《雏菊》影评

雏菊，一种并不昂贵却有着最美丽的瞬间的花，一种不能发

育的爱。 ——题记 选修课上南新老师给我们放了雏菊,其实之前我已经看过一遍

了。但是不知怎么的这次和以前的感觉一点儿都不一样，因为这次真

的用心走进了故事中每个形象的感情世界。爱情是雏菊，静静的绽放，

然后在最美丽的时候凋零。我们总是相信爱情的美好，也许它也只是

我们认为中的美好。因为它总是在我们希望得到更多时候开始枯萎。

雏菊，纤细得随时可能折断的一种花，脆弱的雏菊不是玫瑰，无

法承载奢侈的爱情。雏菊这个名字引出的故事，还没看就让你陷入了

这个哀伤的调子。

沉浸于故事的发展，爱上了他们三个人。 先是她,干干净净清清

爽爽的女孩子,抱着花笔穿行在雏菊的花丛中描绘着自己的春天。掉

下圆木桥，拼命去抓自己的画板。 先是他，为了任务利用了她，几

个星期以来坐在她的画摊前让她画一张张自己的素描眼睛却看着她

身后的世界。 先是他，为了她掉下圆木而奔跑，而造了一座稳固的

木桥。

这部爱情片最美的是画面，虽然大部分色调阴郁，但色彩搭配的

视觉效果恰到好处。阿姆斯特丹郊外的那片花海，古老的广场，落雨

的屋檐，杀手那精心设计的纯白的家，惠英的每一次出场的装扮，看

似不经意的简单朴素，其实那些浅灰深紫的上衣，淡绿粉紫的围巾，

件件都美不胜收，让人叫绝。女主人公很漂亮，正如爷爷所说她的美

丽像一个古董。两个男人的形象看起来颇为相似，朴毅的俊秀和郑宇的英挺都是粗线条的，一反韩国男人目前日趋精致阴柔的潮流。

黑色郁金香，美丽但悲哀的爱情，想要接近却害怕接近，想要去爱却只能看着自己爱的人爱上了别人。

黄色玫瑰，他不知道它的花语就是完结的爱情以及友谊。所以，他注定只能成为她生命中一段短暂的相逢。

片中的几种花各自有各自的象征,当它们第一次出现的时候好像已经注定了以后要发生的事情。4点15分，她相信她的爱情会在这一刻出现，所以当他在这一刻出现在她面前的时候，她固执的认为这个男人就是她在等待的那个人。爱上一个人，就必须承受他生命的碎片。爱与不爱，周旋缠身。也许三个人的命运在一开始就注定会如此，如果杀手是出现在4点15分的那个人，如果警察的手上不是正好捧着一盆雏菊，是否一切故事都会就此终结。什么才是完美的爱情。爱一个人，不是得放弃什么，但又要学会承受，包括死亡。只是一切似乎都来的太过短暂，短暂到故事还没有开始就已经结束。

影片《雏菊》当中的一句普通言情---给你送花来了,言情言得那么的平和家常而且叫人信服。实在的言情不花花梢梢，觉着可靠。一句话里八个谎言不是《雏菊》。因为真诚，所以“给你送花儿来了”人家女主人公心里也愿意承受。给你送花儿来了。影片《雏菊》当中一句犹如美丽寓言那样的童话境界。电影拉开序幕不久女主人公惠英正在阿姆斯特丹爷爷的古董商店里面营生时刻，一声爽朗有型的男高音由外送进：给你送花儿来了。电影里面所有的人生与情事全都环绕

着这一句温馨情话“给你送花儿来了”铺排展开。《雏菊》的一个精

致之镜在于她的用情细节微妙，同时人物形象神秘多情恰到好处。

三个主角全片中有同时对手戏的场景只有两场，除了在开头和

结尾呼应的避雨镜头，就是在全家中三个人相遇的尴尬场景。杀手敲

门时镜头停留在他欣喜的表情上，而警察敲门时镜头则久久停留在女

孩呆住的脸庞。她心的归属一目了然，也让看者又着急又遗憾，等到

结尾三人还是陌路时短暂交叉点的镜头回放，那种激动与感怀是波涛

汹涌的。东方人的爱情美在含蓄，总是在要失去的时候才轰然爆发。

什么样的爱可以让一个女人为所爱的人挡枪眼，大概也只有这种只绽

放于最美的瞬间就立即凋零的爱情绝唱。雏菊——不能发育的发育的

爱的经典诠释。

对于此片导演刘伟强最初的认识是在《无间道》。对比两片相差

如此悬殊，因此他也说了希望能用这部浪漫忧伤的爱情动作片《雏菊》

洗掉《无间道》的底，让观众重新认识多元的刘伟强。

雏菊这部片如果是一个人，那它是个有点郁郁寡欢的人，他流着

韩国的血，却模仿欧洲的性格。他也不算是个自信的人，他选择把太

多的内心所想的东西用语言来表达出来，他担心自己太简单会让人觉

得索然无味，他需要阿姆斯特丹美丽优雅的风景，和对莫奈以及印象

主义的喋喋不休来装点自己，努力讨人喜爱，加深印象。“人生若只

如初见”

“既荒唐又哀伤”。

“不是每朵雏菊都是能给人看见的”。 开始的时候，喜欢这部

电影，因为唯美的画面，因为杀手容貌神情像极了我们当年的秀秀，因为全智贤的举手投足，因为雏菊、绘画的浪漫意象……

转念又一想，不禁醉心。

有一种爱，漫漫长长，纠缠着热烈的向往和阵阵的自卑。也许我们也有过这样的感情，看着一个人的举手投足，想象自己变成他带来的暖意，最大的愿望就是能更多地看到他的生活……每一次目光的追寻，每一次的见面，每一天起起伏伏的小激动；一旦收集到他的点点滴滴，便如获至宝，成为生活中的高潮；一旦能有只言片语、或擦身而过瞬间的交集，多少次张望和慌张带着自卑的鲁莽都是值得的；看着自己慢慢有了他的某种特点，是最大的幸福。这样的感情，淡淡洇开，成为生命中很深很深的痕迹，如影随形，灿烂的孤单。

每个人的心中都孕育着一颗爱情的种子,爱情是美好的,我们每个人终将收藏起心中的珍品，温暖着现实，无论今天如何，都揣着根植心底的唯美追求，好好活下去。希望我们每个人都能拥有属于自己的幸福!

专业、班级：国专090 姓名：董佳奇 学号：9322090127 《雏菊》影评

 

第二篇：《雏菊》观后感

《雏菊》观后感

每次看韩国电影时，从电影的开头便能把影片的大致内容猜个八九不离十。雏菊的剧情依旧老套，老套到去讲三角恋。但是它却讲出了自己的韵味，就像电影的名字一样，故事也散发着肆意的芬芳。 《雏菊》取景于荷兰的阿姆斯特丹，充满了花的浪漫的色彩。但在这样古朴浪漫的城市中，导演却安排了极为对立的三个角色。天真无邪的女画家惠英，坚毅的国际刑警郑优，还有一个全片都没有交代姓名却是男主人公的职业杀手。这三个人给我们演绎了一个唯美忧伤的爱情故事。

导演通过对三个人的讲述，交代了故事的前情，手法明快清晰，毫不拖泥带水。象征真爱的雏菊与象征死亡的黑色郁金香，天真善良的画家与冷酷的杀手和国际刑警，古朴清肃的广场与血腥的枪战……在无数矛盾与对立中三位主人公都寻找到心灵上的交集。

对于全智贤的表演，她完全摆脱了野蛮女友中的形象，成功地刻画了惠英这个角色，很好的把握了角色的特点。在后半部分惠英因枪击致哑后，她用眼神与肢体生动的表现其内心的矛盾、愤怒与痛苦，表演真实亲切，真实感很强。

《雏菊》在剧情上并没有大的突破，还是继承了三角恋的传统套路。但就是在这种传统的剧情中，惠英的死却成为了全片剧情的亮点。惠英是一个悲剧人物，在影片中她两度失去了她深爱的人，郑优的死永远的离开了她，另一次则是她为了给杀手挡子弹而死去。在这里我

有点困惑，为什么死的不是杀手而是惠英。杀手有理由死，因为他手上沾满了鲜血，换一个角度来看他的死是必须的。但我仔细想过之后，才明白惠英的死是导演他不忍心让她再次看到自己深爱的男人离她远去，如果死的是杀手，惠英则会陷入无缘无尽的梦魇中。正是惠英的死解脱了她自己。不过为什么要选择这样一个悲剧的结局呢？或许残忍的不是导演，而是我们吧。在这个人与人之间越来越冷漠的时代，雏菊这部电影在悲情中充分地挖掘着潜在的人性，或许人心向善才是导演想要告诉我们的。

可以说《雏菊》是我看过的最煽情的韩国电影，它的悲剧式结尾总是令人回味无穷，难以忘怀。我一共看过三遍，每次点开《雏菊》，心里总是有种说不出的感觉，欣喜和悲情交集，但是这正是它要给观众的感觉。

唐云鹏 09291183 电气0906 2010.11.4