再别康桥读后感

篇一：再别康桥>读后感

你来或者不来，去或不去，康桥都在那里，不喜不悲。倒是来这里的人在康桥的柔波旁、榆柳下演绎他们的悲欢离合。

你是人间四月天的烟云，黄昏吹着晚风的柔，轻如风，悄无声息，轻如雪，悠闲飘落。来时一袭长衫，去时衣袂飘飘。挥手之间，西天的云彩成为你永恒的背景，。当时伊人在，曾伴彩云归。

因为喜欢一个人，所以喜欢了一座城市，所以喜欢了哪里的一草一木。轻柔的晚风，吹拂河畔渡满霞光的柳枝，摇曳出一份妩媚，晃动出一丝娇媚，荡漾成粉红色的回忆。回忆会褪色吗？波光里的艳影告诉我，依旧如昨。所有的前尘往事一同随波荡漾起来。

还是那条河，还是那湾水，清凉氤氲在心头。做康河里的一条水草吧，悠闲自在地摇摆，用自己喜欢的姿势，没有嘈杂与喧嚣，没有羁绊和束缚。没有争夺与血腥。如果这里是桃源，我就是那一株桃树，简简单单，别无所求。

一条水草也会有梦，绝不因它是一条水草而卑微。自由的空气，静美的恬淡，爱的馨香。倘若这是卑微的，也是伟大的卑微。因为梦里的清泉折射的是七彩的阳光，纵使世事变迁，物是人非，纵使梦想别现实割得支离破碎。每一个碎片都会保留它最本真，最完整的原貌，即使尘封在心底，也会随心动而鲜活。

探寻，追寻，寻到过那隔绝人世的优美与宁静，在星光与波光中涵养着自由的灵性，忘情于康桥的优美，沉迷于自然地纯洁，人生在奇异的月光下斑斓而多彩，奏响美的旋律，放飞爱与自由的翅膀，在星辉斑斓里放歌，那是理想的宣言。

哀莫大于心死，其实其莫大于心不死，其实哀莫大于心不死而不得不死。那首欢愉轻松的歌如今唱来必定变得沉重而无奈，理想的琴被现实折断了弦，语气痛苦的回忆不如选择忘记，语气厉声质问，不如选择沉默，与其选择苦苦哀求不如选择淡然放手。抓不住的何止是时间，春去春来之后，沧桑的何止是双眸。就让笙箫去演绎我沉默的离歌吧。

该是离去的时候了，再见！>四季常青最翠绿的草坪、天空的行云、大地的温软、漂浮在水面上的桂花香、带着草味的和风以及看天、听鸟、读书??所有的梦意与春光，再见！人生的春天，还有那个人。

不想让你看到我转身之后，离去之时的忧伤落寞的背影，不想让你看到这忧伤落寞的背影彳亍在夕阳中，消失在地平线。没有华丽的转身，只有悄悄地挥手。告别时，留下完美的记忆。因为美，所以痛会多一些吧，所以，回忆会更多一些味道，是落寞还是苍凉，是的，薄暮时分，对着西天的云彩落寞地想念一段旧时光，或者一个人。

终无言，是看透了繁华落尽，是明白了铅华洗净，还是一江春水的绵绵情思，一川烟雨的万般愁绪。

风轻云淡，优雅的身影遮不住内心的忧伤。

终无言，其实是爱到深处的寂寞。

篇二：再别康桥读后感

风平浪静，踏上归国的船只，行驶在浩瀚的大海上。这时候徐志摩会想些什么呢？

毕竟那是他曾留学的康桥，留下了他美好的回忆。在夕阳下，他走在河畔，看着那柔情似水的柳树，似乎如同夕阳中的新娘，望着水中的倒影，荡漾在心头。在徐志摩眼中那康桥的柳树是如此娇媚，而那柔波里的水草又是如此动人，那康桥的一切都是如此美好。在那里徐志摩又留下了七彩的梦。不远万里踏上征途，到康桥留学，为的就是学有所成，提高自己的水平。但奔赴康桥后，却发现康桥如同梦幻一般美丽，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的彩虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”，康桥的一切事物就连那榆荫下的一潭，都沉淀着作者彩虹般的梦。可见作者对康桥是情有独钟。

但作者此刻不是奔赴康桥，而是远离它，带着对康桥美好的梦，渐渐离去，回首康桥，渐渐远去。美好的梦，轮廓渐渐模糊，只变成了一点，便也不久消去。回想起曾在康桥度过的那段美好时光，现在却要骤然远去，留下的是无比的惋惜和忧愁。

或许作者不是为了写愁，只是为了安慰自己，留下纪念而写下这首诗。但从文中却表现出那样的洒脱和宽广的境界。挥手作别，那是作者的不舍。“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”又是何等洒脱，没有儿女情长，没有泪沾衣裳，有的只是挥手告别云彩的潇洒与自然。

怀着忧愁，却能表现出潇洒与风度，忧愁不能占据整个心灵，是因为心境开阔，便能容纳忧愁。

篇三：再别康桥读后感

我回到家，捧起再别康桥这首诗，看起来。我眼角皱起，读着读着，我的眼里流出两挂细细的清泉，顺着脸颊滴在了地上，不由得想起了现在，心里很舍不得母校—铭新街小学。

“轻轻的我走了，正如我轻轻地来：我轻轻的招手，作别西天的云彩。”我们在这个学校同老师同学们一起玩耍的时间没有多长了，小学的时光正从我的手上悄悄的溜走了。没有多少天，我们就要各自奔向自己的中学。可是我却没有为这个学校做出十分伟大的贡献出来。望着周老师眼中的惆怅，我也不禁悲伤起来。从四年级转过来，周老师就让我多看点书，我先是很不认真的读。但是，在偶然中我发现了这首诗，我有些感触，但不是十分重视，可是在我的手中只有微小的一些时间和大家共处了，心里好些舍不得。

“那河边的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇??'在作者眼中，康桥是那么的美，那么令人向往。在我眼中，铭小是我见过最美的地方。操场上的那棵粗壮挺拔的梧桐树，在树的旁边，是主席台，庄重又有气势。在主席台旁还有花儿，十分美丽，在花坛的芬芳里，我愿做一株小花。在校园的一角，有一排树，在树荫下，我们像小树一样茁壮的成长。

“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”还剩三天，我们马上要离开了，想起那树荫下，想起那花儿，想起那朗朗的读书声，我怎么舍得离开它呢？可是，我必须了离开，在将来的时光中我要为母校争光。以后在领奖台上我会自豪地说一声：“我是铭新街小学的！”

我爱这首《再别康桥》，更爱我的母校！

 

第二篇：赏《再别康桥·云游》有感

赏《再别康桥·云游》有感

在20世纪中国新诗史上，新月社具有举足轻重的地位，作为新月社的灵魂人物，徐志摩以新诗人、散文家、小说家、评论家、翻译家、编辑家、文学活动家和大学教授等多重身份一直活跃于中国新文坛，直至19xx年不幸飞机遇难，那时他才34岁。在这短暂的生命中，徐志摩一直竭尽全力的活着，为中国新诗的发展和进步树立了一座熠熠生辉的领航灯。 徐志摩出生于1897年的浙江海宁，他从小受到良好的中国传统文化教育， 在19xx年赴美留学，19xx年又入剑桥大学当特别生，研究政治经济学，深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。尤其是在康桥的这段生活，对他人生的思想有着重要的影响，是他思想发展的转折点。徐志摩在《我所知道的康桥》中这样描述：“大自然的优美，宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵”徐志摩认为现实社会是丑陋的，生活是痛苦的，只有大自然是纯洁的，美好的，他忘情于康桥，沉迷于大自然，认为救治这个畸形的社会和可悲的人们最好的办法就是：离开堕落的文明，归自然的单纯。只有接近自然，才能回复人类童真的天性，社会的病象才会有缓和的希望。徐志摩在康桥接受资产阶级的贵族教育，常与英国名士交往，广泛涉猎了世界上各种名家名作，也接触了各种思潮流派，也因此而孕育了他的政治观念和社会理想，触动了他创作的激情和意念。从翻译文学名著到开始大量的创作诗文，徐志摩逐渐地融入了他的文学天堂，并把他对个性自由的憧憬，对理想爱情的追求和对人间不平的抨击都揉碎了进了他的诗歌里。徐志摩的诗或以寓言托意，具有丰富繁美的词藻与象征，或以简明通透，善于转化口语和方言，采取多种实验手段，竭尽思维与想象，他短暂的一生其实也是一首优美凄艳的抒情诗。他在《康桥再会吧》中写到的“心灵革命的怒潮，尽冲泻在你妩媚河中的两岸”，似乎仍然萦绕在我们这代人的心里。

在徐志摩众多脍炙人口的诗歌中，我最喜欢的就是那《云游》。“那天你翩翩地在空际云游”，徐志摩以第二人称开头，暗示着他的钦慕向往之情，同时“翩翩的”表现出恬淡惬意，和后面的“逍遥”形成呼应。“你的愉快是无拦阻的逍遥”这一逍遥的愉快实在带有脱却人间烟火味的清远，这里既含有《庄

子·逍遥游》中与万物合一的自在心态的深刻体会，也有徐志摩心灵呼应的瞬间感受，空中飘荡的云游适性而往，不拘一地。而到了“你更不经意在卑微的地面／有一流涧水??”，徐志摩作为旁观的姿态点出了第三者的存在，两种不同的生命形态形成对比，并由此反射出徐志摩隐蔽的心理历程与人生价值取向。那“一流涧水”无疑就是徐志摩客观化的象征。这里必须要提到的就是“明艳”一词，我认为这个词用的极好，它具有主观色彩，一方面对照着云游与涧水不同的生存形态，一方面又暗示着徐志摩那颗焦灼等待的心，生命的痛苦将何时越过暗黑的深渊走向自在与自由？是否可以这么理解，诗人以“一流涧水”为自我写照而渴望漂荡的云游给自己萎靡虚弱的心灵涂抹些许光亮的色彩，由此，“一流涧水”便是诗人自己心境的最形象比喻。“他抱紧的是绵密的忧愁”，让我们不禁联想到“问君能有许多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，中也是把无形的忧愁以形象的比喻来加以形容。随着“美不能在风光中静止”，我们发现一流涧水的欣喜只是一种梦幻般的稍纵即逝“他在为你消瘦，那一流涧水／在无能的盼望，盼望你飞回”诗句中流露出哀怨缠绵的情调使人不禁恻然泪滴。一流涧水希望云游常驻心头的希望终不能实现，唯有把一腔的心愿付诸于无尽的等待。这不是正和“落花有意流水无情”所表达的多情总被无情恼，那无情的风景，总让人牵怀，不谋而合？

而我另外喜欢的一首要数《撒扬娜拉》了，虽然全诗仅有短短几句短句，但我一直品味着不断流淌的那离别的忧愁，这忧愁不似李清照“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”那么沉重隽永，却是那一泓清泉，潺潺的流过每一个人的心田，在你不经意间留下一片清凉。诗的伊始只是淡淡的辞藻却恰到好处的表现了少女的娇羞之态。那“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥帖地重叠在一起，早已让我们分不清哪一句是说花，哪一句是说人了，亦或是都在说人?全诗的诗眼当属那“蜜甜的忧愁”，看似矛盾，却让我们感觉就是它了的恰到好处。这极大的拉大了情感之间的张力，使其更趋于饱满。离别总是让人忧伤的，却也是最让人刻骨铭心的。徐志摩正是抓住了这离别前的一个镜头，让时间凝结在这道别的一瞬。当内心的不舍和祝福浓到化不开，最后千言万语只化作一句“沙扬娜拉！”

“于新诗始终不懈怠，以柔美流丽的抒情诗最为许多人喜欢并赞美的，那位投身于新诗园里耕耘最长久最勤快的，是徐志摩。他的诗，永远是愉快的空气，不曾有一些伤感或颓废的调子，他的眼泪也闪耀着欢喜的光。这自我解放与空灵的飘忽，安放在他柔丽清爽的诗句中，给人总是那舒快的感悟。”这是陈梦家对徐志摩丰富多彩的新诗的评价。而在我看来，徐志摩的诗总是流露着自然的气息，有他对爱情的直言不讳，有对理想的追求和现实的批判，他的诗表现的就是他的内心真实世界，他的感情也凝聚在他的诗歌里面，似一条小涧，滋润着我们浮躁的内心。