书法教育教师角色意识

——书法教育之感悟

钱书斌

一、兴趣的引领者

1、汉字的演变及书法的发展史

2、书家的故事 如：欧阳询“驻马观碑”；褚遂良比字；智永禅师“退笔成塚” “铁门限” ；“王羲之书换白鹅”“入木三分”；

3、作品的赏析

4、自身的书法修养与魅力

二、理念的倡导者

中小学书法教育以语文课程中识字和写字教学为基本内容，以提高汉字书写能力为基本目标，以书写实践为基本途径，适度融入书法审美和书法文化教育。

1．面向全体，让每一个学生写好汉字。识字写字，是学生系统接受文化教育的开端，是终身学习的基础。书法教育要让每一个学生达到规范书写汉字的基本要求。

2．硬笔与毛笔兼修，实用与审美相辅。书法教育包括硬笔书写和毛笔书写教学。书法教育既要重视培养学生汉字书写的实用能力，还要渗透美感教育，发展学生的审美能力。

3．遵循书写规范，关注个性体验。书法教育要让学生掌握汉字书写的基本规范和基本要求，还要关注学生在书法练习和书法欣赏中的体验、感悟和个性化表现。

4．加强技能训练，提高文化素养。书法教育要注重基本书写技能的培养，不断提高书写水平。同时在教学活动中适当进行书法文化教育，使学生对汉字和书法的丰富内涵及文化价值有所了解，提高自身的文化素养。

三、学习的指导者

1．合理安排书法教育的教学时间。

2. 注重培养学生的书法基本功。临摹是书法学习的基本方式，临摹过程包括读帖、摹帖、临写、比对、调整等阶段。在临写的初始阶 1

段，要充分发挥习字格在读帖和临写过程中的重要作用，引导学生观察范字的笔画、部件位置和比例关系。在临摹的过程中，养成读帖的习惯，形成“意在笔先”的意识。学生用毛笔临摹楷书经典碑帖，力求准确。部分书写水平较高的学生可尝试较准确的背临。

3．重视养成良好的书写习惯和态度。在书法教学过程中，尤其是学习的初始阶段，教师要对学生的书写态度、书写姿势、书写用具的使用和保持书写环境整洁进行指导，严格要求。

4．遵循书法学习循序渐进的规律。小学生初学书写首先学用铅笔，随着年龄增长，逐步学习使用钢笔和毛笔。书法教学要以书写笔画为起点，一般应从结构简单的字到结构复杂的字，从单字练习到篇章练习，从观察例字、描红、仿影、临帖到独立书写。教师要科学、合理、系统地安排教学进程，使学生逐步掌握基本技法，不断提高书写能力。硬笔书写教学要贯穿书法教育的全过程。

5．强化书写实践。要通过课堂练习、书写作业和各学科书面作业等多种方式保证学生的书写实践活动。各学科教师要注重对学生书写实践的指导，对日常作业要有明确的书写要求。努力把练字与应用有机结合起来，避免加重学生课业负担。

6．明确书法教学中文字的使用要求。按照《中华人民共和国国家通用语言文字法》有关规定，硬笔教学应使用规范汉字，毛笔临帖要以经典碑帖为范本。

7．发挥教师的示范作用。各科教师都要在板书、作业批改和日常书写中发挥表率作用，成为学生认真书写的榜样。

8．倡导多样化的教学方式方法。书法教学可采用书写实践、作业展示、欣赏评价、讨论交流等形式，激发学生学习兴趣，提高教学效率。鼓励学校、教师、学生通过互联网获取丰富的书法教育资源，加强交流，构建开放的网络书法教学平台，充分利用现代信息技术进行生动活泼的书法教学。

9．重视课内外结合。要引导学生在生活中学书法、用书法，积极开展书法教育实践活动。通过社团活动、兴趣小组、专题讲座、比赛展览、艺术节、文化节等多种形式，创设书法学习环境和氛围。充分利用少年宫、美术馆、博物馆、名胜古迹等资源，拓展书法学 2

习空间。

四、评价的促进者

1．评价目的。书法教育评价要发挥评价的发展性功能，旨在激励学生学习书法的兴趣，养成良好的书写习惯，提高书写水平和审美情趣。

2．评价重点。小学低、中年级的书写评价，要重视对基本笔画、结构的正确把握；关注认真的书写态度和良好书写习惯的养成。小学高年级还要关注书写的美观与流利。中学要关注书写练习的坚持和书写水平的持续提高。

3.评价方式与方法。书法教育评价应结合教学需要，灵活采用多种评价方法，可以采用圈点法、批注法、示范法以及作业分析法，也可以采用展示激励、反思总结以及建立成长记录袋等方法。评价过程中要综合采用自评、他评、互评等方式。提倡在各学科考试中设置卷面分。鼓励与肯定的评价是学习的动力，更是提高的源泉。

自我总结： 虚心中求进，精进中求变。

春花流水存记忆，岁月蹉跎丰人生。

20xx年3月

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第二篇：书法心得

书法心得

汉字，我国最美丽的艺术文化瑰宝之一。只要写好它，它就像一幅山水一样有着独特的艺术气质。正所谓“以气养神，以神养人”，一个人的品质往往可以从这个人写的字中体现出来。

中国书法——隶书是古文字与今文字的分水岭，是古文字有今文字转化的中介，这个转化过程本身就是中国古文字发展的成果。隶书作为中国书法五大书体之一，在悠久的中国历史文化传承中，曾经起着重要的文字艺术推动作用，在中国书法发展史上有着巨大的影响力。可以这样说，方块汉字的确立，是从隶书才真正开始的。直到今天，隶书仍然有着令人叹服的生命力，它不仅是华夏古老文化的代表之一，而且它不可替代的艺术审美价值，仍在广泛地风行着，影响着我们现代人的文化生活和审美情趣，充分发挥着它那蕴涵古文化魅力的作用。

开学以来的这一个月里，我所学、所练的的便是隶书。在中国书法艺术中，点是一个最基本的元素。早期的中国文字并没有点，像甲骨文、钟鼎文、小篆里，都找不到点，只有隶书的出现，点才问世。而点的出现大大丰富了汉字的结构变化，给书法增添了无穷的魅力。 如今，传统汉隶已经诞生了两千余年。到今天，书家们已经很难在单纯的汉隶上有所突破。所以在较早的时候，便已有不少的书法家们在隶书与其他书体的糅合上做文章了。比如伊秉绶，他在隶书的结构中，就掺入了宋板书的方整和横竖粗的结体。而赵之谦，则在隶书与

魏碑的融合及侧锋用笔上进行了卓有成效的探索。之前，在我初练隶书时，有人跟我说我写的蚕头雁尾给人一种轻佻之感。当时从个人角度上看来，灵动轻盈比朴拙厚重来的顺眼的多。可单单说起隶书，又给我一种沉稳厚重的印象。对于这“轻、重”的取舍便开始困扰着我。但有天晚上我做了个梦，梦中有个声音对我说怎么才能写好隶书。他说：“隶书，就是把你写的POP字体和楷书结合起来就可以了。”于是第二天，当我坐在教室的桌前时，我便通透了！

隶书最突出的特征是结构扁平取势和蚕头雁尾。“扁平取势”如同POP字体里对汉字适度的变型与拉伸；“蚕头雁尾”如同临楷帖中，顿、勾转换成了顿、提。并且轻灵远不比古雅来得更具韵味，马士达先生曾曾经便说过：“由于隶书是有篆书演变而来的，尽管它是今体字，但它的艺术信息必须十分古雅。古雅为隶书的基本书法精神。”虽然对于初学者的我来说，目前还达不到这个要求，但外婆已尽我最大的可能去揣摩用笔笔势与书写的“意”。

一个月的时间说长不长，说短也不短。在临摹中我感受到了什么叫做“上下紧密，左右舒张，横平竖直，蚕无二设，蚕头雁尾，雁不双飞。”并且同一个字，隶书的书写手法就有之多5种，每种方法都风格独特，耐人寻味。

在练习隶书的过程中，我深刻的体会到了四个字：静心！心静。两个静字前者是动词，后者是形容词。静下心，手才能不都，字才能写得稳当；心平静了，才能耐得住性子一笔一划的体味书写中的各般滋味，才能写得好字。我想，如果把它用在其他事物上，就像那四字“泰

然处之”。在人生的胡同或狭窄处，心态上的泰然处之往往可以留意到一些平常被忽略的事物，起到绝地重生，运筹帷幄的作用。我想，这个感悟对于我来说将是一笔宝贵的财富~!