《钟楼怪人》观后感

法国音乐剧《钟楼怪人》，是一出改编自法文学巨擘雨果的不朽名著《巴黎圣母院》的旷世巨作。我一向认为，歌剧的旋律比书中的文字更能完美诠释情节的跌宕与人物的内心世界，这部剧运用了有强大震撼力的现代音乐，极富视觉冲击的舞台布景，再加上演员淋漓尽致的表演，形象地传达了原著作者对教会的不满、对教会人士的邪恶行为和精神道德的抨击、对友爱、宽容的颂扬。

剧名很直白地向我们介绍了本剧的主人公——天生畸形、被巴黎圣母院收容而担任敲钟人的加西莫多，并由此揭开了一个因爱而生的凄美故事。本剧将歌曲与舞蹈穿插起来，相互呼应，演唱者没有过多肢体语言，几乎很少表演，而舞者帮助歌手表达想表达的思想，并烘托气氛。比如表演军官腓比斯同时爱上了两个女人的内心挣扎时唱着《心痛欲裂》，身后有四位男舞者疯狂舞蹈，非常贴切地表达了他进退两难的心情。还有加西莫多喜爱的三只大钟，他把它们拟人化，这时舞者在每只钟上舞蹈，把钟赋予人性。使十分复杂的情节能够表现出一种史诗的沧桑和沉重。整部音乐剧道具设计也很独特，比如爱斯梅拉达处以绞刑的时候真的被吊在半空，舞台上最重要的象征巴黎圣母院的几块怪兽巨石由人在内部操纵移动，还有最后弗候洛的死，他应该是被伽西莫多从顶楼推下去摔死，但是舞台剧无法表现，所以设计成他从顶楼楼梯翻滚而下，作为背景的墙上每一个窗口在他滚下的时候灯光闪亮，最后扑倒在圣母院墙外。演员们非常敬业，每一个细节都下了很大的功夫。

整部剧可以分为几点来做分析，首先是离奇的情节。这部小说情节曲折离奇，富有戏剧性，充满了现实生活中不可能有的巧合，夸怪诞。虽然歌剧相对小说已经做了改编，但是我认为肢体与旋律的结合大大加强了情节的戏剧性和感染力，在观看的过程中，我的心一直牢牢地被剧情抓住，情绪随着情节的起伏而变化。其次是非凡的人物。《钟楼怪人》中，艾斯梅拉达的美貌和人格魅力是非凡的，她外表与内心的美丽使男人们为她着迷。而加西莫多，这个拥有野兽外貌的男人，他奇特的举动、巨人般的体力和牺牲自我的爱情观也让我为之震惊。这些人物的特点，表现了雨果独具的浪漫主义特征，即追求夸张，想象而不求细节的真实，不求酷似现实。最后是强烈的对比。一是巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比，这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。二是人物形象的对比也就是正面与反面人物的对比，艾斯梅拉达和加西莫多是善良，真诚和美好的人性的代表，弗候洛、菲比斯则是冷酷和丑恶的人性的代表，善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上，产生强烈的对照。还有正面与正面，反面与反面人物之间的对比以及人物自身对比，比如加西莫多外貌与心灵的对

比等。剧中对比的妙用使得小说的情节和人物更显奇特，主题更鲜明、突出。

我最喜爱的声音是第一幕中演唱《大教堂时代》的葛林果，刚开始的声音很嘹亮但又不失掉雨果在原作中对巴黎建筑群所描写出史诗般的感觉，再加上演唱者葛林果的外貌俊朗棱角分明，很符合一个法国行吟诗人的浪漫气质，使开场的演出很让人的眼睛为之亮起来，而耳朵就更是十足的享受。这个角色由享有“魁北克金嗓子”美誉的Bruno Pelletier饰演的，他是一位很有才华的歌手。

我最喜爱的造型是“我很丑但是我很温柔”的加西莫多，在《愚人教皇》中，他的第一次出场就让我眼前一亮，他的外貌相信所有看过原著的人都能大概的想象出来，但是他怎么走路，怎么敲钟，等等他动作的姿态是什么样子的呢？看到他借助手臂的挥舞来做走路的动力时，一切就豁然了。但是一想到他即将在两个小时后的悲惨结局，又让我很为他伤怀。他的声音有一点的嘶哑，但这时却是显得无忧虑的，比之见到了艾丝梅拉达及以后不能的到她的爱的悲痛欲绝，愤恨上帝的不公的声音要让人欣慰得多。第二幕中，当眼看纯洁的她将被人猥亵时，加西莫多的出现让人为之雀跃，虽然大家都猜到会有这一个场景出现。最后的结局也都知道是个悲剧，艾丝梅拉达死于绞架，伽西莫多为爱而死。最后伽西莫多在爱人身边是在声嘶力竭的吼着，是在对世间一切的不平做控诉。最后伽西莫多不停的唱着舞吧，我的艾丝梅拉达，他沙哑的声音让我也和他一起心痛。

演出结束时，全场一黑，然后所有演员一组两人两人的走出来，当我看到伽西莫多和艾丝梅拉达扦手向台前走来的时候，心情是很激动的，我注意到视频中全场的观众也欢舞起来了。在最后的谢幕中，行吟诗人葛林果还即兴演唱了剧中最经典的《大教堂时代》，到最后所有演员都跟着旋律唱下去，所有的人都能够跟着和着声音哼着，这场景让我非常感动，于是我也情不自禁地轻轻哼着调。从看到加西莫多和艾丝梅拉达的时候开始，我豁然开朗：他们一直生活在我的身边，而不像从前，只存在于书中。

初一三班 高伊凡

2014.6.30