铜梁县高楼镇小学

20xx年春期硬笔书法教学计划

一、教学内容：

1.2---6年级书法教材上得内容。

2.学习基本的笔画写法及汉字的书写结构规律

二、教学目的：

1. 在书法学习中，使他们养成良好规范的书写姿势和执笔姿势。

2.指导学生写出一笔漂亮的字，对其学习以及将来的工作、社会交际起到深远的影响。

3. 通过书法练习，培养学生认真负责、专心致志、持之以恒的精神。让学生直接接触书法，接触中国文化艺术之美，传承祖国传统文化。

三、教学重点与难点：

1. 书写的姿势。

2. 楷书的基本笔画。

3.楷书的结构比例关系。

4. 笔画之间的连贯。

5.汉字的偏旁部首的写法。

四、教学方法：

讲授法、演示法、实践操作法。

四、教学准备：

1. 优美的书法作品若干张。

2. PowerPoint课件

3.优秀的钢笔字贴。

五、教学要求：

1.加强课堂四十分钟硬笔教学，认真备课上课，加强作业检查批改力度。课堂中多渗入中国传统思想教育，确定“做字先做人”这一教学原则。

2.自第一周开始，低年级练字练姿。中年级书写工整美观。高年级书写有风格。

3.努力提高学生学习书法的兴趣，进一步强化学生双姿、书写卫生习惯。

4.继续研究学生书法校本教材。

5.各年级的作业均要重视学生习字的质量，任课教师有义务也有责任抓好学生的习字质量。

6.有计划开展好师生习字活动，全面提高师生整体的书法水平：

7.开辟一块展示台，每月更换一次学生书法作品。积极组织参加各级书法比赛，积累参赛成果。

8.加强书法教学的评价研究，制定评估细则，认真评定师生的书法质量：

（1）开展教师的“三字（钢笔字、毛笔字、粉笔字）”基本功评比活动。 ( 2)开展书法之星评比活动，提高整班的双姿及书写合格率和优秀率。

(3)每月评定一批书法之星。

9.开设书法园地，充分利用校广播站进行书法教学宣传。

10.多方面提高自身教学能力，业务水平。

铜梁县高楼镇小学

20xx年2月18日

 

第二篇：小学书法审美教学的实践与反思

小学书法审美教学的实践与反思

——刍议小学书法课堂审美教学

奉化锦溪小学 陆幼君

摘要：书法教育是美育教学的重要手段，书法教学通过书法作品的观察、创

作等教学活动，使学生接受审美教育的熏陶，激发其情感，培养高尚的人格和审

美情趣来完善理想、从而构建健康的新文化人格，提高整体的素质。因此，小学

书法审美教学应立足于课堂实践，培养他们的审美能力。

关键词：审美，观察，创作

一、在书法课中开展审美教学的理论依据。

审美，顾名思义，就是欣赏、领会事物和艺术之美获得精神满足和情感愉悦

活动的过程。在小学生艺术课程标准中也明确指出要注重培养和提高学生审美能

力，反对一味的技巧训练，使艺术教育的本质回归到情感教育、审美教育、素质

教育的层面。众所周知，书法艺术具有独特的民族文化气息，正如宗白华先生所

说：“中国书法在创造伊始就在实用之外，同时走上了艺术美的方向，使中国书

法不像其他民族的文字，停留在作为符号的阶段，而成为表达民族美感的工具。”

书法正是用她的独特性造就了或雄强、或挺拔、或俊秀、或典雅的艺术美、人文

美。书法不仅以独特的审美特征为人们提供美的享受，而且对改造人们的审美结

构，提高人你们的审美意识和审美能力都有重要的作用。我们要充分发挥书法教

育在提高学生素质中的重要作用，高度重视书法教育中的美育教育，从而培养受

教育者的书法审美理解能力、以及审美创造力。在新课程的指引下，书法教师应

该从书法作品入手通过观察、创作、评价等教学手段，使学生接受审美的熏陶，

激发起情感，培养高尚的人格和审美情操。笔者从事书法教学十多年，立足课堂

实践，认为审美能力重在每节书法课上教师润物细无声的滋润。 二、一节书法课堂审美教学的实践样本。

审美不应该孤立地存在于我们的书法课堂，而是在书法教学的每个环节处处

渗透审美，时时培养审美的能力。众所周知，培养学生审美能力的核心就是培养

审美的理解力。所谓审美理解力，指的是学生在审美感受的基础上，把握作品自

然事物的意味或艺术作品的意义和内容的能力。人虽有爱美的天性,但并非是人

天生就懂美、会欣赏和理解美。审美理解力要经过培育才能逐渐形成和完善。这

种培育不是一朝一夕的功夫。它要求受教育者对自然和艺术长期的感性接触、体

验,了解,从而形成对艺术风格的认识。而在书法课堂上，笔者认为可以让学生通

过观察、创作、评价这三个环节来不断丰富完善自己的审美内涵，加深对汉字审

美的理解。

（1）观察，审美理解的基础。

唐代书法家、书法理论家孙过庭在《书谱》中提到“察之者尚精，拟之者

贵似”，显见细致的观察在书法学习中的重要；而审美能力的体现，首要一点也

是观察。有意或无意地观察到书法作品中、书写的例字中所包含的美，不就是审

美能力的体现吗？。所以培养学生良好的观察能力，可以使学生学会观察、善于

观察，学会审美，善于审美，从而提高学生的审美能力。如在教学《左偏旁》“王

字旁、提土旁、虫字旁”这一课时，我首先抛出五个问题引导学生进行有效地观

察。这三个都在字的什么位置？这三个偏旁都有什么笔画？提的起笔和横的起笔

对齐吗？他们的收笔对齐吗？横与横之间，竖与竖之间你发现了什么？

在学生观察交流的基础上可以轻松的得出这三个都是左偏旁，这三个偏旁中的共性：提，左伸右缩。横、竖之间间距：布白匀称。

这些书写的规律是具有审美的共性的，学生通过观察就掌握了这三个左偏旁的书写规律，汉字的书写规律沿袭了几千前，经过了历代书家的沉淀，里面蕴含着丰富的美学原则。学生通过自己的观察，无疑为审美的理解打下了坚实的基础。

（2） 创作，审美理解的巩固。

教学的根本在于创新，创新在于知识的广度和深度，而这些又来源于日常生活中的学习和教学经验的积累。书法中的创造力与一般逻辑思维的创造力不同，它是偏于感性的、综合的，往往在瞬间发生；它是一种诗化的哲思，是在生动的直觉形象中把握书写的真谛，这其实就是书法创作。可以说书法创作的源泉就是学生对汉字最基本的审美印象，反过来，书法创作的过程又加深了学生对书法美的体验和理解。创作需要学生通过自己对书法规律的理解用自己的笔匠心独特地把它表现出来，这不就是审美的实践体现吗？在课堂中，我将创作分解为“三部曲”由浅入深，由临摹逐步过渡到创作。“第一部曲”是在观察例字的基础上，获得初步的审美感知之后临摹例字。这是审美能力、观察能力和书写能力的统一。“第二部曲”在此基础上，我让学生创作“王字旁、提土旁、虫字旁”这三个偏旁作字底时得几个例字，通过练习，学生的审美视野又拓宽了，原来“王字旁、提土旁、虫字旁”这三个左偏旁如果作字底了，写法是截然不同了，这是学生审美能力、分析能力和创作能力的体现。“第三部曲”为书法创作。为此，我精心挑选了下面三首古诗作为创作的载体，让学生选取一首创作书法作品，要求章法完备。其一，“墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪为有暗香来。”其二，“ 昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人。”其三，“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”让学生用自己手中的笔，来表达自己对书法艺术美的理解，用手中的笔，来创造自己脑海中的艺术美，对学生来说，这是多么可贵的审美体验，创造体验啊！这时的创作是审美、创作、综合能力的体现了。通过这三部曲，很自然的把学生由被动的临摹拉向了更为广阔的创作空间。学生的审美内涵由课内引向课外，由单字引向整体，由结构引向章法。我想我们的教师只有在教学时跳出教材的束缚，将审美与创作相结合，才能真正提高学生的审美理解力，从而培养学生的审美能力。

（3）评价，审美理解的提升。

书法学习是一个长期积累的过程。在这书法教学过程中,老师需要对每个学生书法素养的培养和发展进行持续不断的跟踪与调控。在书法练习、书法审美和作品创作的过程中,我们要随时关注学生在书法课程学习中的表现与反应,进而准确地进行分析与判断,恰当选择评价策略,最终起到反馈、矫正、鼓励和引导的作用。书法教学评价应侧重审美熏陶，在书法课教学中,通过递进评价的方法和深层次的诱导,加深学生对艺术的理解,构建完善的审美心理结构。我们知道每个学生的认识，对书法的审美能力有差别，书写水平的差异更是层次不一。因此我将评价分为两个层次。第层次的评价每一次的创作之后，评价的重点便是针对这三个左偏旁的共性与个性来展开，从而对这三个左偏旁“王字旁、提土旁和虫字旁”的书写规律进一步加以巩固，对自己的审美体验又加深了理解。第二层次的评价是对所写的例字、词语、古诗的结构章法而言，这样就从单一的书写技巧的审美理解升华到对书法结构、章法、布局、气息和风格的审美理解。

这样通过观察、创作、评价这三个环节的实施，可以让学生欣喜地发现原来通过自己的眼睛可以发现美，通过自己的双手可以书写美。如果我们书法教师每节课都能引导学生发现美，书写美，何愁我们学生的审美理解力不提高呢？

三|、对书法课审美教学的反思

（1） 重视审美的人文性

书法艺术左右中华民族独特的艺术，在中国享有崇高的文化地位。除了她完美的艺术形式集中体现了中国的艺术形式之外，更为重要的书法意识还包括优雅的人文性、深刻的哲理性，丰富的传统性、独特的审美性。所谓“书到深处是文化，书到极致是休养”，纵观历史上流传下来的书法名迹，无一不是历代书家用自己的文化、学识、修养对书法的诠释。因此，在课堂上可以介绍历代书家的学书经历，可以介绍历代书家的高尚人格等等。笔者始终认为，审美不是单一的，而应该是立体的。书法课堂也不应该是只拘泥于书法技法教学的课堂，他更应该是一个全方位地引导学生认识美，欣赏美的课堂，更应该是培养学生人文素养、道德情操、高尚人格的课堂。历代的书家留给我们的也不仅仅是他们精湛的书艺，还有他们的治学态度，人生态度都是让学生潜移默化收到熏陶教育的极佳范本。

（2）重视审美的自主性

书法审美教学应该关注学生学习兴趣，让学生自主学习。 早在二千多年前，我国伟大的教育家孔子就提出：“ 知之者不如好之者，好之者不如乐之者。 ” 瑞士当代著名儿童心理学家皮亚杰也强调： “ 所有智力方面的工作，都是依赖于兴趣。 ” 由此可见，书法审美教学在完成自己基本的教学目的之时更多的要关注学生个体对书法的兴趣取向。找准每个学生的兴趣点和优势所在，加以特别的学习法的指导鼓励其自主学习，对于学生艺术审美能力长久的进步至关重要。书法教学应该是最不强调一律性的教学，书法的审美更应该是多元的，我们的审美教学应该因人而异，因事而异，从培养学生的审美兴趣入手，让学生自主地审美，积极地审美。

审美教学只有在书法课堂生根发芽，弥漫书法教学的角角落落，课堂教学无处不审美，这样才能让学生在潜移默化中加深对艺术美的理解，对生活的认识，从而激发学生对生活的热爱，提升他们的艺术眼光。

参考文献：

1. 孙过庭《书谱》

2. 朱文《书法教育只审美能力的培养》