采风时间：20xx年x月x日到20xx年x月x日

采风路线：扬州至上海至苏州

20xx年x月x日，我们艺术学院服装1001班开始了为期6天

的上海采风。早上六点半我们就坐上了校车，出发去那我们向往已久

的上海。一路上，我们怀揣着激情，畅想着未来6天的生活，憧憬着

繁华都市的美好。在上海的六天里，每一天我都不断吸取着知识，在

这我向老师报告一下我这6天的所学所思所想。

这次采风主要是培养我们的设计审美取向，积累有价值有意义的

素材，提高我们的鉴赏能力和设计能力，要求我们将看到的有用的元

素运用到设计作品中，

上海，一座国际大都市。一想到上海，我的脑子里就会浮现出一

幢幢高楼大厦、一家家国际品牌店以及车水马龙般的交通。

这是一个繁华而又古朴的城市，一个快速发展而又慵懒的城市，一个

特殊而又平凡的城市。

踏进上海的第一天，我们就不闲着了，两个宿舍的成员一起结伴

而行，在陌生而又繁华的城市里，问着路人怎么乘地铁、问着路人哪

里怎么走，这一切对我们来说都是充满刺激的。到上海一定要去外滩，

我们沿着南京路走到外滩，那些高大但是古色古香的欧式建筑吸引了

我们的眼球，建筑风格虽然迥异，但是却无不协调之处，融为一体。

我们陶醉在这样充满韵味的城市里，没有汽车喇叭的喧嚣，有的只是

那令人沉醉的美丽夜景！我们享受着上海带给我们的美感。

上海的第一夜让我们回味无穷，但是充实的采风任务让我们在紧

接而来的几天里忙碌却快乐着。参观上海美术馆、上海博物馆、东华

大学服装展示、逛南京西路东路、淮海路、中山公园、人民广场商区

等等，看到那些艺术品陈列在自己眼前，看着那些学生参赛作品让我发现自己的渺小，那些都是我现在所无法完成的，这让我更加向往以后的服装课程学习，希望能做出和他们一样棒的作品。当然去了上海肯定要去那些国际品牌店，当进入DIOR、CHANEL、LV、GUCCI、PRADA等大品牌店时，我是紧张害怕的，店里的装潢设计以及摆置都是与众不同的，虽然服装数量不多，但是每一件的质量都很高，在经典的色系中夹杂着一些新鲜的颜色，款式也更加新颖夺目，就连试衣间都布置周到。不得不说，这次的上海之行让我受益匪浅，让我开始学会注意身边的点点滴滴，提高了自己的艺术修养和审美能力。

第一次这样长时间的逛商场、看展览，每天都徘徊在大大小小的商店里，起初的两天我们还很激动，不停的欣赏着那些顶级服装，但到后来的几天里，或许产生了审美疲劳效应吧，但经过调节，我知道这次不只是简简单单的逛街而已，更重要的是要学会吸收那些精华，要学会抓住每件衣服上出彩的点，并且学以致用，能将他运用在服装设计中。在这6天的采风时间里，让我深刻体会到服装的美，当看到那些购买者穿上设计师设计的精美的服装，

看着她们脸上露出的笑脸，

看着她们流露出的对服装的挑剔都让我明白服装在生活中担任着很重要的角色，它体现出人们的美，表达了设计者那纯粹而又精细的感情。每每这时，我也会幻想着，也许将来某一天我设计的服装也会像现在这样，被某一位先生或者女士穿着，但要实现这个梦需要我有敏锐的洞察力和无以伦比的毅力，这个梦想离我还很遥远，但是努力总会有收获，无论大小！

在采风的最后一天，我们还去了苏州虎丘婚纱市场，虽然只有短暂的几个小时，但是我却印象深刻！第一次看到这么多的婚纱礼服，第一次试穿到婚纱，第一次感受到那种惊艳的感觉。。。太多太多的第一次都不断的呈现在这一次的采风过程中。

采风是件非常有趣的事情，多去了会上瘾，跑出去，从日常的惯性生活里跑出去，从满堆的作业与任务里跑出去，跑到展览馆，跑到商业区，忘掉一切的琐事，沉浸在外面的世界缩带给我们的冲击力与刺激感。这样的采风不是旅游，更添了一份随性感，完成任务之后，就可以随性游玩，乘兴而来，兴尽满载而归。每个地方、每个人对我们来说都是陌生的，不用在乎周围人的目光，不用去想接下来要做什么，一切只要顺着自己的思绪去做，因为这是件特别惬意的事情。对于学习服装的我来说，能够来到上海这个大都市是荣幸的，在欣赏艺术的同时，还亲眼目睹了东方明珠塔，参观了那些大牌服装店，这里的一切都充满了时尚的气息，就连老外都流连在此，驻足欣赏这美丽的上海。回忆时有许多的感悟忍不住再想去看看，去感受那令人沉醉的氛围。

而当我们亲眼见到那些民族服饰以及珍贵的画时，有种莫名的幸福感，愉悦的视觉享受让我兴奋，真实的作品与杂志中的图画，完全是两种不同的感觉，一幅画能够给我想象空间，但事实上却是只可意会不可言传，它的价值在于让我们发现问题并解决问题。也许我的观察不够敏锐，但我甚至可以感受到他们作画时的激情。不同时期不同民族的服饰让我惊艳不已，美轮美奂。

这一路边走边看，边看边学，边学边悟。每经过一处，便惊讶于一处的美，惊讶于人类的才智。设计是一个开阔的工作，一个好的设计师就应该是一个幻想主义者、理想主义者，有开阔的视野，大胆的想象力，不能够局限于一种思想，一种模式，要不断的创新，不断的突破。我们要更加开阔自己的眼界，向更远的地方看，做更多的尝试，付出更多的努力！

 

第二篇：采风报告

采风报告.txt都是一个山的狐狸，你跟我讲什么聊斋，站在离你最近的地方，眺望你对别人的微笑，即使心是百般的疼痛 只为把你的一举一动尽收眼底．刺眼的白色，让我明白什么是纯粹的伤害。徐志摩说：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”他是说时，心中定是千万感慨；我离开宜昌时，心情全然不是这样，我带着一颗不安分的心，爬上载着我的翅膀的列车唱“我要去远方，我要去流浪”

北京，在我的印象里充满了诱惑、新奇、刺激和繁华。这一次让我亲手去触摸北京的肌肤，聆听她的灵魂深处，凝视她曾有的岁月和现今的时尚，我—要和北京零距离靠近了。我的心情—很激动。走出北京火车站，我们像一群小鸟飞进了她—北京。吃过老北京的炸酱面，喝过前门的大碗茶，听过票友的京腔京调，我发现北京有太多的东西让我去描绘，而这些东西又恰恰是我的笔所不能表达的，我为此而不得不睁大我的眼睛，不得不快速按下快门。因为这是北方，与我生活的世界仿佛两个时空。我想记录下：烈日下满布皱纹的脸，护城河水初夏的清凉与澄澈，北京四角天空中的自由的翅膀—鸽子??

走进故宫博物馆，我不得不折服她的壮观，不得不在那岁月侵蚀，班驳历历的朱红大门前留下我的一瞬间，不为铭记什么，只为短暂的倾心和惊艳。一间间的宫殿是我们祖先简短造诣的体现，我不停的看，看这些珍贵的文物。那感觉是复杂的的，昨日的风雨，曾经的屈辱，它们都曾历览。经历了动荡，如今它们终于可以安静的在这里，向我们叙述着昨日今时。

徐悲鸿—我们北京的另一站，望着他肃穆的而又意气风发的塑像，说不出的是敬仰。他是中国杰出的艺术大师、艺术教育家，中华人民共和国第一任中央美院院长，全国美术家协会主席。在如此的光环下，他依然勤奋“托兴领域，在风中高鸣的鸡，与逆风拼搏的雀，虽负伤而保持尊严的狮，都浸透了画家不可遏制的激情和对民族振起的渴望。那如风电奔向光明的神骏更是”一洗万古凡马空“作为中国绘画的象征代表着中国艺术的高峰。

北京七日，我的感触颇深，但是，好景不须留，我们须得向着更多的地方出发。闭上双眼，回想七日之旅，有留恋，但更多的是奔波，下一站---古城凤凰。

别了，北京！

很早前就听说过乌龙山的壮丽，沱江的秀美，苗家阿哥阿妹的爱情传说；也不止一次听别人谈论着凤凰的气质，苗寨的热情。也许，人总有一些冥冥中注定的际遇，当我真正的踏上这片土地，面对这存在了千年的故事，我默然了......凤凰，我来了，在这江南的古城，我又一次折服了，如果说北京是刚毅的，那么凤凰就的细腻的，她的山，她的水，她的一切都透着一种柔美。

凤凰古城很小可是很耐看，短暂的时间里，我想抓住她的一切来感受。雨中的凤凰、晴天的凤凰、清晨凤凰、夜晚的凤凰?..不同的时间之窗看到古城、沱江的秀丽、精巧、古朴，实在让人留恋着迷，着迷之后又让人回味和深思，回味和深思之后又让人感动与震撼！清澈的水，碧蓝的天，纯洁的笑脸，一切似曾相识，又如同梦里，我又怎能不画，怎能不抒。于是，挥动着我的笔想肆意的描绘这原始的美丽。我想我不反对。也没有人来反对。是吗？

徐志摩说：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”他说这话时，一定是满心的欣喜与伤感。而我则不是，我满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。别了凤

凰，我带着对你爱恋离开，是为了期待下一次重逢的到来。一次采风结束了，而我的思念才刚刚开始。列车想前驶进，我抬起头在流泪。

采风是件有趣的事情，常去会上瘾，跑出去，从日常的惯性生活里跑出去，从画室的积习里跑出去，跑到展览馆(区)，忘掉平庸琐事，眼前的每件作品都让人神往。这样的采风不像旅游，而是随缘而行，随性之所至，乘兴而来，兴尽而满载归，每幅作品都是一个谜，我们自己也是一个谜，我与它们的相遇，不期而遇是第三个谜，相遇在这些艺术的天地里，留下了神秘的不可预测的痕迹。北京，一提起这个字眼，就会想起很多的景象，对于学绘画的我来说，这次能够光顾798艺术区，宋庄画家村，观音堂和酒厂，甚是荣幸。在欣赏艺术的同时，又亲眼目睹了鸟巢，水立方，国家大剧院等等景区，又是一件特别惬意的事情。回忆中有许多的感悟忍不住再想去看看，去感受那令人陶醉的氛围。

798厂艺术区——艺术和时尚的地标

在采风的这几天里，因为在大山子社区里住，所以闲暇时间就来这里看风景。798不仅是一个艺术区，而且还有着历史和建筑本身的价值，曾经是门卫森严的军工企业。随着时代的变迁，这片建于20世纪五六十年代的厂房逐渐荒寂，越来越多的艺术家看中了这个“窝”，几年下来，居然把厂区变成了一个响当当的艺术社区，北京有诞生文化概念的土壤，安居或漂流在北京的艺术家则有孵化概念的本能。入住798艺术区的人中，有曾经放荡不羁，愤世嫉俗的摇滚青年，也有那些恪守传统，因循守旧的画家、雕塑家。两群截然不同的人在此共生，一群人在巨大厂房中建起自己的创作室，搞的完全是纯艺术，作品很难被普通人理解；而另一群人则是将厂房、仓库改造成另类的艺术空间、店铺或餐馆，并将自己的作品拿来销售，且以此为生。相异的艺术观点和生活理念，没有影响到他们之间的交流和尊重，无论主人还是客人，都能在此品味“串门”的愉悦。

置身其中，仿佛能听到机床的声音，残旧厂房墙上画着现代壁画，街道旁矗立着超现实主义雕塑，装饰精致的咖啡馆和酒吧。走进车间，可见“毛主席万岁”的大幅标语，在未经处理中形成完美的统一与和谐，每到一处，都能见到外国参观者，可谓络绎不绝。每进一个工作室，都能欣赏到别具特色的作品，郝丽的油画作品展——爱之彩，她跨越“自我”，进入“超我”的“本色演员”去从事各类题材“角色”的自由表现而放声高歌，看到她为好莱坞著名导演罗伯特-民可夫夫妇的肖像，不难想象这奇妙的意蕴，让人佩服，见到她本人与来访者交流，散发着自强自信的独立精神；何玮明的画展，观他的画犹如一次崭新的精神游历，他有着独特的个性和创意，甚至像是信手涂鸦，但形、笔、墨、色、空间以及结构都让人感到整体关系上的严谨，有的画很难改变，这种在洒脱状态中对法度的控制，在逸笔草草中恰到好处的敏感，在随意涂抹中对遣词造句的把握，正是中国写意艺术的精要。还有很多艺术中心——画廊、工坊、艺术俱乐部等等，都让人大开眼界，原来画也可以这么画，建筑设施也是

那么匠心独运。它们，也包括绘画，反应人心灵的镜子，这些优秀的作品能够生动地记录着人类心灵历程，视野独到地反映社会变迁中人类精神世界的时代特征，表现出艺术规律的共性和艺术家们的个性。

在中学的美术教材里就有吴冠中、靳尚谊、罗中立等等艺术家的作品，在这里他们的画近在咫尺，有种莫名的幸福感，愉悦的视觉享受，真实的作品与杂志中的图画，欣赏完全的两种感觉，一幅好画能够给观众以启迪、思考和想象空间，而事实上又是只可意会不可言传，它的价值在于发现问题、揭示问题或提出问题，成为引发不同联想的媒介，给我们一个思考的空间。也许我的观察不够敏锐，但我可以感受到他们作画时的激情。方力均和岳敏君以前来过我们学校讲座，还依旧记得他们的光头系列，这次看到他们的展览，不舍离开画面，放大荒诞。傻笑人精神的内涵，源于传统的老庄哲学，满不在乎，超然度外，任何问题都可以一笑了之，转成虚无。又逢北京奥运，世人瞩目，方力均的作品很帅的将鸟巢概念结合，也不失自己的风格，那幅画已在我印象中定格??

798，我想，下次去北京，一定再访！

采风报告，时间，地点