浅谈幼儿音乐教育的引导策略

上杭县城东幼儿园：游美琴

音乐是素质教育的重要手段，也是审美教育的重要组成部分，幼儿园的音乐活动不仅可以培养幼儿审美感知能力，更可以提高其观察思维能力。它可以让每一个孩子用自己独特的方式去形象、解释和表达自己的情感，最能体现人的个性，它具有特殊艺术形式的创造特质。充分发挥孩子的创造力，给予音乐自由的空间是我们作为新世纪教师的职责。幼儿园的音乐活动是艺术教育的一门重要课程，也是实施素质教育的一个重要组成部分。在这几年的音乐教育的活动中，积累了一点经验，下面谈谈如何对幼儿进行音乐教育的引导，努力使音乐教育达到最优化，概括为以下几个方面：

一、选择适合幼儿的音乐，激发幼儿的兴趣

兴趣是学习的动力，在新《纲要》中，强调以幼儿的“兴趣，爱好”为动力，激发培养幼儿的学习兴趣，引导幼儿积极参与音乐活动。为此，教师应学会注意观察幼儿，选择适合幼儿的音乐，以幼儿感兴趣的、喜闻乐见的、乐于接受的音乐为基点，以幼儿发展的生理、心理特点、幼儿教育的原则、方法等基本理论为指导，选择音乐活动的内容，让音乐作品“活”起来。教师要保持童心，了解幼儿的生活和喜好，所以在选择教材时我让幼儿共同收集喜爱的音乐。如：幼儿喜爱观看动画片，观看动画片成了幼儿生活的重要组成部分。如：我在组织音乐活动的时候，通过与幼儿的交流，我发现幼儿对《黑猫警长》动画片非常感趣，片头曲更是人人会唱。于是，每当我把《黑猫警长》主题曲放给幼儿听时，立即引起了幼儿自地合唱和欢呼，我抓住了孩子这一兴趣点，于是我进一步开展了音乐系列活动，幼儿在活动中乐此不彼，对音乐活动产生了浓厚的兴趣，并具有了强烈的学习动机。

二、选择合适的教学方法，给幼儿宽松自由愉快的音乐教育。

教学方法是实现教学目的，完成教学任务的媒介，是教学与发展关系的中介。因此，我在组织幼儿音乐活动时，把注意力集中在幼儿音乐活动的过程中，尽力使幼儿体会到活动的无穷乐趣。

（1）开放式——过去我们的音乐教学基本上是封闭式的教学，束缚了幼儿主体的发展，这不利于培养幼儿的创造性、探索精神和合作能力。 如音乐活动《落

叶》这首歌曲时，我让幼儿自由去探讨改编歌词，根据歌词内容来创编动作，在过程中发现幼儿能够大胆的创编歌词，并能用舞蹈动作生动形象的表现出来，这时教师则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者。幼儿在这种自编的活动中，既激发了对音乐的浓厚兴趣、树立了自信心，又发展了创造性思维。

（2）启发式——传统的注入式教学方法，最大的不足之处就是幼儿缺乏学习的主动性。为了调动幼儿的学习积极性，充分发挥幼儿在教学过程中的主题作用，产生师生互动的教学效果，我认为采用启发式教学方法是非常必要且行之有效的。要设置问题情景，在课堂讲授时，我不断地将所要教授的内容作为一个个问题向幼儿提出。如：中班的音乐游戏《小猫敲门》，我先运用“启发式”问题激发幼儿积极思维，发挥想象力。“有一天，小猫打扮成猫将军来到小老鼠家。它准备要敲小老鼠家的门？小朋友们知道猫将军是怎样敲门的呢？它的语气有什么不一样？哪一段音乐能表示它在敲门呢？小老鼠知道是猫将军来了，它的心情是怎样的？有什么动作可以表现小老鼠害怕呢？”等一些启发性的提问来调动幼儿学习的积极性和主动性，从而开发幼儿的智力。值得注意的是，教师在设计问题时要注意问题的难易程度，问题太难或过于简单也都会使幼儿失去学习的兴趣。因此在备课时教师要把每个问题精心设计好，这样有助于实现教学目的。

（3）赏识式——美国著名的心理学家威廉詹姆士说：“人类本质中最殷切的需求是渴望被赏识。”教师的讽刺挖苦、吹毛求疵会挫伤孩子的自信心，肯定长处，可保护孩子的自尊和自信，使其差异缩小、消失，使孩子向完美方向发展。教师在音乐活动中要善于发现幼儿的闪光点，并给予认同、赏识。对幼儿进行赏识教育，尊重幼儿、相信幼儿、鼓励幼儿，可以帮助幼儿扬长避短，克服自卑、懦弱心理，树立自信心。如音乐游戏，活动中有些孩子在表演角色的时候，动作表现往往不够形象，但是他们的表情却非常丰富。这时我用赏识的眼光看待每个孩子，及时抓住每位幼儿的长处，及时给予肯定、表扬、帮助幼儿树立学习的信心，让每位幼儿在受教育中快乐地成长。在以赏识为主的同时，我会针对不同的孩子、不同的事情，具体问题具体分析，灵活运用赏识和批评，能更好的为教学服务，为幼儿服务。

三、开展形式丰富多样的家长工作，提高家长音乐教育指导能力

年轻的父母普遍缺乏教育经验，缺乏指导的能力。每学期家长开放半日活动，我会有所选择，有目的的向家长开放音乐教学活动，一方面是要让家长了解孩子的发展水平和在集体中的表现；另一方面也是让家长了解整个音乐活动的全过程，了解老师在活动中采取的教学方法和措施。同时我还创造机会让家长们坐在一起谈谈各自教育的心得和方法，我平等地参与，适时地总结，促使家长不断反思、改进。

四、注重环境的教育功能，引导幼儿积极参与

儿童的创造更好是由环境和材料引发的，通过环境、材料的投放可能引发幼儿的内心冲突，进而引发幼儿认知结构的同化与顺应，促使幼儿在原有基础上的提高；在环境中我运用各种美术手法美化三维空间为主要形式，给幼儿以视觉的美的熏陶，让孩子们参与环境的设计创设，为孩子美的感受与表现，创造了有利的条件；在一日活动各环节中我播放了不同性质的中外名曲供幼儿欣赏，让孩子们生活在音乐的氛围中，从中提高音乐鉴赏能力，愉悦幼儿身心；在班级的活动区中，我为幼儿提供操作的条件，化妆台、服装柜、欢乐舞台等等，让幼儿在生动有趣，材料丰富、自由探究、自主表现的活动中获得有益的经验，尝试创造表现带来的快乐。这样，我们教师不再是设计者和知道者，而是观察者和支持者，幼儿真正成为了音乐活动的主体，在快乐的活动中享受音乐带来的快乐。

总之，音乐活动在组织幼儿音乐活动时，我们要结合自身特点和实际设计更新、更活泼的音乐活动。

 

第二篇：音乐论文

如何提高音乐课堂教学实效性

石南中学 李素芳

担任音乐专职教师已经三年之久了，起初我在想我到底应该怎样来教我的学生，怎样达到新教学目标的要求和充分利用并实践新的课程改革，怎样才能把自己在学校学到的理论知识发挥到教学实践当中去呢？我开始了我的教学生涯。果然我的担心不是多余的，一开始的教学就没有我想的那样简单，我一直把自己在学校所学到的教学经验运用到教学当中去，可是我却忽略了一个重点：农村孩子和城市的孩子是不一样的，（如接受能力、实践能力、学生自信力等等方面）在这一点上我没有特别注意教学设计，因此最初的教学目标基本都没有怎么达到的。在所以根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进，选择和摸索更适合农村孩子的教学模式。主要有以下几个方面：

一、 纠正学生对音乐的学习态度

在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲，大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”，上不上好都是无所谓的，觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单，更别说对音乐知识的渴望。中学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的，要培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。学生们连学习这个的想法都没有我要怎样才能让他们学习呢？最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

（1）增加学生对老师上课的兴趣，渴望老师来上课，这里不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质，还要教师的内心必须是以爱动其心，以礼服其人，以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西，所以当老师上课而学生不听的时候记住千万别发火，要爱他关心他，轻轻的一个提示即可了，这时他自己也会觉得不好意思，所以注意力自然就到课堂了。再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学，抓住学生好奇心理。其中还有教师上课应该以学生为主体，多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置，学生开心了自然就学了。

（2）增加学生对音乐本身的兴趣。爱因斯坦曾经说过“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的教师，它远远超过责任感。” 如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她，而是他自己就有想学心理现象。好奇心是很值得利用的心理现象，比如给孩子们一些乐器的学习，音乐认识的简介等学习。

二、 课堂纪律性的管理

作为一个教师应该应该把握学生的心理特征，从而对课堂纪律进行有效的调控。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识

最初我一直都是按着自己的教学思维在走，没有为孩子考虑得太多，只知道按着教学参考书上的教学任务，教学建议来固定我的思维，结果恰恰是时间不够。由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的，基本上学习一首歌曲都要一节课的时间，而教参上的设计内容太多了，（基本都有音乐欣赏）一节课时间不能好好把握，学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。因此我把学习歌曲和欣赏分开教学，游戏适当穿插，并且在上新课之前都是进行了复习的，这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。我还在上课时全部运用电子琴教学，这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握，还可以提高学生学习积极性。还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲，在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的，这样对歌曲的节奏能够很好把握。

四、把乐器和舞蹈、游戏带进课堂，展示学生的自信

为了调动学生的自信，我把乐器、舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。

乐器、舞蹈、游戏在课堂的恰当运用，可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器、舞蹈、音乐表演是能很好培训学生的节奏感的。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

总之，提高音乐课堂教学实效性的方法还有许多，这就有待我们中小学音乐教育工作者在今后的课堂的教学中不断的发现，摸索，探讨，找到一整套行之有效的方法，为切实提高音乐课堂教学的实效性尽我们一份绵薄之力。