【文献出处】a+a建筑艺术

五彩光中的美丽剪纸

【摘要】：正在世博会的舞台中,每个国家的展馆都以独特的美感来表达各国的本土风貌,以强烈的本国民族文化构建出醒目的,让人难以忘却的文化标志。

【关键词】： 世博会 建筑师 民间剪纸 波兰 民族文化 图案 文化标志 建筑装饰

在波兰国家馆的设计中，波兰民间剪纸的基调始终贯穿整个主题。在表现手法上，建筑师将其表达为应用于建筑装饰、语言之中的基础美学语法。这座将产生丰富视觉体验的建筑物外部由相互交织的剪纸图案所组成。在白天，阳光从剪纸图案镂空的地方投射进入建筑内部，变化的光影对拱顶下的空间进行雕琢，为参观者提供了奇妙的体验。当暮色降临，展馆内的彩色灯光则会穿透镂空花纹向外扩散，整栋建筑沐浴在剪纸图形镂空处透彻的五彩光线中。

在世博会的舞台中,每个国家的展馆都以独特的美感来表达各国的本土风貌,以强烈的本国民族文化构建出醒目的,让人难以忘却的文化标志。来自波兰本土的建筑师Marcin Mostafa和Natalia Paszkowska从20xx年开始合作,并一起创办了WWA建筑事务所。他们与友人Wojtek Kakowski共同参与了此次2010世博会的竞赛,在波兰国家馆的设计中,让波兰民间剪纸的基调始终贯穿着整个主题。在表现手法上,建筑师将其表达为应用于建筑装饰语言之中的基础美学语法。但Marcin和Natalia不希望只是机械的照搬约定俗成的图案,他们的最终目的是要参考传统并且把它转化为现代的形式,以巧妙的灵感融入其中,使其得到拓展,而不是简单的复制。从纯粹的建筑学角度出发,建筑师想将波兰馆构建成为具有代表性的地标建筑——一个波兰设计的成就。

这座将产生丰富视觉体验的建筑物外部由相互交织的剪纸图案所组成,在白天,阳光从剪纸图案镂空的地方投射进入建筑内部,变化的光影对拱顶下的空间进行雕琢,为参观者提供了奇妙的体验。建筑的外形由很多倾斜的平面形成,在一端隆起,就像一张被叠起来的纸，从而诠释了剪纸的主题。隆起在内部形成了变化的几何空间，可以根据展览、表演等不同功能的需要来灵活划分区域。

波兰馆的外部结构和内部不同的功能分区引导游客遵循一条设计好的参观路线。入口处位于展馆之间，以正方形标出，作为场馆内部和外部的过度。入口上方的建筑向上折叠，形成屋檐为等待的队伍提供荫庇。通过它，游客就进入了展览的主体部分。展厅的内部设计延续了建筑外部的主体，展示了外部里面的细节。展馆的美学概念在内部得以延续，剪纸图案将游客引入主厅，而后变形成为其他图案，在整个展览中始终引导游客。剪纸图案的应用不仅仅具有美学价值，它同时结合世博主题“城市，让生活更美好”产生了很好的教育意义。参观过程中，传统形状的剪纸图案逐渐产生联系，最终形成城市地图和工业图形，象征着人口从村镇向城市的迁徙。在剪纸图案烘托的基调中，展出的图片和视频讲述了波兰的历史文化、经济以及日常生活。这些图形在整个参观过程中根据主题不断变化，贯穿始终。

波兰馆外立面表情的图案由图形数控仪器切割的胶合板拼接而成，胶合板镶嵌在建筑钢模上，下面有钢架支撑。选材以及结构设计都充分考虑到了未来的回收处理问题，在世博会结束后将其运回波兰重新组建。展馆的一层被用作入场区，外立面的图案和材料延续了外部的公共空间，充分体现了内部空间视线、视觉功能的互动。室内及室外的设施灵感均来自于外墙的图案，建筑师把建筑外墙是切

下来的材料制作成室内设施，以便在形式和材料上和建筑保持一致。

波兰馆是迷人的，在一天中的任何时间都引人注目，散发着浓郁的波兰风情。当暮色降临，展馆内的彩色灯光则会穿透镂空花纹向外扩散，整栋建筑沐浴在剪纸图形镂空处透出的五彩光线中。