插画设计教案-高芸芸

巢 湖 学 院

2011 至2012 学年第 一 学期

插图设计课程

课程编码:044114006

总学时/周学时: 56 / 14 开课时间: 2011 年 9 月 12 日第 3 周第 6 周 授课年级、专业、班级:_2010级动画专业

使用教材:盛荣.《插图设计》.安徽美术出版社.20xx年3月 系别/教研室:艺术系 / 动画教研室 授课教师:____王永虎______

一、课程教学目的和要求

通过本课程的学习,使学生了解插图设计的原理,技巧及实际应用的,主要要是在广告设计、包装设计、书籍封面及内页插画、网页设计等实际运用领域中当中如何运用插图的功能很好的达到设计的目的和功能,以适应以后广告设计工作的需要。本课程主要讲解插图设计的理论知识、分阶段、针对性的进行教学,教学过程中要结合对插图设计的一些基本元素或构图原则,实际案例的操作等进行练习来达到本课程的教学目的,要使学生能从理论到实践,逐渐认识、掌握插图设计知识和技法,并逐渐熟练运用插图到广告设计等领域中去。要求学生对这部分内容能够深入理解并熟练把握,同时能准确地应用。

二、课程教学重点和难点

教学重点主要内容包括插图概述、插图的类别、插图的形式、插图的表现手法、插图的创作方法、插图的绘制工具及表现效果、插图作品欣赏七大部分。

难点着重于优秀插图的创意诞生过程和创作时的修改过程,强调画面的故事感。

三、教学方法

采在课程教学的方法上,授课教师应该理论联系实际,通过大量的插图实例讲解,幻灯片展示以及多媒体教学手段向学生展示与讲解,使学生能直观的对插图的设计理论在势力中更好的理解,采用专门设计的案例,学生操作为主,精讲多练,注重培养学生的自主学习能力。

四、课时安排

总课时:56课时

第一章 插图的概念及历史 理论课:2节实验课:2节

第二章 现代插图设计的功能与价值 理论课:2节 实验课:4节

第三章 插图设计的类别与形式 理论课:5节 实验课:13节

第四章:插图设计的美学特征 理论课:4节 实验课:10节

第五章:插图设计的表现 理论课:4节 实验课:10节

五、考核方式

采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%,由教研室集体

评定,平时成绩由任课教师评定,占40%。

六、参考教材

教材:盛荣.《插图设计》.安徽美术出版社.20xx年3月

主要参考书:王芙亭.《插图设计》.湖南大学出版社.20xx年3月

塘鼎华.《插图设计》.武汉理工大学出版社.20xx年2月第1版 将啸楠.《插图设计》.中国电影出版社.20xx年6月第1版

第一章 插图的概念及历史

一、教学要求

了解插图的历史演变的几个阶段,掌握不同阶段的不同特征,以及插图的新概念和新价值,把握插图发展的最新动态。

二、教学内容

第一节 插图的定义

插图作为一种艺术形式,已普遍用于现代设计领域的各个方面,从广告设计、商品包装到书籍装祯、宣传样本、展示设计等。都可以看到其动人的身影,感受到它独特的魅力。它已成为现代物资文明生活不可缺少的一道亮丽的风景线。、

何谓“插图”?我国《辞海》的解释是:“又名‘插图’,指插附在书刑中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容作形象地说明以加强作品的感染力。”各类书刑的插图,如文学、科学、儿童读物等,因内容不同而形式各异。现在一般所说的插图,主要指文学作品的艺术插图。画家根据作品的思想内容进行创作,因此文学插图又有独立的艺术价值。中国过去的“出相”、“绣像”、“全图”等家属插图的一种。

上述的定义明显地是针对文字、书籍的需要而来的,是一种狭义的定义。 在英汉大辞典中“ILLUSTRATION”一词,有说明、例证、实力、解说、图解、插画等含义,是以具体话的形象把意念和感情视觉化,比较明确的表达了插图更为宽泛的内涵,已成为表达某中意义、说明某中事物、叙述某种过程、描写某种意境的有效手段和艺术形式。

人们一般对“插画”和“插图”两个词汇,往往未加区别或混淆使用,但实质上其内涵却是不同的,插图是应文字需要而徒手描绘的图画,主要扮演在文章中表现内容、烘托气氛及装饰版面和说明的角色。而“插图”的内涵却

宽泛得多,其中包括插图。简言之,是否可以说,只要是与文字同时出现,穿插在印刷媒体上的图形形态,均可称为插图。

由于信息时代的来临,现代社会物资文明和精神文明的极大发展,现代插图的含义已从过去狭义的书籍插画的概念(只限于画和图)变为广义的设计插图、摄影图片、图表以及抽象的图形符号,均被统称为插图。

现代平面设计中的插图,是指文字以外的土的部分,无论是绘画的插画或是摄影的照片,绘制的图表及版画作品,统称为插画,插图是广义的ILLUSTRATION插画的狭义的图画。

今天,设计领域的插图含义,已从过去的插图地位转变为广义的插图领域。尤其在现代商业设计中,插图已是平面设计、广告设计的重要视觉要素。是被设计所带动的产物,作为一种有形的图画,是为了达成某种特定目标而设计的图形。

插图设计的文字的具象化,是以“图象”来意味文字的内容,它的视觉化,形象化能极大地提升文字的魅力、张力和感性,一幅成功的设计插图,应该能将设计师抽象的思考予以“具体化”的表现,把某些无法用文字表现出来的视觉特性,透过图象造型的技巧形象四表现出现,它应该是一种文字意念的“再创造”

插图设计作为现代设计的一种重要的视觉传达手段,以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛应用于现代设计的各种领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面,成为人们喜闻乐见的媒体形式。

第二节 插图的历史演变

插图在中国有着悠久的历史,创于唐、盛于宋、元,到了明代,插图的数量十分惊人。如《西厢记》,就有不同刻本的插图十种以上。插图取材范围很宽,广泛涉及文学读物、科技读物、儿童读物等各种内容,但属于艺术范围的插图,主要是文学作品插图,这是画家在忠于文学作品思想内容的基础上的再创造,具有独立的艺术价值,成为造型艺术的一个重要品种。

插画艺术的发展,有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画,却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的

变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种:卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。

我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。 欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。 社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。插画艺术不仅扩展了我们的视野,丰富了我们的头脑,给我们以无限的想象空间,更开阔了我们的心智。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,为达到预想效果,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现??

插画从诞生的母体——书籍以外,找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。

第三节 插图的新概念、新价值

我们已进入了一个图像的时代,视觉化的图像已成为城市的重要景观,它不仅鲜明的体现在各种艺术形态中,成为传递信息和人际交流的重要媒体形式,而且还广泛的呈现在社会生活的各个方面,人们已经生活在一个被视觉符号包围的海洋中。

在这种日益图像化发展的趋势下,插图更是被广泛的应用于社会的各个领域,技术越来越先进,媒体越来越丰富,除了美化版画,增强读者的阅读兴趣等表现功能外,它还扩张了我们的视觉领域,把我们日常生活中看不到的世界给展现了出来,使我们幻想的世界视觉化,把现实生活中根本不存在的想象中的东西予以形象的展示,使抽象的思想、观念具象化。插图扩张了我们的视野,丰富了我们的头脑,开阔了我们的心智。给我们无限的想象空间。插图从图形入手,让图形说话,用形象传递信息,以强烈的视觉冲击力打动观众的心,激发观众的联想和刺激观众的想象,让观众在审美的过程中接受和处理所接纳的信息,这就是为什么插图越来越广泛的被运用于社会各领域的根本原因。

值得注意的是:插图在当今商品经济社会中,对经济的发展起着推波助澜的作用,反过来商品经济也给予插图设计的发展以巨大的推动,插图从它诞生的母体——书籍之外,找到了宽阔的生存空间,书籍作为插图主要的载体已成为历史,更为丰富的载体随着技术的进步,社会的需求而不断涌现,这些媒体在商品流通领域里扮演着重要的角色。插图也更多更有效地为商业活动服务,可以说,插图已进入了插图设计的时代。

第二章 现代插图设计的功能与价值

一、教学要求

通过学习要使学生对插图设计的功能和价值理解和掌握,了解插图设计的各个特性,掌握插图各个特性的实际应用。

二、教学内容

第一节 插图设计的界定

插图设计是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成信息传递、宣传商品和服务、推进商业活动,塑造企业和品牌形象等目的。它能将所承载的信

息内涵简明扼要,生动形象的传递给目标受众,使一种图像化视觉传达形式。 设计插图的服务对象主要是商品和服务行业。现代市场经济活动要求把它所承载的信息准确清晰的传递给目标受众,希求人们对这些信息正确接收、把握并使他们在采取消费行动的同时得到一种艺术美的审美享受,因此说它是为经济流通活动服务的。而一般意义上的艺术插图有三种功能与目的:

第一:作为文字的补充

第二:让人们得到感性认识的满足(更多是一种美感和情操的陶冶)

第三:表现艺术家的美学观念,表现技巧,甚至至于表现艺术家的世界观、人生观。

随着社会物质生活和精神生活的进步,商品经济的极大发展为插图设计提供了广阔的天地,到今天,插图设计已有了丰富的表现形式与传播媒体,出现了绘制的图画、画形、图表及摄影,印刷的图片等。广义上讲,凡是与商品和服务、商业流通活动、社会文化活动交流活动的宣传有关,以社会大众或目标受众为诉求对象,以视觉传达的形式而进行的图形设计都可称为插图设计。

第二节 插图设计的功能价值

插图设计作为一种视觉形象化的设计,是使用视觉的语言将涉及主题予以形象化的表现,它的基本诉求功能就是将信息最明确、清晰,简洁的传递给目标受众,引起他们的注意、激发起他们的兴趣和欲望,努力使他们信服传递的信息内容,并在接收的过程中欣然的接受插图的劝说与诱导,最终采取具体的消费行动。

与文字相比,插图设计具有如下几个方面独有的功能价值:

(一)展示生动具体的产品和服务形象,直观的传递信息

将产品和服务形象直接展现在手中面前,让人们一目了然所要推出的产品,产生亲眼目睹身临其境的心理感受,发挥“一图胜万言”的诉求机能,起到语言文字难以达到的作用.图形强烈的诉求力,往往使许多文字描述都显得是在饶舌,不如图形来的直截了当,让人立即就能领会把握。特别是在推出新产品或服务项目的时候,首先应该让人们对产品和服务项目的具体形象有直观的认识,才能进一步激发他们需求的欲望,最终达成促进销售的目的。

(二)诱发目标消费者的兴趣和潜在的需求欲望

插图中形象、色彩、线条充满了活力,独特奇巧的造型,璀璨斑斓的色彩,扣人心弦的情趣,强烈的冲击着人们的视觉神经,其直接易懂的直接形象能有效的吸引人们的注意,好似在向目标消费者们说:“这是为你专门准备的好东西”,诱发自觉地审视和玩味广告插图中所展示的产品和服务项目,如果广告在设计时有确定的主要诉求对象,根据他们的需求心理和爱好习惯进行了有倾向性的设计,诉求自然就能吻合目标消费者潜在的需求欲望,就能唤起其消费的需求动机,推动他们走向广告的产品或服务项目。

(三)增强和提升了设计作品的说服力

插图设计具备了如实表现对象的能力,给人以强烈的真实感和可信度。在直接展示商品和服务形象的设计插图中,商品和服务的形象能得到完美有效的体现,经过商业设计师别有意味的艺术处理,商品和服务项目的优点和特质都能得到集中而鲜明的强化与呈现,受众可以毫不费力的接收到与关心点相一致的信息内涵,这种符合最省力阅读的设计展示,自然能有效的增强广告的说服力。极大的克服了沟通交流上的障碍。

(四)强化商品和服务的感染力,给人以审美享受

根据不同设计主题的内涵和目标诉求对象的需求心理,插图设计作品具有一种难以抵御的美的诱惑力量,使人们见到创意卓越表现精湛的设计插图时,不得不加以关注,不能不被吸引,不能不心动,不得不采取行动,可以说,设计插图是为宣传的主体创造了附加价值——审美价值,人们心旷神怡的审视设计插图,便是经历了一次审美享受。

插图设计的应用领域

在我们的生活中,到处都可见插图的影子,丰富着人们的生活,发挥着不可忽略的作用。

设计插图可以分为书籍插图、商业设计插图、特殊范畴的插图三个大的范畴。

(一)书籍插图

为书籍的封面、版面、正文而设计的,从属于书籍。

1、儿童读物插图

一般使用夸张、想象、拟人、游戏、幽默等手法来进行设计。

2、科学技术类书籍插图

主要的功能在于图解文字的内容,让人们对特定的内容留下一个清晰的

视觉印象,增强文字语言的表达能力或表现难以用文字表述清晰的内容。 在表现手法上,经常使用:写实的形象、解剖的图形、说明性的图表等,以求准确无误的表达对象的外观形象、功能特质,内在结构,给读者留下可供识别记忆的完整印象。

(二)商业设计插图

包括各种广告媒体中的插图、商品包装中的插图,生活用品上的插图、企业和品牌宣传册中的插图、各种影视媒体中的插图,各种挂历年历中的插图,各种贺卡中的插图、各种公关用品中的插图。

主要是以传递商业信息为主要目的的,以塑造良好的企业形象和品牌形象,引导消费,促进商业流通,推动经济发展为宗旨,有很强的目的性和从属性。

(三)特殊范畴的插图

这类设计插图介于文化与商业之间,既有文化性又有商业性,如:影视插图、服装插图、文化广告插图、公益事业广告插图、体育插图等。

第三章 插图设计的类别与形式

一、教学要求

通过学习可使学生了解插图的类别,以及每类插图的运用,站我插图设计的主要表现形式。

二、教学内容

在通常情况下,插图设计是依附于商业包装、报纸、杂志或户外广告等多种载体而走进人们的视野的。

商业插画有四个组成部分:

(一)广告商业插画

(二)卡通吉祥物设计

(三)出版物插图

(四)影视游戏美术设定

1. 广告商业插画

为商品服务-必须具有强烈的消费意识

为广告商服务-必须具有灵活的价值观念

为社会服务-必须具有仁厚的群体责任

2. 卡通吉祥物设计

产品吉祥物-了解产品寻找卡通与产品的结合点

企业吉祥物-结合企业的CI规范为企业度身定制

社会吉祥物-分析社会活动特点适时迎合便于延展

3. 出版物插图

文学艺术类-具备良好的艺术修养和文学功底

儿童读物类-拥有健康快乐的童趣和观察体验

自然科普类-扎实的美术功底和超常的想象力

社会人文类-丰富多彩的生活阅历和默写技能

4. 影视游戏美术设定

形象设计类-人格互换形神离合的情感流露

场景设计类-独特视角微观宏观的约减综合

故事脚本类-文学音乐通过美术的手段体现

商业插画有一定的规则,它必须具备以下三个要素:

(一)直接传达消费需求

(二)符合大众审美品位

(三)夸张强化商品特性

想具备这三点,就要看插画师的综合素质了。

表达商品信息要直接,因为消费者不会花时间去理解你绘画的含义。由于人类的消费习惯有相当的持续性,在琳琅满目的购物环境里,如果消费者在一秒中之内没有看到或没有被你的插画所吸引,恐怕他将一年或几年都不会买这个商品了。

假设消费者看到了你的插画,但对画面的颜色构图或形象产生逆反心态,也会导致前面的结果。所以;符合大众审美品位是商业插画师要经过的第二道关。能具有艺术眼光去消费的人太稀有了!你的作品太艺术,别人看不懂,太低俗,人家瞧不上,做得到这样的火候才算是合格的商业插画师。 在消费者的注目下,你的作品进入第三关,和周遍的产品比较。如果插画没有强化和夸张商品特性,被其他的商品压倒了,那么,也会产生前面的结果!在超市里经常见到挑挑拣拣拿起放下的情景,直到结帐之后,一幅商业插画才算成功通过测试!

幽默性

幽默性是插图设计使用幽默的表现手法,通过造型、色彩等手

段的运用,营造诙谐、幽默的画面效果。

在欣赏的时候可以打破严肃、或沉闷、或呆板的画面效果,从而产生轻松、愉快的心情。

讽刺性

大多都是针对一些社会上的不良风气、或者是针对人性的弱点和不足进行尖锐的暴露和批判,在表现上往往比较夸张,耐人寻味。

分为纯粹讽刺和幽默讽刺。

象征性

一般是根据两种不同事物的性质,找出它们之间的联系,或

者是以物喻人,或者是相似之处,以人比物。使主体表现的巧妙,婉转。从而使画面的表现更加具有趣味性,也更加丰富多彩。

(四)幻想性

是通过作者的想象力,将画面的造型和色彩进行重新组织,创造出现实生活中没有的情景,使人感受到神秘,

这类插图可以表现伤感类的题材,也可以表现恐惧类、甜美类的题材,通过对于幻境的创造,使人们感受到现实中所没有的视觉经历。

(五)戏剧性

往往是根据电影、戏剧等艺术作品的故事情节来创作,在以画面的方式叙述情节片断时,也常常采取夸张的手法,画面效果具有趣味性。

(六)直叙性

同文学作品中的平铺直叙性的方式一样,主要通过对所要表现的主题的明显、直接的叙述性描绘,来达到开门见山的表现效果,这种表现手段有时也往往加上一些小趣味或比喻来作为点缀。

(七)寓言性

一般含有说教意味,以叙事说理为主,所以在儿童故事中使用的比较多,为引发读者的兴趣、便于理解,这类插图通常都使用装饰性的手法,使画面的趣味性更强。

(八)装饰性

是使用的比较广泛的插图形式,强调画面的审美趣味,因此能够吸引受众的注意力,从而具有较强的实用性。在报纸、刊头设计中往往会采用这类插图,

一些时装杂志插图和美容插图也常常使用这种方法进行表现。

插图设计的绘制工具及表现手法

(一)铅笔

彩色铅笔既具有普通铅笔所具有的特性,又具有丰富的色彩表

现力,所以得到插图画家的广泛喜爱。

铅笔插图的特点是单纯、朴素。插图发展史上有很多优秀的作

品都是使用铅笔进行创作的,而很多使用其他工具和材料创作的插图也往往用铅笔进行辅助和配合。

(二)蜡笔和油画棒

蜡笔和油画棒所创作出来的画面效果一般比较粗犷、充满童趣,色彩浓郁,笔触清晰可见并富有肌理。

由于存在有蜡的成分,可以运用蜡防水特点进行某些特殊效果的处理。

(三)色粉笔

色粉笔的颗粒较细,使用它绘制的画面一般比较柔和、优美,但是它的色彩饱和度一般不是太高,不适合进行太过细腻的细节刻画,所以画面常常以纯朴、自然见长。

墨水笔

插图创作者可以根据选择不同的笔头,达到不同的画面效果。

有的可粗可细,富于变化,有的线条匀称,刻画细腻。

由于墨水的附着力强,不易退色,画稿清晰,便于印刷,所以这类工具在插图创作中曾被广泛使用。

(五)水彩

水彩的使用技巧分为两种:干画法和湿画法。

干画法是严格控制画面中水分的比例,用笔较干涩。

湿画法是充分使用水色交融,使画面曾现酣畅淋漓的视觉效果。

水彩颜料的特征是鲜明、透明、纯净,可以多层罩染,加上毛笔的丰富变化,可以使画面的层次丰富细腻,所以说水彩是一种表现力极强的、非常理想的使用工具。

(六)水粉

色彩比较丰富,色彩的饱和度较高,大部分色彩不透明。

第四章:插图设计的美学特征

一、教学要求

通过学习要使学生对插图设计美学个方面的特征了解掌握,运用设计准则准确合理的表达设计的主题。

二、教学内容

第一节 插图设计的美学特征与插图设计的设计准则

插画的审美特征

插画设计作为视觉艺术中的一种形式,具体地说作为实用美术中的一分子,有着自身的审美特征。其中,最为显而易见的有以下几种:

一 目的性与制约性

二 实用性与通俗性

三 形象性与直观性

四 审美性与趣味性

五 创造性与艺术想象

六 多样化、多元化

现代插画由于媒体、内容、表现手法、诉求对象的多样性,使它的审美标准也具有多样化、多元化的特征。

插画的形式

现代插画的形式多种多样,可由传播媒体分类,亦可由功能分类。以媒体分类,基本上分为两大部分,即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括电影、电视、计算机显示屏等。

招贴广告插画:也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代,可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现,其应用范围有所缩小。

报纸插画:报纸是信息传递最佳媒介之一。它最为大众化、成本低廉,发行量大,传播面广,速度快,制作周期短等特点。

杂志书籍插画:包括封面、封底的设计和正文的插画,广泛应用于各类书籍。

如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。

产品包装插画:产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。它有双重使命:一是介绍产品,二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。

企业形象宣传品插画:它是企业的 VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统的两大部分之中。

影视媒体中的影视插画:是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间,众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。

插画的表现形式

人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。

插画的分类

按现在市场的定位:矢量时尚 卡通低幼 写实维美 韩漫插图 概念设定等等 根据制作方法分类:手绘,矢量,商业,新锐(2D平面,UI设计,3D),像素

按插画绘画风格分类:日式卡通和插画 欧美插画 香港插画 韩国游戏插画 台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样话所以我只是简单的分类

另在国外风格更广还有手工制作的折纸,布纹啊,各种风格都有,并驾齐驱。

插画现状

插画最发达的地方:美国是插画市场非常发达的国家,欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售,比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分,广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。美国的插画市场还非常专业化,分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型,每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范,竞争也很激烈,因为插画艺术家的

平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。

插画在日本、韩国、香港和台湾:众所周知,日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(Computer Graphics,利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前,靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。

而在韩国,随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业,插画尤其是数码插画异军突起,用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。

与此同时,香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路,尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。 插画教育:北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校,都在近两年开设了插画或与插画相关的专业,但是教学内容往往只包括出版物插图而不是完整意义上的商业插画。

但在国外,插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师,他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。

第五章:插图设计的表现

一、教学要求

通过学习要使学生对插图设计的创意的表现方法了解掌握,插图设计创意的表现方法,插图设计创意的具体表现。

二、教学内容

插图是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插图是世界都能通用的语言,其设计在商业应用

上通常分为人物,动物,商品形象。人物形象插图

人物形象:插图以人物为题材,容易与消费者相投合,因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感,人物形象的想象性创造空间是非常大的,首先,塑造的比例是重点,生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5,儿童的比例为1:4左右,而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现,这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点,因此描绘眼睛非常重要。其次,运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉,反而能够使人发笑,让人产生好感,整体形象更明朗,给人印象更深。

动物形象:动物作为卡通形象历史已相当久远,在现实生活中,有不少动物成了人们的宠物,这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时,必须十分重视创造性,注重于形象的拟人化手法,比如,动物与人类的差别之一,久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容,使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的,喜爱的动物校容易被人们接受。

商品形象:是动物拟人化在商品领域中的扩展,经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型,有耳目一新的感觉,从而加深人们对商品的直接印象,以商品拟人化的构思来说,大致分为两类:第一类为完全拟人化,即夸张商品,运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。第二类为半拟人化,即在商品上另加上与商品无关的手,足,头等作为拟人化的特征元素。以上两种拟人化塑造手法,使商品富有人情味和个性化。通过动画形式,强调商品特征,其动作,言语与商品直接联系起来,宣传效果较为明显。

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望,使他们版画风格中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥,无论简洁还是繁复绵密,无论传统媒介效果,如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味,都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑,然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象,最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称'不

用暗房的摄影'。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。

插图在大多数广告中比文案占据更多的位置,它在促销商品上与文案有着同等重要的作用,在某些招贴广告中,插图甚至比文案更重要。

插图在广告中的主要功能包括吸注功能,看读功能和诱导功能。吸注功能主要是指吸引消费者的注意。美国广告界有人发明插图的"阅读最省力原则"即看一眼广告比不看它也费不了多大劲的原则。他假设他的消费者从心理上对一切广告都感到厌烦,而在无意看广告时突然看到了广告,广告上的精彩插图使消费者忘掉了他不是来看广告的,就像爱丽思掉进了兔窝那样地跌入深渊,而在深渊里消费者却发现了真理,进而按真理去行事。这就是你应怎样让消费者跌下去后又跟着你爬上来的办法。插图的看读功能则主要指快速,有效地传达招贴广告的内容。最好的招贴广告插图应是简洁明了。便于读者抓住重点的插图。国外有一些广告插图家通过"藏文法"来测试广告插图的表达能力,即把广告的正文和标题等掩盖起来,让读者只见插图,看其能否了解广告所要表达的内容,好的插图往往有三秒钟见效的力量。插图的诱导功能指抓住消费者心理反应,把视线引至文案。好的插图应能将广告内容与消费者自身的实际联系起来,插图本身应使消费者迷恋和感兴趣,画面要有足够的力量促使消费者进一步想要得知有关产品的细节内容,诱使消费者的视线从插图转入文案。

插图表现的形象有产品本身,产品的某部分,准备使用的产品,使用中的产品,试验对照的产品,产品的区别特征,使用该产品能得到的收益,不使用该产品可能带来的恶果,证词性图例等等。表现方法主要有摄影插图,绘画插图(包括写实的,纯粹抽象的,新具象的,漫画卡通式的,图解式的等)和立体插图三大类。摄影插图是最常用的一种插图,因为一般消费者认为照片是真实可靠的,它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插图与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征,扩大产品的真实感,而艺术摄影为了追求某种意境,常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。作为招贴广告用的摄影插图最好用120单镜头反光照相机来进行拍摄,根据不同题材要求,还要配备一些常用的镜头,如广角镜,长焦镜,微距镜以及近摄镜等。招贴的摄影插图创作一般采用彩色反转片,以保证印刷制版的质量。

摄影插图的制作大多数在室内进行,背景需要人工布置,以烘托主摄体,要备用的的衬景材料包括呢绒,丝绒,布,纸等,当然还可大胆试用目前市面已出现的墙布,毛麻料等,有条件的还可采用幻灯背景,它们的优点是可不受时间,地点,气候的影响,达到广告创意的要求。

绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪的还是象征化的情绪,都能自由表现处理,作为一个插画师必须完成消化广告创意的主题,对事物有较深刻的理解,才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是由画家兼任,随着设计领域的扩大,插画技巧日益专门化,如今插画工作早已由专门插画家来担任。

绘画插画中用得最多的技法是喷绘法,这是一种利用空气压缩机的空气输送,将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触,且画面过渡自然,应用价值极高。

绘画插画中,漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插图可区分为夸张性插图,讽刺性插图,幽默性插图及诙谐性插图四种。夸张性插图抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调,突出事物的本质特征,从而加强表现效果。讽刺性的插图一般用以贬斥敌对的或落后的事物,它以含蓄的语气讥讽,以达到否定的宣传效果,幽默性的插图则是通过影射,讽喻,双关等修辞手法在善意的微笑中,揭露生活中乖讹和不通情理之处,从而引人发笑,从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣,使人在轻松情境之中接受广告信息,在愉悦环境之中感受新概念,并且特别难以忘却。

绘画插图中的图解形式(diagrams)则是一种极适合用来表现复杂产品的插图形式,如新式家用电器的操作程序,某新式食品的烹饪方法,家用组合器具的安装,儿童积木的各种搭配形式等都可以用连续数幅图解形式的插图来向读者介绍正确的操作步骤。

立体插图是应用于招贴广告中的一种极富表现力的插图形式,目前在国内还较少见,但从国际上招贴广告发展来看,已是必然趋势。它的制作方法是:根据广告创意先做一件立体构成形式的作品,再拍成照片,用于招贴广告画面中。这就要求招贴设计师和插画师不仅要有较好的平面设计能力,还要具备扎实的立体构成基础。立体插图的另一种方法就是以描画来表现出立体形象,是在二维纸面上表现出的三维空间的幻象。总之,现代插画已不再局限在二维表现空间范围,仅靠二维表现技法已不适应现代插画设计的要求。

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

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