《送行者》观后感

《送行者》观后感

電影的故事很簡單：一位大提琴手因所在的樂團解散而失業，於是他帶著妻子回到了他的家鄉，偶爾在報紙上看到一份旅途協助工作的招工啟事：不需要經驗，工作時間短，工資高，他就誤打誤撞誤入了協助死者踏上另一個世界旅途的工作 — 喪葬禮儀師。他自己由最初的恐懼，到最後認識到死亡是人生的一部分，是每個人的必由之路，是通向另一個世界的大門之後熱愛上這個行業。他的朋友，他的妻子也因為經歷親人的死亡之後而理解了他的職業。

一個從小拉著大提琴由單親媽媽撫養長大的孩子，他的生活除了音樂別無所長，在他賴以生存的樂團解散之後，不知以何為生。生存是件十分不容易的事情，在人生的旅途總會碰到一些意想不到，不盡人意的事情。他由一位體面的職業大提琴手變成一位不體面的喪葬禮儀師，這裏面包含著多少淒涼和悲傷，以及活著的無奈啊，同時也是對日本經濟一個多麼辛辣的諷刺。日本經濟的衰敗導致人們不得不放棄對音樂的精神享受方面的追求，退而求生存，求溫飽。

雖然死亡是人生的必由之路，但人們對死亡的恐懼還是永不停止。死者告別人世，親人朋友告別亡者，這種一去不回的告別浸透了人生無盡的悲傷。在婚姻中的夫妻，一個人無奈地送走另一個人；給長輩送行的子女不得不忍受世界上那個最愛我們的人將永遠離去

的悲苦；白髮人哭黑髮人的斷腸之痛等。悲悲切切，不由得我哭得肝腸寸斷，任悲傷溢滿我的胸膛。

片中的音樂是那樣地淒涼，那樣的超凡。大提琴的合奏和獨奏，美麗得無法用人間的語言來精確地描述。作為主角的大提琴手在片中演奏的《送行者》的音樂使得影片的主題得到了昇華。在影片開頭，作為一個職業大提琴手，他的演奏技巧應該是無懈可擊的。但在經歷人生的變遷，生死的參悟後，他那融入生命的演奏，就不僅僅是技巧的爐火純青，而是音樂家在演繹對生命意義的探求，對死亡的恐懼，對逝去的溫柔回憶，對親人的挽留，對生命的留戀，以及愛的絮語等等。

告別人世是一件很悲傷的事。但能夠在親人的祝福中，以最美麗的容顏告別人世，這也許是無數人向往的事情。《送行者》的音樂闡釋的就是這樣一種悲傷的美麗：即使是最悲傷的離別，也要留住你最美麗的容顏。就象是片中的主題曲所唱的那樣：緊握手中點滴回憶，盡管盡力忍住悲傷，眼淚再度奪眶而出，離別時刻，希望能夠以笑顏離別。

我想人文關懷是這部電影想要表達的主題。在死亡面前人人平等，沒有貴賤之分。影片以十分細膩的手法表達了對生命的尊重，不論是活著或是死去的人都有著同樣的尊嚴。

人知生而不知死。當生命開始的時候，你永遠都無法預知會止於何時。憂傷恐懼都無濟於事。

這部影片告訴我們：死亡是一道大門，是通向另一個世界的大門，我們每一個人都會有一天通過這座大門走向那個世界，在那裏，我們將會見到我們逝去的親人和朋友。這是一座凝聚著悲傷的大門，但穿過悲傷我們將會享受到在另一個世界上與親人朋友重逢的美麗。

 

第二篇：行者无疆读后感

寂静中的呐喊

——《行者无疆》读后感

每个人儿时或许都曾梦想有朝一日能环游世界，理由或许不同，但我想不会有一个人会和余秋雨先生相同，为了文明。

从《文化苦旅》到《千年一叹》，再到《行者无疆》，不仅是四处旅行，更是探索在人类历史中沉淀下来的文明，从中华文明到其他亚洲文明，再到欧洲文明。不仅是探索这些文明，更是从中领悟到文明在不同地域所处的境地，从尚未败落的中华文明到败落成恐怖的中东，中亚，南亚文明，再到优秀成熟却自闭的欧洲文明。不仅是感叹，抒发自我感受，我更多感受到的是余秋雨先生对于文明的责任感，他希望能改变这些并不完美的文明，但他知道这不是一己之力所能做到的，所以他把自己的呼吁，自己的呐喊写在书中，希望有更多的人能够响应，一起参与到又一场以文明为中心的革命中去。正如他自己所说：这是空间带来的责任。也许有些人对他的呐喊不屑一顾，甚至还讥讽相对，但我已在心中支持他。

在《行者无疆》里，没有浮华艳丽的词藻，有的是一个没有尘硝的透明的世界，一个平静的充满智慧的世界。他没有过多的激情和愤怒，只是将最真切的感情深埋在内心，用文字，用他所特有的方式来表达。那是一种消融哲理的纯净的语言，读着意味深远，常常需要用很长时间，很用心，很平静地去体会。第一次读《行者无疆》是在一个安静的午后，泡上了一杯香茗，躺在藤椅上一个人静静地读着，随着他的文字，思绪仿佛也飘向了那个古老悠远的大陆……

那是在庞贝的废墟中，在威尼斯悠长的河道中，在巴塞罗那流浪的音乐声中，我走进了静谧深邃的南欧。但丁在这般幽暗与狭窄中走出，他空旷的脚步踩踏在昨夜与今晨的交界线上，让人们在朦胧中记起却难以触及。科学的巨人伽利略跪在地上做着忏悔，用一纸自辱的忏悔来惩罚背叛以及失察的自己。哥伦布抬头放眼，注视远方，这位伟大的流浪者目光全然穿越地中海，锐利而又渺茫，不在乎脚下，只在乎前方，这就是真正的流浪。废墟，大海，流浪，历史常常从这里出发，余秋雨先生如是说。

那是在奥地利自然而无雕饰的农村风光中，在自闭而雄伟的萨尔茨堡中，在卡夫卡与昆德拉热爱的布拉格广场中，平静而多情的中欧向我敞开了怀抱。科隆

大教堂的顶尖逃离着硝烟与炉火，让哥特式的俊秀与灵气代代相传，让灵魂的自我触动冷峻严肃地面对战争与和平，自毁与自爱。美丽而富饶的瑞士静静地坐在阿尔卑斯山下，闭上双眼，任凭无尽的战火从她身边掠过。中立，让她避免了无数生灵涂炭，也造就了她的富庶。余秋雨先生细腻的笔触将中欧描绘的如诗如画，似乎是对她尤其的珍爱，他说，历史常常在这里隐藏。

那是在柔情万种的塞纳河畔，在中世纪美丽安静的小城街道上，在热情狂野的阿姆斯特丹，我徜徉在精致又张扬的西欧。蒙娜丽莎躲在玻璃窗中神秘地微笑，萨特一个人静静地坐在咖啡馆里完成他的名著，诺曼底呼啸着迎接登陆这儿的士兵，似乎闭上眼便能感受到那兵戈铁马的岁月。历史在这里转折，余秋雨先生这样总结。

还有那陌生而充满吸引力的北欧，苍凉冷漠的丹麦小镇，如梦境般缥缈的哥德堡，僻静遥远甚至有时会被遗忘的冰岛。

……

几页书本便是一段历史，每一次翻动都是历史涌动的音符。在这探寻无疆之界的旅程中，我们随着余秋雨先生一起走进了欧洲古老的历史，见证了人类曾经拥有过的文明。从时间的流沙被装进沙漏的那一刻起，世界便开始了她的沧桑变化。有过辉煌，却又有过衰败；有过崇高，却又有过卑鄙；有过勇敢，却又有过犹豫；有过拘谨，却又有过叛逆。庞贝废墟的低吟，罗马竞技场的疯狂，埃菲尔铁塔下的放浪，光明，黑暗，沉闷，爆发，一切的一切交织在一起，随着多瑙河水平静地流向历史的深处。

有一句话说得好：时间是筛子，留下的是精华。历史是尺度，度量的是人心。人生之于历史，不过是沧海一粟，浪尖一滴，如此渺小，如此苍白，如此无助。然而有意义的人生决不仅限于此，马丁·路德勇敢地从事宗教改革，贝多芬扼住命运的咽喉，易卜生打开女权之门，还有但丁，米开朗琪罗，黑格尔，爱因斯坦……他们都经受住了时间的筛选，历史的度量，他们是历史长河中的辉煌与骄傲。

这，也许正是余秋雨先生想要告诉我们的吧。