从文化艺术以至政治动态。这里所说的一代无疑的是约翰·克利斯朵夫和罗兰自己的一代。克利斯朵夫在精神上感到骚乱，他深深地厌恶一切非人性的、矫饰和伪善的、使人的天性变成拘谨和畸形的东西，所有这一切都是罗兰本人的特性。这就是我们从他的作品中，首先是从他早年的日记中所认识的罗兰，那个高尚而不安定的、诚实与真挚的性格。

罗兰所描绘的世界“必须改造”。他所描述的一代已经“日薄西山，气息奄奄”了。事实上，他描绘的并不是那一代的生活，而是它的悲剧，就如他自己所说的。我们可以把这部作品称为乐观性的悲剧吗？我想是可以的，尽管小说中的主人公们和不再年轻的作者都受到了如此命运的打击和沉痛的幻灭。即使约翰·克利斯朵夫拒绝了改造旧世界的最有力的工具，工人阶级的运动，以为里面只是些自私的工人领袖在卑琐地争权夺利，我们还是可以这样说。即使约翰·克利斯朵夫不能理解法国工人阶级的革命精神和强大的创造力，即使他看不清工人阶级是革命的领袖，只有跟工人阶级联合起来知识分子才能有救并摆脱罗兰这一代的绝境，我们还是可以这样说事实上，罗兰在经过10年的劳动而完成这部史诗体小说时，还是和他在开始创作这部作品时同样地跟马克思主义疏远，这就决定了他对那一代人和小说中主人公的命运抱着“悲观”的看法，并在结束最后一卷的序言时说：“克利斯朵夫，我们必须灭亡，为了得到新生。”真的，约翰·克利斯朵夫只能灭亡，因为他已经耗尽了自己的力量，走到了人生旅程的尽头；如果再要前进，他就必须克服使他停顿的障碍物，就像许多别的诚

恳的资产阶级民主人士一样，他们知道旧世界已经在崩溃了，但是他们不懂得只有社会主义革命的生气蓬勃的暴风雨才能扫除垂死的社会，使人类恢复自由，尽情地享受纯朴和欢乐的生活.约翰·克利斯朵夫必须灭亡，为了在安纳特·李维埃尔的形象中得到新生。她是他的精神继承者，序言结束时的话无疑的是针对她所说的：“现在要轮到你们了，当代的人们，青年们！前进，把我们的身体当作阶梯，向前挺进吧。比我们更伟大、更幸福吧。”安纳特·李维埃尔确实比她的先驱者们更幸福、更伟大。俄国革命以及千百万普通人用手和脑在建设的社会主义国家使罗兰得到了如此深刻的印象，给他指出了约翰·克利斯朵夫的下一代应该走怎样的新道路。

《约翰·克利斯朵夫》——在本世纪初向欧洲的知识分子们发出的热烈呼吁——无疑的是那个时代中最光辉的历史性文献之一。它笼罩着艺术性形象，并且用精炼的技巧写成，同时是从一个仁爱而敏感的性灵深处进发出来的呐喊，这个性灵敏锐地感到了资产阶级文化的衰落和一个腐败社会的精神崩溃。那一系列《名人传》，尤其是其中的《贝多芬传》，不过是一些先声，引导着这部雄伟的、充满了大气磅礴的思想与形象的艺术创作。总的来说《约翰·克利斯朵夫》是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事业上的追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界……

约翰·克利斯朵夫是一个为追求真诚的艺术和健全的文明而顽强奋斗的平民艺术家的形象，他身上最突出的特点是强烈的反抗精神和为实现理想而不懈追求的英雄气概。然而，约翰·克利斯朵夫的经历和刻苦学习的经验，养成了他坚强的意志和生活的力量；平民阶层的社会地位使他接近人民，对封建等级和门阀精神魅力以造福人类。但小资产阶级的经济地位，资本主义相对稳定的发展和欧洲无产阶级革命相对沉寂的历史条件，又导致他对统治者抱有一定的幻想、对人民的力量表现出一定的轻蔑态度，对艺术家的使命超政治估价，以及晚年对斗争的厌倦心理和对恶势力的妥协倾向。所有这些矛盾性，都打下了时代和阶级的烙印。约翰·克利斯朵夫是一个他所属的时代和阶级的英雄，是一个个人主义的英雄。随着十月社会主义革命的胜利和无产阶级在世界范围内的斗争，这种克利斯朵夫式的英雄已越来越失去其历史的进步性；但是，在资本主义帝国主义统治的国家里，小资产阶级人道主义和个人主义在反对资本主义压迫和社会反动的斗争中，仍具有一定的进步意义；而约翰·克利斯朵夫对正义和艺术的执著追求以及他的顽强的生活意志和斗争精神，在某种意义上来说，仍然有着启迪和教育的作用。

小说主人公克里斯多夫出生在德国的一个贫穷的音乐家庭。约翰爱幻想，爱大自然，有着丰富的联想。他6岁就在乐坛上崭露头角，11岁担任宫廷乐师，并成为引人注目的音乐家。他在困苦和艰难中成长，受到许多磨难。他正直善良，愤世嫉俗，勇于反抗，这使他的音乐生涯充满了坎坷和不幸。他有过志向，也奋斗过，但一点也不中用，蹉跎了人生。人们都说他是“标新立异”。但他顽强与命运抗争，他有着坚强的力量，扰攘不安的灵魂，以勇敢和乐观的态度面对逆境和挫折。他的真诚和热情赢得了友谊，同时靠着个人的艰苦奋斗，他的音乐变得更宽广更富于人间性。他不希望音乐只成为自己的独白，自己的言语，更不希望一种只适用于内行的复杂艰深的结构。他要音乐成为和人类沟通的桥梁。唯有和别人密切相连的艺术才是有生命的艺术，最后终于成为伟大的音乐大师。

江声浩荡，钟声复起??在江声与钟声中，音乐家克利斯朵夫成长，反抗进取、成名??这是一部昂扬奋斗精神与人格力量的书；冲破狭窄天地，迈向更高的境界。海潮的篇章，恢宏的蕴涵，使这部长篇超越主人公个人的历险记，而成为人类的一部伟大史诗。

我喜欢这部书，不仅仅因为它是名著，更重要的是书中的精神感染了我，让我感受到灵魂的美……..