少年时代观后感

少年时代>观后感（一）

不知为什么看了这部电影，心中似乎明白了什么，165分钟是一个男孩从6岁到18岁的成长历程，12年就在这短短165分钟中就过去了，我们就像那个男孩一般，一眨眼间，我们已经14岁了，时间如梭，过的飞快。

“妈妈你知道吗？我终于知道那些黄蜂是从哪里来的了。”“是吗？哪里？”

“我想一定是，如果你刚好把水抖到空气里，然后就变成了黄蜂。”

这两句话是在电影开头男孩 与母亲的对话，也许你认为这个男孩的猜想十分可笑，但这个问题 你有问过吗？也许你问过，但你可能问了就完了，可能你问了就等着其他人来告诉你答案，或许你已经知道了这个问题的答案，但是在这短短的句话中，充满了小男孩的好奇，但同时为他自己的猜想而高兴。

影片历时12年拍摄，讲述一个男孩从6岁到18岁的成长历程，及其父母亲个方面的变化·······

这部电影让我最深刻的不是母亲冒着很大的危险去救自己的儿女，那个酒鬼后父实行了家暴后，母亲就躲了起来，她已经安全了，可她仍回来接在危险中的儿女，母亲为了自己的儿女奋不顾身，而是一个男孩变换着各种发型，各样的打扮，从6岁到18岁，而同样的母亲在12年里却只是变换着不同的发型，住着不同的房子，换着不同的丈夫，而父亲也不过是卖掉了车子，换掉了老婆，蓄起了胡子。

这个家庭的变化让我感觉到时间过的飞快，在小男孩成长为一个大人时，经历许多的事情，玩游戏、看动画片、和姐姐萨曼莎吵架、一个个新的继父，母亲一次的换丈夫······这些事情一转眼就过去了。

母亲冒着很大的危险去救自己的儿女，送儿女去上大学，找到好工

作······这些都是母亲为儿女所做的事情，想到这里不禁想起母亲我和弟弟操碎了心，母亲为我们付出了多少，我们都应铭记在心中，从我们小时候帮我们穿衣服，系鞋带，教我们走路，骑自行车······母亲的伟大是我们应该知道的。

回想时间的匆匆流逝，让人赞叹不已！我们应把握时间，而不是时间把握我们，时间流逝的速度让人想不到，所以我们更应该把握时间！

少年时代观后感（二）

第一幕仰望蓝色天空那稚气的脸和电影的名字都着实唬住了人。剧情的开头，帅气的小男主和他闹腾的>小伙伴玩涂鸦，看裸女，真的会让人误以为这会是有一部小鬼当家之类的电影。

剑走偏锋的节奏，没有那么轰轰烈烈，说着一个普通小男孩慢慢长成一个普通男青年的>故事。编剧在开头做了多少可以改变整个故事的铺垫，有一个励志的妈妈，有很多可以让他成为一个伟人，一个英雄的理由。在时间慢慢推进中，编剧慢慢把我的这种期待慢慢掐死，可以脑部他冷冷一笑说：故事就是这样的，我实话实说，爱看不看。

当他们的生活闯进了一个刻薄的继父，不，是他们寄人篱下。故事真实得有点不近人情，我们注视的这个主人公怎么没有反抗？为什么只是唯命是从？看到3/4的时候我已经投降了。

当孩子的亲爸出现的时候，我为什么会怀疑他是一个彻彻底底失败的人呢？只是因为他丢下了儿女，让一个曾经相爱的女人承担一双儿女，我对他进行了诅咒，我想编剧一定站在正义的一段，他必将在观众的诅咒下接受命运的惩罚。慢慢的，我放弃了，更可恨的继父登场了。为什么开始看到继父的第一眼会感觉到他是个靠谱的人呢？可不是，男孩子的妈妈一开始也这么认为的。电影中很多角色进入之前都是有过充分铺垫的，故事背景慢慢地像蜘蛛织网那样一点点丰满，完整。但对于影片的进展和结局，观众没法预测，就像我们面对的生活，愿望是美好的，未来你是不知道的。

影片没看完就关了。真的看得有点累。也许我那个时候需要一个怪兽来破坏世界，我需要大楼倒塌，山洪暴发，僵尸惨死，头颅倒挂。真的是没有辣味似的情节来激发也是蛮痛苦的。

后来几天，看到网上好几次提到这部电影。我又从中间开始播放。其实情节一样。我想给我印象比较深的似乎是男孩子从暗房出来，带有一种在平常很常见，但是在电视上很少见的羞涩。那种对话没有好莱坞演员那样自信，我觉得这个男孩子真的是在演自己一部12年拍摄完成的电影，真的像纪录片。

最后男孩子和室友，室友女朋友，室友女朋友的室友去徒步。一对单身男女擦出了火花，这个场景和导演的另一部《爱在黄昏日落前》男女主角在试音间里如出一辙。故事到两情相悦的当间结束，有理由相信，有12年耐心的导演，或者正在筹划着下一个24年的《成人时代》（Adulthood）。

如果你期望他像可乐一样迸发出强劲的力道，还是看小鬼当家吧。这部片子需要慢慢品，这部片子就是一杯白开水。

少年时代观后感（三）

昨天刚看完，看之前因为并未提前看任何影像资料，抱着两小时电影的心态就这么进了厅，结果看完出来发现差不多三小时过，三小时看着同样的男孩，女孩，母亲，父亲走完12年时光，体验12年表达的少年时代。

镜头从一个躺在学校草坪上等待妈妈来接的Mason的脸出发，开始刻录时间。

Linklater在Mason小时候略言语，不再有三部曲里大段不停歇的道理和哲学，沟

通与隔阂，而是让画面本身讲述，写实，速写。我们只远远看到小Mason和伙伴们看性感女人的图片，却听不清楚他们在讨论什么，只透过Mason的眼睛看到母亲和生父在窗外的争吵，看到父亲沮丧离的背影，却也不知道他们具体争执了些什么，只看到Sam永远一副小大人并嫌弃Mason的模样，却也弄不清楚为什么。因为许多人的小时候就是这样，更多的是具体的画面感，而不是抽象的词汇与句子。

后来沉默变成单纯的句子与简单的表达。镜头转到大学课堂，Mason看到自己的母亲和教授亲昵的模样，他问妈妈，你喜欢他吗？当继父独裁的让人剪掉了Mason的头发，他对妈妈说，他没经过我同意就剪了我的头发，我不喜欢他。就这样，在一天他和伙伴们骑完自行车回家后看到趴在地上嚎啕大哭的妈妈，在餐桌上气急败坏大摔杯子的继父，到最后母亲在楼下大呼Mason和Samantha的名字，总被母亲主导的小学生活也快结束。

等慢慢对世界有了更复杂的认知，Mason就不再单纯的表达自己，反而变得有些试探，有些欲言又止。当他看到party上母亲和一个新的男人聊的欢愉，他不再问妈妈，你喜欢他吗。Mason的说话对象也不再只是母亲，开始愿意和女生聊天，并且告诉她我挺喜欢和你聊天。会跟男生偷喝啤酒，聊性经验，并轻描淡写的说了个十分美国成年人式的单词“whatever”.帅气的短发保留了几年又换成了Beatles的长发，眼神越发忧郁，对成年人的表达越发欲言又止。烦恼开始更多，却还没有多的像妈妈堆满桌的账单。开始思考自己的兴趣以及未来，似乎懂，又似乎不懂，一些意义，一些方向，摇摆不定，一如他飘摇的目光。

在这样的少年时代快要结束之时，掷地有声的抽象词汇开始多起来，仍然摇摆不定，但却多了一分坚定，失焦的目光变成了定点的寻找。在荒原上与那个大学第一天认识的女生关于we seize the moment还是moment seizes us的交流，彼此似乎对此颇有共鸣，眼神交汇，但似乎又没有抵达得那么透彻，直戳人心。可是片子就在这里结束了，少年时代也就这样结束了。但Mason的人生还没有结束，表达还在继续，思考还会继续。

12年的时间，就像记录片一样记录了Mason与其一家的12年。三小时里看着同样一个男孩变换着各种发型，提溜着各样的打扮，从6岁到18岁，同样一个女孩从一个小可爱变成一个真正的尤物。而同样的母亲在12年里却只是变换着不同的发型，住着不同的房子，换着不同的丈夫，而父亲也不过是卖掉了车子，换掉了老婆，蓄起了胡子。

虽然只是记录了一个普通的美国男孩12年，美国家庭的12年，但一定许多人都觉得似曾相识，因为我们都经历过这样的表达过程，体验过这样的家庭的维系。

在和平年代，大概许多人的一辈子都是一个样。

 

第二篇：告白观后感

告白观后感

电影告白>观后感

这已经是第四遍看《告白》了吧，我有个习惯，喜欢的电影会时不时去温习，喜欢的音乐会单曲循环很久。好东西就是每重温一遍，都会有新的感受，这也是我喜欢看经典电影，经典着作以及挺经典音乐的原因，他们的每一个细节都值得去品味和推敲，不会让人产生浪费时间的感觉，不像质量差的作品细节处理的并不好，如果深入去看其实就是一种浪费时间的行为，尤其是读书更应当读经典之作。

一直都很想写一篇关于《告白》的>读后感，但是因为自己拖延的毛病，当然更重要的是恐惧写作的心理在作祟。今天就狠下心来把已久的感受和感慨一并表述出来。因为并没有对影片背后的社会背景进行考证，也没有对电影的拍摄技术进行分析，全是自己的主观感受而已，所以表达出来的东西可能会过于主观，但也算是自己的深思过后的东西吧。等将来，在细细回味也是一种>幸福。

影片中给我最大的感受就是我对那群学生不仅是其中几个重要角色，而是全体学生充满同情，我感受到他们的柔弱感和无助感。开始的悠子的一段对学生的告白，就轻易地让那群心智尚未成熟的学生受到极大的影响，以致后来的行为全是来自当初的那段告白的影响，这完全体现了来自成人世界的力量，这种力量一旦强加于未成年人中，作用是非常显然的，从影片中我们也可以感受到这一点，这完全是因为，青春时期甚至在20几岁之前的孩子的世界观和价值观还处于一个发展阶段，而在这个关键期，孩子很容易受到外界力量的影响，很容易受到蛊惑。但如果用正确的价值观来引导的话，那学生自然也能健康的成长，当然影片中反应的是错误的世界观和价值观的不正确引导。这也表明这个时期家长和老师以及社会对这个群体的引导责任，我们从影片中可以看到社会媒体对未成年人犯罪的大量报道以及对他们的谴责和抨击，这完全会对未成年人的心理造成一定的影响，直接的消极结果就是造成其他未成年人的模仿，比如美月对露希娜的崇拜。此外，影片中的少年A和B的家庭教育都存在问题，前者是父母早年离婚，后者是过于溺爱。最明显的是少年A的告白中有提到：“我知道杀人是不符合法律的，但从没有人教过我杀人是错误的行为。这可以明显感觉到，少年A的是非观和价值观从小就缺乏引导和教育。在影片中，可以感受到这些学生他们可以任意地受到老师的摆布，很多人抨击这一代的学生是多么的险恶，学生时代本身就是一个不断社会化的过程，而这个过程是需要老师和家长来引导的，甚至需要同龄人的引导。

影片的确凸显了“引导”的作用。悠子老师和推特老师两个人布下的局让整个班级处于一片不正常的状态，每个人都充满着对小值和修哉慢慢的敌意，这也强烈的体现了青春期的孩子的心智的薄弱，这时候他们并没有建立稳定的价值观和世界观，极容易受到外界尤其是权威人士的影响。即使到青年时期也是啊，不然五四运动怎么能开展的那么好，当然这个运动是体现的好的世界观。

这部影片应该值得所有老师去看，首先老师要反省自己是否做到真正的老师，影片中两位老师分别代表了两种不同的教学风格，一种是悠子老师代表的是与学生保持一定的距离，为了避免自己处于风波之中，这是极自私的行为，影片中也通过一些细节体现

了悠子老师完全不是一位合格的老师，从学生的口子就多次提到悠子老师的不负责态度，学生一出事就找其他老师去处理，甚至从不同人口中多次提到悠子老师爱孩子胜过爱孩子，当然爱自己孩子是天经地义的事情，但她的行为已经让学生和家长明显感到她因为爱孩子而忽视了学生，这就说明她只能是一位好的母亲，而不能是一位好的老师。尤其是在那段她对班级所有同学做最后告白的那一段，她其实从内心里就觉得这群孩子天性就是邪恶的，她根本没有深入去了解学生的内心，从学生对于她的离开的欢呼也可以明显感觉出悠子老师的失败，其实很多老师都认为学生没有感受，是群麻木的人群，就是因为那些所谓的大人们的这种刻板印象，导致他们不能和青春期的孩子进行心灵上的沟通，不能正确地引导他们。

而推特老师代表的是另一种致力于与学生打成一片的老师，与学生建立朋友的关系而不是老师与学生的关系。这种教育态度是很好，但从影片中推特的各种行为来看，他只是一位不成熟的老师，他看起来像学生们的大哥哥，但是学生需要的不仅是一位能玩到一起的大哥哥，而是需要一位能进行心灵引导的长辈，他们需要的是一位能引导他们发展正确的世界观和价值观的长者。而推特并不能做到这样，也因为他太年轻，本身的经历就很少，只是一个照本宣科的老师而已。从他对少年B的处理方式来看，可以看出他也不是一位合格的老师，他都没有去了解少年B为什么会不来上学，而是一意孤行地按照所谓他认为正确的方式去对待少年B，结果使结果更加糟糕，美月说的对，的确是推特间接害了少年B，使其作出杀母的极端行为。

影片中一直被提到的另一位老师，即患有艾滋病的老师，这才是最理想的老师，他有着丰富的经历，自己也是从叛逆期走向正确的人生道路的人，他因为有着深刻的转变经历，所以他更能理解学生，更能从学生的心灵需要出发，他是一位能深入到学生灵魂深处的老师，这样一位成熟的老师才能正确地引导学生。

如果从剧中几个重要学生角色来分析，他们完全不用走上歧路的，他们完全是可以受到引导从而走上另一条光明大道。

拿修哉同学来说即少年A，首先讲一下修哉的身世经历，从小母亲就离开了，对于一个孩子来说，最重要的亲人没有陪伴自己的成长，像这种极度缺乏母爱的小孩更容易出现性格上的缺陷，然而修哉并不是天生就是一个坏孩子，这是可以经过后天的引导来让其走上正轨的，修哉最大的心理需要就是能得到母亲的认可，从而回到自己的身边，希望母亲能以他为骄傲，而作为一个处于青春期的孩子来说，他并没有成熟的处理方法来处理自己的这种需要，他容易受到外界社会的影响，比如他看到娜路希通过杀人来博得眼球，他就想到原来还可以通过杀人来得到关注，他只看到这样能得到关注，却没有看到这种行为是不对的。之前他一直是拼命的发明东西，依靠自己的才能来得到关注。但失败了，之前的这种方法是正确的，但是没有外界的鼓励和引导，他寻找了另一条极端的路，在看到他很自豪的把他的发明介绍给悠子老师时，得到的却是批评和谴责，连一句鼓励的话都没有，让他产生不满和受挫感，尤其是对方还是一位母亲，让他联想到自己母亲会有的反应。如果悠子老师是一位合格的老师，当时就应该鼓励修哉，而不是一味的谴责，并且悠子老师当时完全从自己主观的想法认为这个发明没有人性。美月曾经对悠子说过：“修哉他只是太寂寞了，他爱他的母亲，他只是想见到他的母亲，得到他的母亲的认可而已。”另外的少年B也不是一个天生就坏的孩子，他也只是想交朋友，想得到别人的认可而已，我们可以感受到这时候的孩子都是处于想得到别人认可的时

期，他们需要的是鼓励而不是批评，一句鼓励的话可能就挽救他们的一生。

总之，除了那些天生具有反社会人格的孩子，后天的教育可能对他们起到的作用并不明显，但大多数孩子都是需要细心的教育和正确的引导，他们需要的是心灵的满足，而不仅仅是物质上的满足，不要忽略孩子们的心灵教育，不要忽略他们的情绪，他们不是一张白纸，他们也是用丰富多彩的内心世界，只是这个世界会容易受到外界的污染，他们需要的是阳光和雨露的滋润，而不是雾霾的侵袭。