小学竖笛教学反思

竖笛进课堂，它有助于学生掌握音的时值、节奏等知识;有助于提高学生的视唱能力;有助于解决学生唱歌时的音准问题。 通过六周的竖笛教学，发现一些问题并解决了问题：

1、吹出“怪音”、“尖音”。这主要是按音孔不严造成的。按严孔，要注意两点：

A、按孔时要用手指前端柔软的多肉处，不要用关节部位。否则就会产生“怪音”、“尖音”。

B、按孔的手指要自然放松。离开音孔时，距离不要太远，刚刚离开即可。

2、气息运用得不好。相差八度的两个音，如低音5和高音5往往混淆，吹成一个音。出现这个问题主要是气息掌握得不好。我详细讲解和示范，告诉学生注意两点：

A、吹奏低音“5—6”这组音时，要用“缓吹法”。吹奏时，口腔为圆形，唇部肌肉放松，用哈气法，“口风”徐缓，轻轻地吹，发出浑厚而结实的音。

B、吹奏高音“5—6—7”这组音时，要用“急吹法”(即：超吹法)，口腔为扁狭形，唇部肌肉收缩，嘴角向两边拉，“口风”急而有力，发出清脆而明亮的音。

3、能力水平上的分化。随着时间的推移，就出现能力水平上的分化。如何改变这种状况呢?好的方法是：

A、对接受慢的同学进行个别辅导，并帮助他们树立信心，迅速进步。

B、对优秀的学生“加小灶”，指导他们向有难度的曲子进攻，并给他们在众多同学面前表演的机会，既锻炼了自己，又超导起到了“以点带面”的作用。

C、在学生中组织“一帮一”的活动，让优秀学生帮助后进生，共同进步。

竖笛教学是音乐课器乐教学的重要组成部分，通过学习，学生不仅学会了演奏技巧，提高了整体音乐素质，而且从中得到了成功的欢乐和美的享受。

以上是本学期我所教的六年级竖笛教学反思，希望能给大家带来帮助！

司丽娜

20xx年11月6日

 

第二篇：三年级竖笛教学反思

类别：综 合

题目：用竖笛奏响课堂

——小学三年级竖笛教学反思

单位：攸县联星街道办事处交通路小学

作者：陈丽华

用竖笛奏响课堂

——小学三年级竖笛教学反思

经过两年的学习，学生们升到三年级了，不由得有些小压力。学生们已习惯了我的音乐课，无非唱歌，节奏训练，名曲欣赏，编舞，律动之类的活动交替进行。除了听、唱、动作之外，没有器乐教学的音乐课堂，是单调的，也是片面的，这对学生音乐素养的培养，还是存在一个很大的缺口。

义务教育课程标准指出：以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中，通过音乐感受与鉴赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。

不同的教学领域，当然包括器乐的教学。器乐学习是动作技能与心智技能结合的一种学习形式，是多种器官协作的活动，不但能促进学生器官的协调性发展，还可以激发学生的发散性、变通性思维。

通过观察，我了解孩子们不仅喜欢唱歌，更对乐器有着浓厚的兴趣和强烈的好奇心。所以，等学生升到三年级，我马上把他们带到竖笛的学习乐园。

一、兴趣先行，打造有效课堂

选择竖笛的原因有三：一是竖笛方便携带，价钱便宜。绝大多数家庭能够承受；二是根据学生的年龄特征，竖笛学起来快，容易见效，孩子们不会因难而退；三是竖笛声音好听，容易持续激发学生的兴趣。另外，音乐课本上也安排了竖笛学习的内容，这是让我的竖笛教学事半功倍的条件。

兴趣是最好的老师，所以，我从一开始，就把兴趣这根主线牢牢抓住。音乐课上，首先让学生听一段名家演奏竖笛的录音，然后，看到学生的胃口被调动得差不多了，拿出竖笛，自己吹了一曲。学生们钦羡不已，早就开始跃跃欲试了，于是我因势利导，要求他们每人准备一支竖笛，宣布从下节课开始，我们就学习竖笛！学生们很开心。四个班，我都如法炮制，结果，一两天内，整个三年级这一层楼都是

竖笛的躁音。

第二节课，我抓住这个学生兴趣高涨的契机，把学习的要求和要

领都跟学生们讲清楚。包括竖笛的日常保养，课堂上学习纪律的规定，我还设计了几个固定手语和口令，用来规范竖笛教学的课堂教学过程，有开始、停止、齐奏、分组吹奏、手指操等等。后来的实践证明，这些固定指令对于我有效组织课堂秩序帮助很大。

二、个性指导，落实因材施教

在竖笛教学中，应注意让每位学生依据他们各自不同需要，获得

多层次、多方位、多角度的成功体验。对于那些有爱好但乐感较差的同学，我把要求降低到最低限度，让他们学习最简单的技巧。每一次取得微乎其微的进步，也给予祝贺和鼓励，以此树立他们的自信心。我还注重合作学习意识的培养，运用“一帮一”的方法，让优等生辅导帮助他们。由于少了对困难的畏惧感，学习起来比较轻松，使共同进步成为可能。对于兴趣浓厚天赋又好的学生，不仅要求他们准确熟练地吹奏简单的乐曲，还要进一步提高情绪和技巧要求。对少数优等生，提供一些难度较大的吹奏曲，挖掘他们的内在潜力，使其获得成功的发展。我还提醒学生，如果只靠课内时间的练习是难以收到成效的，我要求他们每天课后或在家至少有15分钟时间的练习，这也是一种意志、毅力的锻炼。

尊重学生的个性，要求教师个性化教学。在最开始的两节课里，

我主要教会学生一种手指操，按照固定的音阶的渐进规律，编成的旋律，让大家边唱曲子，边在笛子上按孔，只动手指，不吹，这是我新创的一种方法，为的是让学生的手指熟悉笛子上的六个孔，最后能做到熟练地按任何一个孔发出相应的乐声。这样做还能保持课堂安静，利于每个学生都能听清听懂。

手指操渐渐熟悉了，就开始学习吹奏曲子，每学一首新曲，我首

先示范吹一遍，让学生评价一下老师，然后随琴唱谱，让学生熟悉旋律，（因为曲子简单，基本上几遍后都能背下来）然后带领学生合着我的节奏，把所学歌曲的音都吹一遍。在吹奏过程中有的同学发出“怪音”，我一一指导，不管是齐奏还是独奏，要求音量要有所控制，不要

太大，音色要柔和，轻轻地吹。学生能很快掌握一个简单的曲子。

在实践中，我发现，好多学生今天学会了，明天又忘了，我便要求他们充分训练每个音符的指法，要做到一想到这个音便能很熟练地吹出来。我带领他们做竖笛手指操，要求学生用夸张的动作反复练习。从细节处，一个环节一个环节抓落实。用同桌对照检查、对镜子练习等方法克服他们的一些弱点。有些小孩的手指较短小，发育迟缓，总是按不住孔洞，而产生错音，用这个方法能有效改正这个缺陷。

这样的施教也给我一个更加坚定的感受：我们平时的课堂教学就要从一点一滴做起，严格要求，绝不放过任何一个教育的环节，发挥每一分钟的效用，这样的课堂才是真正高效的。同时用严格的要求促使学生养成良好的行为习惯，譬如，我经常提醒同学们要注意竖笛的清洁卫生，用完后可以洗一洗，然后放在太阳下晒干。同学之间最好不要相互借用竖笛，以免口腔疾病传染，等等，这样就会真正促进学生身心与技能的同步发展。

当大部分学生掌握了曲子，在完整吹奏上，我再提出了更高的要求：弱拍起及末音的时值的准确性；换气自然、无痕迹，保持乐曲连贯，音色要柔和，音量不要大；在高音长音时，应注意气息保持住，吹满时值，上下声区转换自然；舌头的运用要恰当。

三、强化审美，培养创新能力

音乐课程的重要价值是审美体验价值，音乐教育的全部过程都应是一种自觉的审美过程。为达到这种境界，我们教师可以采取多媒体辅助教学，提供给学生最新、最美的视听音响，来刺激学生的大脑，激活学生的形象思维。

训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，不仅对于音乐欣赏具有重要的意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。如在竖笛教学中，要引导学生探索竖笛是怎样发出声音的，探索怎样用竖笛表现音的长短、强弱、高低、快慢。在对声音的物理属性探索的基础上，进而探索用do、mi、sol三个吹音进行音序排列、简单的齐奏、合奏等。再如简单歌曲的教学，可将乐句顺序打乱，让学生探索把乐句的启、承、转、合理顺。探索式学习法，既培养学生对音乐的兴趣，又培养出学生的审美情趣，同时也发展了他们生音乐创新表现能力。

反观竖笛的整个教学过程，我觉得还有许多需要改进的地方： 首先在乐曲的处理上，如果让学生多听一些示范演奏，感受乐曲的原速与情绪，然后让他们挑战原速，并传达出乐曲的情绪，那就能把竖笛吹活，获得成功的愉快体验，并深刻感受音乐的魅力。

其次在学习方式上，设计和指导还不够到位。例如，独奏较多，合奏过少；训练的展示较多，有效的点评较少；小组竞赛也运用不多。这些都在一定程度上，影响了学生的学习兴趣和效率。

虽然缺陷多多，但我还是很欣慰。教学，永远是一种有遗憾的艺术。我会不断矫正，力求把竖笛教学继续下去，以后，还要尝试其他的器乐教学，把音乐器乐教学持续推进。

竖笛的教学，给我的最大的启示：尊重学生，与时俱新，大胆尝试，在细节上做功夫。沉下心来，时时以不变的反思来应对多变的课堂，每天都会有精彩！日复一日，你终会看到学生可喜的成长。让竖笛奏响课堂，活跃课堂，也奏响学生生命的课堂，是我最大的骄傲！